Отзывы на фильмы Одри Тоту

C первых кадров фильм огорошивает, иначе не скажешь. Десятки всяких придумок и чудачеств на минуту времени.
Некоторые из них очаровательны (вроде интерактивного повара из телевизора или пианококтейля). Некоторые просто странные (вроде ватных длинных ног). Некоторые кажутся дурацкими (вроде мыша). Я даже заглянула в текст книжки, чтобы проверить градус абсурда. И мне показалось, что фильм пытается осуществить нечто вроде дословного перевода с выдуманного Вианом языка на язык кино. А пословный перевод, как известно, часто приводят к несуразному результату. Первую половину фильма я думала, что в этом ошибка автора. Что надо было не переводить, а изобрести свой язык, не воплощать словесные экзерсисы буквально, а передать атмосферу чудачества и абсурда.
А потом наступила вторая половина, и я внутренне взяла свои слова обратно. Потому что все как-то встало на свои места. Появилась грусть и трагизм. И все эти визуальные чудачества перестали казаться излишними, они все стали играть на усиление эффекта.
И только на последних кадрах я окончательно поняла, что фильм мне понравился.
Он определенно небанальный и незаурядный. Он цепляет. Он заставляет шестеренки в голове крутиться быстрее. Он оставляет след.

Необыкновенная история

Это один из моих любимых фильмов. Тут сложно анализировать и разбирать игру актеров, гениальность замысла или построение сюжета, ибо это эмоция в чистом виде и наилучшем ее воплощении. Если этого фильма не было, то его однозначно стоило бы снять. Его можно описать как теплый, чистый, немного наивный, солнечный, трогательный и удивительно красивый. Все происходящее словно пронизано солнечным светом и окутано дымкой нереальности. Кажется, протянешь руку и дымка рассеется.

Мне безумно нравится основная мелодия фильма La Valse D’Amelie. Она так точно вписывается во все ключевые моменты и отражает суть картины.

Амели Пулен — удивительная, добрая, трогательно наивная и самоотверженная девушка, желающая помогать другим. Она обладает неутомимым и весьма богатым воображением. Она застенчива и витает в облаках, грезя о большой любви. Но в то же время она боится чувств и убегает от них, страдая от этого. В этом противоречивость ее натуры. Амели хочет сделать мир чуточку лучше и добрее, помочь оступившемуся человеку исправить ошибку. Она вносит посильный вклад в это благое дело, пусть и не всегда получая благодарности.

Детство Амели прошло в вымышленном мире. Несмотря на то, что она выросла в благополучной семье, она с детства чувствовала себя одинокой и не похожей на других. В таких обстоятельствах и сформиловались ее характер и мировоззрение.

Одри Тоту удивительно показала нам Амели, не вижу на ее месте никого другого.

Итог: красивое романтичное кино, не оставящее равнодушным даже закоренелого циника. Здесь не просто красивая картинка или красивый замысел, здесь есть содержание. Фильм не без рассуждений, пусть и облеченных в легкую форму. Фильм заставляет задуматься. История не нова, ново ее наполнение и подача. Этот фильм вне времени именно потому, что такие истории никогда не устареют.

Новое переложение Пены дней Бориса Виана. С точки зрения техники исполнения и специальных эффектов фильм потрясающий!Музыка так любимого Вианом Эллингтона (а в фильме исполняются практически все упомянтые в книге композиции Дюка)ложится на спец-эффекты (причем не цифровые, а ручная stop-motion анимация!), как масло на хлеб. Но общее впечатление от картины так себе, на четверочку с плюсом.

Во-первых, очаровательные и всеми обожаемые Дюрис и Тату кажутся откровенно староватыми для роли двух молодых людей, которым едва стукнуло по двадцать лет. Актеры стараются изо всех сил, но когда тебе под сорок (или больше), как бы хорошо актирса или актер ни выглядели, какими бы профессионалами они бы ни являлись, играть свежесть и наивность уже трудновато и вместо чуть смешных и трепетных влюбленных получаются Мальвина с Буратино.

Во-вторых, лично мне показалось, что фильм в первую очередь производит впечатление (потрясающего!) видео-клипа к музыке Элигтона и только потом имеет какое-то отношение к книге Виана...

И в третьих, настоящего духа книги - трагичного, абсурдного и прекрасного я в фильме не почувствовала. Фильм скорее оставил впечатление какой-то искусно и замысловато сделанной игрушки, а не человеческой трагедии.

"Нежность" (2011)

В течение всего фильма меня преследовало одно слово - "странный". Странная история знакомства, странная смерть, странный поцелуй, странный парень, странный сюжет. И лишь в финальной сцене, достаточно сильной и интересной, я забыла о нем.

В этом фильме есть то, что отличает его от других мелодрам - большая принадлежность к жизни. Вот вы встречали пар с историей знакомства, характерной для банальных романов о любви? Чаще всего вообще непонятно, как такие люди могли сойтись! Такие разные, далёкие, разных взглядов, разных социальных уровней.

Одри Тоту внесла в свою героиню что-то такое, что приблизило её ко всем девушкам, женщинам. К этому стремлению к нежности. Вне зависимости от того, как этот человек виден в глазах других людей, без разницы, считают ли вас любовниками, либо друзьями. Это не имеет никакого смысла. Просто порой нужен человек, который поможет тебе пережить утрату, вот такой вот странный, забавный, вежливый,чуткий парень. Не знаю я, будет ли продолжение этой истории, но это не совсем важно.

Фильм снят по книге, которую возможно в будущем прочту, и кардинально изменю видение этой ситуации (было бы неплохо).

И вот почему людям всегда нужно совать свой нос в чужую жизнь, решая что уместно, а что нет?

P.s. саундтрек просто восхитителен!

История сводит на одной жилплощади четырех очень удивительных в своей простоте людей - замороченную, но талантливую, Камиллу, романтичного и интеллигентный до старомодности Филибера, начинающего повара и бунтаря по совместительству Франка, а также душевную бабушку последнего Полетту.

Я совсем недавно прочитал книгу и, как обычно, уже традиционно, спустя некоторое время решил посмотреть экранизацию и пофукать. Потому что экранизация почти не бывает лучше или такой же хорошей, как понравившаяся книга. И, знаете, удивительно, но фильмом я остался очень доволен. Это тот редкий случай, когда мне хотелось сказать: эй, ребята, давайте еще полчасика! Собственно потому я и не поставил фильма десятку, потому что в некоторых местах мне не хватило времени для удовольствия. Особенно, когда эта братия переселилась в одно жилое пространство, и все притирки можно было бы очень весело изобразить, все глубже погружая зрителей в мир персонажей.

Какие-то простые актеры. Это хорошо! Было бы совсем здорово, если бы и на роль Камиллы выбрали не попсовое лицо Одри Тоту. Хотя я против нее лично ничего не имею, она мне симпатично и как женщина, и как актриса. Чтобы было совсем легко складывать историю из воображения, построенную в процессе чтения книги, и историю, увиденную на экране. Мой герой, конечно, Филу. Такой забавный наивняк. В книге, естественно, юмористических ситуаций с его участием было больше и мне было любопытно все это читать, но в и фильме он получился ярким. Особенно, музыкальная сценка в театре. Она на самом деле не музыкальная, но его пантомимы были крутыми. Дурашливо и мило.

Франк был таким резким, но таким заботливым. И даже без перегибания палок. Все в меру. А вот раскрытия линии творческой натуры Камиллы мне не хватило. Ее переживаний, метаний, сомнений. Как-то она так лихо просто переключилась с уборщицы на сиделку с художественными замашками, что даже не сразу соображаешь, что происходит.

А какая замечательная музыка! Ах, этот французский флер. Можно заслушать до дыр. Самое оно для поднятия настроения.

Фильм из серии - улыбка до ушей от начала до конца. А нам так часто не хватает положительных эмоций и легких фильмов.

Вердикт - рекомендую! Если вы, конечно, не противник экранизации, как класса.
Смотрелось в рамках "Спасателей фильмов".

Этот фильм мне советовали много раз. Да еще так расхваливали, что это меня стало настораживать. И пылилась «Амели» в моем списке ожидания долгие месяцы. Кино такое же чудаковатое, как и главная героиня, живущая в своем мирке фантазий. Она придумывала разные планы, цель которых была в том, чтобы принести щепотку радости в жизни окружавших ее людей. Однажды Амели встретила такого же чудика, как и она сама. С этого момента началась странная игра в прятки-догонялки двух достаточно взрослых людей.

Здесь все персонажи со странностями, начиная от посетителей кафе «Две мельницы» и заканчивая рыбкой склонной к суицидам из детства Амели. Фильм, конечно, приносит положительные эмоции и заставит вас улыбнуться. А с учетом его продолжительности может даже истерически посмеяться под повторяющийся мотив французской шарманки. Здесь все пропитано духом этой страны. После просмотра почему-то вспомнилась фраза их мультфильма про Карлсона: «Сейчас ты увидишь лучшее в мире привидение с мотором. Дикое, но симпатичное». У Амели хоть и не было мотора, но характеристика точная. В общем, довольно-таки милый фильм, но не совсем подходит под мою привычную эстетику.

Этот фильм совершенно не хочется анализировать, он настолько совершенен с точки зрения эстетической, что до остального совершенно нет никакого дела. Французское кино, если оно сделано правильно, совершенно не терпит анализаторства. Если все элементы во взаимодействии работают, то оно и не требуется.

Сюжет. Знаете ли вы, что все события, происходящие в нашем мире, даже самые незначительные, взаимосвязаны самым удивительным и чудесным образом? Как полет крошечной мухи может вызвать где-то далеко мощный ураган, так и странные и, на первый взгляд, непонятные поступки тихой и одинокой девушки, живущей в мире своих фантазий, могут навсегда изменить жизнь совершенно разных людей, подарив им счастье и раскрасив окружающий мир яркими, головокружительными красками. Эту девушку зовут Амели Пулен. Всё в этой картине вертится вокруг неё и Одри Тоту великолепно существовала в этом образе, поскольку не было ни грана фальши. Также отмечу Матьё Кассовица и Жамель Дебуза, их герои нисколько не отвлекают от повествования и прекрасно дополняют художественную реальность картины.

Музыка и звук также потрясающие, все звучит отменно, ни одной лишней мелодии, все взвешенно, как в хорошем дозометре. Каждый звук работает на атмосферу и это воистину прекрасно.

Вердиктируя. Рекомендую к просмотру это отличное размеренное и спокойное кино, в котором мне показалось идеальным всё. Сейчас так уже не снимают, а фильму без малого двадцать лет. Смотрите только хорошее кино!

И как обычно — неточность в аннотации. Не три поколения женщин, а три пары. Есть мать..ее дочь и лучшая подруга дочери. Два поколения, но три истории.
Главный момент очарования этого фильма — это голос за кадром. И те фразы, которые так четко, жестко и по делу - обрисовывают происходящее на экране.
Представьте себе богатый дом прошлого века. Три дочери из пяти, которые остались в живых. И одна — главная героиня.
Мы видим невероятные костюмы, платья тех времен. Заглянем туда, куда не пускали и слуг. Сценаристы и режиссер решили дать ответ на известный вопрос — а что же такое любовь?! И вот забегая вперед, должна признаться, что с их ответомн е могу согласиться. У них любовь - это рождение как можно большего количества детей. Вот и все. Говоря о смерти близнецов, голос за кадром переживает о том, что никто от них не понесет. Дочь уходит в монастырь, но ведь никогда она не станет матерью. 8 детей...10 детей — не останавливайся, даже если тебе уже 40 и ты можешь (и делаешь это) умереть после родов.
Кстати, Одри Тоту уже не тянет на 17нюю девушку. Смотреть было забавно.
Три пары. Три истории любви. Везение или что еще, но любовь была даже там, где брак был устроен родителями. НО...да да, и тут я прикопалась. Я не могу назвать любовью то, когда двое друзей после потери своих половинок решили быть вместе. Он — обычный мужчина (ну что это за глупости?! Мужчина должен тра..ться или он не мужчина?! Кто писал сценарий??), а она слишком любила свою подругу. Ага, поэтому давай спать с ее мужем. Похоть и одиночество — это еще не показатель любви.
В фильме почти ничего не происходит. Замкнутая семья, мы видим только эту сторону. Нет ни работы, ни проблем с деньгами, ни политики и событий внешнего мира.
Мы остаемся в квартире, домике на море, спальне. Мало слов, много сцен с неторопливыми движениями актеров.
Дети рождаются, зритель не успевает за ними следить...а затем умирают. Война, болезни..несчастные случаи — все это показано очень плавно. Иногда героиня плачем пару минут, и только потом голос за кадром объясняет нам, что близнецов больше нет. Местами это раздражало, но к концу фильма — привыкаешь.
И вот этот голос. Мы видим героя, но нам тут же говорят, что через пару лет — его не станет. Или фраза - «Никого из них уже нет в живых». Мы видим сцену семейного счастья, но понимаем, что это все — история. Они мертвы, как и их желания и чувства. И это пробирает до мурашек.
Настоящее, прошлое и надежды будущего — все это переплетается. Нужно привыкнуть к смене сцен. Иногда мы видим их по нескольку раз, иногда нам показывают ту, что мы уже видели, но с другого ракурса.
Финал отсылает нас в начало. Отличное завершение.
Но опять же, мысли о том, что женщина должна только рожать из года в год...а мужчина и не должен страдать, ведь он «просто мужчина» - устарела давно.

Рецензию на этот фильм пытаюсь написать очень долго и в этот раз я решил еще раз попытать счастья. В наше время все помешаны на триллерах типа разгадывания истории и древних фактов, о которых еще не знало человечество, мифы, которые до сих пор подвергаются сомнению, могут быть опровергнуты или подтверждены. Одним из таких конспирологов жанра триллер является Дэн Браун, человек, произведения которого становятся бестселлерами и из них делают довольно неплохие, а иногда и очень удачные триллеры. Особенно доминирующим циклом является похождения Роберта Лэнгдона, книги по которому являются одними из самых интересных и содержательных, поскольку содержат в себе всегда то, что не знал обыватель. Моду на такие книги и фильмы положил еще Индиана Джонс, а первым среди современников был роман «Код да Винчи» Дэна Брауна, по которому в 2006 году Рон Ховард снял фильм, о котором сегодня и пойдет разговор.

Уж сколько раз человек пытался проникнуть в тайну бытия Божия, сколько крови он попортил священникам разного разряда и никак все не могут успокоится, ладно бы там снимали про картины, которые хранят в себе какую-то информацию, которая поможет по предотвращению убийства гражданина N в месте P и это все под грифом секретно. Но Дэн Браун выдвинул свою теорию, а Рон Ховард перенес ее в формат качественного кино, что очень хорошо заметно. Наш мир- это непостижимая тайна, вмешательство людей в которую приведет к невероятным последствиям. Я не священник, чтобы осуждать данный фильм и книгу, и я не Господь Бог, чтобы судить их за это, я обычный приземленный человек, который мечтает познать, как и все сущность бытия и разделить мелкие радости с окружающими меня людьми. Но хватит об обычном, перейдем к обзору фильма. Фильм мне понравился, понравился тем, что этот фильм был первым моим триллером, но я как и подавляющее большинство смотрел не в день премьеры, а через три-четыре года и было приятно открыть для себя Тома Хэнкса с новой грани, до этого я его не знал как актера, помимо двух-трех ролей и вот он запомнился мне как Роберт Лэнгдон и голос Станислава Концевича, которому всегда идет озвучка профессоров, вовлеченных в проблемы общечеловеческого масштаба. Все началось с убийства куратора музея. Элемент пешей погони здесь показывается практически с первых кадров, когда герой Пола Беттани в коричневом балахоне гонится за куратором по всей галереи. С самого начала налет мистики присутствует: картины смотрят на тебя и это ощущение прикосновения к искусству творения людей от высших сил, которые в своих творениях открывают что-то божественное для нашего мира и все художники творили для того, чтобы возвысить мир в культурном наследии. Но здесь все перемешивается с таким забросом на дальний пас, что вся вера человеческая оказалась под сомнением. Авторы сценария постарались и передали книжную атмосферу, что немало важно для экранизации бестселлера. Как экранизация фильм получился идеальным, атмосферным и что не менее важно, динаминчым. Каждый новый выясненный факт на полшага приближает к цели, но и отдаляет от нее, потому что здесь сосредоточено множество сюжетных линий, которые приводят к одному единственному исходу. Актеры дубляжа постарались на славу, создав правдоподобные образы своих героев, особенно удались образы Ленгдона и Тибинга, спасибо за них актерам дубляжа Концевичу и Богачеву, что своим голосом создали образы своих героев. За это им спасибо.

Бытует факт, что этот фильм стали смотреть из-за того, что вокруг фильма возник конфликт по поводу неприятия католиками этого фильма, поскольку он разворачивает другое представление о вере и начались нападки на фильм, все сцены, которые должны были сниматься в католических храмах не были там сняты, поскольку это нарушало тайну проникновения в мир религиозный, который не должен быть доступен мирянам. И этот конфликт вызвал бурный интерес зрителей и многие оценили картину так как они думают на этот счет. Я же придерживаюсь завета Дэна Брауна и рассматриваю этот фильм исключительно как художественный вымысел, но действительно некоторые вещи заставляют задуматься и с точки зрения прожженного христианина этот фильм надо объявлять вне закона, а католикам этот фильм смотреть вообще не рекомендуется, потому что там тоже есть факты, противоречащие не только христианскому, но и католическому мировоззрению. Я не столь образован в этой сфере и поэтому ни мне, да и не кому либо из нас решать судьбу этого фильма. По крайней мере на данный момент, он является достаточно смотрибельной картиной и никто уже не вспоминает о том конфликте, но думаю все смотрят этот в большей степени только из-за этого.

Актерская игра хорошая, каждый персонаж передан с невероятной достоверностью, характеры у каждого разные и эмоциональный фон здесь также присутствует в хорошем качестве и каждому веришь, особенно отличились здесь Том Хэнкс, Жан Рено, Иэн МакКеллен Альфред Молина и Пол Беттани сыгравший Сайласа. Эти люди особенно постарались и их образы оказались самыми запоминающимися.

Вердиктируем: Этот фильм оставляет у людей двойственное впечатление, кто-то считает что он хороший, кто-то считает, что он плохой в плане несовпадения фактов жизни Христа с Библейскими источниками, кто-то вообще посчитал этот фильм недостойным мирового проката, но я держусь мнения, что этот фильм один из лучших в жанре экранизаций, очень удачное сочетание мистики драмы, конспирологии, истории знаков и динамизма. Я ставлю фильму девять, потому что помимо всего прочего это еще и урок истории длиной в два часа который надолго запомнится. Плюс еще в том, что я смотрел режиссерскую версию, которая длилась чуть более чем версия для кинотеатров, и там были переведены моменты говорящиеся на латинском языке, что меня приблизило больше к пониманию фильма. Хороший фильм, который стоит посмотреть ради приключений профессора, который с умным видом рассказывает о Приорате Сиона.

Милая и трогательная французская история любви. Как мимо меня прошел этот фильм, я так и не понимаю, но искренне рада, что смогла посмотреть его сейчас. Начало фильма мне показалось немного непонятным и откровенно скучноватым, что я даже отложила просмотр до лучших времен. В какой-то момент подумывала и не возвращаться, но не зря же этот фильм всегда в топах и рекомендациях, так что я решила дать ему еще один шанс и снова взялась за просмотр и не прогадала. События начинают закручиваться все быстрее и быстрее, а ты просто не можешь дождаться того момента, когда вся эта пружина подстроенных случайностей наконец разожмется и отпустит на волю все самое лучшее.
Не могу сказать, что очень импонирует образ ГГ, ведь она очень и очень влезает в чужие жизни, и порой больше вредит, чем помогает. Хотя ей скорее всего кажется иначе. Вот история с садовым гномом и фотографиями очень незаметная, но наверное именно она и перевесила чашу весов в моей душе по отношению к Амели. Если говорить же о романтике в фильме, то странности притягиваются. Хотя порой кажется, что нормальных то героев так и нет в фильме, но может быть в этом и вся соль?