Отзывы на фильмы Мики Манойловича

Конечно, шедевр. Однозначно гениально.

Мне бы хотелось ограничиться просто этими словами, но боюсь, так отзыв в игре ТТТ не засчитывается. И все же очень трудно говорить о фильме такой величины. У меня нет ни багажа знаний, ни способности логично излагать мысли в отзывах. Что ж... это одна из самых болезненных трагикомедий, которые мне встречались.

С первых кадров фильм бросает тебя в вихрь событий, только успевай следить. С первых кадров ты видишь очень драматичные ситуации, но главные герои - кумовья-разбойники с душой на распашку - на фоне военных событий Второй Мировой не теряются, умудряются выходить сухими из воды, лихачить безнаказанно. А с ними и остальные непробиваемые партизане-подпольщики, целые семьи. И после окончания войны ты начинаешь думать, верить, что так будет всегда - сила духа и энергия, первобытная наивность этих людей победят, они выберутся на свободу и заживут, ох как заживут! Но...

Последняя треть кино сильно отрезвляет. На смену буйства удали и бесшабашности, после вырвавшегося наружу смеха, хотя казалось - при такой тематике фильма смеяться грешно, - наступает реальность. Да, она подана режиссером не без магического реализма, однако сдержать волну печали не удастся. Вдруг история будничного любовного треугольника и на первый взгляд невозможно абсурдной идеи с подпольем превращаются в масштабную картину гибели страны и поколения!

Заключительные кадры обнадеживают зрителя, уводят его в светлую грусть, в ностальгию. Но ведь понимаешь, что это неправда, неправда, хоть Кум никогда не врет. Но да, пусть они просто уплывут на острове, так легче...

Даже не буду говорить о потрясающей работе актеров, о любимых бесчисленных моментах, о постановке кадра, о фильме в фильме, потому что сумма здесь намного больше слагаемых.

Я думаю, кино понравится немногим из-за дерзости Кустурицы соединять шутки и настоящие исторические раны, но мне бы хотелось, чтобы все на свете люди его посмотрели и попытались правильно понять. Особенно в моей родной стране и особенно сейчас.

Кино просмотрено в рамках игры "ТТТ. Сезон 2014. Тур 4". Спасибо огромное за совет Zatv !

«Мир велик, а спасение поджидает за углом» 2008 года болгарского режиссёра Стефана Командарева, экранизация одноименного романа писателя Ильи Троянова — весьма не очевидный, в контексте современного кинематографа уж точно, пример относительных друг к другу многоуровневых простоты и глубины, не подразумевающих при этом ни излишнюю лапидарность, ни чрезмерную узорчатую метафоричность там где это нужно, но большей частью там, где нарочитая условность унавожена символичной многословностью, выглядящей суть ненужно, формально, хотя и бесспорно эстетично. Простота этой картины выражается в первую очередь в том киноязыке, который применяет Стефан Командарев для взаимодействующего и взаимопроникающего диалога со зрителем. Будто вычищенный начисто и соскобленный от любых проявлений постмодернизма, фильм Командарева не грезит инфернальностью, не бунтует нарочитой экспрессивностью, не кричит грязным матом натурализма/брутализма/реализма, как и не предрекает катаклизмы. Увы, нет. Апологет кристальной простоты и святой чистоты, Командарев очевидно манкируется под облегченного Кустурицу, но не потому, что режиссёр, имеющий опыт документалиста-фиксатора, не успел толком выработать свой стиль, а потому, что им движет стремление вписать «Мир велик, а спасение поджидает за углом» в куда как более значительный киноконтекст всего восточноевропейского современного кино, переживающего лёгкие шторма тамошних «новых волн», обладая при этом предельно доступным кинотекстом. Простота картины находится даже на уровне сюжета, претендующего не исключительную жизненность, даже в чем-то спекулятивность и конспективность. Командарев, впрочем, не столько тотально имитирует реальность, сколь просто позволяет ей быть не излишне жёсткой, скрадывая неизбежную трагедийность своеобразным ощущением того, что все пройдёт, а жизнь человека сродни долгой дороге, но, по Командареву, не в будущее, а в прошлое. Режиссёр, однако, не настолько тоскует по той, утраченной коммунистической Болгарии, ведь главным выразителем всех авторских мыслей становится Бай Дэн, чересчур неудобный персонаж для той поры за счёт своей незаидеологизированности. Своего вечного мироощущения свободы. Бесконечного полёта не во снах, но наяву..

Фильму, при всей неизобретательности его киноизложения в рамках роуд-муви, присуще многоплановое панорамирование, искусный переход от частного, личного к общему. Экспозиция фильма трагична — авария, смерть родителей, амнезия; (архе)типический сюжет, развитие которого будет весьма предсказуемо. Но тем не менее режиссёр лёгкими мазками обрисовывает характеры что Алекса, слишком обычного героя своего времени, прикованного к компьютеру будто пуповиной, мира не видевшего и не знавшего, замкнутого в себе и чересчур закомплексованного, что его деда, полной противоположности во всем. Возвращение памяти оборачивается длительным путешествием к самому себе, к своим истокам, корням, приводит к неизбежному раскрепощению и примирению, к пониманию того, что жизнь дана не просто так.

На периферии фильма, во флэшбеках, Командарев грезит прошлым, показывая историю бегства к лучшей жизни, прочь от тоталитаризма, всеобщего контроля и наушничества. Но при этом ничем хорошим это тоже не оборачивается, ведь спасение всегда находится не там, где нас нет, но там, где мы ещё не нашли свой плот и приют, там, где наша Родина, каковой она не была. Конфликт поколений, мировоззрений вырастает из истории одной семьи, где один брат предпочел ложь даже самому себе, а другой не пожелал меняться, оставшись у родных берегов. В конце концов, эта история ложится на все страны, где есть слишком очевидный водораздел между людьми по территориальному, ментальному, социальному, культурному, экономическому и прочим принципам, ведущим к тотальному разрыву прошлого с настоящим. Командарев же завершает ленту на поэтической ноте искреннего и истового гуманизма, когда память предков становится и твоей личной памятью, непреложным фактом сопричастности к этому большому миру, спасение в котором всегда ждёт за углом, у калитки родного дома, где уж давно слышен стук нардов о стол, а из окна доносится аромат карамели.

По какой-то причине я ждала что-то комедийное, типа Полетты. Женщина в возрасте начинает ублажать мужчин... Но тут самая настоящая драма.

Очень часто люди говорят: ради того-то я готов пойти на всё, но где заканчивается граница этого всего и начинается невозможное? Мегги ради спасения своего внука сумела переступить через себя и, действительно, пошла на все, для того, чтобы получить необходимую сумму. Эти деньги никак не назовешь легкими, и тут сложность была, в первую очередь, не в физическом плане, а в моральном и эмоциональном...

Немного убила реакция ее сына. С одной стороны я могу понять его шок, но, с другой стороны, ему должно быть лучше всех известно, почему она это сделала. И ему стоило бы задаться вопросом, почему он не сделал ничего подобного. В конце концов, меня очень обрадовало, как Мегги начала относиться к своему положению, поборола стыд и смогла свободно говорить об этом.

Немного напрягла концовка. С одной стороны ожидаемо, с другой стороны, на мой взгляд, совершенно лишнее в этом фильме.
В очередной раз поражаюсь фантазии наших прокатчиков. Ну зачем они все портят?
Фильм порекомендую всем любителям не простых фильмов о простых людях.

Все это было б так смешно…
Фильм с самого первого кадра , вернее, с первой ноты настраивает на весёлое настроение.
Он имеет достаточно солидный хронометраж – 2 часа 50 минут, времени на две серии потянет, но смотреть совсем не тяжело и не напряжно.
Режиссер Эмир Кустурица – и этим многое сказано. Весело, атмосферно, с юмором и очень музыкально. Герои пьют, гуляют, веселятся, любят, изменяют, дружат, предают… Всё , как в жизни.
История рассказана как фарс, трагикомедия с гиперболизацией и ёрничеством. Такой себе смех сквозь слёзы.
Герои – два закадычных друга, врывающиеся в картину с залихватским проездом по городу, с потрясающе заводной песней. Один из них – Петар ,простодушный, весёлый, честный, верящий в идеалы и своего верного друга. А еще он верит в свое «правое дело» и возглавляет подполье. Второй красавчик Марко, двуличный, хитрый, предающий всё, что было так важно для друзей в молодости.
Есть еще та, в которую влюблены оба. Красивая самка, гуляющая периодически то с одним, то с другим, а в перерывах заливающая муки совести алкоголем.
Создатели рассказали про большой пласт времени из истории Югославии и ее распада.
Фильм кишит аллегориями, аллюзиями, притчами, иносказаниями. Надо только уметь их понимать и расшифровывать, а для этого пришлось немного полистать историю Югославии, Сербии, Боснии…
Фильм противоречивый в своих оценках и в восприятии происходящего. Грусть, печаль, слёзы перемешаны с весельем, песнями и залихватской гульней. Яркий , сочный, красочный и одновременно мрачное подполье, темные времена и разочарование.
Рекомендую поклонникам Кустурицы.

Это потрясающая шедевральная картина. Меня больше всего поражает то, как режиссер умеет виртуозно не перейти ту грань, за которой фарс и гротеск превращаются в пошлость и стеб, лишая зрителя возможности увидеть и серьезную часть этой картины. Сколь ни были бы цирковыми, юморными и абсурдными сцены с участием друзей-шалопаев, за ними - огромная боль: за страну, за ужас войны, за безумие происходящего в мире. Не зря ключевая фраза в конце про убийство братом брата. После нее уже невозможно смеяться, и все, что появляется на экране потом, вызывает трепет и слезы, несмотря на светлую окраску.
Великолепная игра актеров. Фарс - невероятно трудный жанр, ибо не скатиться в издевку и тупость в нем трудно, но в данном фильме, на мой взгляд, удалось. При всём балагане и суматохе, которая творится на экране большую часть фильма, персонажи сохраняют себя, свои характеры и свою правду, которую разделяешь и не разделяешь одновременно, и в результате любишь их и ненавидишь одновременно. Мои симпатии, конечно, с Чёрным - честный рубаха-парень, простой и открытый, преданный семье и идеалам. Марко более сложный персонаж, но я не нахожу оправдания его действиям, поэтому не могу ему симпатизировать. Наталья для меня отрицательная героиня, но я вижу ее боль и не могу ее ненавидеть. Никого не могу ненавидеть, потому что всем так плохо... Даже плохим плохо. И когда на экране возникает некое хрупкое, эфемерное счастье - слезы сами льются.
Прелесть картины в том, как пестрота красиво складывается в общую картину и обретает целостность. И балканские музыка и танцы, и чисто игровой велосипед, питающий лампочку, и семейственность, и цыганщина, и даже обезьяна - всё настолько органично, что затягивает в себя (по-моему, за весь фильм я почти не отвлекалась на поесть-попить-повязать, потому что боялась что-то упустить и потерять. На самом деле, очень жаль, что я смотрела фильм по частям - я чувствую, что много потеряла в эмоциях и впечатлениях. С другой стороны, 5 часов не всякий выдержит, это практически целый день. Я вот не смогла столько времени сразу посвятить (

На мой взгляд, сцена разрушения в самом начале фильма и сцена танца Марко и Натальи - одни из самых сильных вообще в кино. А сколько еще интересных операторских находок в фильме, символов и просто удачных раскадровок! Не зря называют этот фильм вершиной творчества Кустурицы, я совсем по-другому теперь вижу этого режиссера.

Ж.-П.Сартр когда-то произнёс знаменитую фразу: «Ад – это другие люди», и пока я смотрела этот нервический и болезненно скомканный фильм, она всё время вертелась у меня в голове. Действительно, если отношения с другими искажены, травмированы, то не только другой человек предстаёт для тебя адом, но и ты сам становишься адом для него, но – главное – для себя. Конечно, далеко не всегда случается так, что неотреагированная, не до конца понятая, недоообсуждённая в кругу её участников и свидетелей ситуация настолько деформирует жизнь, что она делается невыносимой и вовлекает в орбиты своего несчастья всё новых и новых людей, но если это происходит, тогда, действительно, наступает твой собственный маленький ад. Все герои этого фильма по-своему несчастны, все не знают, как выбраться из паутины собственных представлений о других, все не находят адекватных компенсаций внутренней неудовлетворённости и неуспокоенности, и это делает его грустным и почти безнадёжным. Трудно прорваться сквозь барьеры чужих представлений, обид и эмоций, трудно понять мотивы чужих поступков, трудно отречься от кажущихся незыблемыми истин. И даже последняя попытка сестёр исправить положение натыкается на материнское «jeneregretterien». Всё, как в калейдоскопе: сколько ни поворачивай, а всё те же болезненные осколки опыта складываются в ранящую тебя игру образов и чувств.

Возможно, я не захотел бы смотреть этот фильм, если бы не познакомился раньше с первой частью трилогии Кшиштофа Кеслевского и Кшиштофа Песевича. «Рай» мне был интересен в основном из-за режиссуры Тома Тыквера, поэтому на остальные части я даже не обратил внимание. Но потом решил все-таки посмотреть вторую часть трилогии. Ну, для меня оба фильма примерно на одном уровне. Хотя «Ад» понравился даже чуточку больше.

Если в «Рае» главными козырями была феноменальная актерская игра Кейт Бланшетт и великолепная режиссура Тома Тыквера, то здесь меня больше зацепила драматургия. Сюжетная линия тут более интересная, на мой взгляд. Это история трех сестер, каждая из которых живет в своем собственном аду. Для Анны это любовь к женатому мужчине, для Софи — измены мужа, а для Селин ад заключен в рамки обыденности и одиночества. Каждая героиня несчастна именно по-женски. Ни у одной дочери личная жизнь не складывается, как не сложилась жизнь их собственной матери. Это все напоминает замкнутый круг. Круг ада. Чтобы разорвать его, надо добраться до самой сути той трагедии, которая запустила ход маятника.

Каждая линия интересна по-своему. Мне больше всего понравилась линия Анны. Возможно, из-за Мари Жиллен, которую я прекрасно помню по главной роли в турецком фильме «Последний гарем». Особенно нравится сцена в доме подруги. На второе место я бы поставил рассказ Себастьяна, который многое объяснит. Его сыграл красавчик Гийом Кане. Почему-то тема неразделенной любви меня больше всего зацепила. Линия Софи совсем банальная, но Эммануэль Беар замечательно сыграла. И еще меня впечатлил образ матери. Вот этот взгляд Кароль Буке и ее записка в конце обдают зрителя циничным холодом.

В общем, это не такая драма, которую я захотел бы пересмотреть потом еще раз. Но фильм мне все-таки понравился. Он ближе по посылу к женской аудитории, потому что тут затрагивается тема именно женского счастья. То бишь ад глазами женщин — это место, где нет любви. Причем многие из них добровольно обрекают себя на такие муки. Ну, это чисто мой вывод из увиденного. Возможно, вы увидите что-то более глубокое в этом.