Отзывы на фильмы Фрэнка Оза

На этот мультфильм нужно идти всей семьей. И желательно, чтобы дети уже достигли возраста главной героини. То есть, хотя бы лет 11. А то есть у меня сомнения относительно того, что шестилетние (именно 6+ указано в самом фильме) поймут хотя бы то, о чем этот фильм. Нет, они тоже получат удовольствие от разных ярких моментов и, особенно от Бинго Бонго, но вот общий смысл, скорее всего от них ускользнет – просто не хватит жизненного опыта. Ну, а всей семьей это лучше делать именно потому, что в этом фильме один из самых сильных посылов «семья важнее всего», который я видел за последнее время.

А идея-то, в общем, проста в своей гениальности. Показать то, как нами управляют эмоции. Как они влияют на наши поступки, как меняют наши мысли и то, каким мы видим этот мир. Когда вам грустно, любое радостное воспоминание померкнет и предстанет в ином свете. Дайте волю гневу и вот уже вместо радости за друзей мы будем злиться на их достижения. А это в свою очередь, способно разрушить какую-то часть нашей личности.

Понятно, что все сложности нейрофизиологии в мультфильм для всей семьи запихнуть было проблематично, но и того, что все-таки запихнули, хватит для осознания собственной личности. Нам покажут, что происходит в вашей голове, куда пропадают воспоминания, почему вам снятся сны или как все что с вами происходит, формирует вашу личность. Да, схематично, прибегая к метафорам, но, по сути - верно. Авторы даже утверждали, что консультировались со многими нейробиологами по поводу того, насколько это все соответствует действительности. Правда, не знаю, что эти нейробиологи им сказали и что из их консультации попало на экраны.

Да это, наверное, и не важно, потому что мультфильм получился просто отличным. Да, он не похож на многие современные блокбастеры, где основной упор идет на «развеселить». Этот фильм просто заставляет задуматься и осмыслить как себя, так и других. Как пример, я хочу напомнить сцену, которую даже запустили как трейлер этого фильма. В которой нам показывают семейный обед главных героев. Если внимательно изучить эту сцену, то вот тут и становится понятно, почему «Pixar» считается мастерами деталей.

Посмотрите, кто стоит во главе управления у матери? Грусть (о второй ипостаси которой нам и расскажут в этом фильме). Посмотрите, как совместно все эти эмоции действуют, какая у нее обстановка в голове. Гнев лидирует в голове у главы семейства. Куча деталей, которые становятся видны и осмысливаются уже после. Где-то здесь становится понятна и такая завуалированная мысль о том, что эмоции контролируют ребенка совсем иначе, чем взрослого. Они не слишком хорошо работают в команде, перетягивают одеяло на себя, не понимают, что именно от них требуется. И что ребенок вступает во взросление именно тогда, когда ему удается заставить их работать всем вместе.

Когда приходит понимание, что радость – это хорошо, но не может вся жизнь состоять из одной радости. Что нет бесполезных эмоций и… в общем, не самые сложные мысли, но о них мало кто задумывается. Особенно в детском возрасте. И большое спасибо создателями этого фильма, что они задают эти вопросы маленьким зрителям. Ну, а со стороны взрослых – почему бы не посмотреть на своего ребенка с неожиданной стороны? Попытаться понять, что там происходит в его голове вот сейчас, в данный момент. Какая эмоция «стоит за пультом»?

Этот фильм можно сравнивать, например, с «Домом» (тоже из недавних) и обнаружить, что по количеству смешных моментов «Головоломка» проигрывает с разгромным счетом. Но она и не для этого сделана. Она сделана, не веселить нас, а показать другой и неожиданный взгляд на вещи. И это, пожалуй, самое важное.

Ну и еще один совет – пожалуйста, посмотрите титры. Сцены, когда нам показывают, какие эмоции живут в других людях и существах, просто шедевральны. Особенно кошачий вариант.

Джордж Лукас, выступивший продюсером фильма, оправдывает звание мастера иллюзий. На мой взгляд, это тот самый случай, когда не столь важен сюжет. Главное – как он визуализирован. Такое буйство фантазии встретишь не часто. Художники по костюмам и образам могут получить наивысшие оценки.

У «Лабиринта» достаточно много поклонников и мне удалось найти в интернете подробный сайт, как о самом фильме, так и книгах написанных на его основе (а также комиксах, CD и пр.).
Кто не видел фильма, в качестве первого знакомства рекомендую посмотреть сцену бала – пиршество цвета, масок дель-арте и пластики движения.
Дэвид Боуи, написавший саундтрек и несколько песен, прекрасно вписался в образ Короля гоблинов. Правда, сразу надо признать, что он сильно отличается в лучшую сторону от остальных представителей этого рода.

Сюжет «Лабиринта» не отличается особой оригинальностью. Как сказал один умный человек, человечество оперирует конечным набором идей, просто каждая эпоха упаковывает их по своему. В фильме легко найти прямые отсылы к «Алисе в стране чудес» и расхожим персонажам из мира фэнтези.
А его суть укладывается буквально в две строчки.
Молодой девушке Саре сильно досаждает Тоби – ребенок отца и мачехи. Она невольно отдает его гоблинам, но, устыдившись своего поступка, идет выручать младенца. Для этого ей и надо преодолеть странный лабиринт, повстречавшись по пути со множеством забавных персонажей.

Но заканчиваю тем же, чем и начал. Сюжет в «Лабиринте» - не главное. Фильм стоит посмотреть хотя бы из-за его персонажей и музыки Боуи.

Невероятно противоречивый фильм. Но первое, что хочется сказать - да, именно так и должны выглядеть Звездные Войны. Мы видели уже много эпизодов, сериалов, комиксов и книг, это огромный мир со своими фишками и фансервисом, и я не скажу что весь фильм сплошной фансервис или что в нем много ожидаемого - нет. Весь фильм - это концентрированные звездные войны.

Спойлерно.

МИНУСЫ:
- Долго. В фильме минимум два финала, и после первого ты как будто второй фильм подряд сидишь - очень устаешь. Думаю, я вообще потеряла концентрацию на середине кино, поэтому финал меня пробудил, удовлетворил и можно было уходить. А тут раз и еще целая арка событий.
- Линия азиатки и негра. Совершенно бессмысленная арка, я понимаю, что она добавила огромное количество зрелищности, мы увидели казино, побегали с лошадьми/собаками, засветили юное поколение владеющее энергией... В общем, эту линию использовали для экшена и фансервиса - сама завязка: нужно свалит от боссов, чтобы найти контрабандиста, чтобы проникнуть в черному ордену, чтобы чтобы чтобы. И бой сбежавшего штурмовика с бывшим боссом вообще не о чем. Один выстрел и готово - опять рукопашка в угоду зрелищности.
- Актеры из сериалов. Они жесть переигрывали, как будто посреди фильма "Сабрина маленькая ведьма" включают.
- Кукольный Йоду. Они конечно старались графонием его приукрасить, но все равно плохо выглядело. Даже в 1-3 эпизодах он лучше нарисован.
- Слитый злодей и бой с красной стражей. С сюжетной точки зрения это было важно, но бой и убийство поставлены отвратительно.

ПЛЮСЫ:
- Сила. Очень много силы! Само ее объяснение, то как обучалась Рей, как она общалась с Беном, как летала Лея, как крутяшно явился Люк Скайуокер - очень все это было здорово.
- Графика. Вот сколько смотрю супергеройских фильмов, всегда проскальзывает мультяшность и нарисованность. Здесь такого не было. Все космические бои, инопланетные животные и люди, вообще ни одной претензии - восторг.
- Акцент на персонажах. Часто бывает, что толпа бегает - а кто все эти люди? Фиг знает. Одного двух запомнишь и то вперед. Здесь не так. У каждого персонажа была своя история, свой личностный рост, свои мечты, желания и надежды. Каждый персонаж запомнился навсегда. Такого уровня "раскрытия" я просто не помню.
- Миры. Соленая планета с красной почвой, космическая погоня, остров джедаев, город казино - каждый мир очень красочный, завораживающий.
- Картинка. Это по сути дублирует графику и миры, но иногда сами сцены просто выглядели как живопись. Хочется поставить на паузу и наслаждаться. Сделано с любовью и старанием.
- Эмоции. Меня задели военные баталии. Я реально чуть не заревела, когда погибали персонажи мелькавшие в кадрах мгновенья. Потери, победы, повороты - кино действительно меня задевало.
- Философия. Рассуждения о продавцах оружия, которые продавали как "хорошим" так и "плохим". Необходимость баланса, равновесия, сопротивления легким путям.
- Хочу пересмотреть.

"Головоломку" я бы посоветовала обязательно посмотреть всем детям в возрасте от 10 лет. Чтобы лучше понимать, что же происходит с ними и как с этим справляться. И обязательно родителям, которые, подчас, требуют от детей невозможного, сами забыв каково это - быть ребёнком.

Одиннадцатилетняя Райли вынуждена переехать с родителями в другой город. Друзья, школа, всё такое знакомое с детства осталось далеко позади. Кажется, что впереди только беспроглядная тьма. Гениальная идея некогда пришла в голову Питу Доктеру показать, как наши эмоции управляют нами и нашим мировоззрением. Для маленького ребёнка всё кругом представляет интерес и радость, а одна эмоция довольно легко приходит на смену другой. Если понаблюдать за малышом, который ещё не умеет толком разговаривать, можно заметить, что в одно мгновение он испытывает брезгливость, а в следующую секунду гнев, потом печаль, страх и сразу радость. Удивительно, как быстро происходит переключение из одного состояния в другое и насколько не замутнено то, что он испытывает. Взрослеет человек, накапливается опыт и становится более сложной его психика.

У Райли в голове царит Радость, которая старается не подпускать к символичной кнопке управления (замете, что у взрослых вместо маленького пульта - целая система с разными рычажками) Печаль. Но проделав огромный путь по вызволению Райли из трясины депрессии, Радость приходит к выводу, что даже такая неприятная эмоция, как Печаль, существует не просто так и часто оказывается весьма полезной, помогая сопереживать и переживать различные беды, а её игнорирование (впрочем, как и любой эмоции) может дорого обойтись человеку. Заметим, что у отца Райли царит Гнев, а у матери - Печаль - именно ими руководствуются взрослые герои фильма.

Если у ребёнка каждое воспоминание окрашено какой-то одной эмоцией, то, на примере взрослеющий Райли, мы обнаруживаем, что более поздние воспоминания несут разные оттенки чувств. В одно мгновение мы можем испытывать радость и печаль или брезгливость и страх, поэтому нет ничего удивительного, что людям часто сложно определиться со своими чувствами.

Создатели мультфильма утверждают, что консультировались с нейробиологами, чтобы как можно более точно передать механизмы, управляющие нашей нервной деятельностью. По-моему, получилось у них это превосходно. Отдельного упоминания достойны глубинные воспоминания, которые составляют основу нашей личности и способны в течение жизни меняться и дополняться. Всё это показано схематично, доступно и наглядно, поэтому на такие объяснения удобно ссылаться.

"Головоломка" стал очередным шедевров от студии Пиксар. Этот замечательный мультфильм будет интересен не только детям, но и взрослым. Хорошим доказательством гениальности этой анимации служит то, что за последние месяцы в различных разговорах я много раз ссылалась на "Головоломку", чтобы объяснить какое-нибудь явление. И смотревшие этот мультфильм собеседники меня сразу понимали.

Британские комедии - мои любимые комедии. Их черный юмор просто неподражаем, и лента "Смерть на похоронах" оказалась отличным представителем жанра.

Благородная английская семья собирается на похороны своего родственника, который по их мнению, был просто безупречным человеком. Однако, на похоронах, сын покойного - Дэниел, встречает карлика по имени Питер, который показывает фотографии открывающие тайную интимную жизнь его отца. Питер начинает шантажировать несчастного, и тут-то начинаются забавные ситуации. Помимо главного героя, его брата Роберта и негодяя карлика, в фильме можно понаблюдать за смешными переделками в которые попадает кузина Дэниела - Марта и ее жених Саймон (который по ошибке принял галлюциногены) за фармацевтом Троем который и стал ответственным за эти чудо-таблетки (и который постоянно терял их на похоронах) за другом семьи – Говардом, на чью долю выпадает уход за ворчливым дядюшкой Алфи (который прикован к инвалидному креслу) и за многими другими. Фильм пропитан черным юмором, но при этом он очень добрый и светлый, как бы абсурдно это не звучало.

В главных ролях можно заметить Мэттью Макфейдена, который играл того самого мистера Дарси в «Гордости и Предубеждении», Облонского в «Анне Карениной» и Атоса в «Мушкетерах», американца Алана Тьюдика (Я, Робот, Пригород), Криса Маршалла (Реальная любовь, Легкое поведение) и конечно же Питера Динклэйджа, который всем известен за Игры Престолов.

В 2010 году, в Голливуде сняли ремейк этого скромного ($9 000 000) фильма, передрав сюжет, изрядно его подпортив, заменив британцев афро-американцами и добавив пафоса (как тут не добавить если бюджет $21 000 000). Настоятельно советую не смотреть эту чушь, да и зачем, если есть такой замечательный оригинал???

оценка: 7,5 из 10

Финал легендарной Саги

После знаменитой теперь на весь мир фразу Дарта Вейдера Люку в предыдущем эпизоде, с нетерпением хотелось увидеть, как повернется сюжет в шестом эпизоде. Тем более, что было известно, что это завершающая часть трилогии.

Фильм не уступает по своей зрелищности двум предыдущим. Сюжет плавно подводит зрителей к финалу истории борьбы Альянса повстанцев с Империей, плавно заканчивая истории всех персонажей.

Очень заметно изменился Люк. Марк Хэммилл отлично передает человека, коим стал юный джедай. Он обучен, знает цену жизни. Это уже не тот юнец, которого мы встречаем в «Новой Надежде». Мудрее становятся и его друзья Лея Органа и Хан Соло. У каждого есть миссии, которые они хотят завершить. Дарт Вейдер эволюционирует, наконец решая, как поступить в финале. Игра всех актеров хороша. Они задают тон фильму, делая приключение таким, что глаз не оторвать.

Есть в фильме и забавные персонажи — Эвоки. Эдакие мишки, которые «маленький, но гордый народец». И они отлично вписываются в эту историю. Конечно, удивительно видеть, как они противостоят вооруженным современным оружием солдатам Империи, но главное здесь — доносят мысль о том, что за свою землю нужно драться хоть голыми руками.

Любовный треугольник как-то предсказуемо раскручивается, когда узнаешь о деталях. В нем особой интриги для меня лично не было. Но это нисколько не усугубляет кино.

Важны финальные сцены между Палпатином, Вейдером и Люком. До последнего переживаешь, боясь оторваться от экрана. Сильные сцены.

Спецэффекты и музыка вновь на высоте. Все гармонично вписывается в текущую историю, которая, как бы не хотелось, все равно подходит к концу.

Фильм, на мой взгляд, несет важный посыл в общество. Каждый может быть героем, бороться за правое дело, совершить немало подвигов. Кажется, что это просто приключенческое кино, но люди всегда видят глубже, вдохновляясь подобными картинами.

9 из 10

Краткое содержание либретто мюзикла. Спойлеры

Исполняют:
Герои мюзикла + хор из трех ммм афроамериканок

Сеймур:
Пусть я дурак и лох,
ее мне дорог вздох
Хочу я жизнь подруги отстоять

Одри вторая, она же монстр из космоса:

Меня Одри вторая звать

Хор: Монстр!

Одри:
Все время хочу жрать!

Хор: людей!

Одри:
Хочу я всю планету
к рукам прибраааать!

Хор: аааааааа!

Сеймур:
Не трогай Одри, а ну отскочь!

Одри-2:
Мозги ты, Сеймур, мне не морочь!
Мои желудки слиплись совсем!
Веди-ка Одри, ее я съем

Сеймур в сторону:
Отдам дантиста ей и нет проблем!

Дантист Орин Скривелло (Стив Мартин в образе под Элвиса):
Я в детстве часто давил котов,
Сказала мама, ты будь готов,
Что люди будут за боль платить
Но только если дантистом быть!
Сейчас нюхну газку
Забудь-ка про тоску
С обеих сторон дерем мы по клыку

Клиент-садомазохист (Билл Мюррей):
Бежит зверь на ловца
Сбежал из-под венца
чтобы скорее зубы рвать-рвать-рвать

Хор: по одному!

Одри вторая:
Сеймур, я жрать хочу!

Сеймур разделывая дантиста:
как трудно палачу!

Хор:
О бедный, Сеймур, он не хотел!
Но перед Одри он оробел

Одри (малоизвестная актриса Эллен Грин)
Куда свалил зубник?
Куда пропал Мушник?
И чувство это странное во мне
Хочу я на газон,
что дом, а там вазон
Чтоб фартук, кудри,
И Сеймур - верный муж!

Сеймур:
Не плачь девчонка, дантист плохой
Тебе жених я и я живой,
Зеленого монстра я покрошу
И сразу руки и сердца твоей спрошу

Сеймур, Одри и Хор:
зеленый домик, зеленый сад
и двое деток перед ТВ лежат

Хор:
Был монстр и теперь нет
пропал его и след
лишь нечто мелкое в саду растет
и хитро смотрит и всех стебет..

Ну вы поняли, это мое кино)) Любителям стеба а ля "Шоу ужасов Роки Хоррора" смотреть, пусть Рик Моранис и не дотягивает до уровня Тима Карри, зато Стив Мартин и Билл Мюррей отрываются по полной. Ну и Одри вторая конечно)))

Не такого фейспалма я ожидала от истории Дарт Вейдера - великого и ужасного.
Третий эпизод, хотя и с красивыми пейзажами (а вот экшен мне не понравился, бои выглядят слабо), разочаровывает больше всего, всё-таки это кульминация - переход Энакена на тёмную сторону да и вообще связующее звено с классической трилогией. И третий эпизод я назвала бы скорее Власть ситхов. Почему месть? кому месть?
Картонные герои, отвратительный сценарий, скучнейшая история, диалоги,поступки,мотивация глупы до безобразия. Энакин показан банальнее и шаблоннее некуда. Узнала я что-то новое/интересное про Дарт Вейдера? ну разве что оказывается он был женат, тупил и был тем ещё высокомерным слабохарактерыным унылищем. То, как его "переманили" на тёмную сторону это вообще какой-то детский сад. честно. На уровне "переходи к нам, у нас тут печеньки" (обоснуй - обнять и плакать). Многое в фильме глупо и нелепо. Если в первых эпизодах мелочи не так бросались в глаза, то здесь каждая сцена - просто ппц (эти дроиды с писклявыми голосами, эти комичные злодеи, эти несмешные шуточки и всё остальное - вообще первую половину фильма хоть возьми и выброси)
Даже если забыть на минуту, что это приквелы к знаменитой франшизе и оценить их как самостоятельные фильмы - получились просто кошмарно, ибо плохой сценарий и режиссуру нельзя замаскировать никакими спецэффектами и не спасти никаким актёрским таланом. А потому эта трилогия не несёт для меня абсолютно никакой ценности, ни как приквел, ни как худ. произведение. Фильмы скучны, унылы и провальны. Стоило ли такое снимать за бешеные деньги? мне кажется нет. Стоило ли гробить 7 часов на эти три фильма? определённо нет.
Что на первом плане - графон, перестрелки, история будущего Дарт Вейдера. Интриги? история? борьба с врагами? - всё это настолько на заднем плане и абстрактно, будто этого и нет. Фильм кажется настолько простым и наивным, что даже уступит любому заштампованному блокбастеру.
PS
по сюжету прошло 13 лет, а потом ещё 3 эпизода, а используют R2, и остальных дроидов. Даже в нашей жизни техника обновляется каждые пять лет. а при таком развитии технологии должны как-то меняться. понимаю, что это визитная карточка ЗВ, но уже к 3 эпизоду они все выглядят устаревшими. Да официантка из кафешки 2 части выглядит круче, чем они!
некоторый минус космических саг - красивая графика кораблей и батальных сцен, но невозможность всё это хорошенько рассмотреть и даже концепт кораблей обоих сторон. Их придумывают, продумывают, трудятся над картинкой, а в итоге выходит такая мешанина и приходится всё рассматривать на картинках из сети :(