Отзывы на фильмы Холлидей Грейнджер

Во сколько приличная девушка должна ложиться спать? Неправильно. В семь часов вечера. Потому что в десять ей нужно быть уже дома. Всегда считал, что золушкино 12-часовое ограничение сделано было специально, чтобы она не успела заняться разными нехорошими делами со своим уже принцем. Вся бы романтика сказки тут же улетучилась. Представьте себе, что вы разудалый принц, заваливаетесь с понравившейся вам золушкой в ее крутую тачку, а тут бьет 12 раз и бабах! вам тыквой по яичкам хлоп! Мыши и крысы грызут ремень ваших спущенный штанов, а рядом с вами какая-то чумазая девка. Кстати, Золушка наверняка подхватит какой-нибудь грибок после того, как пол королевства промеряло ее обувь. Но все равно, очередь из желающих испытать судьбу (или ступню) с золушкиной обувью была намного меньше, чем в первый российский МакДоналдс. Но самое лучшее в Золушке, как ни парадоксально, это чешский фильм 1973 года "Три орешка для Золушки".

А наша Золушка была лучше. Знаете почему? Она не такая приземленная дура. Этот французский реализм ужасен, Золушка должна быть более одухотворенная. Для наших. естественно. А мачеху помните в исполнении Фаины Раневской. Американский новый вариант, несмотря на старания режиссера и актеров, оставляет желать лучшего. Девушка на роль Золушки подобрана довольно хорошо, но именно это и удручает. В фильме Клода Лелуша она бы смотрелась еще довольно сносно. Кейт Бланшетт и Хелен Бонем-Картер слишком мало, чтобы вытянуть фильм. Ужасающий образ дурака-принца логичен, но фантастичен. В паре принц-Золушка хоть кто-то должен быть с намеком на интеллект. Смотрите старый чешский фильм, не пожалеете.

Верь в бобро, убейся мордой о ведро.

Долгое время лучшей экранизацией сказки Шарля Перро для меня оставался старый чешский фильм "Три орешка для Золушки", однако отныне придётся первое место делить двум фильмам, потому что новая "Золушка" вышла преотличной.
Студия "Дисней" приняла очень верное решение, поручив снимать фильм британцу, причём по-британски и с британскими (по большей части) актёрами. Смотрим и считаем. Режиссёр Кеннет Брана - британец. Композитор Патрик Дойл - британец. Актёры? Ещё бы! Золушка Лили Джеймс, принц Ричард Мэдден, мама Золушки Хейли Этвелл, папа Бен Чаплин, король Дерек Джекоби, сестрицы Дризелла (Софи МакШера) и Анастасия (Холлидей Грейнджер), фея Хелена Бонем Картер, а также многие актёры в эпизодических ролях - сплошь британцы. Из списка выбиваются разве что мачеха Кейт Бланшетт родом из Австралии и великий герцог Стеллан Скарсгард из Швеции.
Уверен, в том числе и благодаря британскому подходу фильм удался. Сюжет, конечно, никого не удивит, тут всё по-писаному, как в той самой сказке, плюс ко всему некоторые моменты были сняты явно с приветами диснеевскому мульфильму (например, платья Дризеллы и Анастасии всегда были одинаковыми по фасону, но разными по цвету, как и в мультике), но не обошлось и без приятных мелочей, которые в итоге собрались в прекрасное общее целое.
Экранизация вышла очень красочной, яркой, светлой и доброй. При этом - в меру сахарной, то есть милой, конечно, но без перехода к зубодробительной сентиментальщине. Отдельного поклона заслуживают костюмеры и мастера спец-эффектов, потому как визуальный процесс превращения кареты в тыкву, а зверушек в лакеев, кучера и лошадей, ну и старого платья в это невероятное голубое облако - это было потрясающе, очень красиво и по-настоящему волшебно.
Нет, правда, отличная сказка с прекрасными актёрами, замечательной музыкой, костюмами, эффектами... А какие пейзажи! Смотреть однозначно стоит. Думаю, даже тем, кто равнодушен к фэнтези и сказкам, фильм может понравиться хотя бы из-за красивой картинки и актёров.

В первые минуты я испытала непередаваемый восторг! Ну вот какой смысл делать сотую дословную экранизацию огромной книги в полуторачасовой фильм? Правильно – никакого! Поэтому увидеть, как они ушли от экранизации и пришли к постановке, к зрелищности, к драйвовому пиршеству красок, постоянно сменяющимся декорациям и семенящими и снующими везде людьми – было очень здорово! Таким и должно быть искусство кино - зрелищным и картинным, особенно когда вы берете сюжет, которым уже не удивить и нового ничего из него не выжать. Еще в самом начале мне показалось, что эти актеры и декорации сбежали из советских фильмов, все было настолько родное и приятно глазу. Все было совершенно русское! Я считаю, все награды фильм получил заслужено – операторская съемка завораживающая, музыка звучащая не замолкающим симфоническим оркестром пробирала до глубины души, костюмы не давали глазам моргать. Брат Стива и Костя мне понравились больше всего – их линии вышли наиболее русскими глубокими и Тостовскими, что ли.
Но косякнуть они таки умудрились. Где-то последняя треть перестала быть постановкой, все стало происходить слишком медленно и по киношному. Это была фатальная ошибка - если бы водевиль не остановился и фильм был драйвовым пиршеством до самого конца он получил бы от меня оценку повыше.

МувиБинго Тур 2

В целом неплохой сериал-антиутопия, основанный на произведениях Филипа К. Дика. Местами захватывающий, местами - мелодраматичный. Состоит из отдельных эпизодов, не связанных между собой.

Эпизод 1 «The Hood Maker» «Капюшонщик».
Главный герой должен предотвратить войну между обычными людьми и телепатами.

Первый блин не комом, эпизод вызвал восторг. Интересная история, симпатичный главный герой, актриса хорошо играет. Динамично. Мне так понравился эпизод, что я готова закрывать глаза не нелогичность происходящего.

Еще очень разочарована историей про мальчика, папу и ловлю рыбы. Ожидала чего-то более впечатляющего.
Еще мне безумно понравилось, как сняты некоторые моменты. Например, сцена допроса. Потрясающая. Или, например, здорово показано сопротивление ГГ чтению мыслей, когда она идет против течения и уровень воды все повышается и повышается. Это же круто визуализирует происходящее!

Эпизод 2 «Impossible Planet» «Планета, которой не было»
Экскурсовод круизного корабля должен помочь старушке Ирме посетить уничтоженную Землю.

Отвратительно. Сукотища. Я думала у этой скучной мути будет хотя бы какой-то фееричный конец. Но нет.

Серия - разочарование((

Эпизод 3 «The Commuter» «Проездной билет»
Встреча с таинственной женщиной приводит главного героя в город, которого нет.

Эта серия мне не понравилась. Очень скучно. И вообще это направление фантастики я не очень люблю.
Начальный эпизод с пакетиком чая из помойки вообще убил во мне какую либо симпатию или сочувствие главному герою. Не понятно, как это вязалось с последующим положительным поведением (

Эпизод 4 «Crazy Diamond» «Спешите приобрести!»
Жизнь семейной пары переворачивается с ног на голову после встречи с андроидом, желающим продлить свою жизнь.

Не понравилось. Крайне несимпатичные герои, как внешне, так и по характеру. Занудно и скучно большую часть времени. Банальный детективный сюжетик в основе. Какая-то общая непродуманность.
Единственное, что понравилось - тема с искусственной землей и сроком годности продуктов. Просто шикарная идея!

Эпизод 5 «Real Life» «Выставочный экспонат»
Устройство погружения в виртуальную реальность, позволяюще жить другой жизнью, постепенно размывает границы реальности главной героини

Эта серия понравилась больше. Мне нравится тема двух миров, когда герой не знает, какой из них реальный. Но вот только по отдельности эти истории депрессивные, скучные и унылые. Если б не связывающая их идея, было бы вообще занудно.

Эпизод 6 «Human Is» «Человек»
К нелюбимой жене из опасной миссии возвращается некогда любимый муж. Вопрос в том, тот же ли это человек?

Интересная серия, только вот предсказуемая до последнего кадра. И еще к этому моменту начала уже уставать от пенсионеров в кадре :((

Эпизод 7 "Kill All Others" "Убить иных"
Главный герой становится мишенью окружающих после шокирующего заявления политика, поощряющего насилие.

Отличная серия о зомбировании людей. Одна из лучших.

Эпизод 8 "Autofac"
В постапокалиптическом будущем группа повстанцев пытается остановить работу гигантской автоматической фабрики, чтобы сохранить оставшиеся ресурсы.

Шикарная серия, и даже с небольшим эффектом неожиданности. Да, параллелей с другими фильмами масса, но мне очень понравилось.
Остались непонятными только финальные кадры,

Эпизод 9 "Safe & Sound" - "В целости и сохранности"
Девочка и ее мама переезжают в большой город и заражается всеобщей паранойей.

Серия очень понравилась.

Эпизод 10 The Father Thing Отец-двойник
Инопланетяне нашли тихий способ вторжения на Землю, подменяя землян двойниками.

Чудесная серия, хоть в ней прослеживаются узнаваемые и предсказуемые повороты сюжета, но смотреть все равно интересно. Мальчик чудесно сыграл и родители не отставали. Очень люблю эпизоды про двойников и их распознавание)

Общее впечатление - отличное. Увы, если бы не вторая и третья серии, испортившие все впечатление, поставила бы сериалу 8.
Теперь очень интересно прочитать все эти рассказы. Обязательно отпишусь, когда прочитаю)

ОТЗЫВ НА 1 СЕЗОН.

Я и довольна и недовольна одновременно после просмотра этого сериала.

Чем довольна: я очень люблю, когда книги экранизируют точь в точь. Без отсебятины, когда все от героев до реплик сохранено. Конечно книгу от и до невозможно со всеми деталями экранизировать, но вот настолько я помню, все важное в этих сериях было. Совпали почти все критерии: герои, сюжет, картинка. Может где-то мелочей не было, но в общем и целом отлично. Присутствие Джоан Роулинг в съемочной группе сказалось в положительную сторону.

Что не понравилось: собственно то, чем мне и не понравилась первая книга. Меня не заинтересовала история. Это проблема завышенных ожиданий, потому что я видела огромное количество отзывов, знала, кто писатель + как ни странно обложка меня наставила на тот путь, что это что-то триллерное, что-то жуткое и напряженное. А оказалось, это самый обычный детектив. Без жести, без маньяков, без другой атрибутики. Я не против таких сериалов/книг, просто я ждала другого. И конечно так как сериал почти точная копия книги, то и впечатления остались такие же. Что вроде все на месте и сюжет по книге, и актеры такие как я представляла и играют хорошо и не затянуто и британский вайб имеется, но чего-то не хватает. И не хватает наверное как раз какой-то драйвовости и трешовости. Очень все спокойно, мирно, ну расследуют, ну ходят, ну конечно любовная линия намечается. к самому сериалу нет вопросов или негативной критики, просто сама история не легла мне на душу.

Но несмотря на все это, меня все таки обнадеживают обложки других книг и главное их названия "Смертельная белизна", к примеру итд, так что надежда на более активный и запутанный сюжет есть. Я не решила до сих пор, буду ли читать, потому что в книжном варианте мне было скучновато, а вот так на 2-3-4 серии вполне можно смотреть и если заинтересует, то и прочесть.

Не жалею, что посмотрела, всегда рада увидеть как книжные истории оживают на экранах. Эта ожила очень достойно, почти так, как я и представляла во время чтения. Это уже второй сериал, который радует своей точной экранизацией, первый был Агентство «Локвуд и компания» (сериал)

Блестящий фильм. К моему сожалению посмотрел его только сейчас. В жизни видел только одну такую же сильную экранизацию - «Бегущая по волнам»… Во-первых нужно понять, что это за произведение искусства - это сон о книге Толстого. И этот сон никак не надо сравнивать, как с самою книгой, так и с постановками, хотя бы и по Станиславскому, на тему…
Фильм блестящий. Сон, конечно с американским акцентом, но больше с авторским … Жизнь – прекрасна, во всех своих красках во всем блеске свежести, изяществе, тонкости и простоте… И конечно не хорошо быть пусть и прекрасной и тонкой и страстной и.. и.. , но развратной женщиной… даже развратным мужчиной быть спокойнее…
Актриса в роли Анны – генератор страсти, который и заводит этот фильм. Костюмы, общая обстановка и детали, свет и блеск живого и не живого все это свито вместе сущностью Анны скреплено и выброшено зрителю - «я бы сердце тебе преподнес – на жри..». Сквозь это страстное существование иногда пробиваются мысли Толстого. Скорее поучительные.. впрочем они не сильно мешают.. возможно даже оттеняют..
Некоторым не нравятся блондины... Но блондины не существуют в природе сами по себе.. Центр фильма такая испанская брюнетка, что ее должен оттенять блондин.. У фильма свои законы.
Фильм, конечно вторичен. Это не цветок в пустыне, хлеву или в поле. Это растение на небоскребе.. это настоящий русский сон, увиденный американцем, чутко переживающим Толстого.

Well, I’ve risked it. And it was not as bad as I’d feared it would be. And as I had expected, I liked Jane by Mia more than Edward by Michael. Mia has the right age and the right appearance, she looks reserved and dignified, I liked the scenes when she is sitting with her shoulders straight (outlines were perfect) and answering shortly and calmly. But just up to the moment when male-and-female relationship begins. Passion restrained but boiling inside – this is the point of “Jane Eyre”, and if we have just restraint and no passion, this is a failure. You know, I’ve read an interview recently, where Andrey Dmitriev, a Russian writer (never read his works, anyway), said something like this: there cannot possibly be “a kingdom for a horse” nowadays, because you have got a mobile phone and you are one click away from the solution. There are no such extreme difficulties now, and so there is no passion. So maybe this is a general problem, because I really can’t remember a more or less modern film where to find really passionate love – and mind you, I don’t mean French kisses in close-up. What I especially love in “Jane Eyre” and what I never found anywhere else is this step-by-step development. You don’t wonder why they fell in love and how they are made for each other and still so different. Jane is not just determined and all-sufficient, she is lively, witty, and tender (I recall the scene from 1983 version, in the end of the film, when Jane – Zelah Clark touches Rochester’s mutilated face and arm – you can feel her caress!). She may be plain, but she is feminine, dramatically contrasted with Rochester. Mia lacks feminity as well as Michael (at least in this film) lacks masculine energy, some kind of inner stem, and bearing. I suppose the dubbing is to blame, but his speech is completely nerveless. In the culminating scene when Mr Rochester tries to withhold Jane and urges her to stay, he is desperate, outraged, earnest, but never humble and wretched! Even if it is not so in the original soundtrack, Michael is still looking slack, and his character just hangs on him like a suit a modern man is not used to wearing. I missed their amazing, stinging dialogues, and the ending is a shame. The film on the whole is rather atmospheric, but the compliment has become a cliché, I’m afraid. If they meant to emphasize the mysterious, gothic component of the story, it would be welcome, but in fact the film is not thrilling but melancholic and unclear for those who don’t know the book.

Что ж, я рискнула посмотреть. Оказалось даже не так плохо, как можно было ожидать, и не зря я предполагала, что Джен в исполнении Мии понравится мне больше, чем Эдвард в исполнении Майкла. У неё подходящий возраст и внешность, она смотрится скромно и достойно, особенно в сценах, где сидит с Рочестером у камина и отвечает ему спокойно и коротко (линии плеч и головы безупречны в своей простоте). Но всё это ровно до того момента, когда надо переходить к отношениям между мужчиной и женщиной. Главное в «Джен Эйр» – сдерживаемая страсть, бурлящая внутри, а если мы имеем только сдержанность без страсти, то всё пропало. Знаете, мне недавно попалось на глаза интервью с Андреем Дмитриевым, современным российским писателем (впрочем, книжек его я не читала). Писатель высказался в том смысле, что никакого «полцарства за коня» в современной нашей жизни быть не может, потому что у всех есть мобильные телефоны, и проблема решается нажатием кнопки. Раз нет трудностей и ограничений, то нет и страсти. Так что, может быть, это общая проблема, потому что я решительно не могу припомнить более или менее современного фильма (или книги), где нашлась бы по-настоящему страстная любовь – и я не французские поцелуи крупным планом имею в виду. Я люблю в «Джен Эйр» то, чего не встречала больше нигде – это развитие отношений шаг за шагом, когда не удивляешься, с чего они друг в друга влюбились и почему решили, что созданы друг для друга, хотя и такие разные. Характер Джен – это не только решительность, непреклонность и самодостаточность, это и живость, и озорство, и остроумие, и нежность: вспомните сцену из экранизации 1983 года, в конце фильма, когда Джен – Зила Кларк прикасается к искалеченной руке и лицу Рочестера – её ласка ощутима! Джен, может, и не красавица, но она женственна, чем и составляет Рочестеру драматический контраст. Мии женственности не хватает, так же как Майклу (по крайней мере в этом фильме) не хватает мужской энергии, какого-то внутреннего стержня, осанки, наконец. Должно быть, виноват дубляж, но речь Эдварда звучит безжизненно. Даже если в оригинальной озвучке это не так, всё равно на экране он выглядит вяло, роль висит на нём, как костюм на вешалке – костюм несовременного фасона. В кульминационный момент, когда Рочестер пытается удержать Джен, убедить её остаться, им владеют отчаяние, ярость, искренность – как можно представить его жалким и униженным! Где же их потрясающие колкие диалоги? Концовка и вовсе никуда не годится. Фильм вполне себе атмосферный, но этот комплимент уж чересчур избит. Если было намерение подчеркнуть таинственную, готическую составляющую истории, то и флаг бы в руки, но на деле фильм гораздо больше меланхолический, чем волнующий, и к тому же несколько путаный для тех, кто с книгой не знаком.

«Милый друг»
Не гениальная, но очень достойная экранизация. К достоинствам отнесу классическое следование сюжету, отличный кастинг главных героев (в первую очередь это касается Паттинсона, Умы Турман и Кристин Скотт Томас) и «картинку» — прекрасным решением было использовать ассоциации с французской живописью: в первую очередь, конечно, Мане, Дега и Тулуз-Лотрека, а знатоки разглядят и другие «поклоны».
Не слушайте тех, кто будет говорить, что Кабачок выше себя не прыгнул: Паттинсон здесь совсем не Эдвард-мать-его-Каллен и играет отлично. Другое дело, что играет он не совсем то, что у Мопассана написано, а то, что режиссёрами велено… «но это уже второй вопрос».
Я давно и прочно люблю/уважаю Кристин Скотт Томас, но здесь она меня просто сразила. Нужно быть очень хорошей актрисой, чтобы не побояться со всей откровенностью сыграть эту роль. Когда её госпожа Вальтер (в фильме эту героиню как-то по-другому зовут, ну да ладно) начинает сюсюкать в постели: «А чьи это ручки?..» — невольно видишь её глазами Жоржа — и просто дрожь отвращения перетряхивает… Бррр, не дай боже оказаться на её месте в реале!
Самый серьёзный минус фильма — это смещение авторских акцентов: у Мопассана всё завязано на деньгах, здесь всем движет секс, герои лишь время от времени «отвлекаются» на политику…
Хронометраж фильма удивителен по нынешним временам (всего полтора часа), и, может быть, поэтому история Жоржа и Сюзанны оказалась скомканной или, скорее, пунктирной. Буквально десяти или хотя бы семи минут экранного времени не хватило, чтобы история с побегом и свадьбой не выглядела совсем уж необъяснимой.
Ну, и, откровенно говоря, совершенно мне не понравилось решение образа мадам Марель (Кристина Риччи). В романе Жорж Дюруа и Клотильда Марель — можно сказать, идеальные любовники, Клотильда — единственная женщина, к которой Милого Друга по-настоящему тянет, без всякого расчёта. В то же время она умна и практична, и в этом они достойны друг друга. В фильме же Марель ведёт себя как обыкновенная похотливая курица, решившая гульнуть налево. Пичалька.
Если же отвлечься от того, что это — экранизация одного из самых известных в мире романов, фильм можно считать превосходным.

Patrick Melrose # Патрик Мелроуз (2018, мини-сериал, 5 серий)
«Мы сами же есть те, кем нас пугали в детстве. И Мы же есть тот Свет, что порождает мир. Поэтому за ВСЁ с тобою Мы в ответе – за дальних звёзд сияние, за бездну чёрных дыр».
«Нет. Я больше не буду делать, как ты говоришь. Это не правильно. Ты не прав. Нельзя так поступать с людьми».

«Патрик Мелроуз» один из самых ожидаемых сериалов 2018 года. Это совместный англо-американский проект. Мини-сериал который стал экранизацией серии романов Эдварда Сент-Обина в которых тот практически описал собственное несчастливое детство.

Сюжет: Патрик Мелроуз аристократ. Мужчина с безупречными манерами, умный, самодостаточный и более чем обеспеченный. Но есть кое-что ещё… Патрик – алкоголик и бывший (если такие бывают) наркоман. Окружающие смотрят с осуждением и жалостью, не понимая, какая страшная боль притаилось внутри этого человека. Отчаянные попытки саморазрушения призваны лишь заглушить то, что начали его родители.
Для начала скажу зрители упорно ищущие в каждом новом герое BC черты Холмса останутся глубоко разочарованны. Это иная история. Хотя отмечу, Камбербэтч изумительно передает все возможные грани разрушения личности (алкоголь, наркотики, ложь, лесть, похоть, агрессия). Готова поспорить, ТАКОГО Бенедикта Вы ещё не видели.

«Патрик Мелроуз» — сериал про то, что некоторых родителей, даже биологическими назвать стыдно. О таких просто нужно забывать, как про дурные сны, бежать от них и не оборачиваться, уходить и никогда не возвращаться. Иначе не выжить. В одном из своих немногочисленных интервью Джо Питерс (вынесший просто нечеловеческие издевательства со стороны родной матери-психопатки) на вопрос: — Ты, наверное, сильно ненавидишь свою мать?, тихо ответил: «Ненавидишь» — это мягко сказано.
В истории, рассказанной от лица Патрика Мелроуза нет ненависти, но слышен отчаянный плач и крик сотен и тысяч пострадавших детей. Когда говорят, что психика ребенка пластична и он способен жить полноценной жизнью, никто обычно не уточняет, каких трудов стоит им такая якобы «нормальность»? Патрик Мелроуз повзрослел, но ничего не забыл и не смог простить. И вся его жизнь это бесконечная череда сомнений и попыток доказать, что он не такой как его родители. Так почему же любимый сынишка всё чаще смотрит на него так испуганно?

Плюсы: Четко выстроенная сюжетная линия в которой отражено всё, что так или иначе окружает всех нас - взаимоотношения с родителями, с любимыми, с детьми, с друзьями. Мелроуз не показан безгрешным ангелом и невинной жертвой, напротив порой возникало желание треснуть его чем-то тяжелым. Но в каждой серии, во всех ситуациях он разный. Создается обманчивое ощущение некой затянутости и неторопливости, но в этом сериале нет лишних сцен. Ни одной! Каждый диалог, любая ситуация к финалу складываются воедино создавая полную картину происходящего.
Во время просмотра наповал убивала подчеркнутая отстраненность взрослых – друзья семьи на глазах которых происходили порой странные и пугающие вещи (тиранские выходки папаши Дэвида или явный алкоголизм мамы Элеаноры) просто отводят глаза, а те немногие, кто пытается помочь, бессильны изменить что-либо. Главному герою в самом деле никто не может помочь. Кроме него самого.

Качественная режиссерская работа Эдварда Бергера (Германия 83, Террор).

Отличная актерская игра Хьюго Уивинга, Пипа Торренса и Дженифер Джейсон-Ли. Несомневаюсь, что в обычной жизни они замечательные и чуткие люди, но в сериале это мерзавцы и подонки каких ещё поискать. Весьма привлекательный женский каст (что редкость, для английских проектов) – Грейнджер, Варма, Маделей, Рэйн. Каждый образ (мужской и женский) получился ярким и целостным.
Скажу спасибо Бергеру за отсутствие «сопливых» штампов – горько, но даже после смерти Патрик не может простить своих родителей. Он злится и ненавидит их и поверьте, ЭТО НОРМАЛЬНО в его случае. Наконец, освободившись от тирании милого семейства, Мелроуз обретает надежду и шанс начать новую жизнь. Надеюсь, у него всё получится.
Минусы: не замечено. Сериал понравился, но пересматривать не буду. Слишком тяжелые темы поднимаются в нем. А вот книги пожалуй прочту.

Итог: Patrick Melrose # Патрик Мелроуз отличный драматический мини-сериал. Сложный проект, достаточно мрачный. Но гарантирую равнодушным он Вас не оставит.

Любая экранизация настолько известной книги, как роман Льва Толстого, априори подвергается нападкам со стороны тех, кто любит проводить параллели между постановкой и литературным первоисточником. Конечно, разница между воображением читателей и видением режиссера порой бывает колоссальной, что сказывается на впечатлениях и неоправданных ожиданиях. Я тоже сначала хотел увидеть на экране роскошь и великолепие антуража, соответствующего той ушедшей временной эпохи. Поэтому когда увидел меняющиеся театральные декорации и кукольные поезда, то был разочарован и обескуражен. Что это за бюджетный вариант водевиля?! Но взглянув на ситуацию с другой стороны, всё же признаю, что режиссер нашел отличный компромисс ограниченному бюджету. Эта театральность подчеркнула то неестественное по современным меркам положение вещей в обществе. Все эти нормы поведения и правила этикета, учтивые возвышенные фразы вперемешку со злобными шепотками, пышные юбки с утягивающими корсетами кажутся такой же нелепой бутафорией, прикрывающей реальность.

Вообще я в очередной раз осознал, что люблю эту книгу за то, что в ней показана жизнь со всеми ее горестями и радостями, страстями и ограничениями, ошибками и надеждами. Сценарий был значительно упрощен, чтобы уместить основные сюжетные перипетии в двухчасовой хронометраж. Но если кто-то хочет продлить свое пребывание в той самой атмосфере, то может просто взять книгу, которая наверняка имеется в каждой домашней библиотеке. Наверное, я получил удовольствие от версии Джо Райта, потому что не воспринимал фильм экранизацией романа, а всего лишь напоминанием о прочитанном. Я не зацикливался на том, что множество разных эпизодов было вычеркнуто из сценария, а ход событий слишком стремительно развивался. Напротив, я получал удовольствие, когда мои любимые цитаты и моменты из книги появлялись на экране. Танец на балу Карениной и Вронского, объяснения Левина и Китти при помощи букв, День рождения Сережи, скачки и последующие объяснения с Карениным, драматичный эпизод в театре. Это то, что не могло оставить меня равнодушным.

Справедливости ради отмечу и недостатки фильма. Я не очень доволен кастингом актеров, исполнявших главные роли. Дело не в том, что они внешне не соответствуют моим представлениям. Мне абсолютно всё равно будет ли Вронский брюнетом или блондином и какие у него усы. Но важно же сохранить характер персонажа! От этого напрямую зависит, как именно воспринимаются события. Здесь Вронский ни рыба, ни мясо. Разве такой посредственный молодой человек способен вскружить голову замужней даме? Кира Найтли красива в роскошных нарядах и украшениях. В некоторых эмоциональных эпизодах она мне даже понравилась, пока не показывала свой оскал и не переигрывала. Но где характер Анны и ее харизма? Что это за истеричная девчонка на ее месте? Если бы в моей голове не было четких книжных образов, то я вряд ли оценил бы весь драматизм сложившейся ситуации и проникся бы сочувствием к главной героине. Я не могу назвать это удачной экранизацией романа, но люблю саму историю и получил эстетическое удовольствие от напоминания о ней. За это режиссеру отдельное спасибо.

Мы все спасемся или все умрем (с)

Люблю кино про стихии. Еще больше люблю фильмы, основанные на реальных событиях. А если там ещё и играют актеры, которые мне симпатичны, то я точно посмотрю этот фильм.

18 февраля 1952 года, был сильнейший шторм, в результате которого два огромных танкера были буквально разорваны напополам. У человека почти нет шансов перед бушующей стихией, а тем более в открытом океане без связи и с тонущими остатками корабля.

Т.к первое сообщение пришло от танкера “Форт Мерсер”, то все силы спасения были направлены именно туда, а вот экипажу “Пендлтона” повезло меньше, корабль буквально распавшийся на две части, потерял ту часть, где был капитан и сигнал SOS передать они не успели… Конечно же на корабле началась паника, кое-кто стал порываться сесть на шлюпку и плыть в ней куда подальше, ага щас. Реймонд Сайберт (Кейси Аффлек) сразу понял, что к чему и взял командование на себя, ведь если не он, то кто? Он знает корабль лучше всех, один из мужчин даже упрекает его мол, ты корабль так сильно любишь, что не дашь ему потонуть.

«Я тоже боюсь смерти, но не вижу смысла сейчас об этом говорить…»

В то же время на суше, скромный парень из береговой охраны Берни Уэббер не может решиться спросить у капитана такую пустякую и формальную вещь как разрешение на брак, но зато именно его отправляют на помощь Пендлтону. Его верно остается ждать любимая девушка, которая переживает и находится в полном неведении вернется ли её любимый… Лично я не понимаю капитана Клиффа (Эрик Бана), то ли он совсем идиот, отправляя четверых людей на этой посудине, которая упорно мне видится спичечным коробком ну или листиком, в океан, на верную смерть, то ли то что он не местный как объяснили ребята))) Но ведь надо понимать, что огромный железный танкер разломило напополам, а парни поплыли со спасательной операцией на катере!?)

Старые и знающие рыбаки дают Берни совет постараться заблудиться в океане и не переплывать бар, ведь если они попадут туда, то это будет настоящая мясорубка. Но Берни не из тех, кто сдается, он живет по правилам и должен сделать всё так, как положено, даже рискуя своей жизнью и командой.

Смотрится интересно, в напряжении и затаив дыхание… Все-таки как же бессилен человек перед стихией, только чудо и поможет спастись, ну и пара храбрых людей, которые в опасной ситуации продолжают думать головой. Если б не знала, что это было на самом деле, то не поверила бы, что на таком судне, на этом коробке можно проплыть столько миль и вообще что-то сделать. Кино про отважных мужчин, как раз самое то для праздника :) Скоро ещё один фильм с Кейси Аффлеком в кино, я прям щастлива <3 Глядя на Криса Пайна, у меня в голове упорно всплывает та фраза “у него ручонки, как у динозаврика”, ничего не могу с собой поделать :DD
В сравнении с “Идеальным штормом” здесь мне финал больше нравится. А теперь я хочу поискать еще фильмов с этой стихией, кто знает - жду советов.

Я в детстве не очень любила Золушку, да и вообще сказки про принцесс, мне как-то всегда больше животные нравились. А принцессы еще имеют такое свойство как пение, в любой непонятной ситуации - ПОЙ -_-, терпеть не могу это. У меня с детства ненависть к мультику, где принц и Золушка пели, о боже как вспомню аж плохо стает :D
Из Золушек я все же люблю один фильм, это "История Золушки" с моей любимой Хилари Дафф, но тут все-таки решилась вот новую версию посмотреть. Тем более Хелена Бонем Картер в роли феи крестной, да и Кейт Бланшетт.
В итоге мне очень понравилось! Красивая и не знакомая мне актриса Лили Джеймс в роли Золушки, которая просто прекрасна. Правда меня всегда бесило, что бедной Золушке приходится терпеть этих противных сестер и злую мачеху. Сестры мягко говоря страшненькие, Анастасия еще ничего более менее, но вот Дризельда...Да и имечко у нее убойное. Фея крестная в исполнении Хелены очень яркая и интересная, умеет Хелена запомниться даже и в маленькой роли. Кейт Бланшетт конечно тоже прекрасна, но бесила ужасно, ох и огреть бы эту стерву мачеху этой хрустальной туфлей по башке. Принц мне не очень сначала понравился, но потом если присмотреться вроде ничего такой, глаза у него красивые. А в роли матеры Эллы хоть убей Хэйли Этвелл не признала.
В общем очень милая версия сказки получилась, Элла-Золушка красивая и не бесячая, принц более менее приятный, мышки очень умилительные, и вообще я даже всплакнула там раз или два, хотя и знаю, что кончится хорошо, но как-то растрогалась.
Эм, только у меня один вопрос на протяжении просмотра возникал почему всем особям женского пола в этой сказке обязательно иметь такие глубокие декольте?И уж больно обтягивающие штаны у особей мужского рода, что за мода такая у них :D