Льюис Омар. Отзывы на фильмы

Прекрасный фильм, который я советую к просмотру. Это фильм о чувствах, о людях, о любви - человеческой любви.

Сюжет. Молодой инженер Алекс возвращается в свой родной городок через 10 лет, потому что Университет предложил ему хорошую и интересную работу. В городе проживает его брат, с которым у него "лёгкая" семейная конкуренция, хотя ни кому не мешающая. Брат - женатый человек и как мы узнаём позже, этот триугольничек "Алекс - Дэвид(брат) - Лана (жена Дэвида) образовался давно. Но все эти любовные интрижки не имеют большого значения, если не учесть, что у Алекса есть 10-летняя племянница Ева, которая и предстаёт главным героем. В какой-то момент, каюсь, я подумала, что Ева могла бы быть дочкой Алекса, но всё оказалось круче.
Алексу предлагают создать эмоциональную базу для нового робота-андроида, над которым велись работы не один год. Но эмоции нужно поставить так, что бы робот был и весёлым-забавным и безопасным. Не долго думая, Алекс берёт свою племянницу для тестирования как прототип. Банально, правда, взять дочь/племяшку для того, что бы создать по её подобию робота? Но, всё же, ребёнок и в правду не обычен - девочка весёлая, оригинальная, с подвешенным языком и интересной мимикой, да харизмой.
Игра Актёров: могу сказать, что главная героиня - Ева, которую играет Клаудиа Вега, просто просит брать за живое и у маленькой актрисы это получается! Девочка будто прожила свою роль и думаю, что у неё будет хорошее будущие, если она продолжит в том же духе. А что касается других актёров, то их персонажи вышли какими-то безликими. Думаю, что это, в общем-то и не так важно: на их месте могли бы оказаться совершенно другие люди.
Картинка: Я, как человек северный, люблю заснеженные пейзажи, горы, снегопад и что-то подобное, оно будто родное. Весь фильм нам показывают красивые горы с заснеженными шапками, каток, белые дороги и очень ярко на их фоне выделяется Ева в красном плаще. Дом Алекса старый, но очень уютный, а его населяют 2 робота - Кот (который не линяет и не оставляет лужи) и дворецкий Макс (который может выполнять любую работу по дому, не ворчать и не требовать зарплату), с возможностью повышать или понижать свой эмоциональный фон: нужно, что бы тот не приставал и не болтал, так снизь эмоции, нужно, что бы поддержал и обнял, так повысь. Отношения Человек-Робот показаны как нельзя лучше, при чём с каждым разом их связывает всё больше и больше. Можно, конечно, говорить о том, что глупо привязываться к машине, но это не просто груда металлолома, это индивидуальная личность - со своими наборами черт, характера, памятью. И как не привязаться к тому, кто всё время рядом с тобой и помогает тебе, общается? А если учесть, что мы привязываемся к своим компьютерам и телефонам и начинает переживать, да нервничать, если те "расстраиваются", то не трудно предположить что будет с человеком по отношению к искусственному разуму.
Ещё хотела бы отметить одновременно гармонию и "разницу" в стилях одежды, города и наличии техно-новинок. По городу разгуливают андроиды со своими хозяйствами (а может и без них), в кабинетах и лабораториях супер-компьютеры и гаджеты, замки на дверях, определяющие хозяина по отпечатку ладони и прочие-прочие крутые вещи. И на этом фоне скромно одетые в свитера люди, при чём иногда кажется, что сейчас так не одеваются (одеваются, конечно), деревянные домики, покосившиеся заборы и старенькие машины. Можно много говорить, что всё это друг с другом не вяжется, но действительно ли это так? Где-то прочила, что действия происходят примерно в 2041, Вы действительно думаете что спустя 30 лет у нас не будет деревянных домиков, свитеров, простеньких заборчиков, скрипящих полов и так далее? Будет, конечно. Но вот техника! За последние 15 лет она очень изменилась и что будет в 40-х годах этого века - лично я пока представить не могу. Но живут же у нас люди в деревнях, в балках и имеют плазму, спутниковое телевидение, смартфоны и микроволновки и прочие? Живут и живут и не мешает это никому. Другое дело - машины. Меня смутило, что все персонажи катаются на таких стареньких автомобилях, каких лично у нас в Сургуте сейчас уже не увидишь. Ну да ладно, вернёмся к самому фильму.
Ощущение. Фильм спокойный, приятный, но не монотонный. Места и действия сменяются быстро, но не на столько, чтобы утомить зрителя. Суперских спецэффектов и экшена нет - забудьте, это кино про отношения человека с андроидом. Это больше философский фильм, нежели "киношка для попкорна".
Какое мнение составить о фильме - это каждому решать отдельно, индивидуально в силу своих особенностей. Меня лично фильм зацепил, к пересмотру годен :)

Фильм был просмотрен в рамказ игры "Спаси фильм-напиши рецензию"

Хотите знать, зачем четверых математиков запирают в комнате, которая под давлением пресса постепенно сдавливается? Вот и они захотели это узнать. Пресс останавливается, если они правильно решают математическую задачку и отправляют ответ на сервер, таким образом выгадывая им время на то, чтобы выяснить отношения и понять, кто придумал это эдгаралланповское развлечение и для чего.
Как человек, имеющий высшее математическое образование, скажу, что предлагаемые задачки - уровня начальной школы, причем они даже не олимпиадные. Человек, посвятивший себя математике, сталкивался если не с точь-в-точь с такими же, то с очень похожими заданиями, и решить их за предлагаемую минуту можно сразу несколько. Поэтому математическая часть мне показалась очень и очень наивной и притянутой за уши.
Что касается развязки и объяснения всему происходящему, то оно мне показалось слишком уже перекрученным: одного вызвать из комнаты, убить его удаленно, чтобы, проверив математические способности у математика (!), умереть с препринтом в руках (или выбраться с ним же), доказав всем, что он гениальнее другого. Возможно, такая развязка смотрелась бы органично, будь она изложена не впопыхах и сразу вся, а постепенно строясь из догадок всех участников.
Из всего фильма мне больше всего понравился свет: тускло, даже чересчур, но здесь смотрелось отлично, мрачные цвета, длинные темные тени. И последний кадр: мир не изменился от твоего решения, от него изменишься лишь ты сам.

История разворачивается вокруг двух воспитанников закрытой религиозной школы - Энрике и Игнасио. Но судьба не была на их стороне - одного возжелал директор, а другой был лишь помехой на пути этого плана. На многие годы мальчики оказались разделены. И вот. В один прекрасный день к известному режиссеру и сценаристу Энрике Серрано приходит молодой человек по имени Игнасио и предлагает снять фильм по написанному им рассказу. Но все ли так, как кажется?

Я небольшой фанат испанского кино. Я практически не фанат Педро Альмодовра. И совсем не люблю Гарсиа Берналя. Поэтому местами мне было неинтересно, затянуто и некрасиво.

Фильм интересен с точки зрения режиссерской и операторской работы. Мы постоянно перемещаемся между реальностью и съемочной площадкой. Иногда ты увлекаешься сюжетом и переживаниями героев, что забываешься, а потом оказывается, что это кинопроцесс и ты все пропустил. Вообще так до конца и непонятно, где эта грань проходила. С того момента - сейчас будет спойлер - когда оказывается, что Игнасио вовсе и не Игнасио, а его брат. Вроде не близнец, как написано в аннотации к фильму, скорее младшенький. И до конца истории, когда мы узнаем "правду" о настоящем Игнасио.

Ни один из героев у меня не вызвал сочувствия. Может быть слегка Энрике. За расставание в детстве и потом за чувство использованности другими людьми. Игнасио - эгоистичный наркоман, который ни в своем нормальном состоянии, ни тем более под кайфом не любит и не уважает никого. Ни больную мать, ни младшего брата, ни других людей, которые его окружают. Директор Маноло вообще гнилой и конченный человек. Ощущение, что он перманентно находится в перевозбужденном состоянии, от которого ему так плохо, что кажется, что он вот-вот развалится на маленькие кусочки. Хуан. Напористый, решительный, бойкий, готовый на все. Закрутить такую карусель, чтобы добиться... чего!? Известности? Богатства? Независимости от своей прошлой жизни? Мести за брата? Его поступки скачковаты, логика местами отсутствуют. Мне он напомнил паразита, который находит себе хозяина, быстро к нему прицепляется, вытягивает все полезное, потом так же быстро отцепляется и цикл повторяется.

Плюс. Гарсия Берналь в образе Сары - огонь! Когда он впервые появляется на сцене с боа и в экстравагантном платье на минуту у меня пропал дар речи. Но потом мне подумалось - мне кажется, или я уже где-то это видел.

Вердикт - видимо для любителей философского и глубокомысленного кино. Для любителей испанцев. Для интересующихся трансвеститами (кстати, как выяснилось, я небольшой поклонник сего). Остальные, как я, любители простого, проходят мимо.

Смотрелось в рамках ТТТ по заявке "про мальчиков. драматичненькое!" Благодарю JaneZa
А также спасалось от забвения спасателем-ветераном в очередном туре сами-знаете-какой игры.

Начну с того, что я вообще не очень люблю подобного рода фильмы. Испанцы снимают хорошие психологические триллеры. Например, «Крепкий сон» или «Бункер». Здесь же сюжет вполне стандартный. Две парочки приезжают в глушь, как обычно, где живут не очень дружелюбные люди. Прогуливаясь по лесу, парни находят заброшенный дом. Почему-то они решили не только войти внутрь, но и выбить запертую дверь. Любопытство — коварная штука. В комнатке они нашли абсолютно дикую девочку, которую решили спасти. Похвальное желание, но они почему-то принесли ее к себе домой вместо того, чтоб отнести сразу в полицию.

А дальше всё, как всегда. Если двери закрывают — значит, это кому-нибудь нужно. Соответственно, девчонку станут искать, а наши герои будут ее прятать. Помимо противостояния местных и приезжих, наши туристы будут успевать выяснять отношения между собой. Но это все развивается так скучно, что интерес быстро пропадает. Мотивы персонажей непонятны. Историю дикой девочки не рассказали. Закончилось как-то невнятно. Зато тут есть Гари Олдман, Льюис Омар и Виржини Ледуайен. У каждого из этой троицы найдутся более яркие образы. Так что, смотреть не советую. Посредственно и уныло, как непрекращающийся дождь во второй половине фильма.

Ещё один из «странных» режиссёров, которые показывают жизнь в преломлении, почему-то складывается так, что если режиссёр обладает собственным стилем и особым видением, то его тут же причисляют к артхаусным. Мне кажется, что Альмодовар умеет снимать особое кино, но оно жизненное. Как-то давно пытался посмотреть фильм «Кожа в которой я живу» и не пошло. А сейчас стало интересно, и решил познакомиться с мастером и вот что из этого вышло.

Сюжет закручивается вокруг режиссёра, ставшего сценаристом в результате страшной аварии. Тем днём, о котором идёт речь, к главного герою приходит человек чтобы рассказать смелую личную историю, которые Гарри Кейн не пишет из принципа и бередит в нем бурю событий четырнадцатилетней давности. Сценарий рассказывает историю съёмки одного фильма и как завязался тайный роман и каковы последствия неверных решений. История хорошая, но за внешностью некоторых сцен трудно будет уловить идеологическую часть картины. Но сценарий мне в целом понравился, оценю по этому критерию в четыре звезды из пяти.

В графе «зрелищность» мы немного порассуждаем о жанре картины. Лента с самого начала была заявлена как драма с элементами триллера, но на самом деле это стилизованная под старые ленты Голливуда мелодрама с легкими вкраплениями саспенса. Сюжетные повороты напоминают скорее дешевую мыльную оперу: все эти падения с лестниц, реплики а-ля «Ты мой отец?» и внебрачные дети сильно смахивают на приевшиеся уловки из мексиканских сериалов. Но не отнять у Альмодовара умение снимать легкие, пусть и достаточно серьезные фильмы, которые смотрятся на одном дыхании. Оператор позволяет нам лицезреть человеческие зрачки, ступни и обнажённые телеса, которые сейчас мало кого смущают, в таких фильмах обнажёнка как мне кажется является неким фансервисом, она просто есть и с ней нужно смириться.

Самое вкусное же для зрителя — это пятиминутный «фильм в фильме» (режиссерская работа Матео), как две капли воды похожий на «Женщин на грани нервного срыва» за авторством того же Альмодовара. Зачем он так сделал? Ответ один: Педро напомнил, что с годами меняются все, даже настоящие гении и живые классики. Время не щадит никого. Заметьте, за тридцать лет с момента выхода «Женщин…» мастер остепенился, переключился на более серьезное и глубокое кино. С возрастом он стал говорить на новые темы, с годами постепенно исчезает тот эпатаж, та легкость. «Разомкнутые объятия» — безусловно, кино хорошее. Причем очень. Но для мастера, подарившего миру много отличных кинопроизведений, таких как «Возвращение» или «Все о моей матери» — это, на мой взгляд, проходное, одноразовое кино. Но все же остается ощущение, что при желании Педро может снять что-нибудь похожее на свое ранее творчество. Может быть, это будет что-то немного более циничнее, чем раньше (все-таки с годами человек становится жестче), но сам факт того, что Мастер это сделает, будь у него желание, не может не радовать. Но главная мысль фильма все же в чем? Альмодовар в первую очередь раскрывает зрителю простую человеческую истину: не важно, кем ты стал, чего добился, что ты сделал для этого мира, это не главное. А главное — иметь любимого человека, который пройдет с тобой через все, но без которого ты будешь как слепой в мире зрячих. И ваши объятия никогда не должны разомкнуться…

Актёрские работы в фильме показаны с поразительной лёгкостью для не самых простых сюжетных обстоятельств. Пенелопа Крус здесь выполняет роль первой скрипки и в ней одной чувствуется горячность всех испаноговорящих, в ней сочетаются грация и пластика, сила обаяния и убеждения. Гримёры и костюмеры сумели хоть на мгновение, но превратить её в Одри Хепбёрн и ей этот образ пришёлся по нутру. Люис Омар в роли Гарри Кейна и Матео Бланко также показался мне убедительным, поскольку ему пришлось одновременно играть и зрячего, и слепого. В каждом его неуверенном шаге чувствовалась поступь ослепшего человека, надеюсь что на самом деле ему не пришлось стать таковым, чтобы лучше прочувствоать драматургию и органику своего персонажа. Тамар Новас неплохо справился со своей ролью, он играет сына хорошей подруги главного героя, герой из второстепенных, но для основного персонажа Гарри Кейна — очень важен и понравилось как многие звучат в нашем дубляже. За Пенелопу Крус звучала Марьяна Шульц, за Гарри Кейна — Владимир Зайцев, за Томара Новаса звучит Илья Бледный, за сына умершего бизнесмена Эрнесто Мартеля младшего звучит Илья Хвостиков, его в кадре хоть и немного, но он отражает мимолётную тематику гомосексуализма. За актёрскую игру ставлю твёрдую четвёрку из пяти.

Вердиктируя. Хорошее кино в котором много от мелодрамы, совсем немного от триллера. Хороший сценарий в котором есть место и предательству, и изменам и душевные муки совести, терзающие многих героев этой истории. Два часа фильма тянутся вечно, но в них можно увидеть нечто настоящее, не скрытое за тонной спецэффектов и графона. Я ставлю фильму твёрдую восьмёрку из десяти, надеюсь на освоение «Кожи в которой я живу» и продолжить знакомство с творчеством Альмодовара. Личное кино, для тех кто хочет лучше узнать душу автора. Всем добра и приятного просмотра!

Очень необычный фильм, который меня даже удивил в какой-то степени. Перед просмотром я решил глянуть сначала трейлер. Вроде должен был получиться интересный триллер. Но здесь смешаны несколько разных жанров. Сначала все начинается, как триллер. Сюжетная линия скачет от настоящего к прошлому, в котором осталось много загадок. К известному режиссеру, который потерял зрение, приходит парень, скрывающий свое настоящее имя под псевдонимом. Он хочет совместными усилиями написать сценарий и снять по нему фильм, но получает отказ. Вот тут и всплывает история из прошлого, а сам фильм переходит в жанр драмы.

Эта часть мне понравилась больше всего. Любовный треугольник, состоящий из начинающей актрисы Лены, ее богатого и очень ревнивого покровителя Эрнесто и режиссера Матэо, который взял красавицу в свой фильм на главную роль. Постепенно отношения режиссера и его музы переходят от сугубо профессиональных до интимных. Но отпрыск богатого старичка везде и всюду следует за влюбленной парочкой, снимая каждое их движение на камеру и передавая эти записи своему отцу, который даже нанял специалиста, умеющего читать по губам… Не буду рассказывать, чем эта история закончилась.

В конце нам показывают небольшой юмористический эпизод из того самого фильма, который снимал Матэо. Получился вот такой оригинальный микс, в котором есть элементы и драмы, и триллера, и комедии. Из актеров, конечно, не могу не выделить Пенелопу. Обычно я ее вижу в образе горячей темпераментной испанки, поэтому первое ее появление в кадре в строгом деловом костюме меня уже удивило. Ей очень идет этот стиль. Ну а в образе актрисы она, конечно же, смотрелась естественно, что само по себе логично. В общем, получился необычный фильм со своей изюминкой. Мне понравилось.