Отзывы на фильмы Дженнифер Энистон

«С семьей досматривать не будут. И я хочу, чтобы ты стала моей женой. Я нанял утырка соседа по дому и панкушку малолетнюю.»

Главной причиной похода в кинотеатр на фильм «Мы — Миллеры» для меня является, конечно же несравненная красотка Дженнифер Энистон. И я не прогадала! Попала на отличную комедию и вдоволь насмеялась.

Девид Берк — торговец наркотиками и неудачник, ну как еще можно назвать человека, у которого отобрали наркотики подростки-панки и ввязавшегося в опасную авантюру под названием «контрабанда»? Но выхода у нашего теперь уже контрабандиста-неудачника нет и поэтому он решает нанять себе семью. Ведь одному ехать будет подозрительно, а так будто бы на отдыхе с женой и очаровательными детьми. Женой у нас будет стриптизерша, дочкой — девочка-подросток-оторва, которая не понятно почему все время обитает на улице, а сынишкой будет ботаник-девственник-лузер. Семья готова. Не идеал конечно, но лучше чем ничего. Поток юмора, шквал смеха вот что вас ждет при просмотре фильма, не думайте, что трейлер раскрыл все свои карты — это неправда.

Дженнифер Энистон поражает своим телом и красотой, а ведь ей не много, не мало, а уже 44 года! Несмотря на свои годы она все так же прекрасна, а в эротичном кружевном белье просто шикарна. Джейсон Судейкис недавно появившийся комедийный актер довольно-таки неплох, скажу я вам. Эмма Робертс мне очень нравится, но ее персонажу уделяется не так много времени, как хотелось бы. А жаль, она прекрасная актриса. Уилл Поултер знаком мне только по Нарнии, и в комедии он смотрится куда лучше, над ним вы и будете больше всего смеяться, этот неудачник покажет вам где пауки зимуют.

Отдельное спасибо хочется сказать за отличные саундтреки, они поднимают настроение, под них хочется танцевать, а персонажу Кенни, так и вовсе подпевать. Особенно порадовало, что прозвучала любимая мною песня «I’ll Be There for You».

Мы Миллеры — отличная комедия, нет, это потрясающая комедия, которая я надеюсь понравится вам своим немного пошловатым, но смешным юмором. Понравится своей музыкой. И потрясающей Дженнифер Энистон. Она просто великолепна. Не устану это повторять. А теперь вперед в кинотеатр навстречу юмору и приключениям с Миллерами!

Ненавижу, когда люди начинают уходить из зала, а там показывают что-нибудь интересное, например после данного фильма покажут смешные моменты со съемок. Так что останьтесь буквально на 5 минут.

Мелкий наркоторговец Дэвид становится должником своего «работодателя» — придурковатого бандитского босса. Тот предлагает ему в качестве уплаты долга выполнить задание — перевезти партию «товара» из Мексики. В качестве прикрытия, чтобы не выглядеть подозрительно, Дэвид уговаривает нескольких человек — знакомую стриптизершу, не слишком сообразительного и очень наивного пацана-соседа и хулиганистую «неформальную» девицу — сыграть роль его семьи.

Фильм представляет собой типичную современную американскую комедию. То есть шутки тут, в основном, «ниже пояса». Этот типичный недостаток, а, точнее, то, что американцы не умеют тонко шутить на сексуальные темы, и портит картину. Нет, некоторые из этих шуток довольно удачны — например, попытка усыпить бдительность бандитов с помощью стриптиза, или сцена под кодовым названием «свингеры поневоле». Но иногда чувство вкуса и меры сценаристам отказывает начисто — как в сцене с мексиканским «гаишником»-извращенцем. Такое ощущение, что эту часть сценария писал сексуально озабоченный подросток.

Тем более стыдно за такие моменты, потому, что фильм, в целом, даже неглупый и качественный. Из заданной концепции выжато 100% возможностей, актеры играют отлично, операторская работа вносит свою долю драйва. И мысль в нем есть весьма неожиданная — как совершенно чужие люди могут стать одной семьей? Да запросто! А как вообще-то возникают новые семьи? То-то же. Любовь посильнее кровного родства. Да и друзья часто бывают людям ближе родственников.

Итог: несмотря на сомнительный юмор некоторых сцен, было бы ханжеством сказать, что фильм плохой — я посмеялся от души. Впечатления примерно как от «Южного Парка» — остроумный юмор «на грани фола» зачастую эту самую грань переходит и превращается пошлятину. Впрочем, как я уже сказал, настроение фильм поднял, а это самое главное.

В прокате этот мультфильм достаточно громко провалился, но это не помешало ему позже войти в «Top250» на IMDB. Режиссер, Брэд Бёрд после этого фильма поменял место работы и смог реализовать себя в студии «Pixar». Именно там он смог воплотить большинство своих задумок. А сейчас этот фильм уверенно лидирует в различных топах «недооцененных мультфильмов». По нему до сих пор выпускаются фигурки и постеры. Известность же он получает благодаря «сарафанному радио». И надо сказать, эту честь он действительно заслуживает.

Во-первых, в этом мультфильме замечательная атмосфера. Дело происходит в разгар холодной войны, где-то в американской глубинке. На школьных уроках демонстрируют ролики по гражданской обороне и о том, что же нужно делать в случае падения ядерной бомбы. Все эти мелкие детали, вроде одежды героев, обстановки в домах – просто шикарная работа. Есть в нем тот дух фильмов 80-тых (да, понимаю, что парадоксально звучит, но так и есть). Во-вторых, здесь достаточно неожиданная рисовка. Она выглядит несколько угловатой и грубой, но это, опять же только на руку атмосфере. Удивительно яркие, но при этом мягкие цвета в сочетании с компьютерной графикой тоже здесь очень в тему.

Я смотрел этот фильм несколько раз, и каждый раз влюблялся в него все больше. В первый раз, я не очень его понял и прочувствовал. Мне он показался странным и каким-то непривычным. Здесь нет каких-то ожидаемых приключений, мало динамики и немного странные второстепенные герои. Весь такой идеальный красавчик-агент и странный скульптор-битник. У каждого из них свои недостатки. Неожиданный такой ход для привычной схемы мультфильма, где обычно один герой положительный, второй – отрицательный. Но здесь, зато каждого героя можно понять. И в этом фильме задаются, на удивление сложные вопросы.

Дружба огромного робота и мальчишки, это скорее такой фон. На самом деле, этот фильм об осознании себя. Робот, потерявший память и ведущий себя, словно большой ребенок, пытается понять этот мир и ищет свое место в нем. И автор предлагает на удивление парадоксальный ответ на этот вопрос – здесь зло исходит не от этой огромной неуязвимой и смертоносной машины, поедающей металл. Зло здесь символизируют люди. Люди испуганные, люди боящиеся неизвестности, и те, кто чувствует свое превосходство. Да, они могут быть хорошими, но когда они напуганы, то их стоит опасаться. Не самая такое простая мораль для мультфильма. Видимо поэтому и не «зашел» этот фильм в кинотеатрах. Не оправдал ожиданий на что-то более стандартное и детское.

Если честно, то и смеяться здесь не особо получается. Обычно в подобных мультфильмах ожидаешь больше шуток и юмора. Но здесь он не является главной составляющей. Да, шутки есть, неплохие, но сцен, которые сделаны только ради шуток – куда меньше, чем в других фильмах. Он более взрослый и серьезный, чем кажется с первого взгляда. И при этом, он не теряет какой-то такой детскости и сказочности. Ну да, вместо сказки у нас фантастика, но что это меняет в глобальном плане?

Главные герои – прекрасны. Особенно робот, с виду достаточно простой, он умудряется вызывать массу эмоций. Своим взглядом, своими жестами, движениями, голосом, фразами. Его попытки познать этот мир. «Я не ружье» и «Не Атомо! Супермен!». Ну и конечно, финальный поворот, который выглядит удивительно органично в этом фильме.

На самом деле, рассказывать об этом мультфильме достаточно сложно. Он обладает какой-то своей особой магией. С виду ничего особенного, даже несколько странноватый и нескладный. Но после просмотра, он остается в памяти, чем может похвастаться не каждый мультфильм.

Очередной и совершенно проходной фильм о любви к себе и о том, что красота скрыта внутри нас и никакие лишние килограммы не преграда для личного счастья. Так сказать фильм для поднятия самооценки у определённой категории подростков. По сюжету:в маленьком городке жила была пухленькая девочка, у которой мама ещё в школе выиграла конкурс красоты и после всю жизнь посвятила самолюбованию и развитию данного конкурса (как мы узнаем вскользь позже мама все-таки деньги этим зарабатывала, чтобы прокормить свою семью, но сказка не об этом). У мамы (худой красивой ведьмы) была родная сестра очень значительной комплекции (добрая фея), которая фактически вырастила нашу героиню, своим примером показывая как хороша жизнь в любых проявлениях и в любой форме. Девочка росла в любви и выросла достаточно сильной личностью, однако которая все-таки считает что красивые мальчики не для неё (у девочки есть глаза ну и общество жестоко да). Любимая тётушка умирает, а героиня решает поучаствовать в конкурсе, которые курирует её мать, чтобы доказать ей что она имеет право на этот шаг и вообще достойна любви. К слову, мать то дочку любит, но при этом считает, что какие-никакие усилия по работе над своим телом прикладывать все-таки стоит. Ведь мама и тётушка в детстве обе были пышечки, но мама похудела и выиграла конкурс, а тётушка решила, что оно того не стоит, на конкурс забила, хотя очень хотела участвовать и прожила очень жизнерадостную жизнь, но не очень длинную (возможно все-таки здоровый образ жизни придумали не просто так). Вот впринципе вокруг этого конкурса крутится сюжет этого фильма, о том что было далее можно не рассказывать ибо все очевидно. Разве что стоит упомянуть, что в роли фей-крестных, готовящих нашу золушку к балу, выступает шоу трансвеститов. Актриса, играющая главную героиню достаточно милая и приятная девушка, вызывает симпатию. Анистон в роли мамы не убедительна и вообще скорее портит ситуацию. Фильм жизнеутверждающ и впринципе на разок пойдёт. Единственное, что меня несколько угнетает в таких сюжетах это отсутствие некого баланса. Да, я искренне считаю, что красота внутри и что внешняя оболочка не является показателем ценности человека. Но при этом есть все-таки вещи необратимые, вроде отсутствии руки, шрамы, родимые пятна, излишний вес вызванный гормональными изменениями, а есть обратимые. И забота о своём здоровье не последняя вещь. Поэтому необходимо любить и принимать себя такими какие мы есть, но при этом не забывать, что следить за собой надо, хотя бы для увеличения срока жизни.

Стереотипы — в архетипы, или почему у меня никогда не будет девушки

Все мужики — козлы. И сколько не бейся над их совершенствованием, они будут продолжать изменять, не понимать, не замечать. Все девушки — истерички. И сколько не пытайся их успокоить, они будут продолжать преследовать, цепляться, подозревать. Иной раз хочется воскликнуть о том, какой же это безумный, безумный, безумный мир, или просто обернуться простынёй и ползти сразу же на кладбище после получения образования, но тут оказывается, что вот одна знакомая кузины подруги отца в девятом поколении тридцать лет и три года лежала на печи и страдала, но на первый день тридцать четвёртого года икнула, упала с печи, а под печью лежал её суженый-ряженный. И значит, что я-то уж точно найду свою идеальную половинку.

«He's Just Not That Into You» - с этих слов, произнесённых вслух, когда-то началось создание сценария к одному из эпизодов «Секса в большом городе», и с этих же слов начался полудокументальный клубок историй, который оформился в книгу, и который собирался сплестись в «Реальную любовь» (а в неё хотят развиться, должно быть, большинство романтических комедий про взаимоотношения не двух человек, но целой армии). Созданный в тандеме мужчины и женщины антибархатный клочок морализаторства «Обещать — не значит жениться» хотел быть как можно более насущным и правдивым, и вроде как, с точки зрения подруги, он очень неплохо подчёркивает женскую сторону вопроса. Девушки здесь очень разнообразные: дикие, холодные, строгие, податливые и немного чокнутые. А вот достоверности мужской стороны вопроса как раз не удалось добиться, ибо команду мужчин в фильме омрачает, что странно, наиболее приятная роль Джастина Лонга — этот читерский персонаж является божественным аватаром самого сценариста и автора, и именно это убивает реализм. Почти всё внимание уделяется ему, ибо он — единственный кто изрекает умные мысли без какого-либо экранного опыта. Если девушки как-то пытаются учиться на своих ошибках, то Лонг — знает всё давным-давно. Он — враг всех мужчин, потому что якобы раскрывает их секреты. Хотя большинство из этих секретов давно банальщина и обсмеяна вдоль и поперёк в тех же «Друзьях», а то и на полвека раньше. Наверное, даже во времена, когда ещё не изобрели телефон, всем было известно, что если мужчина не звонит, значит его не съели африканские львы и не преследует Интерпол, просто он не звонит.

Физика отношений этого фильма не претендует на откровение. Возможно, это лишь комплексная сублимация опыта достаточно обстоятельно развитого «Секса в большом городе». Книга любовных советов, которые в идеале должны быть для страждущего отрезвляющей пощёчиной. Однако, вот он Дьявол — сюжет апеллирует к систематической «ошибке выжившего», но раскрывает конструкцию девичьего мозга чересчур идеально, даже опираясь на то, что идеалов не существует. В ворохе правил и исключений каждая девушка здесь мечтает быть исключением, но книга говорит «это не так!». Хватит ломать систему, играй по правилам и жди, что эти правила начнут отражаться на тебе не только с отрицательной стороны. А потом вдруг бац! - и в статистике три из пяти принцесс оказываются этими самыми исключениями, и что мораль басни написана не для них. Они стереотипны, но подаются в сюжете, как архетипы, словно именно по ним нужно учить эту сложную науку «любовь». Для мужиков-то всё, не то, что бы сложней, но гораздо иначе. Но и их дилеммы вписаны в эту очень женскую конструкцию правил, которая должна быть для всех. И выясняется, что далеко не каждый мужчина хочет быть принцессой и ждать своего принца на белом коне. Мужчины здесь просто хотят любить своих женщин, но ведь это так сложно, когда твою избранницу коротит от парадоксов измен, любви и странной мужской логики. И казалось бы, хороший своевременный спарринг решит любую проблему, ибо если женщину замкнёт, то мужчине вынесут мозг даже если он в могиле или его ведут на расстрел африканским львам из Интерпола. И к разрешению проблем этот фильм и стремится, но остаётся где-то на уровне псевдодокументальных цитат-советов. Именно извещение о новом акте здесь затыкает дыру подвешенных в воздухе вопросов. Как стать подкованней в вопросе, когда ответ тонет в рекламной паузе?

В принципе, насущность так называемой «правды отношений» в этом фильме умещается в концепцию американской мечты. Хорошо страдать из-за «мужиков-козлов», когда ты — Скарлетт Йоххансон. Но что посоветовать лосине в лосинах, убеждённой в своей прекрасной уникальности, которую трудно найти, легко потерять и невозможно забыть? Пожалуй, почаще обновлять цитатные статусы в соцсетях, тогда счастье непременно постучится в дверь.

Шаблонный фильм, со стандартным юмором. Но все же что-то в нем теплое есть. Несмотря на всю отвратность всей картины, которая предстанет, стоит толпе людей ужраться алкоголем и не только.

Хотя начало неплохое. Есть филиал крупной компании, которая занимается серверами. Их директор - сын покойного основателя. У него есть сестрица железная стерва в лице Энистон, мне прямо она понравилась, не отказалась бы от такого стержня, хотя нам и русуют, что это все от ревности к брату. Мол отец ему все прощал и любил, а она разгребала. Ведь, правда, разгребала. Но когда-то это надоедает и ей. Филиал убыточен, хотя и имеет двух умных сотрудников, которых и хочет переманить Кэрол. Но есть шанс спасти, сделка...но там тоже депрессивный субъект, не хочет сделки. Как исправить? Сделать запрещённый корпоратив. Ну и тут понеслась.

По началу даже юмор терпим. Офисные стереотипы не так плохо смотрятся. Но даже строгая HR озабоченна и крыша едет у нее от этого явно.

Но директор оказывается хоть и парень без царя в голове, но болеет за своих сотрудников. Тратит свои личные деньги на их капризы. И типо надо болеть за спасение офиса. Но сюрприза не будет. Все очень понятно.

Несмотря на название, это явно не тот фильм, который подарит новогоднее настроение. Тем более, что явно фильм одноразовый. Там с первого то раза шутки далеко не все смешные, а второй раз - сомнительное удовольствие.

Это потрясающий фильм! Смотрю не первый раз и удивлена,что мой отзыв первый. Музыка, актеры, декорации, сюжет - все вызывает восторг, и самое главное - такой вроде бы продолжительный фильм по смысловой насыщенности не длителен по реальному времени.
Вот сейчас я только после просмотра фильма и эмоции так и прут. Осмыслить,конечно,тоже есть что, но...еееееееее!!!!)))))))))

Первое,что здесь наблюдается явственно - принцип кольца. Фильм начинается с воспоминаний главного героя и ими же заканчивается, а внутри, в самих воспоминаниях,тоже много всего интересного.
2 параллели хочется провести - Группа Blood Polution - подражатели Steel Dragon распадается из-за того,что Крис не хочет исполнять самобытные песни. Он не понимает ребят,хочет только подражать. На его место группа зовет другого солиста. Уходя Крис забирает стойку с привязанным на ней платком и провода. И говорит что-то вроде: "Если уйду,то никогда не вернусь."
После чего поступает неожиданное приглашение в реальную группу Steel Dragon. И здесь параллели - Бобби выгоняют из группы,т.к. он хочет сочинять и исполнять свое. Вместо него находят Криса. Уходя, Бобби срывает со стойки платок и говорит: "Если уйду - не вернусь! Никогда!"
Насытившись экстравагантной жизнью, Крис вдруг все осознает и параллели в его сознании четко обозначаются. Он возвращается из отпуска с черновиками песен собственного сочинения,но группа это отклоняет,объясняя правила. На очередном концерте Крис-Иззи вытягивает на сцену подражающего ему паренька,который отлично поет,так же как и он сам много лет назад. Только Крис тогда раздражил Звезду Рока, а сейчас..по-другому.
И еще,в самом начале от брата Криса мы слышим такие слова:"Знаешь,что в тебе самое нездоровое?У тебя,парень,нет своих собственных фантазий.Ты не Крис Коул." - именно это главная проблема и идея данной пленки. /Хотя,что примечательно,они с девушкой поют в хоре,и, исполняя "Алилуйя", Крис добавляет свое звучание./
Также кольцо я вижу в том,что перед самым первым своим выступлением Крис говорит Эмили: "Я хочу писать!" А уже в конце, пресытившись этой жизнью,уходя,произносит:"Я пойду отолью". Ключом к пониманию служит сцена в баре - разговор с Крэгом. /посмотрите сами и разгадайте))/
Отдельных апплодисментов заслуживает Эмили - поддерживает,старается понимать и не показывать обиды и ,конечно,ждет. Она красива, с замечательной грудью и осанкой,и не пустышка. /К слову,почти все жены участников группы Steel Dragon - блондинки/

Порадовало в фильме,кроме всего вышесказанного: брат-полицейский, родители-рокеры, Таня Ашер в её нелепых полосатых штанах - трап, подергивания живота /вдохи-выдохи/ соответствуют пению Криса /живой голос???/
Удивило,что после драки с противостоящей группой Black Babylon У Криса не было ни синяков,ни ссадин.

Герой говорит,что все это имело место быть. "Я вдруг понял,что это все не для меня. Захотелось найти свой путь."
Да! Без того пройденного,что пережилось,ничего бы не получилось,все было бы по-другому. И для осознания это было необходимо.

Плакала в процессе просмотра я два раза - когда Крис и Эмили расставались и когда снова обрели друг друга. Любовь и поддержка в человеческой жизни очень важны, очень нужен рядом каждому близкий человечек,часть души..

P.S. Конечно,меня заинтересовала музыка из фильма и прежде всего является ли фантомом группа Steel Dragon. Гугл выдал качественные аудиозаписи и картинки-плакаты. Однако же мне еще и раскопалось "Steel Dragon - выдуманная группа из реальных музыкантов, они записали песни, вошедшие в саундтрек фильма "Rock Star". А SteelHeart - группа Майкла Матиевика, чьим голосом в фильме Rock Star пел Крис 'Иззи' Коул.