Ким Чжи Су. Отзывы на фильмы

Эх, странно мне, что столь низкий рейтинг у фильма. Где же любители криминала и жутких азиатских поножовщин?
Атмосфера 70-х годов, наряды, танцы, машины...Два брата из бедной семьи волею судьбы попадают в две противоборствующие группировки, и начинается нелегкая жизнь против и вопреки. Что победит: зов крови или преданность боссу? Кино не просто с кровавым антуражем, но и с определенной долей психологизма.
Кровь хлещет направо и налево, для этого используется все, что попадет под руку: ножи, дубинки, топоры, лопаты, утюги и даже зонтики. Но этого "добра" полно и в других подобных боевиках. И я это все не люблю. Но в чем же оказался смак для меня? И ответ прост: в касте и актерской игре.
Талантливейший Ким Рэ Вон, которого запомнила только по одной роли в милой романтичной комедии "Моя маленькая невеста", здесь открылся с новой стороны как "злой плохой парень" со всеми вытекающими. Преображение потрясающее, не узнала даже я его сразу. Вопросов нет.
Но самое интересное для меня было наблюдать игру, да, именно ИГРУ, нашего сладкого дорамного мальчика, Бога Азии - Ли Мин Хо, привычное амплуа которого - это безупречный положительный персонаж всегда и везде, с тонной тонального крема и скромной мимикой, чтобы "штукатурка" не потекла.
Ему реально дали СЫГРАТЬ в этом фильме настоящего, простого мужика, да еще и плохого парня, пусть даже и доброго! И он классно справился, хотя на протяжении всего фильма меня не покидало ощущение "непорочности" его образа даже здесь - настолько он прекрасен с его добрыми глазами и теплой аурой. Вот как такое возможно: сохранить мягкий, добрый посыл, хренача кинжалами людей, вскрывая животы и глотки!? Весь в крови, грязный, плачущий, мокрый, с простреленным животом, умирающий, настоящий... - и все равно очаровательный принц до последнего кадра.

Я продолжаю при каждой новой возможности знакомиться ближе с корейским кинематографом. Если раньше я всячески избегал любого контакта с азиатскими фильмами, то теперь, видимо, вошел во вкус и привык к их интонационной манере общения, которая всегда казалась мне фальшивой и мультяшной. Стоит заметить, что в драматическом амплуа актеры играют более естественно. А сегодня мой выбор пал на актрису Им Су Чон. Пробежавшись по её фильмографии, меня больше всего заинтересовала авторская мелодрама Ли Юн Ки, представленная на Berlinale в 2011 году. Временами мне нравятся жизненные фильмы о вечном...

В корейском языке не силен, но мне нравится англоязычное название фильма "Come Rain, Come Shine". На мой взгляд, оно лучше всего описывает настроение фильма. Кинолента Ли Юн Ки затрагивает всем знакомую тему отношений в браке. В данном вопросе я буду полностью солидарен с авторами. Семейная жизнь действительно бывает разной. Иногда светит солнце, заставляя нас двигаться беззаботно вперед и строить планы на совместное будущее. А иногда в отношениях начинается рутинный дождь. Такой же тоскливый и монотонный, который не кончается на протяжении всего фильма. Именно эта банальная истина легла в основу камерной мелодрамы.

Здесь всего лишь две локации. Вступление начинается в салоне автомобиля. Семейная пара разговаривает о повседневных мелочах, как вдруг главная героиня вполне спокойно объявляет мужу, что она уходит от него к любовнику спустя пять лет совместной жизни. Не будет тут никаких слез и истерик. Они обсудят эту тему беспристрастно, как очередной выпуск новостей по телевизору. Как будто это происходит не с ними. Как будто не осталось ни чувств, ни эмоций. Ох уж эта корейская выдержка! Такая новость способна любого огорошить, но на лице главного героя так и не дрогнул ни один мускул. Тем же монотонным голосом он отвечает, что, наверное, с ним всё будет в порядке. Никаких расспросов и упреков. Как будто нет боли. Как будто ему всё равно, что она решила.

Основное действие развернется в семейном гнездышке. За окном идет проливной дождь, а главные герои заняты сбором вещей, упорно делая вид, что ничего сверхъестественного не произошло. Кстати, обратите внимание, как здорово режиссер передает настроение. Даже интерьер двухэтажного дома подчеркивает пустоту их отношений. Но тут эмоции всё равно берут верх над героями. Они проявляются в мелочах. Он заботливо упаковывает её любимый сервиз для праздников. Она хвалит его кофе. На экране ничего не происходит по сути, но ты понимаешь, что вся буря эмоций остается за кадром. Кто встречался с бывшими после расставания - тот знает правила игры, как учащенно бьется пульс и как сложно не впасть в ностальгию, начав по привычке выяснять отношения. Как будто вы всё ещё вместе. Как будто есть ещё шанс всё исправить. В этом и есть главная фишка фильма. Режиссер заставляет нас почувствовать эту скрытую, но осязаемую тоску и в награду оставляет зрителям открытый финал.

После Легенды синего моря у меня случился затык с дорамами. Я начинала одну за другой, но мне все время казалось, что актеры недостаточно харизматичные и играют плохо. После четырех неудачных попыток, я решилась смотреть Хваранов. Я была уверена, что эти актеры меня не разочаруют, и оказалась права.

Все актеры в дораме прекрасны, каст просто удивительный. Даже Тэхен вписался, хотя я скептически к его участию в кино относилась. А сколько великолепных бромансов! Я насчитала целых четыре, включая отношения между главой хваранов и держателем чайной.

По сюжету дорама тоже хороша - это такая Игра престолов на минималках. Есть интриги и довольно много жестоких, кровавых сцен. Сцена боя между наследным прицем Пэкче и Птицедогом, например, настолько реалистичная, что мне даже больно стало. Наконец, показали, что такие драки не длятся по 20 минут, а заканчиваются довольно быстро и все участники очень устают.

Пара слов про финал. Я им довольна: один получил трон, другой девушку, плюс остался задел на крепкую дружбу и сотрудничество в будущем. Выглядит и ощущается справедливо.