Отзывы на фильмы Роберта Маммоне

"Чужие грехи берут на душу, свои - отпускают на волю"

Впервые я этот сериал увидела достаточно давно на одном из кабельных каналов и что-то в нем меня заинтересовало. Для меня Satisfaction лучший в подобном жанре. Это острый, неформатный, необычный сериал, снятый тем не менее в абсолютно узнаваемой манере канала Showtime.
Satisfaction / Наслаждение - раскрывает нам секреты работы элитного Клуба 232. Это особый клуб для мужчин... бордель, публичный дом, как не называй смысл происходящего за его закрытыми дверьми не изменится. И работают в 232 - совершенно разные женщины. У каждой своя история, своя боль, своя тайна...а главное, своя причина по которой они там оказались. Среди них нет откровенных развратниц и нимфоманок, скорее всего встретив их в обычной жизни, Вы бы ни за что не догадались чем они зарабатывают.
Отлично подобранный актерский состав (не в плане ярких звезд, а по проработанности характеров персонажей) – одна из причин моей любви к этому сериалу.

Хлоя - любящая мать дочери-подростка изо всех сил пытается дать ей самое лучшее, все чего сама была лишена в детстве. Она вынуждена лгать дочери о своей работе, однако вечно такое не утаишь. Сбежав из дома в 16 лет, Хлоя слишком рано столкнулась с неприглядной стороной жизни, может быть, поэтому среди её постоянных клиентов так много мужчин которым нужен не просто секс, а понимание и участие.

Лорен - домохозяйка которая внезапно остается одна с двумя детьми, после многих лет брака. Муж ушел к молодой, напоследок оскорбив жену и сказав, что вина в разводе лежит полностью на ней - ведь в постели она всегда была бесчувственным "бревном". Пытаясь хоть как-то свести концы с концами и стать финансово-независимой от мужа Лорен идет работать в 232 - сначала только администратором, но чуть позже решает ради денег пойти дальше. И Лорен - закомплексованная, стеснительная женщина, буквально на глазах превращается в соблазнительную и весьма чувственную особу. А бывший муж, тем временем устав от капризов молодой подружки всё чаще начинает напрашиваться в гости. Как поступить - простить или послать?

Хизер практикует садо-мазо, причем делает это весьма успешно, ставит мужчин в прямом смысле на колени. Её клиенты известные бизнесмены, политики, банкиры готовы исполнить любой приказ своей гордой и властной Госпожи. Но в обычной жизни...Хизер - лесбиянка и давным давно счастлива в союзе с любимой женщиной. Лишь одно омрачает её жизнь - любимая хочет ребенка. К ЭКО женщины прибегать не хотят, случайных связей боятся и вот в один не самый прекрасный момент подруга начинает настаивать, что бы Хизер "воспользовалась" своими рабочими обязанностями для зачатия.

Типпи небесной красоты создание с кукольной внешностью. Однако внешность не главное... девушке как по закону подлости попадаются весьма мерзкие типажи. Вместо любви и ласки Типпи очень часто получает синяки от неадекватных клиентов... Она пребывает в растерянности не понимая - чем привлекает подобных экспериментаторов и ещё пытается узнать правду о своих настоящих родителях.

Мелани...Мел... О, она одна из двух любимых моих героинь. Яркая, эффектная брюнетка которая до определенного момента лишь сотрудничает с Клубом 232 и постоянно работает в эскорте. Мел - женщина-праздник, заставляющая мужчин шеи сворачивать, насмешливая, красивая, умная. И безумно одинокая - когда один из её постоянных клиентов (в которого она влюблена), сообщает о своей скорой свадьбе – мир Мелани рушится. Она с горечью осознает, что для мужчин она лишь красивая пустышка с которой позволительно развлечься, но нельзя строить серьезные отношения.

Нэтали …Нэт… дочь хозяина клуба 232, которая ведет бухгалтерию и работает в клубе администратором. Мрачная, неприветливая, отстраненная Нэтали уже много лет пытается осознать и принять себя. Мужчины её не привлекают, женщины тоже…но ведь должно же быть, хоть что-то - что сможет растопить её поистине ледяное сердце. Она видит всю подноготную клуба, знает все его тайны.

Ещё хочу отметить, что зачастую мужчины в этом сериале показаны с очень неприглядных сторон – бойфренд Хлои прекрасно знает, чем именно она занимается, однако даже не пытается «забрать» любимую из этого бизнеса. Бывший муж Лорен постоянно унижает её, пытается настроить детей против матери и грозится лишить денег на содержание. Типпи едва не погибает в очередную встречу с весьма странным клиентом. Мелани просто откровенно пользуются. Хизер и Нэтали мужчин избегают, каждая по своим причинам.

Это хороший сериал, который снят очень красиво. Конечно, перед просмотром нужно помнить о рейтинге 18+; в нем много откровенных сцен и разговоров, но нет ни грамма пошлости. Смотрится интересно и если копнуть глубже — это не просто еще один из фильмов о проститутках. Это сериал про отношения, а секс – лишь малая часть этих отношений.

Во втором сезоне, после трагической гибели отца, Нэтали столкнется с необходимостью взять управление Клубом 232 в свои руки и поняв, насколько это тяжкий бизнес, впервые обратится к девушкам с просьбой о помощи.

В третьем, завершающем сезоне – состав Клуба 232 в силу разных причин обновится - появятся новые девушки, новые тайны, новые витки отношений.

Как это не странно прозвучит, режиссерам удалось показать многие откровенные моменты сериала – очень тонко и точно, с немалой долей изящества и сопереживания героям. У сериала даже есть своеобразный Happy End и что особо приятно логически завершены сюжетные линии практически всех главных героев и героинь.

Satisfaction / Наслаждение сериал безусловно не для всех, тут нужна особая аудитория. Люди способные воспринимать подобные фильмы без предубеждения и смущения.

1919 год. Отзвучала кровавыми набатами Первая Мировая Война, принеся с собой не только терпкую сладость победы, но и горечь, невыносимую, невыразимую, неизъяснимую горечь миллионов утрат. Кто-то уж никогда не обнимет своего любимого мужа и отца, не прижмется щекой к уставшему лицу обожаемого сына, вернувшегося с полей битв иным, изменившемся, познавшем в одночасье истинную цену жизни и неизбежность смерти. Кто-то отплачется, отвоет свое, но он будет знать, что остался жив. Кто-то, но не Коннор, жизнь которого отныне разделилась надвое — на рай довоенный, когда и сыновья были рядом, и жена была жива, и яркость красок вокруг была слепящей, и на ад послевоенный, когда цвета потускнели в испепеляющей черноте, когда Коннор потерял всех, кто определял неизбывную сущность его пребывания на этой вековечной грешной земле. И он отправляется к берегам Галлиполи, чтобы найти и вернуть на родную землю тела своих сыновей, даже не подозревая, что в этом мучительном путешествии он обретет сызнова смысл своей жизни.

«Искатель воды» 2014 года — дебют знаменитого автралийского оскароносца Рассела Кроу, в чьей актерской карьере ныне наметился ощутимый спад и игра на одних и тех же приемах и шаблонах — обязывает, пожалуй, к очень многому изначально, на первый взгляд являясь не просто красочной исторической зарисовкой, не просто ожидаемым обращением Кроу к своим истинным корням, не просто его долгожданным кинематографическим возвращением в родные пенаты, но фильмом, который помимо того, что жанрово очень уютно и крайне выгодно устроился между военной драмой, семейной сагой и историческим эпосом, должен был бы стать фактическим magnum opus и реваншем Кроу после ряда откровенных творческих неудач. Тем более, что фильм принципиально берет исключительно крупными авторскими мазками и непростыми, но актуальными темами, начиная от приснопамятных подвигов австралийцев под Галлиполи(высокий уровень патриотизма включен на полную мощность!) и завершая отношениями между Востоком в лице тогда еще чрезвычайно враждебной Османской империи и, собственно, Западом, представленном в благообразном лике Австралии(причем предпочитая соблюдать баланс и не чернить черных, как и чересчур не обелять белых), попутно разряжаясь на размышления о сущности взаимоотношений отцов и детей, дабы усилить акценты на общегуманистической универсальной и пластичной авторской мысли, существующей в «Искателе воды» над всем слишком спорным и очевидно полемическим. Фильм нарочито избегает всех мыслимых и немыслимых острых углов в повествовании, поступательно из серьезной, хотя и по-голливудски выхолощенной и выкрашенной в радужные цвета драмы превращаясь в некое подобие усредненных, очень посредственных, лишенных любой индивидуальности и зримого авторского почерка любовных мелодрам на фоне масштабных, слезоточиво пафосных военных сражений, обретающих в картине оттенки всеобщей символичности монументальных битв одной цивилизации против другой. Битв, определяющих все и вся в каждом человеке. Битв, переслащенных от дурной пафосности, которую выдают без зазрения совести за жизненность. Только вот ее совсем не ощущается в картине, есть тлетворная безжизненность, спекулятивность и манипулятивность, звучащая громогласно в каждом кадре фильма, в каждом степенной монтажной фразе, скроенной под звуки намеренно выбивающего слезу саундтрека. Даже если принять тот факт, что в основе нехитрой в общем-то фабулы фильма, напоминающей «Спасти рядового Райана» наоборот с большим привкусом трагизма(отец приезжает на поля битв, за телами своих уже мертвых сыновей), лежат дневники и письма настоящих солдат, а сцены военного плана были вдохновлены военной литературой, но явно очень однобокой, это не отменяет того, что «Искатель воды» сам перманентно льет несвежую уже воду на голову зрителям, твердит очевидные истины об ужасности любой войны, призывает к пониманию и обретения веры супротив пирровой победе тотального отчаяния. То есть ничего нового Кроу не говорит, Америки не открывает и уж тем более не закрывает, мысля категориями упрощенности, и приблизительно такие же темы затрагивает любой военный фильм, снятый и до, и после «Искателя воды». Очевидно, что у фильма много общего по духу и букве не столько с «Яростью» Эйра или противоречивым «Снайпером» Иствуда(роднит их тема войны как таковой, даже без явной привязки к истории), сколь с «Австралией» База Лурманна — красочно, на грани китча, сентиментально, до почти вульгарной бульварности, слишком просто и доступно, что бы фильм можно было счесть реальным авторским высказыванием и полноценным историческим осмыслением(далекий фильм 1981 года «Галлиполи» и то выигрывает несметное количество очков у фильма Кроу загодя), и откровенно беззубо в своей драматичности, которая при приближении к финалу становится очень клишированной. Причем немало претензий можно предьявить как к любовной линии фильма, решенной без особой драматургической реалистичности, так и к линии военной, синефильски следующей по линии все того же Спилберга. Но если содержание фильма представляет из себя аппликативный набор клише, спаянный без особого удовольствия, а все центральные философские постулаты сводятся лишь к теме своеобычной жестокости войны, своеобычного же патриотизма и спасительной силы любви, пускай и со стороны сиюминутной турчанки Айше, чье имя рифмуется так или иначе со словом «клише», ибо героиня Ольги Куриленко более чем архетипична, и любви отца к своим сыновьям, то форма фильма гиперэстетизирована до фетишизма. Но чем больше зрителю дают холодные контрастные и бесстрастные операторские души пейзажей, чем больше зрителя нагружают мелодикой и поэтикой, тем больше явственно возникает ощущение, что лишь таким образом Кроу заполняет множественные авторские лакуны, заменяя глубину взгляда на историю и жизнь ее визуальной пустотой.

Но одно дело стремится к подобной многоголосице, не превращая ее при этом в вавилонское столпотворение, а другое, но куда как более важное — создавать предельно цельный и честный фильм, лишенный любых ноток эскапизма и формализма в пику доминирующему в данном случае реализму, на который по идее и должен был быть главный упор в «Искателе воды». Но на поверку Кроу пошел по проторенной тропе вящего отсутствия любой пронзительной и правдивой реалистичности, укутав свой режиссерский дебют в приятные в своей визуальной поэтичности и в чем-то даже навязчивой лиричности одеяла крайне поверхностных взглядов, которые удобны просто потому, что они просты и понятны, не требуя излишнего углубления, настолько, что в фильме deux ex Machina начинает безраздельно властвовать, подавляя в конце концов все, включая здравый смысл и истинную драму, ставшую в «Искателе воды» дешевой и простонаружной, не берущей за душу и растворяющейся в лапидарно-бездарном киноязыке, лишенном объективной авторской зрелости. Но, как известно, ура-патриотизм и упор на псевдожизненность города берет всегда, имея всегда же и низкий порог художественной ценности.

Второй фильм о Матрице мне понравился может даже больше первого, хотя от первого был просто шок.
Но тут количество спецэффектов зашкаливает. Если в первом фильме их было и они были интересны, то тут просто весь фильм состоит их них. Драки конечно еще выросли на насколько уровней и смотря на них просто не представляешь как много труда команда вложила в их сьемки. Оторваться от многих сцен невозможно, они завораживают.
А уж погон на автомобилях просто не может не быть зрелищной, в нее внесено так много сил и средств.
Здесь зритель впервые встречается с городом людей Зионом. Конечно это завораживающее зрелище.
И все таки сюжет уже не тот, упор сделан именно на драках и спецэффектах, хотя я где то и читала, что второй фильм это просто пролог к третьему, как бы завершающей части.
По поводу актеров- я теперь много не могу представить других на из месте, так классно они вписались .
А какие интересные персонажи здесь появились, Пифия, которая правда была в первом фильме, Сераф, ее телохранитель, Меровинген, его жена Персефона , Мастер Ключей и наконец сам Архитектор. Все они несут свою смысловую нагрузку. Здесь как никогда встает проблема выбора, его показывают множество раз в разных ситуациях. И всегда упор делается на то, что все уже предопределено.
Все равно, зная, что сюжетно фильм вроде проигрывает первой части, но именно появлению нового и выходу даже спецэффектов на более высокий уровень фильм заслуживает опять самой высокой оценки.