Отзывы на фильмы Сергей Чихачёв

Внимание! Очень много текста и незначительные спойлеры (если это слово применимо для диснеевских мультфильмов).

С каждым новым полнометражным мультфильмом студия Дисней ступает по все более и более тонкому льду. С каждым новым мультфильмом о принцессе лед под ногами художников, режиссеров и сценаристов трещит и проседает. Причина проста: слишком много уже снято по-настоящему хороших вещей. Снять на нужном уровне – крайне сложная задача, снять лучше – практически невозможно, а вот хуже – очень даже просто.

Давайте разбираться, что же получилось из свеженького ‘Frozen’ (в русском прокате переведенного вполне адекватно – ‘Холодное сердце’).

Надо понимать, что большинство полнометражных диснеевских мультфильмов не возникают из воздуха и даже из головы нынешних сценаристов. Многие сюжеты, выходящие в свет только сейчас, планировались много лет назад, некоторые - еще при жизни самого Уолта Диснея. 'Frozen' раньше был никаким не Frozen, а самой обыкновенной ‘Снежной королевой’, всем известной по чудесной сказке Андерсена.
Вероятнее всего, сюжет изначально мало отличался от оригинального, потому как Снежная Королева выглядела примерно так:

Однако к 2013 году на рынке анимации изменилось очень и очень многое, диснеевские кудесники вынуждены учитывать не только эстетическую ценность своих детищ, но и (в куда большей степени) его ценность как продукта для продажи, объекта, из которого можно выжить максимальную прибыль. В этом плане выпуск зимнего мультфильма непосредственно зимой – очень и очень сильный ход. Помимо билета в кинотеатр многим родителям придется раскошелиться на подарки к новогодним праздникам: не обойтись без кукол (внимание, в мультфильме ДВЕ принцессы и ДВА кавалера, и это не считая sidekick-ов), канцелярии, украшений для елки, костюмов для рождественских вечеринок и пр., и пр. По этой же причине выбран был популярный сейчас формат компьютерной анимации, а не заявленный вначале рисованный мультфильм.

Изменения коснулись и сюжета. От сказки Андерсена не осталось ничего – ни Кая, ни Герды, ни Маленькой Разбойницы, ни, собственно, Снежной Королевы. Вместо борьбы истинной любви против злобной Снежной Королевы мы получаем модную нынче историю внутрисемейных отношений, в данном случае – сестринских (проблемы мам и дочерей уже были решены в пиксаровском ‘Brave’).

Итак, жили-были король и королева. И было у них целых две красавицы-дочки: уныло-правильная Эльза и взбаломошно-наивная Анна. Эльза обладает даром повелевать снегом и льдом, со всеми вытекающими отсюда последствиями. Любопытно, что долгое время Эльза живет обычной жизнью. Однако стоит ей только капельку заиграться и случайно ранить свою нерадивую сестрицу, родители тут же поступают как узколобые и ограниченные ретрограды: изолируют девочку от людей (и горячо любимой сестры), круглый год держат за закрытыми дверьми и без устали велят смириться и терпеть (conceal, don’t feel и что-то там еще). По сути, во всем далее произошедшем виноваты именно дубоголовые папаша и мамаша. Подавляя истинную натуру дочери, они добились только развития у нее нервозов, глубокой депрессии и неприятия себя как личности. Неудивительно, что при первой же эмоциональной встряске Эльза совершает своеобразный ‘выход из шкафа’, обнажая перед всем частным народом себя и свой дар. Другое дело, что это стоит ей достаточно дорого – короны и доброго имени.

Сделать ведущими героинями мультфильма сразу ДВУХ принцесс – достаточно рискованный шаг, и, на мой вкус, не особенно оправданный. Если Эльза запоминается просто в силу своих злоключений (в конце концов, это именно она превращается в эдакую снежную принцессу) и нестандартной внешности, то Анне остро не хватает индивидуальности, каких-то отличительных черт.

Лично мне кажется, что ‘Frozen’ и в плане сюжета, и в плане проработки персонажей это скорее топтание на месте, но никак не шаг вперед.

Судите сами: Анна, при всей своей кажущейся суетливости и имитации активной деятельности, является героиней скорее пассивной. Много лет она как должное принимает затворническую жизнь, не бунтуя и фактически не требуя объяснений. В своей главной песне ‘For the First Time in Forever’ Анна ликующе воспевает не надежду на новую жизнь, а… возможность встретить подходящего принца! Как тут не вспомнить пассивно-покладистых Белоснежку (Some Day My Prince Will Come), Золушку (A Dream Is a Wish Your Heart Makes) и Аврору (Once Upon a Dream), в своих музыкальных номерах мечтавших о том же.
Все ее дальнейшие действия только подтверждают эту тенденцию – Анне делают предложение руки и сердца, Анне помогают добраться до пункта назначения, Анну выгоняют, Анну замораживают, Анну спасают, Анне указывают на истинного возлюбленного. Каждая из предыдущих женских героинь (Ариэль, Белль, Жасмин, Мулан, Джейн, Тиана, Рапунцель) представляла собой все более и более развитую и самостоятельную личность, женщину, нацеленную на личностное развитие, а не поиск подходящего самца для продолжения рода. Да, каждая из них в конце концов получала принца, но все же запоминалась и как индивидуальность, героиня ищущая и имеющая некие цели помимо матримониальных.

Удивительно, что при всем этом во ‘Frozen’ очень и очень слабая романтическая составляющая. Уже стало традицией, что диснеевские принцессы непременно получают поцелуй (и не один) и жениха. В данном случае мы имеем нечто вроде любовного треугольника, но романтикой даже не пахнет. Если с коварным принцем и так все ясно, то между Кристоффом и Анной каких-либо нежностей не наблюдается вовсе. Даже в классической сцене с поцелуем истинной любви он стоит и хлопает глазами на заднем плане, пока сестры пытаются перещеголять друг дружку в верности и преданности.

Разрешение конфликта не самое удачное. Эльза, до этого взмахом пальчиков возводящая дворцы и замораживающая королевства, неожиданно сводит свой дар (и проклятие) к развлечению народа на ярмарке. Народ легко принимает королеву назад, забывая о своей недавней к ней ненависти. Анна легко смиряется с потерей и изменой первого возлюбленного, немедленно находя ему замену. Зима побеждена, а Эльза загнана в новую клетку – чуть попросторней предыдущей. Все счастливы?

Сложно удержаться от сравнений с предыдущим мультфильмом про принцесс – ‘Tangled’ (Рапунцель: Запутанная история). Вся беда в том, что ‘Frozen’ является всего лишь бледной копией этого мультфильма.

Начнем с главных героинь. Обратите внимание на схожесть Анны и Рапунцель. Немного изменена прическа, у Анны глаза стали еще более неправдоподобно-большими.

Но Рапунцель, являясь главной и единственной героиней одноименного мультфильма, обладает куда большей индивидуальностью и харизмой. Рапунцель уже сама по себе задает ритм и стиль мультфильма, ее волосы и цвет платья перекликаются с изображениями на королевских флагах, главная мечта Рапунцель – фестиваль огней, выступает символом поиска своей судьбы и связывает весь фильм в единое целое. В ‘Tangled’ присутствует куда более крепко проработанный сюжет, более яркие персонажи, более смешные шутки, там больше чудесных деталей, ярче краски…

Во ‘Frozen’ есть однако кое-что, чего не найти, пожалуй, ни в одном из предыдущих полнометражных мультфильмов Диснея. И этот козырь – снег. Именно на него поставили создатели и, судя по восторженным отзывам критиков, не прогадали. Такой потрясающей и реалистичной анимации снега еще не было. Искрящийся на солнце, переливающийся звездной ночью, приносящий радость или разрушение – снег является единственным связующим звеном этой истории.

Удивительно, но мультфильм уже окрестили лучшим (!!!) диснеевским мюзиклом со времен ‘Короля-Льва’. И это при том, что после 1994 года выходят такие шедевры, как ‘Покахонтас’, ‘Горбун из Нотр-Дама’, ‘Тарзан’, ‘Братец медвежонок’, потрясающая ‘Принцесса и лягушка’ и, наконец, ‘Рапунцель’.

Что хочу сказать в заключение. Мультфильм хорош. Хорош простенький сюжет (для детей уж точно), в меру хороши песни (Наталья Быстрова, озвучившая Анну в русском прокате, справилась нормально), очень-очень хороша анимация снежных красот и невзгод. Однако каким-либо прорывом это диснеевское творение (53-тье по счету) - имхо! – не стало. Компьютерная анимация позволила создать прекрасные пейзажи, но не сделала всех персонажей достаточно запоминающимися (за исключением Эльзы). ‘Рапунцель’ задала высокую планку, которую ‘Frozen’ (увы!) перепрыгнуть не удалось.

И снова вырвался в кинотеатр. На этот раз вместе с мамой, потому что каждый сольный фильм Джейсона Стэйтема - это праздник, плюс тут двойная удача - фильм поставил Гай Ричи. Вот недавно он порадовал нас Джентльменами с Макконахи, теперь вот разгневался. Заняли места в хорошо заполненном зале и приготовились к знакомству с картиной. Далее поделюсь впечатлениями от увиденного и некоторыми мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий или нарратив. Эйч — загадочный и холодный на вид джентльмен, но внутри него пылает жажда справедливости. Преследуя свои мотивы, он внедряется в инкассаторскую компанию, чтобы выйти на соучастников серии многомиллионных ограблений, потрясших Лос-Анджелес. В этой запутанной игре у каждого своя роль, но под подозрением оказываются все. Виновных же обязательно постигнет гнев человеческий. Стоит сказать, что если ты смотришь какой-либо фильм, то сразу опознаешь творческий почерк Гая Ричи по наличию крутых диалогов и своеобразного юмора. Каждый едкий комментарий попадает в ситуацию, помогая зрителю настроиться на правильное восприятие ленты. Гай Ричи никогда раньше особо не педалировал мотив мести в своих лентах, но здесь он положил его в основу сценария. Композиционное решение (разбитие на главы и арки) явно взято у учителя Квентина, но используется каким-то своим особым способом. При этом много пошлостей, матюжков и прочих прелестей по-настоящему мужского кино. Все строго дозировано и лаконично. По части литературной претензий не имеется.

Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. Оператор Алан Стюарт умело работает с камерой, выхватывая порою неожиданные и смелые ракурсы, плюс в динамичных сценах неотрывно следует за персонажами, дополнительно нагружая ленту динамикой. Постановка перестрелок и членовредительства здесь также хороша. Когда с работы усталый и злой приходишь в кино, то хочется видеть только как кому-нибудь продырявят череп. И не кажется уже нужной эта вычурность и эстетика создания нового киноязыка. Да ею здесь и не пахнет. Это красиво поставленный и лихо снятый фильм, который при всем своем повествовательном потенциале еще и как прямолинейный боевик хорошо выстреливает. Музыкальное сопровождение также работает на создание атмосферы. В саундтреке есть песни достойные места в вашем плейлисте, особенно финальная тема вперемешку с кровью и порохом.

Актерские работы хороши, но Стейтем кладет на лопатки всех. Ему не нужно играть эмоцию, достаточного одного выражения лица, чтобы выразить всю отчаянную решимость покарать виновных, плюс он даже в компании простых работяг выглядит стильно. Голос Владимира Зайцева в таком материале как никогда органичен, приятно и видеть, и слышать. На втором плане помимо Холта Маккэллани и Ланса Алонсо, хорошо сыгравших свои роли, впервые за очень долгое время сыграл роль Джош Хартнетт, до этого он примелькался в не самых заметных лентах, был в некоторых сериалах. Но в таком большом кино его не было давненько. Также отметим игру Скотта Иствуда, самый раздражающий персонаж в ленте был сыгран сыном своего отца. Его отличительная черта - изощренная жестокость и воплощать один из моральных уроков.

В качестве вердикта. Это не типичный фильм Гая Ричи, по духу он близок скорее к его лентам по типу Шерлока Холмса, когда он стал прощупывать нишу голливудского кино и стал занимать заброшенные мужские боевики. Кино несмотря на свою прямолинейность вовсе не глупое. Советую сходить на фильм, поддержать его рублем. Редкий гость в нашем прокате. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

И пусть у всех есть недостатки, и все делают ошибки, надо лишь понять, что перемены начинаются в нас самих. (с)

Зайка Джуди Хоппс с детства мечтает стать полицейским, она храбрая и никогда не отступает, как говорится “есть мечта - добейся”. Теперь все звери перестали быть дикими и живут сообща в городе Зверополисе. Но от стереотипов и предрассудков никуда не деться. Мэр города - могучий Лев, в полиции служат только сильные и крупные звери, лисы все хитрые и им нельзя доверять, а зайцы должны трудиться на своей морковной ферме… “Что это ты еще удумала, стать полицейским”, твердят Джуди все вокруг, “тебя же раздавят и не заметят”, а Джуди только вздыхает и прыгает к своей цели. Академию с отличием закончить это полдела, но когда тебя никто не воспринимает всерьез, даже у самого целеустремленного человека или зверя в данном случае, лапы опускаются, ведь наша крольчишка хочет быть полезной, а ей дают работу клеить штрафы на парковке… Джуди и тут захочет быть лучшей, а там глядишь и попадется дело, в котором можно доказать, что маленькие звери тоже могут быть полицейскими и не хуже, чем большие.

Вот тут появляется Ник, он лис, и несмотря на то, что он не человек обаяние из него таки прет. Он веселый, милый и конечно же жулик, как он говорит “если ты лис, то от тебя ничего другого и не ждут кроме как жульничества, так зачем же людей разочаровывать, буду таким”. А ведь у него как и у Джуди тоже есть мечты и он совсем не такой, каким его видят все остальные. Наши друзья расследуют дело особой важности, детективная линия мне понравилась, она интересная, хоть и все же с ожидаемой развязкой.

Смешные персонажи! Кроме самых главных обаятельных и привлекательных лиса и крольчихи, здесь есть очень прикольный персонаж Фенёк, полицейский любитель пончиков с умилительными щечками, или ленивец, над которыми мы очень смеялись :DD И как вишенка на торте - пародия на Крестного отца)))

Замечательный мультфильм! Добрый, веселый, с захватывающими приключениями, с хорошим и правильным посылом, о том, что не все хищники плохие, а травоядные хорошие (применительно и к людям), что не нужно судить по внешности, что наш враг не всегда таковым является и очень много всего другого интересного. Красивая графика, приятная музыка, можно как посмеяться, так и задуматься. Очень рекомендую к просмотру. Думаю этот мультфильм будет претендентом в списке лучших за этот год)

- Хитрый кролик.
- Глупый лис.
- Брось, я же тебе нравлюсь?
- …А я и не спорила.

12% на Rotten Tomatoes за меня все скажут, да?

Ладно, будем последовательны. Возможно, этот фильм приятно посмотреть на большом экране после долгого дня - или даже долгой недели, когда ты хочешь, чтобы тебе просто сделали красиво и вроде как с моралью, но чтобы не пришлось напрягать ничего, кроме глаз.
Если, конечно, вы готовы к золоту - горам нарисованного золота, бездарной текстурой которого там залиты все мыслимые и немыслимые поверхности. Сияет всё, золото - главный материал этого древнего государства, главнее известняка, судя по увиденному.
Блаженны будут те, кому этого не видно и кому графика прокатит за зрелищную и яркую. Она слепяще-яркая, видимо, бюджета (ушедшего на белых звезд) не хватило даже на то, чтобы погуглить хороший туториал о том, как рисовать блестящий металл. У графики умудряется быть несогласованным с фоном свет, и поэтому все смотрится очень искусственным, и на кадрах из фильма этого может быть и не видно - а вот в движении все плохо.
Отдельной прелестью является золотая божественная кровь - все хорошо до тех пор, пока кто-то не поранит им лицо, потому что на лице оно смотрится как следы рвоты. Несомненно божественной, но всё же.

Ощущение, что создатели фильма попытались снять полнометражную картину о перевоспитании Джейме Ланнистера, декорировав её китайским сусальным золотом из перехода. И, главное, у них не получилось.
Царство, в котором правят боги - и боги эти в полтора раза крупнее смертных, чтобы не потеряться в толпе. Осирис собирается передать царство своему сыну Гору, когда из пустыни с дарами приходит его брат Джерард Бат... Сет, и, согласно всем канонам, стоило бы бояться этих данайцев, дары приносящих. Гору аккуратно выдавливают его волшебные глаза и ссылают сидеть в мраморной пирамиде - и так бы он и сидел, если бы слабоумный и отважный египетский воришка не украл глаз из смертельных ловушек и не принес ему с требованием взамен воскресить его любимую, которая мужественно не разлагается несколько суток в жарком Египте.
Да, в огромном количестве блокбастеров или зрелищных фильмов слабый и простой сюжет легко прощается - но здесь нечем уравновесить очевидность и нелогичность всех сюжетных ходов и абсолютно потраченную мотивацию и характеры героев.
И это я не говорю про похеренную мифологию, банальный сухой сюжет, игру лицом как у валенков у половины актеров, белых насквозь египтян (или уж сразу негров из самых темнокожих представителей большой экваториальной расы), лицо Костер-Вальдау из серии наверное-не-надо-было-тут-сниматься, плоских женских персонажей, абьюзивные отношения и прочий финский стыд. Стоит ли говорить, что тест Бехдель там с треском провален.

Добивает, наверное, именно ощущение того, что фильм не пробил дна и не выглядит как откровенный провал, а вроде как нормально, но если копнуть - плохо в нем практически всё. Удивительно. Очень спутанные ощущения от просмотра.

Фильм, безусловно, понравился. Я бы даже сказала, что он не может не понравиться. Чудесные виды, музыка (боже, я стала обращать на это внимание!), интересная история. Самое впечатляющее в этом фильме - это, конечно, актерская работа Эдди Редмэйна. Он играет просто потрясающе. Смотрела с ним несколько фильмов и никогда бы не подумала, что он сможет так перевоплотиться. Взгляды, жесты, мордашка - ну просто очаровашка. Я клянусь, в роли женщины он мне кажется гораздо симпатичнее)) Хотя везет ему на необычные роли - геи, инцест и теперь еще транссексуал. Или он сам себе такие подбирает?)) Ну вот это было так немного о том, что понравилось. А теперь о том, что НЕ понравилось.

Во-первых, меня удивило, какое толератное отношение было в то время к геям и смене пола. Как-то все абсолютно спокойно это воспринимали. Или правда так легко относились к этим вопросам в те времена? Во-вторых, актриса, играющая Грету. Она, конечно, симпатичная, и играет не плохо, но была пара эпизодов, когда она выглядела неестественно. Я может и придираюсь, но ничего не могу поделать, мне такие моменты бросаются в глаза. Например, когда женщины прижимаются к мужчине, особенно в грустные моменты, они обычно глаза если не закрывают, то как минимум, прикрывают. Особенно, если плачут. Алисия в таких случаях всегда таращится как зомби в пустоту. Как будто, кто-то ей сказал, что у нее безумно красивые глаза (что в общем-то правда) и закрывать их просто грех. Когда она сделала это в третий раз в течение фильма, я уже чуть было не сделала фейспалм, но тут - наконец-то!- кто-то ей шепнул, видимо, "перестань уже таращится", и тогда она медленно и очень картинно прикрыла таки глаза. Но это мелочи, по сравнению со следующим минусом.

Я почти было посчитала эту историю одним из лучших фильмов о любви и преданности, но потом как-то резко передумала. Уж как-то слишком быстро супруги стали готовы к новым отношениям. Особенно поразил Эйнар. Ведь он свою жену выбирал не только потому что она женщина, но и потому что она ему понравилась как человек, он же любил ее, в конце концов. Когда он вдруг заявил, что хочет замуж выйти, я чуть со стула не упала. Понять его желание быть женщиной я могу, но понять, почему он моментально охладел к своей 5-минут-назад-любимой жене мне не понятно. Ну пусть бы хоть время какое-то прошло, если уж он не захотел быть лесбиянкой. Все-таки стать женщиной и стать женщиной, которая впервые одевши платье сразу кинется целоваться с первым встречным - это разное. Я была разочарована его поведением. Ну не должен он был так быстро отказаться от любимого человека. И кстати сказать, ведь ей было сложнее быть с ним рядом, когда он начал меняться, ведь она привыкла видеть его другим. А он-то, изменившись, продолжал жить все с тем же человеком, любимым вроде как. В общем мне этого совсем не понять. Ну пусть бы хотя бы время какое-то прошло. Честно скажу, этот момент сильно испортил мне впечатление от фильма. Точно также и Грета почувствовала стремление прижаться к чьему-то чужому понимающему плечу слишком быстро. Если б не это - я б ей памятник поставила.

Не думаю, что кто-то обратит внимание на эти моменты во время просмотра, а следовательно со спокойной душой рекомендую, фильм должен вам понравится.

Хотелось бы предварить свою писанину какой-нибудь цитатой. Ну, хотя бы небезызвестной «Я старый солдат и не знаю слов любви». Она, пожалуй, лучше всего продемонстрирует мое отношение к фильму. Да, я был бы готов выдать этой картине 10 баллов из 10. Да что там говорить, я был бы готов выдать ей и 12 из 10 баллов, когда смотрел первые две трети фильма. Но… И как обычно давайте по порядку.

За что же я был готов выдать такие высокие оценки? Тут все просто. Начнем с самого банального – графика. Она очень хороша, она чудо как хороша. Стиль рисовки выдержан, все погодные причуды смотрятся очень эффектно. Пургу ощущаешь буквально кожей. Ледяные строения величественны и необычны, лед показан во всем своем великолепии. Мимика, жесты, движения героев – на высоком уровне приверженности стилю. Мелкие детали не забыты и радуют глаз. Ладно, кто-нибудь сомневался, что Дисней с графикой справится? Никто? Вот и чудно – идем дальше.

Герои – они тоже как на подбор. Да, есть в них и штампованные моменты, но, обязательно с присыпкой сверху чем-нибудь остреньким и необычным. Добрая и взбалмошная принцесса, рубаха-девка, стремящаяся познать мир, наивная, с добрым сердцем и мощным хуком справа. Её сестра - испуганная, с грузом ответственности, который навязали ей родители, одинокая и непонимающая как ей жить в этом чуждом для нее новом мире. Идиоты-родители – словно сошедшие со страниц книги по психологии (если быть точнее – из глав посвященных формированию страха и тревожности у детей) – благими намерениями вымощена... Кристоф – воспитанный камнями… простите троллями, простак, которому якобы никто не нужен, кроме верного друга оленя. Ну и да – Олаф, который вертится где-то неподалеку, мастер идиотских реприз (его фразу «А может она не умеет стучать», я уже думаю взять на вооружение) и гордый носитель всего мирового запаса оптимизма.

И, наконец, сюжет. Вот то, что могло бы принести этому фильму 12 баллов из 10 и то, что их лишило. Ребята, честное слово. Сюжет о том, что нет исключительно жестоких и злобных людей, что большинство проблем этого мира появляются потому, что одни хорошие люди не могут понять других хороших людей. Детские проблемы приведшие к жутким последствиям, и обязательства, которые оказываются сильнее обстоятельств… честное слово, этого я не ожидал от Диснеевского мультфильма. Они конечно, делали осторожные шажочки в этом направлении, но такой резкий прыжок… Основы психологии - детям.

Те самые две трети фильма кандидат на «злобнейшее злобное зло» был всего один - скорее смешной, нежели ужасный. И я искренне радовался тому, что не могу предсказать – чем же кончится эта сказка (ну ладно, ладно, идею про знак любви я раскусил после её озвучивания). Но вот – «какая пара у нас совпадет» - это было сложное решение. Тут уж домысливать и домысливать можно было. И это меня согревало. И вот… да, словно топором по шее – обрублена нить такой замечательной загадки. И не просто обрублена, а изо всех сил и наотмашь. Такое ощущение, что создатели испугались своей смелости и решили все-таки не отходить от тенденции биполярного существования. Вот добро, вот зло – никаких градиентов. И вновь сюжет не смогли приготовить без обязательного «девочка встречает мальчика, девочка влюбляется в мальчика, девочка обретает настоящую любовь». Черт.

Ну и наконец, музыкальные номера. Они хороши, они звучны и они слишком уж обильны. То, что они рассыпаны по фильму неравномерно, еще больше усугубляло эту мою маленькую проблему. Нет, я люблю мюзиклы, но здесь из всех песен, запомнилась только песня Эльзы (к слову, из «Алладина» я до сих пор помню практически все). Это при том, что в самом начале за полчаса прозвучало чуть ли не пять или шесть песен. Потом их плотность спала, и в конце вообще сошла на нет. Почему бы не перенести пару песен из начала фильма ближе к концу? Хоть как-то все это уравновесить. А то вначале поют все кому не лень, а в конце те же люди сосредоточенно двигают сюжет вперед и даже не думают исполнить что-нибудь этакое.

Так вот, возвращаясь к моей цитате. Да, я уже «старый солдат», по-прежнему любящий мультфильмы. И хоть я и не целевая аудитория подобных фильмов - этот мультфильм способен пробудить мое сердце и зажечь его. Здесь прекрасно раскрыты герои с их проблемами, бурями эмоций и смирением. За их мотивацию создатели заслужили огроменный Оскар. Этим героям сопереживаешь и за них переживаешь. Дисней сделали очередную анимационную жемчужину. Но, увы, какой-то банальной смелости им не хватило, чтобы совсем уж отказаться от штампов и сделать свой прорыв в сюжетообразовании. И внезапный поворот сюжета, вернувший нам старого доброго «злодея», оказался для меня достаточно увесистым ударом под дых. Эй, ну зачем вы так? Неужели нельзя было более изящным способом все это урегулировать?

Впрочем, это лишь мои проблемы – перенасыщение организма штампами. Мультфильм то все равно получился великолепным. Не знаю, станет ли он классикой, но запомнится, я думаю, надолго.

8 из 10

Выгодная партия
Оценка фильма 9 из 10
Можно только радоваться тому огромному успеху, который свалился на голову Уита Стиллмана, снявшего "Любовь и дружбу", одну из самых неожиданных, точных и цельных экранизаций этого года. В этом фильме, снятому по раннему роману Джейн Остин "Леди Сьюзан", присутствуют все компоненты, которые необходимы для успешной картины. Отличная история, блестящая режиссура и прекрасные актерские работы. "Любовь и дружба" - это редкая по нынешним временам остросюжетная мелодрама с нотками комедии, способная увлечь зрителя с первых же кадров.

До Стиллмана не было экранизаций "Леди Сьюзан". Этот роман в письмах был опубликован много лет спустя после смерти Джейн Остин. Но именно Стиллману удалось увидеть в этом серьезном и морализаторском романе тот удивительной силы интригующий материал, который обеспечил экранный успех "Любви и дружбы". Режиссеру удалось показать в истории о циничной, лицемерной и бездушной вдове Сьюзан Вернон и ее дочери Фредерике абсолютно современный для всех времен сюжет когда любят одних, а сочетаются узами брака с другими.

Благодаря экранизации романа Остин абсолютно иными красками заиграл актерский талант Кейт Бекинсейл, снявшейся в роли вдовы в отчаянном положении. Мы никогда ее такой не видели. Такой роскошно красивой во всех этих кринолинах и элегантнейших платьях в пол, бездонно умной и прагматичной в достижении цели, потрясающе интересной по роли женщиной с холодным блеском в глазах. Это триумф как самой Кейт, так Уита Стиллмана, который смог увести ее из привычных шаблонных рамок в высокие сферы классического английского романа.

Огромную роль в "Любви и дружбе" играет звуковая дорожка. Классическая музыка, сопровождающая сцены фильма, способна настроить на просмотр и не просто создает настроение, она льется из каждого кадра и дополняет экранные образы английских аристократов. Не всегда музыкальные фрагменты соответствуют времени действия картины, так как созданы немногим временем позже, но так ли это важно для создания того чудесного оцепенения, которое возникает при просмотре "Любви и дружбы".

Можно ли вынести после просмотра "Любви и дружбы" ту высокую мораль, которую закладывала изначально в "Леди Сьюзан" Джейн Остин? Вряд ли. Эта история о двух женщинах, ищущих брака и по расчету у одной, и по любви у другой, увлекательна в первую очередь своей естественностью. Может ли разум повелевать сердцем и способно ли сердце устоять в определенных обстоятельствах? Вот именно об этом не опускающаяся до уровня водевильчика "Любовь и дружба". Еще раз браво, Стиллман и Бекинсейл, которые смогли показать абсолютно современную историю на подзабытом классическом материале.

"Зверополис" – это уже третий по счёту мультфильм компании Дисней, действие которого разворачивается во вселенной, населённой исключительно антропоморфными животными без единого человека. Предшественниками "Зверополиса" были милейший мультфильм о лисе-Робин Гуде, а также средненький мультик с отталкивающими персонажами "Цыплёнок Цыпа". Каким же получился "Зверополис"?

Плюсы:

• Рисовка и анимация. Я бы лично дала семь, нет, десять Оскаров художникам и аниматорам, которые потрудились над мультфильмом. Шерсть зверей прорисована с точностью до волосинки, мимика идеально копирует человеческую, а движения плавные, без резкости или замыленности, которая иногда присуща 3D-моделям. Любого мелькнувшего в кадре зайчонка хочется взять и немедленно затискать;

• Персонажи. Тут хороши все, особенно главные герои. Джуди Хоббс (Джиннифер Гудвин) прелестна до невозможности, а её дёргающийся носик вызывает немедленную судорогу восторга и умиления. Её невольный напарник, обаятельный мошенник Ник Уайлд (Джейсон Бейтман), – просто жемчужина картины! Лис великолепен многогранностью своего характера и вполне бы потянул сольный проект, в отличие от крольчихи. Кстати, в первом варианте сценария именно он был главным героем картины! Остальные персонажи ленты тоже не торопятся играть свиту при короле, и упорно тянут одеяло харизматичности на себя. Один шеф полиции Буйволсон (Идрис Эльба) дорогого стоит;

• Радость для всех. "Зверополис" – это ещё один великолепный пример того, какие чудесные картины создают люди, сохранившие ребёнка в душе. Фильм просто напичкан отсылками к известным фильмам, а над шутками в голос хохотали абсолютно все зрители. Не бойтесь, в трейлере показали только малую часть этих самых шуток;

• Саундтрек. В песню Шакиры "Try everything" вы влюбитесь. Гарантирую. А ещё она, как и весь мультфильм, дико мотивирующая. :)

Минусы:

Таковых не заметила. Конечно, можно было бы назвать минусом некоторую предсказуемость и наивность сюжета, но разве мультфильм обязан быть закручен лентой Мёбиуса, если на постере стоит пометка "6+"? Он достаточно простой, но не скучный, лёгкий, но не примитивный, а, самое главное, не поучающий.

Итог: 9 баллов из 10. Потрясающий мультфильм. Я прямо-таки настаиваю, чтобы как можно больше народу посмотрели его и получили несказанное удовольствие. :)

P.S. "Зверополис", кстати, выглядит не просто преемником традиций "Робин Гуда", а самым настоящим сиквелом оного. Может, так и есть, и Ник Уайлд не зря так отчаянно похож на рыжего и хвостатого лучника из Шервудского леса?

Соответствие реальной истории. Фильм, разумеется, не является документально точным. В действительности Тони Мендес провел всю операцию гладко, что-то иранцы подозревали, но план раскрыть не смогли, и конечно же за самолетом никто не гнался. Не зря же Мендес считается одним из самых успешных агентов ЦРУ:). На самом деле, если бы не статья в канадской газете, опубликованная сразу после того, как канадской стороне стало известно об успехе операции, никто никогда бы и не узнал о шести сбежавших дипломатах. После статьи, тем не менее, удалось удержать участие ЦРУ в тайне, все лавры достались Канаде. Также, стоит заметить, что операция была намного сложнее: кроме легенды со съемками фильма у Мендеса и его помощника были заготовлены запасные планы и легенды. Канадцы рисковали так же отчаянно, как и Мендес, и со своей стороны сделали все возможное для спасения дипломатов. Правда, паспорта, которые они состряпали, не учитывали тот факт, что новый год в Иране начинается весной, Мендесу пришлось подделывать визы в чистых паспортах, которые он продуманно привез с собой=).

Общая достоверность. Недостатки может заметить только тот, кто хорошо знает Тегеран, особенно район европейских посольств, и тем более бывал лично в министерстве исламской практики или в главном полицейском управлении. С учетом того, что съемочная группа не могла снимать в Иране и в их распоряжении были только общедоступные архивные фото-видео материалы - все сделано достоверно; какие-то мелочи в виде не совсем персидских шрифтов, суннитского азана вместо шиитского и одежды - все равно не будут замечены иностранцами. Мне, к примеру, показалось странным, что женщины-служащие в аэропорту и американки во время прогулки по базару не были захиджаблены (сейчас это абсолютно необходимо даже для иностранок), но потом мне подсказали, что после революции исламисты были слишком заняты, чтоб надрючивать хиджаб на иностранок, да и на собственных гражданок тоже, это стало необходимым для гражданок примерно через год после революции, а работницы аэропорта и иностранки еще какое-то время наслаждались бесхиджабностью =).
Панорама Тегерана, окруженного горами, нарисована очень достоверно; также интересно, что интерьер отеля очень похож на реальный тегеранский Истикляль.
Документальностью было необходимо пожертвовать ради драйва и напряженности. Риск, несомненно, был огромным. Каким еще способом в кино можно показать опасность ситуации, как не драматизацией.
Кстати, стоит заметить, что военная операция США по спасению остальных 52 дипломатов закончилась полным провалом из-за песчаной бури и неполадок с техникой; в результате 8 американских спецназовцев погибли, их трупы и поломанные вертолеты пришлось бросить в пустыне. В итоге остальные заложники были освобождены мирным путем после 444 дней плена - к этому моменту шах отправился к своим 72 гуриям, а Ирану отчаянно нужны были замороженные за рубежом активы на войну с Ираком.
Любопытный факт, не отмеченный в фильме - самолет SwissAir, на котором беглецы покинули Тегеран, назывался Aargau в честь одного из швейцарских кантонов.

В прошлом году было маловато фильмов про афроамериканцев - по их собственному мнению. Режиссеры исправились, и этот год резко почернел.
Скрытые фигуры - фильм про темнокожих американок, сотрудниц НАСА, чьи права ущемляются на каждом шагу. Снято на основе реальной истории, разумеется. Ну вот вообще ничего хорошего я от такого фильма не ждала))) Но создателям, на удивление, удалось выдержать замечательную легкость повествования, а совершенно не агрессивно-черный поддтон служил не обвинением, а просто фоном для происходящего на экране. Мол, да, было и такое.
С расовой темой удачно переплетается тема освоения космоса, и в этой гонке американцы вторые. Причем снова никакой агрессии в сторону оппонента, советские заслуги показаны с уважением и досадой: "Почему мы так не можем?!". Довольно много внимания уделено и американской легенде - астронавту Джону Гленну, который, увы, не дожил до премьеры буквально пару недель, умерев в возрасте 95 лет. А главная героиня фильма, между прочим, все еще жива в свои 98.
И всё это украшено прекрасной актерской игрой, подается с юмором и без пафоса, и оставляет приятное впечатление.

п.с. чуть не забыла) Когда я увидела в составе НАСА Шелдона Купера (а он вылитый, никаких отличий в образе), то подумала, что они-таки смогут и полетят первыми)) Но нет, опять Гагарин!))