Отзывы на фильмы Лив Тайлер

И вновь я посмотрел ещё один фильм из отечественного проката десятилетней давности. На этот раз повезло напасть на след триллера с элементами криминала и драмы. Синопсис показался мне интересным, плюс хорошая оценка на профильных сайтах подтолкнула меня к скорейшему знакомству. Далее поделюсь впечатлениями и некоторыми мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий или нарратив. «У нас прыгун!». Сколько раз офицер полиции Холлис Лучетти слышал эту фразу. В очередной раз он должен уговорить человека, стоящего на карнизе крыши, отказаться от прыжка. И всё это не в самый простой день для него самого. Время идёт, и Холлис начинает понимать, что всё идёт не так, как обычно в таких случаях. В течение часа он узнаёт не только о невероятной истории любви и страсти Шаны и Гэвина, но и цене, которую придётся заплатить всем. Композиция - история в истории. С одной стороны полицейский отговаривает прыгуна от главной ошибки в жизни, а с другой - рассказ прыгуна о том, что он эту ошибку уже совершил и другие тоже могут пострадать. Рассказ Гэвина - это драма взаимоотношений двух соседей в одном многоквартирном доме, не без ноток романтики и повестки, но история ими не заслоняется. Диалог о вере и религиозности католика и атеиста - самая запоминающаяся сцена в фильме. Сильный текст, который достоин места в цитатнике. Идея ленты мне понравилась - противостояние ценностей и вероисповеданий в простой форме рассказа о последствиях плохо скрываемой измены. Накал страстей крепкий и драма лучше раскрывается во второй половине фильма. По этому критерию претензий не имею.

Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. С этой точки зрения все выполнено хорошо, но никаких особо изощренных приёмов в постановке кадра оператором не наблюдается, отмечу ровный монтаж, поскольку в диалоговых драмах, где нужно много рассказывать, статичная камера очень даже приветствуется. Никуда без обнаженки, потому что это общепринятый способ показать ту самую страсть. Камерность означает еще и отсутствие больших обзорных планов с претензией на пейзажность. Что ни есть плохо. Динамика повествования соблюдается за счет смены повествовательных ракурсов , от главного героя в настоящем времени, до стороннего лица во флэшбеках. Также следует отметить музыкальное сопровождение ленты. Полноценных треков нет, но каждая тема работает на создание гнетущей атмосферы. Некоторые мелодии могли бы посетить ваш плейлист. Но картинка не играет такой важной роли как текст и его подача.

Актерские работы. Именно этим людям доверили рассказывать и показывать непростое высказывание на тему веры, религии и маниакального фанатизма. Центральными здесь являются Патрик Уилсон и Чарли Ханнем. Они здесь как выразители глубокого антагонизма. Патрик Уилсон После "Астрала" от религиозного фанатика приходилось ждать всего, поскольку Уилсон держал зрителя в напряжении от первого до последнего своего появления в кадре. Непроницаемое лицо, тяжёлый и томный взгляд подняли Патрика на новую ступень актёрского мастерства. А вот у Лив Тайлер получилось далеко не всё, чего подразумевала её роль. Тайлер немного не хватило новизны. Чарли Ханнэм здесь открылся для меня с новой стороны. Оказывается, он также умеет в драму. Терренс Ховард сумел сыграть выше среднего уровня, показав всю тонкость эпизодов, которые были для ленты ключевыми. Хорош дубляж. Иван Жарков писал Ханнема - попал в актёра и его органику. Особенно удались эмоциональные эпизоды. Патрика Уилсона писал Радик Мухаметзянов. Попадание в образ стопроцентное. Ховарда писал Гланц, с ролью справился.

В качестве вердикта. Сложный к восприятию фильм. Поднимаются вопросы о которых не каждый способен сказать открыто. Каждый может ознакомится и решить для себя про что этот фильм. Потому что одним наказанием за порочную связь дело не ограничивается. Советую к знакомству ценителям жанра. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Раньше я любила фильмы о любви, а теперь они меня только расстраивают.

С утра проснулась и по обыкновению для выходного дня включила свой любимый канал, а там фильм. Начала смотреть, тем более, что актера узнала и он мне нравится. Даже 2 актера моих там.
В общем как всегда у всех персонажей сложные судьбы, офицер полиции только что узнал, что он бесплоден и что его дети вовсе не его дети. Мужчина до сих пор переживает смерть своей дочери, а тут еще у него завязался роман с замужней женщиной, которая в прошлом нароманка, она живет со своим мужем священником и естественно он ее когда-то спас и бросит она его не может. А муж-священник тоже не идеален, сам когда-т пил-курил-наркоманил, а потом жена его бросила, детей забрала и он типа остепенился и вдарился в религию.
Мне интересно действительно ли можно так быстро и сильно влюбиться? Действительно ли можно так поступить? Хотя я и осуждаю главного героя. Муж все равно был трус и не смог бы сделать то, что хотел. Сука, Джо. Вот и кто оказался сильнее?
Концовка, сука убила. Ну почему все проблемы из-за баб, а? Меня бесит, что ты влюбляешься, страсть пожирает тебя изнутри, твоя любовь взаимна и все равно вы не можете быть вместе. Ну что за пиздец, господа!? Я плакала, даже мама заревела и села со мной смотреть. Я рыдаю же над такими фильмами и концовками. Фильмы о любви что-то не котируются больше. Ну или лучше я посмотрю наивные “Между небом и землей” или “Из 13 в 30”, где я точно знаю, что все будет хорошо. А еще лучше я пересмотрю “Больше, чем секс”, “Больше, чем любовь” или “Бойцовский клуб”.
А лучше всего триллер, чтобы мозг вынес. А вообще всегда есть любимый сериал.
Вот ради кого я собственно и смотрела))

Сюжет не очень оригинален: дое парней разрабатывают план по добыванию "легких" денег — дерзкий грабеж самых богатых жителей Лондона. Один из них груб манерами, но честен и благороден душой, второй — симпатичный малый с хорошими манерами и любит повеселиться. Так же имеется неприступная красавица и злобный слуга правосудия.

Наши молодчики милы, их жертв совсем не жаль, они и так богаты, а главный злодей (он же слуга закона) оказывается подлее самих преступников.

Я представляю, что бы из этого фильма сделали американцы — красочный костюмированный фильм, с долей пафоса и сладенькой любовной линией. Британцы пошли по иному пути, в фильме есть все, что они так любят: абсурд, гротеск, дерзость, безумный саундтрек, замечательные актеры. А какие диалоги! Пожалуйста, если знаете английский, смотрите в оригинале, перевод слишком уж "литературный" :D
Получила большое удовольствие от фильма!

Не берусь утверждать точно, но наверняка, где-то существуют люди, которые не любят фильмы про обаятельных и дерзких воров, способных обдурить жадных и глупых богачей, удрав у них из под самого носа. Если вы не относитесь к той редкой категории людей, то этот фильм для вас!
Признаюсь честно, начав смотреть фильм, я была в некотором замешательстве, потому что отвратительные сцены с выдавливанием глаз и разрыванием могил были не тем, что я ожидала. Хорошо, что это продлилось не долго, хотя, спешу предупредить всех тех, кому больше нравятся картинки красивого, «прибранного» прошлого, здесь все же довольно много грязи, нищеты и всего остального. И уж, если я начала перечислять неприятные моменты, добавлю сюда еще и главного злодея, нужно было потрудиться, чтобы создать такого нелицеприятного персонажа. Он, кажется, воплощает собой все пороки, человека, наделенного властью: жестокий, грубый, не знающий, что такое совесть и честь, привыкший брать все, что ему нужно. На протяжении всего фильма мне хотелось учинить над ним расправу.
Теперь, упомянув все моменты, способные вызвать неприязнь я перейду к светлым моментам этого фильма. И на первом месте здесь дуэт Планкетта и Маклейна (Роберта Карлайла и Джонни Ли Миллера соответственно). Актеры чудесно вписались в свои роли, и наблюдать за их живым взаимодействием было сплошным удовольствием. Персонажи не были статичными, они развивались в течении фильма, открывались для зрителя с новых и неожиданных сторон. Признаюсь честно, Планкетт мне из этой парочки понравился больше.
Из второстепенных персонажей хочу выделить Алана Камминга, сыгравшего лорда Рочестера. Его персонаж довольно необычный, что уж там откровенно странный и гротескный, и здесь легко можно было переиграть, и тогда персонаж вызывал бы раздражение, но Камминг смог поймать эту тонкую грань.
Ну и в завершение, хочу отметить, что мне очень понравилось то, как фильм в принципе снят, как выстроены кадры, последнюю картинку я точно долго не забуду. А еще настроение всему фильму задает саундтрек, не знаю как вы, но я очень люблю, когда в фильмы с историческим антуражем добавляют современные мелодии.
Еще раз повторюсь, что этот фильм советую посмотреть всем и каждому, я уверена, вы с удовольствием проведете некоторое время перед экраном в компании его персонажей.
Спасибо tout_va_bien за совет в ТТТ по теме Британский фильм )))

Розенкранц и Гильденштерн с большой дороги.

Я не отличаюсь страстной любовью к историческим и костюмным фильмам. Но иногда - довольно редко - встречаются экземпляры, способные пошатнуть все мои принципы и умозаключения. Одни из таких фильмов - 'Планкетт и Маклейн'.
Фильмище. Шедевр. Местами уморительный, местами шокирующий, но всегда захватывающий.

Черт, умеют же англичане кино снимать. Еще бы Олдмана туда и не было бы ему – кино этому - цены. Потрясающая своими деталями картина. Музыка просто идеально подобрана. Финальная сцена с бегом по туннелю восхитительна, одна из лучших концовок, которую я видела. Наряды. Ай, костюмы и декорации. Короче, визуально просто невыразимое зрелище. Я получила огромнейшее эстетическое удовольствие. А вот когда глаз выдавили в самом начале – это была жесть… Хотя не только это. Меня всякий раз в дрожь бросало, когда главный злодей тяжелыми шагами ступал по гравию, сапоги эти… Эт, наверное, от моей гиперчувствительности к таким мелочам… Эх, красиво всё снято, от жестокости и грязи улиц Лондона до нелепости и гротеска благородных вечеринок. Одни тошнотворные парики чего стоят.

Поразительны герои и правдоподобны, в чем, не в последнюю очередь, заслуга исключительных английских актеров. Планкетт восхитителен. Маклейн тоже. Даже Лив Тайлер неплоха. Но Роберт Карлайн в роли Планкетта… Мама родная… Раньше он у меня ассоциировался лишь с его не шибко привлекательным, но тоже весьма колоритным героем в «На Игле». Но Планкетт… Персонаж великолепнейший. А тот парень из группы Soft Сell (хит у них был – “Tainted love”), играющий Рочестера, экстравагантная личность. Короче, время летит незаметно, Англия восемнадцатого века предстает перед зрителем во множестве разных, ярчайших красок...

Этот шедевр кинематографа советую смотреть всем лицам, достигшим шестнадцатилетнего возраста.

Второй фильм заметно лучше первого. «Две крепости» не столь объемны, как первый том эпопеи, а может быть, на Питера Джексона повлияла критика, но в этом фильме не вырезано ничего значимого из книги, и даже добавлено (правда, зачастую, лишнее).

В чем еще выгодные отличия «Двух твердынь»? Ну, со второго тома как раз начинаются те самые эпические битвы, изображать которые так горазды в Голливуде. Здесь есть где развернуться в плане зрелищности — «Братство кольца» таких сцен было бы вообще лишено, если бы не ретроспективные сцены сражений прошлого в прологе. Тут Война Кольца начинается всерьез — уже не стычки, а штурм крепостей и столкновения многотысячных армий в поле. О размахе битв и крутизне спецэффектов трилогии Джексона сказано все до меня. Здесь создатели фильма в своей стихии.

Сценаристы добавили немного юмора в диалоги. Добрые шутки, вполне в духе Толкиена, неожиданно вызвали недовольство многих зрителей — сделали, мол, из Гимли посмешище. Как по мне — шутки вполне удались, особенно питейное состязание.

Некоторые изменения вызывают скорее недоумение. Энты в экранизации отличаются большей инертностью и меньшей сообразительностью, чем в книге — зачем? Судьба Изенгарда и его обитателей тоже сильно отличается от книжной — тоже сомнительный момент.

Но больше всего раздражения вызвала старательно раздуваемая любовная линия Арвен и Арагорна. Вывести на передний план любовный конфликт — соблазнительный, но дешевый прием. Цель, конечно, ясна — расширить целевую аудиторию за счет девочек, которые на фильм «не про любовь» не пойдут. Голливуд такой Голливуд — бизнес есть бизнес, деньги отбить как-то надо. Но все: же выпячивание этой далеко третьестепенной сюжетной линии — лишний, попсовый ход. А на всех этих «романтических» флэшбеках я чуть не заснул.

И все же на этот раз суть и атмосфера книги не ускользнули ни от режиссера, ни (как результат) от зрителей. Большая война за Кольцо началась и время выбора настало для всех, а не только для Братства Кольца. Каждому, от мирного хоббита до короля воинственной страны, пришло время выбрать сторону в этом решающем противостоянии.

Что еще добавить? Новые актеры подобраны отлично — Бернард Хилл (Теоден), Миранда Отто (Эовин), Карл Урбан (Эомер), Дэвид Уэнэм (Фарамир). А мастера по спецэффектам, в свою очередь, отлично потрудились над Горлумом и энтами.

И напоследок — смотреть имеет смысл только в режиссерской версии. Да, хронометраж ее чудовищен, но в театральной сильно порезаны диалоги, вплоть до «повисания» фраз и отсутствия внятного взаимодействия между героями. Первую часть, к слову, я видел в театральной версии; впрочем, сомневаюсь, что это сильно повлияло на оценку — многие важные эпизоды книги были, насколько я знаю, не просто вырезаны, а вообще не сняты.

Итог: вторая часть мне нравится больше. Отчасти это обидно — проведя работу над ошибками, Питер Джексон так и оставил за плечами недоделанное и сумбурное «Братство Кольца». Что до «Двух крепостей» — здесь мы видим хорошую, хотя далеко не идеальную, экранизацию величайшей фэнтези-саги в истории.

Ставить этой трилогии меньше десятки просто рука не поднимается. Я люблю фэнтези, но почему-то именно к Властелину колец это не относится. Я долго читала книги, затем много лет обходила трилогию фильмов стороной, но в этом году все же посмотрела их. Да, масштабно, грандиозно, красиво, со смыслом, но не идет оно мне. Слишком много героев, слишком много различных рас. А я должна сказать, что не очень люблю нечеловекоподбные расы: орков, троллей, гоблинов. А в ВК они есть и они важны.

Нашла очень много параллелей с Гарри Поттером, и , то ли это просто особенности фэнтези, то ли кто-то у кого-то списал. Вернее, понятно кто и у кого, но от этого обидно как-то.

Фродо по-прежнему движется в Мордор сквозь все препятствия и приключения, чтобы уничтожить кольцо всевластия, которое все больше и больше оказывает на него влияние. И если честно, Фродо мне совсем не понравился. Почему главным героем стал он, если по сути все это путешествие осуществил Сэм, то спасая Фродо, то внушая тому уверенность. Да без Сэма Фродо сгинул бы еще на первом привале - от голода.

Гэндальф - крутой. Занимает второе место в списке старых волшебников-манипуляторов. У них видимо в должностной инструкции это прописано первым пунктом. Второе после Байаза из земного круга, а не после Дамблдора.

Гимли - это отдельная любовь. Он очень классный, милый и смешной, хоте, если бы он услышал о себе такой отзыв, то встреча с его топором была бы неминуема.

Ну и Арагорн - все мои плюсы ему. Отлично сыгранная роль, отличный герой: преданный, сильный, честный, смелый. Немудрено, что в него влюбляются все две девушки, встреченные им на пути. По мне, так это он является основным героем фильма.

Наконец-то я толком посмотрела всю трилогию и разрозненные кадры встали на место, паззл собрался.
Моя любимая сцена:
"- Меня не убить смертному мужу!
- Я не муж."
Еще одна фраза в цитатник дня от Гимли: "Это считается за одного!"
Вопрос дня: почему Гэндальф ни разу за все мордобитие не шарахнул орков колдунством каким? а отбивался посохом только аки дубиной какой.
Мой герой - однозначно Сэм. Без него Саурон давным давно завладел бы кольцом и конец истории. Его фраза дня: "Я не могу нести кольцо за вас, но я могу нести вас, мистер Фродо".

Обобщая - получилось мощно, эпично и зрелищно. В меру драматично, в меру сентиментально, в меру захватывающе. Наверное нельзя устать смотреть на вечную битву добра со злом, хотя в таких фильмах и знаешь что все закончится ко всеобщему благополучию, а все равно сердечко трепыхается за главных героев.
Отдельное спасибо - за женские персонажи числом два. Или две. И обе почему-то сохнут по Арагорну, ну да простим им эту маленькую слабость, потому что в остальном они показали себя со всех хороших сторон - и симпатичне, и боевые, и решительные.

До этого пересмотра я вообще не думал относить этот фильм к киновселенной Марвел. Но включил внимательность и понял, что был шанс увидеть в роли Халка Эдварда Нортона, но ввиду требовательности и любви актёра к проработанным персонажам, следовало ожидать, что боссы испугаются режиссерской версии фильма и беспощадно обкарнают его перед выпуском в кинотеатры. Меня зацепил тизер и я ждал кино. Посмотрел и готов поделиться своими впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Со сценарием связана одна интересная история. Первый вариант сценария принёс Эдвард Нортон. Продюсеры, увидев его мрачность, незамедлительно вмешались, поскольку мрачный тон кинокомикса вроде как неприемлем. В фильме весьма солидный перечень вырезанных сцен. Становится понятно, почему некоторые эпизоды фильма оборваны на середине и остаются недосказанными. Из истории о миниатюрном Кинг-Конге продюсеры сделали однобокое противостояние двух чудовищ — Халка и Мерзости. Сам по себе сценарий неплох, но логика действий персонажей сильно пострадала в результате вмешательства в сценарные дела, а потому выше тройки поставить не могу.

Зрелищность в сравнении с Железным-человеком у Халка несколько меркнет. А потому хочется сказать, что в первой половине есть несколько неплохо поставленных погонь, плюс намёк на романтическую линию, и сильную драму, связанную с ней, но из-за того что некоторые сцены обрываются на середине их понимания, то весь их предполагаемый шарм и логичность стекают в водосточную трубу. Самые яркие и запоминающиеся столкновения происходят во второй половине фильма, кульминацией сего действа считаю схватку с Мерзостью, где половина перекрёстка была разнесена в клочья. Снята она хорошо, выпукло, а разъяренный Халк, раскидывающий полицейские машины долго не покидал мой рабочий стол. В плане визуального воссоздания Халка, считаю, что было правильным сделать его не похожим на Нортона, потому что игра на контрасте между мини-конгом Халком и «дрищом» Брюсом Беннером не была бы заметна, реши создатели его дизайн по-другому. Не скажу что это прям вау-фильм в отношении спецэффектов, но крепкую тройку с половиной в этом отношении фильм заработал.

Актёрская игра на троечку с половиной. Как уже говорилось выше, весь фильм тянет на себе Эдвард Нортон, потому что именно он играет Брюса Беннера — самого главного героя и самого проработанного персонажа в сценарном отношении, поскольку Нортон относится педантично к своим ролям и любит редактировать сценарии и чтобы в фильме все персонажи были живыми, а не деревянными набалдашниками. Но вся драматургия осталась за кадром, а здесь мы имеем стандартный драматический набор, плюс много желания дать персонажу глубины. Лив Тайлер в роли Бетти Росс как-то совсем не очень вяжется с её образом, ни в коем случае не сомневаюсь в её актёрских способностях, но здесь её персонаж получился слишком обычным, что ли. Тим Рот в роли Эмиля Блонски неплох, также его персонаж претендовал на глубину, но мы её не видим, ибо театралка не позволяет увидеть больше того, что в неё заложено при итоговом монтаже. При этом даже в такой однозначной роли актёр хорошо существует. Остальные на втором плане, менее проработаны и менее значительны.

Саундтрек хороший, поставлю ему четвёрку из пяти, неплохой опенинг, запоминающийся эндинг, общее сведение и мастеринг звука также находятся в хороших пропорциях, но в разговорах речь практически не слышно. Зато спецэффекты сведены будь здоров, но мы здесь обсуждаем мелодии, а они здесь неплохи, особенно в вырезанных сценах.

Вердиктируя. Создатели данной версии истории о зеленом великане наступили на уже погнутые тайваньцем Энгом Ли грабли: под тем надзором, которым Marvel обеспечили «Невероятного Халка», невозможно превратить популярный комикс в душещипательную ленту. Из удачного отметим: тонкий юмор, открытый финал, наличие Тони Старка, доказывающее связь с UMC. Из спорного: порезанная театралка лишила необходимой глубины ключевых персонажей и обесценила присутствие в кадре некоторых второстепенных, они лишь жалкий функционал. Я поставлю фильму семёрку из десяти. Не самый сильный сольник, но под настроение и вприкуску с фильмом Энга Ли самое то. Всем добра и приятного просмотра!

Второй фильм величайшей трилогии по не менее великому литературному произведению получился великолепным, отличным продолжением первого фильма. Что примечательно фильм начинается там же где закончилась первая часть, то есть хоббитами кончился первый фильм, ими же начался второй и в этот раз от них зависит много больше, чем в прошлой части. Фродо с Сэмом несут кольцо к недрам Роковой Горы и ведет их Горлум, судьба которого здесь начинает приобретать все более интересные детали, узнаем о нем чуть больше, ибо этот герой третий обладатель кольца после Саурона. Вообще Горлум — это одна из самых главных тайн всей франшизы.

«Две крепости» завлекают тем, что чем больше фильмов, тем они длиннее, а самый длинный фильм это третий, 211 минут как-никак, второй по длине фильм, получивший Оскар. Но и это не главное, а главное то, что такой фильм, несмотря даже на его длину, мной пересмотрен уже огромное количество раз и он ни разу мне не надоел, ибо здесь раскрываются три сюжетных линии и одна неожиданнее другой. Я был рад увидеть вновь Гендальфа, Арагорна, Леголаса и Гимли- одного из самых смешных персонажей. Этот фильм не потерял в драме, зато прибавил в динамичности и зрелищности, ибо такой фильм забыть невозможно.

Особенно эффектно выглядела битва за Хельмову Падь, которая была атакована с двух сторон: Изенгардом и Мордором, две крепости слились в одну и напали на беззащитную Хельмову Падь. Битва была достойная эпоса. Стрелы летели, мечи испачканы в крови, каждая сторона несла потери, но когда казалось бы последняя надежда угасла, когда уже женщины и дети, обреченные на гибель готовы были встретить Костлявую, явилась подмога и в этот момент ты испытываешь такую радость, в кровь приливает адреналин и ты уже не можешь контролировать свои эмоции, это зрелище непередаваемое, это надо видеть!

Философско-смысловая нагрузка здесь лежит на плечах Сэма, который оценивает ситуацию более трезвее, чем Фродо, ибо тот уже окреп в образе спасителя мира и начинает, что называется «кидать понты», а Сэм он видит все как есть, он не отягощен бременем, хотя порой ему и приходится спасать Фродо из самых разных передряг и как и в случае с Хельмовой Падью, когда Фродо потерял всякий смысл своих поисков, когда он уже не мог осознать важность своей миссии, Сэм его наставляет и это наставление является одной из главных мыслей всего фильма: « Мы словно в легенде, в одной из тех, что берет за душу, и мы не верим что выберемся, потому что как может все закончится хорошо, когда все так плохо. Грядет новый день! И когда засветит солнце, то оно будет светить еще ярче. Такие легенды врезаются в сердце, хотя сам не знаешь почему, но теперь я понял…» Да и это не самое главное, а главное то, что держало всех героев во все времена «то, что за добро всегда надо бороться». Я плакал.

Итог: Вечный фильм, фэнтези на века, глубокое проникновение в суть похода, но это далеко не все и героям предстоит еще многое испытать на собственной шкуре. Сильный фильм, пронизывающий, легендарный. Смотреть всем!

10 из 10

Новый сериал HBO, от продюссера LOST, сравниваемый критиками с Les Revenants, не мог меня не заинтересовать. HBO снимают великолепные сериалы, когда не увлекаются живописанием насилия и секса, как, например, в «Игре Престолов». LOST по ряду не слишком зависящих от меня причин, мне пришлось забросить на пятом сезоне, но в основном вызывал он у меня положительные эмоции. Les Revenants же — вообще близок к шедевру.

В LOST шла речь о людях, которые были изъяты из привычного мира. В Les Revenants — о людях, вернушвихся с того света и их родственниках, переживающих это радостное и пугающее возвращение. В «Оставленных» ситуация похожая и не похожая — это история о тех, кто остался, после того, как 2% живущих на Земле людей бесследно растворились в воздухе. О том, как человечество пытается оправиться после неожиданной, трагической и вопиюще бессмысленной потери.

Тема изначально выбрана болезненная и актуальная для каждого. Всем в жизни, к сожалению, приходится столкнуться в жизни с потерей близкого человека и как-то справляться с этой бедой. Ужас и скорбь героев сериала, их религиозные метания, их попытки начать жизнь заново — все это понятно.

Как и в LOST, в «Оставленных» несколько центральных персонажей, вокруг которых строится повествование. Однако, если в LOST каждая серия была посвящена конкретному персонажу, и сериал, таким образом, «переключался» с одного героя на другого, то в «Оставленных» все же есть пара действительно главных героев — это начальник полиции Мейплтона Кевин Гарви и его сын Том. Но некоторые серии, все же, представляют собой «вставные новеллы», посвященные другим жителям Мейплтона.

С чем еще стоит сравнить «Оставленных» — так это с культовым «Твин Пикс». Пусть линчевского уровня сюрреалистичности «Оставленные» и не достигают, зато по плотности мистических загадок и религиозного символизма вполне сравнимы.

В Мейплтоне активно действует секта «Виновных остатков», члены которой считают своим долгом напоминать людям об исчезновении. Их цели и философия до конца не ясны, а поведение вызывающе — они постоянно курят, носят только белое, соблюдают обет молчания, склонны преследовать отдельных людей, родственники которых исчезли, для вербовки в свои ряды; а также устраивают шокирующие акции «напоминания», срывая городские мероприятия. Население города находится в крайнем напряжении, на волоске от того, что разгромить секту. Кевину Гарви, как главному стражу правопорядка в городе, приходится сдерживать народный гнев. Но так ли уж неадекватен этот гнев? Ситуация осложнена тем, что бывшая жена Кевина стала членом этой секты «остатков» и занимает не последнее место в их иерархии. И, как будто бы этого мало, начальника полиции начинают преследовать странные видения и сны…

Его сын, Том попал в еще большую переделку. Он сам вступил в секту некоего Уэйна, который, похоже, обладает экстрасенсорными способностями. Беда в том, что, исцеляя «сильных мира сего», Уэйн приобрел слишком большое влияние и его секту объявили угрозой национальной безопасности. А Тому теперь предстоит стать телохранителем находящейся в бегах «невесты» Уэйна, в которую он влюбился и сам…

Истории начальника полиции и его сына пересекаются с историями других персонажами. Среди них — Нора Дарст, женщина, у которой исчезла вся семья; пастор Мэтт, старающийся вернуть напуганных и дезориентированных людей к Богу; Мэг, новообращенная из «остатков»; бывшая жена Кевина Лора и его дочь Джилл. Наблюдая за ними, мы можем лучше понять, что творится в мире, из которого бесследно исчезло 2% жителей.

Несмотря на всю фантастичность, «Оставленные», на самом деле — очень жизненная и серьезная история. Проблема преодоления чувства утраты, к сожалению, актуальна для любого жителя Земли. Как пережить подобное и помочь другим выдержать это испытание? Создатели «Оставленных» исследуют различные пути решения этой проблемы, примеряя их на своих героев. Кто-то бежит от реальности в секту, кто-то дает выход своим извращенным склонностям или просто сходит с ума, кто-то пытается найти в произошедшем мистический, религиозный, моральный смысл; кто-то старается, непонятно зачем, напоминать о трагедии всем окружающим, а кто-то жаждет забвения; кто-то идеализирует ушедших, кто-то пытается заработать на чужом горе, кто-то просто тонет в скорби; кто-то лишь укрепляется в вере, а кто-то — просто продолжает жить.

Итог: первый сезон «Оставленных» оставляет очень положительное впечатление и достоин просмотра. Как обычно, приходится делать скидку на то, что еще неизвестно, куда сериал занесет, но уже в первых девяти сериях «драматическая» линия вполне закончена (в отличие от «мистической», которая только наклевывается). Рекомендую тем, кому нравятся мистические и психологические триллеры с острой нравственной и религиозной проблематикой.

Вышел второй сезон «Оставленных» — и впечатления по-прежнему отличные!

На этот раз действие переместилось в удивительный городок в Техасе, располагающийся в национальном парке Миракль («Чудо»). Что в нем удивительного? А то, что из него… никто не исчез! Теперь здесь — место паломничества и заповедная зона. Местные жители высокомерны, улицы полны как чудес, так и мракобесов и шарлатанов всех мастей. Попасть в город сложнее, чем выехать за границу — каждый гость проходит регистрацию и проверку в туристической центре и должен носить браслет, иначе будет жестко выдворен с территории национального парка охраной. Но есть ли в «Чуде» настоящие чудеса — или же этим людям просто повезло? И если они избраны — то почему? Потому, что они чем-то лучше других, или просто живут в нужном месте? А может быть, потому, что городской сумасшедший постоянно приносит в жертву коз на глазах зевак?

Новые герои — это семья Джона Мерфи, бывшего зека. Джон пользуется большим уважением в городке — он своеобразный «крестный отец» города, даже полиция старается ему не мешать. Что отличает его от большинства жителей — он не просто не верит в чудеса, но жаждет доказать, что их не существует, и ради этого даже идет на жестокие преступления. Джон сделал агрессивное неверие своей религией, объявив вендетту местным пророкам и колдунам. В своем фанатизме он доходит до отрицания очевидного. И даже не замечает уже, что его собственная семья разваливается по частям. Сын Джона, Майкл, назло отцу хочет стать пастором, терпение жены, работающей в больнице и наблюдающей результаты деятельности мужа, на пределе, времяпрепровождение дочери, Иви, больше подходит хиппи или какой-нибудь ведьме, чем честной христианке. И вот как раз Иви в свой день рождения подбрасывает такой сюрприз, который переворачивает вверх дном весь город…

Встретим мы здесь и старых героев. Теперь уже бывший шеф полиции Кевин Гарви со своей дочерью и Нора Дарст с приемным ребенком перебрались в город, где никто не пропадал — как несложно догадаться, по инициативе Норы, которую теперь начал преследовать страх повторного исчезновения. Сюда же приехал и пастор Мэтт со своей женой — ему предстоит самому разобраться, есть ли в «Чуде» чудеса.

Впрочем, одним только заповедным городком действие второго сезона «Оставленных» не ограничивается. Лори, бывшая жена Кевина, покинув ряды «Виновных», развернула с ними неравную борьбу. Неравную потому, что новый лидер местной ячейки «Виновных», ее бывшая подопечная Мэг, использует совсем уж экстремистские методы.

Главная отличительная черта нового сезона — полная непредсказуемость сюжета. Сценаристы постарались на славу — тривиальных сюжетных ходов им удалось избежать абсолютно. Как в жизни, предсказать поступки тех или иных людей крайне затруднительно. Поэтому, смотря второй сезон «Оставленных», не спешите с выводами и оценочными суждениями относительно персонажей — многие из них могут оказаться совсем не тем, кем кажутся. У кого-то есть своя «темная сторона», а кто-то преследует совсем не те цели, которые декларирует. Не говоря уж о том, что, как и в жизни, многие здесь не отдают себе отчета в истинных мотивах своих действий.

Второй сезон еще более полон мистики в духе «Твин Пикс». Как и в творении Линча, в «Оставленных» не стоит ждать подробного и рационального объяснения событий. Некоторые вещи — просто видения, символы. Их можно понять только интуитивно, а можно и вовсе не обращать на них внимания — по вкусу.

Центральной тематикой второго сезона стала проблема веры и неверия. Является ли вера силой, преображающей мир, или простым самообманом, психологическим механизмом защиты? Пастор Мэтт искренне верит, что Бог действительно являет чудеса людям, Джон Мерфи — что все чудеса лишь обман, вымысел злонамеренных людей. Можно ли создавать ложные чудеса, даже ради спасения людей, давать другим веру в то, чего нет? Лори считает, что цель оправдывает средства и втягивает сына Тома в эту борьбу. Так что же такое чудо? Награда или случайность? Или напоминание, что мы, живущие на Земле, должны быть достойны этого чуда и не терять веру — чудо, как укор высших сил? И разве может быть монополия на божью милость?

Итог: второй сезон столь же великолепен, как и первый. Увы, не все вопросы первого сезона нашли ответ, но это не главное. Главное — что перед нами вновь отличная история и любимые герои. А что до ответов — многие из них создатели сериала предлагают нам найти самостоятельно.