Эйприл Уинчелл. Отзывы на фильмы

Этот отзыв я написал вернувшись с премьеры. И имею много что сказать. Если кратко – это прекрасно. Этот фильм можно считать идеальным продолжениемрасширениемдополнением первого фильма. Любите первый фильм – идите и не сомневайтесь. Обожаете молодежные комедии – не задумывайтесь и смотрите. Если же более длинно-подробно – ниже стена текста. Я предупредил.

Ну, для начала, мое стандартное – «Пиксар – они, без сомнений, гении». Но с небольшими оговорками. Впервые я это ощутил уже достаточно давно, еще с первой «Истории Игрушек». В «Вверх» уже практически был уверен. Ну а после «Храброй сердцем» точно знаю - люди у «Пиксара» получается хуже всего. А лучше всего – живые предметы и, конечно же, монстры. А этот фильм, как раз о монстрах, и значит, здесь они нам еще покажут все свои секретные приемы и припрятанные козыри.

Намеренье снять сиквел – это хорошая идея, и зачастую самая очевидная, если фильм удался. Ведь зрителям всегда интересно узнать, что случилось с героями в дальнейшем, насколько они изменились, как сложилась их судьба, увидеть ниточки из прошлого. Создатели в начале работы над второй частью так и планировали сделать. Они собирались показать нам Бу (она же Страшилка) в подростковом возрасте и главных героев ,которые решают её навестить. Но, увы, этого мы пока не увидим - они отказались от идеи с взрослением Бу. Возможно, у кого-то появилась мысль о том, что детишки, которые 11 лет назад видели этот фильм, сейчас как раз должны иди в университет или заканчивать школу. А значит, эта тема им будет ближе и понятнее. Ну, вот и все, решено, будем снимать про университет – сказал кто-то и все заверте…

Правда вот здесь и притаилась змея в сапоге… в траве, не важно. Взять типовой сюжет, про врагов становящимися друзьями в университете, добавить туда идею о «из грязи в князи», разбавить романтикой студенческой жизни, показать вечеринки, пирушки и радости обучения - это самое беспроигрышное решение. Ведь не побоюсь предположить, что всем нравится смотреть, как пара бывших недоброжелателей притирается друг к другу, как учатся работать в команде, как делают из неудачников героев, чтобы потом с этими героями развалить вдребезги все препятствия вставшие у них на пути. Это по умолчанию, один из самых интересных сюжетов, особенно если приправить его юмором и иронией. И, на мой взгляд – выглядит жульничеством, использовать его. Ну, для меня, по крайней мере. Мне бы хотелось посмотреть на сюжет, который создали они сами, придумали, выпестовали, заложили основы для новых шаблонов и стереотипов. Как история ВАЛЛ-И, как «Вверх». Но, это мои личные тараканы, и поэтому я не буду давать им слова.

Давайте лучше о другом поговорим. Фильм, он… он… великолепен с точки зрения графики, с точки зрения дизайна, с точки зрения мира, с точки зрения наполнения. Видно, что создатели действительно думали о том, как все это могло бы выглядеть в мире, где живут такие разные создания. И все это делается, даже не смотря на то, что большинство зрителей даже не обратит внимания на такие мелочи. Но, если приглядеться, видно, что допустим, на некоторых дверях есть двери поменьше, чтобы разные виды монстров могли проходить сквозь двери. Фонтанчки для питья сделаны разных размеров, здания сделаны в виде монстров, с клыками и рогами. Видно, как изменились герои, вернувшись из зрелого возраста в студенческие годы. Вначале это не осознаешь, а потом внезапно замечаешь, что Салли менее мускулистый, да и мех у него не такой гладкий, как у будущего страшилы. Да, блин, я думаю, что обычный человек впадет в ступор, если ему предложат выполнить задание: «Нарисуйте одноглазого колобка в детстве и юности, по его изображению в зрелости, как вы думаете, что в нем изменится». Создатели достойно решили эту задачу – Майк Вазовский во всех трех ипостасях выглядит с первого взгляда похоже, но при этом совершенно по-другому, благодаря каким-то мелких деталям, цвет немного другой, руки-ноги потоньше, нет мешков под глаз…ом. А образ Декана? Как можно настолько убедительно сделать гигантскую сороконожку с крыльями такой, чтобы она была олицетворением железобетонной уверенности в себе, спокойствия, какого-то внутреннего благородства, и в то же время вызывала необъяснимую жуть. И как можно было создать такое эффектное перевоплощение в обязательной сцене «звездный час героев»? Не ожидаешь от нее подобного выражения лица, мимики, всего тела. И ведь в это действительно веришь, словно в хорошую актерскую игру. Мысль о том, что это всего лишь компьютерные модели даже в голову не приходит.

И все остальные герои – настолько же уникальны. Чувствуется, что подход к ним был очень любящим и заботливым, прописаны каждые детальки, каждый выбившийся локон на шерсти, каждый стежок на одежде. Впрочем, не буду занудствовать.

Лучше расскажу о впечатлениях от сюжета. Где-то на этом месте я честно открещиваюсь от своих мыслей о читерстве со стороны студии. Ведь они и в Тачках пересказали нам историю из фильма «Доктор Голливуд» и в «Рататуе» поведали о «иди за своей мечтой», да и во «Флике» тоже особой оригинальностью в плане сюжета не блистали. Главное, как обычно кроется в деталях, в каких-то незаметных отличиях от канона. Взять, например, характеры Салли и Майка. По логике «канона» молодежных комедий, они должны быть прописаны жестко – гикумник против красавчикалентяя. Но здесь этого нет. Они оба делают что-то такое, что выводит их из привычных рамок. Майк готов злиться и защищать себя от всех обид, Салли не боится признавать свои ошибки и, в общем-то, в начале фильма оставляет ощущение неплохого парня (а не самовлюбленного нарцисса, как это бывает в стандартной комедии). Вообще их характеры проработаны на «отлично». Майку, как и в будущем, характерна самоуверенность, но в куда меньшей степени. В конце фильма нам покажут, что прошедшие после университета годы, добавили ему поводов гордится собой. Он такой же забавный, но еще по подростковому наивный, не такой «циник» и «перестраховщик» как в зрелом возрасте. Салли в душе добродушный, но, по сути «золотая молодежь», живущий только ради восхищений и ожидающий того, что все к нему придет само. Одно из самых приятных зрелищ – это наблюдать, как их характеры меняются, чтобы стать именно такими, какими мы их знали по первому фильму.

Сюжет тоже способен удивить неожиданными поворотами. Не хочу тут спойлерить, но победа – это еще не конец истории, не их «звездный час». Да и ожидания Майка по достижению цели… Впрочем, кого тут обманывать, мы же с вами и так знаем, что не будет Майк страшилой. Здесь лучше, здесь нам покажут, как он этого не достиг, почему и что нужно сделать, если вдруг твоя мечта недостижима для тебя, по каким-то обстоятельствам. Кстати, замечание - лучше, перед просмотром пересмотреть первую часть – тогда получите больше впечатлений и поводов посмеяться. Многие герои из первой части, приятели Майка и Салли, случайные прохожие, тоже окажутся здесь. Мелькнет такой буквально на мгновение, а радость узнавания останется надолго.

Юмор и забавные моменты – тоже здесь есть. На том сеансе, на который ходил я, в основном были взрослые люди… да что в основном, все там были взрослыми людьми, и громкий хохот звучал очень часто. Моменты вроде «надо спешить, надо спешить», Майк принимающий позу «Альфа-самец Гориллы», сцена посвящения в братство, истерический крик «Ёжики! Идите все ко мне!». Это действительно неожиданно и забавно. Как и огромное количество мелких деталей, которые можно заметить краем глаза, вроде мимики монстров, их внешнего вида. Но, на мой взгляд, для шестилетних детей этот фильм, слегка взрословат, он больше для молодежной публики. А настоящее удовольствие можно получить уже где-то в возрасте лет 20-30, когда понимаешь все эти правила игры, заигрывания с шаблонами кинематографа, и прочий мета-контент. Но опять же – это мое мнение.

Итак, город Монстрополис, по-прежнему прекрасен и проработан. Герои, словно давние друзья-приятели, которые заглянув на спонтанную вечеринку, решили рассказать собравшейся компании, о своей молодости, и о том, как они познакомились друг с другом. Рассказать все это с юмором, в лицах, с изобретательностью и не скупясь на детали. Так что, все, что мне остается сказать – это прекрасно. Я это сказал в самом начале, и я это готов сказать еще раз. Будем ждать третью часть.

Роберт Земекис снимает стопроцентно коммерческое, развлекательное кино, которое при этом является произведением искусства и образцом жанра. Думаю, секрет не только в профессионализме и стопроцентной отдаче создателей, но и в любви к своему детищу и живой вовлеченности в процесс. Зритель все-таки чувствует, когда ему предлагают бездушную пустышку, а когда работу, выполненную с интересом.

«Кто подставил кролика Роджера» — невероятно обаятельная работа, а еще интересная и захватывающая. Сценарий — просто идеален, ничего не «провисает», никакие линии просто так не торчат, все к месту и ведет к логичному финалу.

Идея фильма — остроумное скрещивание классического нуара, который фильм пародирует, и классической же мультипликации. Тут есть и спивающийся частный детектив с трррагедией в прошлом, и дама-вамп, и умные злодеи с тупыми помощниками, и порочные магнаты, и грязные притоны — и при этом целая толпа знакомых и незнакомых взбалмошных и очаровательных существ, придуманных аниматорами.

Из взаимодействия этих двух миров получается гремучая смесь, безумный коктейль, наблюдать за которым не скучно снова и снова.

П. С. «Игра в ладушки», подразумевающая интимную связь, напомнила «Сказку о царе Салтане» Птушко. Интересно, это сознательная цитата? Птушко в Голливуде знали.

П. П. С. Смотрела вместе с подругой, которая раньше не видела «Роджера». Она сказала, что ей все это знакомо с детства по мультсериалу «Чокнутый». Я его не видела и только сейчас узнала, что Земекис отказался превращать фильм в сериал, и «Дисней» просто наваял сериал с похожими героями и сюжетным раскладом. Молодец Земекис, принципиальный. И ремейк «Назад в будущее» он снимать не разрешил…

Можно мне выйти в наружу?
Как обещал - так и разобещаю!
Твое лицо носит неясный смысл!
Мне раздумья не выключить!
Тут мы вне безопасности!

Отличный мультик. Ничего от него не ждала, поэтому приятно удивил. Детские мультики местами бывает скучно смотреть, потому что затрагиваются достаточно детские темы. Но здесь невозможно заскучать, потому что глаза постоянно сосредоточены на замечательной мордочке бува, нарисованного так, что он вызывает самые положительные эмоции, а самое главное, на выискивании мордахи кота. Кот просто шикарен! Мультик можно было бы смотреть только ради него одного.
А еще мне понравились изобилие всяких забавных фразочек)

Для детей мультик будет полон неожиданных поворотов сюжета и, я уверена, вызовет бурю восторга.
Единственное, что мне показалось не продуманным, так это то, что бувы меняют цвет весьма хаотично. Было бы логично, если б цвета были закреплены за определенной эмоцией как у булычевских индикаторов. Правда, зеленый и розовый цвет вроде как всегда одни и те же эмоции показывали, в отличие от фиолетового, например. Еще очень удивительно, что в конце забыли о самом простом способе связаться с горгами - отправить им смс)

Мультфильм вызывает самые положительные эмоции и оставляет хорошее настроение.Обязательно смотреть взрослым и детям!)

Мелкие, желтые, забавные. И они вернулись с подкреплением. Сопротивление - бесполезно! Улыбайтесь!

Вот это я понимаю, люди учитывают пожелания своих зрителей. Что больше всего запоминалось в первом фильме обычному зрителю? Мораль о семейных отношениях? Проблемы сирот? Перевоспитание злодея в добродушного толстячка? Кража Луны? Борьба поколения iPhone с поколением кнопочных телефонов? Да нет, конечно, ничего подобного. Конечно же – только они – желтые контейнеры от «Киндер-Сюрпризов» с ручками, ножками и в очках. Миньоны.

От всего сердца поздравляю всех любителей балаболящих тупиков (а значит и себя вместе с ними), теперь их концентрация на минуту экранного времени увеличена в два (а может даже и в три). Еще больше их вариаций, еще больше испытания для их пытливого ума, еще больше способов сделать глупость. Они практически в каждом кадре, и в каждой сцене затычка.

Ну и как вполне закономерное следствие, как и в предшественнике, сюжетная история на фоне таких харизматичных персонажей как-то блекнет и теряется. Бла-бла-бла, злодей, бла-бла-бла, сыворотка, бла-бла-бла, работа под прикрытием. То есть сюжет там вроде бы и есть, но его как бы и нет. Все это лишь фон для веселухи и кривляния. Или скорее оправдание для тех взрослых детей, которые смотрят этот фильм с детьми обычными. В самом начале вроде бы еще готов принять правила игры и попытаться самостоятельно догадаться, что за злобный разум стоит за всем этим. Но после того, как становится понятно, что эти попытки совершенно непродуктивны (мало исходных данных, ага), остается махнуть на это рукой. В общем, ничего не остается, как смириться с кульбитами абсурда, которым позавидовал бы и какой-нибудь, не побоюсь этого слова Камю и просто смотреть этот набор веселых событий.

Да, да, несложно понять, что и якобы история про семейные отношения – в эту же коробку – для галочки, чтобы можно было запихнуть еще несколько шуток про падающую фею, про свидания, про детский стишок ну и, конечно же, любовную линию. Нет, действительно – по ощущениям, этот фильм скорее для родителей, нежели для детей. Сцена обыска в магазине париков – явно рассчитана на взрослое поколение зрителей. Идея взросления старшей из детей, и проблемы гиперопеки… только не говорите, что они для детей. Подобных вещей в фильме хватает. Что говорите? В мультфильме должны быть важные мысли и мораль для детей? Не-а, не слышали ничего подобного, забейте на это, лучше веселитесь!

Благо поводов здесь хватает. Во-первых, новых персонажей тут хватает и каждый сделан с любовью (особенно напарница Грю, куда без нее). Все при деле, все заняты своими делами. То есть всеми силами стараются развлечь зрителя (пока Миньоны разминаются перед очередным выходом на арену). Во-вторых, да, шутки здесь не слишком уж что-бы остроумные, все больше из разряда – шлеп, бабах, поскользнулись на банане, всем смеяться. Но в дело вступает анимация – глаз радует выражение лиц, мимика и жесты всех героев без исключения (даже кошки). Понятно, что до шедевров далеко, но все мило, уютно и очередное суровое выражение лица Грю вызывает улыбку.

Так что сразу говорю - создатели этого фильма не слишком уж думали над сюжетом, не старались нам донести высоких обязательных мыслей, поведать нам мораль или что-то подобного. Они сразу делают лукавую рожу и говорят – к чертям все это, вы знаете, мы знаем, и вы знаете, что мы знаем, что вам нужно больше всего. Повеселиться, посмеяться и еще больше миньонов – ну так получите и распишитесь. И не жалуйтесь потом. Впрочем, я и не собирался жаловаться.

Будем ждать продолжения. Судя по тенденции, там будет еще больше миньонов, чего все и ждут. Главное, избежать перенасыщения.

Когда Салли встретил Майка

Всегда есть страх, что твой любимый фильм/мультфильм могут испортить, наверно, поэтому я так боялась смотреть «Университет монстров». Корпорация монстров не просто любимый мультфильм, он самый любимый.
Можете ли вы представить, что Салли и Майк не были друзьями? Что они не взлюбили друг друга с первой встречи. Я лично нет. Но это действительно так.

Майк Вазовский совершенно не страшный монстр, об этом ему твердили еще в школе, но несмотря на это наш улыбчивый одноглазый друг, похожий на горошинку верил в свою мечту и пошел в университет монстров.

Джеймс Салливан, огромный и страшный, бирюзовый монстр с лиловыми пятнами, его рык и зубы вселяют ужас, а еще он сын «того самого Салливана». В отличии от Майка он не любит учиться, да и не хочет, считает, что одним рыком (а их между прочим огромное множество, уж Майк-то знает) вполне можно пугать.

Эти двое не нравятся друг другу. И вот однажды из-за очередной стычки, их исключают. Как же так? Один из них мечтает стать самым страшным монстром на свете, а другой не может подвести семью. «Страшильные игры» - игры, где команды проходят различные этапы: от пройди бесшумно мимо библиотекарши до напугай симулятор, их последний шанс вновь стать студентами страшильного факультета… И Майк с Салли не намерены сдаваться. Вот только команда им для выбора дана не самая перспективная в плане ужаса. Все они довольно милые и забавные, а еще они лузеры, которые даже и не учились здесь никогда, потому что не поступили. Представляете какие они не страшные раз даже не смогли стать студентами? Это и их шанс поступить в универ.

По мере прохождения этапов Майк и Салли понимают, что работать нужно в команде. А в конце конечно же становятся друзьями. Мультфильм очень добрый и интересный. В моем сердце при виде этих героев теплится огромная любовь, которая надеюсь, не угаснет никогда. Помню как мне хотелось продолжения «корпорации», но и начало истории друзей это очень даже неплохая идея.

А теперь на меня нашла ностальгия по детству и я пойду пересматривать любимую Корпорацию.

- По идее, в этой части должна появиться мама.
- Она и появится.

Грю, обзаведшийся в конце первой части тремя дочерьми, открыл фабрику по выпуску желе и решил окончательно оборвать все связи со злодейским миром. Но, как оказалось, его слава не даёт кому-то покоя, поэтому он вновь оказался втянут в борьбу за спасение мира.

В первой части нам поведали о том, как злодеи зарабатывают себе на жизнь, но ничего не рассказали о том, как охраняется покой мирных граждан. Во второй части появилась Анти-Злодейская лига, которая гоняется за преступниками, чтобы помешать им в осуществлении коварных планов. Грю, немного поартачившись, соглашается с ними работать, а его напарницей становится очаровательная рыжеволосая Люси. Как выяснится позже, наш экс-злодей сделал правильный выбор: враг решил натравить грюишных миньонов на весь мир.

К выходу второй части авторы поняли, что миньоны покорили сердца зрителей, поэтому в этой картине их намного больше. Они всё также дурачатся, переодеваются, подшучивают друг над другом и стараются верой и правдой услужить Грю. Но и сама вторая часть получилась намного интереснее первой. Здесь появляются новые персонажи, которые ведут свою игру и характеры которых вышли более интересными, появилась и детективная линия, вносящая своё разнообразие, и, конечно, любовная.

Картинка по своей детализации и красочности всё также на уровне, динамичности всему происходящему не занимать, музыкальное сопровождение, как и в первой части, превосходное, а сюжет стал увлекательнее. Кажется, авторы нашли верный путь и остается надеяться, что и третья часть не подкачает!

Глядя на постер ожидала намного более интересного. На деле Стар получилась совершенно пустым сериалом. И это печально. Мне очень понравилась идея показать девочку-волшебницу в абсурдной комедии. И здесь можно было широко развернуться - казать кучу иных измерений и приключений, раскрыть персонажей, рассказать про магию Стар, придумать колоритных злодеев.

из хорошего: здесь приятный дизайн и анимация (лично я тащусь от таких работ). выполнено добротно. Ну в общем и всё.

Забавной получилась только первая серия и открывающий ролик. Почти весь юмор здесь замешан на Стар, как если бы в Гравити Фоллс все серии крутились бы только вокруг Мейбл. И это быстро надоедает. Да, иногда что-то случается с Марко, но в итоге в центре всё равно оказывается Стар или всё случается из-за её магии. сама она совершенно плоский персонаж. Марко такой же скучный. Остальные просто мебель. Завязка слишком простая, сюжеты избиты и скучны, место действия уныло, и в общем весь сериал нам показывают как Стар корчит рожицы и что-то на экране мельтешит. Здесь даже мораль ну очень слабо выражена или отсутствует вообще. Что-то случилось? какие-то проблемы? жахай волшебной палочкой - вот девиз сериала. Разве что присутствует линия дружбы, но как-то слабенько. Зло здесь такое зло. рукалицо. Здесь даже пару неплохих серий авторы благополучно слили (например серия как Стар превращается в нечто, или про демона Тома выглядит так,словно я пропустила пару серий с его появлением) чтобы удержать аудиторию, которая всё-таки досмотрела до конца, авторы внесли интригу, Сделать было не трудно - просто оставили открытыми несколько вопросов и теперь придётся ждать год, чтобы узнать ответы. Думаю любители теорий уже вцепились в финал. сюжет при этом не особо развился, а характеры всё так же остались не раскрытыми, имхо. Я же разочарована S1, он скучен и не цепляет. если бы не годная картинка я бы бросила его ещё до середины. Мне слабо вериться, что Стар может вырасти во что-то стоящее. И всё-таки ближе к концу некоторые моменты заслуживают внимания и есть надежда, что авторы всё-таки смогут удивить. Но в таком случае, почему авторы сделали весь сезон НАСТОЛЬКО проходным, его абсолютно не хочется пересматривать. Пусть мульт для детей, но он всё-таки должен нести какой-то смысл, он не должен быть просто красивой картинкой с упоротым гг. Если хотели сделать контраст от беззаботности к чему-то мрачному, почему бы не сделать сюжет и персонажей более интересными? В общем мне и любопытно, но и пессимизма много. Посмотрим.

Красочный, яркий, очень динамичный мультфильм, способный увлечь ребенка и взрослого без сложных запросов к произведению.
Дом - это место, где твоя душа отдыхает: там скорее всего живут твои близкие, семья или друзья. Дом - это место, где каждый день - самый лучший. Тому, у кого нет и никогда не было семьи, друзей, например, буву, особенно буву по имени О, оценить понятие "дом" сложно. Но возможно, если найдутся хорошие учителя - отличница по геометрии и пушистый Хрюня. Сочувствие, взаимовыручка, доверие друг к другу, отношения равный с равным, немного теплоты - и окажется, что даже разрушающий планеты грук способен на те чувства, которые мы, земнолюдные, называем человеческими.
Этот мультфильм отлично подойдет детям, поскольку он довольно живой и со множеством неожиданных моментов. Кроме того, почти все шутки способен понять и ребенок.
Очень понравилась фантазия создателей: сами бувы и их "механика", их пузырчатый мир и такое "человеческое" поведение, направленное на разобщение индивидуумов. Правда, бувий король прямо как под копирку списан с короля лемуров в "Мадагаскаре", но прелести от этого он мало потерял.

Не скажу, что мультфильм сильно зацепил меня и станет любимым, но плохого о нем сказать тоже не могу. Для детей хороший мультфильм. Тем более он такой красочный. Яркие краски , летающие разноцветные пузыри, меняющие цвет инопланетяне -бувы, летающая машина фруктолет и конечно котик придают мультфильму очарования.
В мультфильме затронуты кое какие проблемы и это тоже интересно. ГГ був по имени О, который был отличен от своих сограждан, всегда попадает в неприятные ситуации, всегда всем надоедает, но ему предстоит понять , что такое дружба- ведь он никогда не дружил, у его расы нет такого понятия и главное он научится принимать решения ради дружбы.
Вторая ГГ , девочка землянка - вот тут у меня кое какие претензии к создателям. То, что она такая смелая и отважная , это хорошо, но ей так мало лет и в это не верится совсем. Хоть она и подчеркивает это , что не могут дети в ее возрасте например. летать над океаном в одиночку, а вот водить машину им почему -то разрешено. Да, она повлияла на характер бува, но и сама стала добрее , терпимее.
А уж встреча с главным врагом бувов потрясла в конце. Такое существо и такие у него цели- тут стоит задуматься , почему раньше не догадались и почему так случилось.
Конечно не очень понравилось, как бувы отнеслись к землянам- хорошо, что не уничтожили, но и так ничего хорошего. Эгоизм и превосходство это не особо хорошо в масштабах вселенной в особенности. Конечно это мультик для детей, но стоит задуматься с чего они решили , что земляне такие неразумные. А вот когда самим предстоит отвести нависшую угрозу и показать свой ум- тут уж светлые умы их расы показаны просто как совсем неразумные.
В общем мультфильм посмотрела с интересом, но пересматривать желания нет. Хотя картинка хороша. Кое какие шутки и выражения тоже запомнились.

Рад тому что наконец-то нашёл время для пересмотра этой истории. В фильмографии Роберта Земекиса фильм имеет такой же вес как и его визитная карточка — трилогия «Назад в Будущее», из последних его работ смотрел фильм «Союзники», неплохой фильм, романтика в сочетании с исторической атмосферой и шпионскими страстями сработало неплохо, мне понравилось. Возвращение к классике — это возвращение к истокам, нужно иногда так делать чтобы не забывать мэтров в период их творческой потенции. Пересмотрел этот кинематографический эксперимент и готов поделиться впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Данный фильм представляет собой сочетание фильмов-нуар первой половины двадцатого века с весёлыми мультфильмами. В одной ленте объединены персонажи мультфильмов таких студий как Paramount pictures, Warner Brothers и Universal. Спилберг, являющийся продюсером картины уговорил вышеупомянутые студии о временном владении их правами чтобы организовать по сути первый кроссовер, когда все персонажи мультиков нашего детства оказались в одном полнометражном фильме. Голливуд 1947-ой год. Кролика Роджера обвиняют в преступлении и главный герой — частный детектив Эдди Валлиант начинает проводить расследование, выводящее на заговор с большими последствиями…

Из нереальной затеи получилась натуральная бомба, удостоенная четырёх премий Оскар. Тому способствовали противоречивая стилистика (сочетание мрачного нуара и весёлых мультяшек, вещей по сути антонимичных) и ненормальный акцент на сексуальности Джессики размывают целевые возрастные рамки, фильм будет одинаково интересен как детям, так и взрослым. Пересматривая сейчас я в который раз ощутил холодок по коже, когда увидел смесь бензола и ацетона, именуемую растворителем, как уничтожают бедную туфельку, есть даже некоторые моменты, нагоняющие нешуточный саспенс, а детективное расследование обладает нормированной долей интриги и клубок интриги в расследовании получает неожиданную развязку, давно я не ощущал эффект жалости к злодею, редкий фильм играет именно на этих струнах. Здесь я испытал полную гамму эмоций и переживаний, плюс невероятная атмосфера большого приключения с традиционным хэппи-эндом.

Этот фильм возродил интерес к анимации и послужил толчком для бума трёхмерной анимации конца 1990-ых — начала 2000-ых, даже сейчас пересматривая фильм невольно задумывался над тем что так уже никто не сделает, то что когда-то кануло в лето, не будет забыто потому что эти работы оставили след в истории и периодически это кино всё равно будут пересматривать и наслаждаться единственным удачно воплощённым сочетанием анимированного и игрового кино.

Актёрские работы хороши. Боб Хоскинс отлично сыграл Эдди Валианта. Это персонаж с историей и личной драмой, такой трагикомедийный персонаж отлично сыгран и воплощён актёром. Кристофер Ллойд мастер актёрской игры, в этой роли он бесподобен, образ Судьи Дума ярко контрастирует с образом Дока Брауна из известной трилогии. Док Браун — весёлый, немного безумный гений в ожидании большой любви. А здесь он — беспринципный злодей с абсолютно серым гримом и сильными тёмными интонациями, особенно он фонтанирует в конце. Отдельно хочется упомянуть всех мультяшек, отвечающих здесь за юмор, больше всех тащусь от сцены в баре у Акме, где за роялем Даффи и Дональд и пытаются контактировать друг с другом, лучше один раз увидеть чем сто раз услышать, а уж Джессика как хороша…

В качестве итога: Лёгкий и обаятельный игровой фильм на стыке эпох, когда осуществляется детская мечта о встрече с любимым персонажем мультфильма, ведь в детстве нарисованный мир кажется не менее реальным чем серое и унылое настоящее, сопровождающееся взрывами, терактами и другими ужасами бытия. В детстве всё это не важно и хочется мира, добра, света и тепла. Но современный мир заставляет нам вырастать слишком быстро, уничтожая в нас сказку и веру в лучшее. Остановись мгновение, ты прекрасно… Фильму ставлю максимальный балл и рекомендую к ознакомлению. Получите удовольствие! Всем добра и приятного просмотра