Отзывы на фильмы Павла Делонга

Пафосный пар фэнтбастера

Оценка 3 из 10

В полном метре режиссер «Викинга» — Андрей Кравчук — дебютировал замеченной и оцененной на Берлинском фестивале драмой «Итальянец». Но, вкусив сладостей жизни с одиозным «Адмиралом», полнометражным фильмом и сериалом, режиссер решился на еще один блокбастер. Маркетологическая схема презентованного аккурат к Новому Году «Викинга» выстраивается по аналогии с «Адмиралом»: сначала откатать прокат, причем строго сегментированно — 12+ и 18+, потом — сериал, можно было бы еще комикс выпустить. И все. Десятизначный паевой бюджет государства и «Первого канала» может дать уверенный плюс прибыли. Но комикс — это не наш профиль, все-таки древняя история, а не «Отряд самоубийц». В сухом остатке «Викинга» — умеренно-брутальный фэнтэзийный боевик о князе Владимире Крестителе с кучей блокбастерных проблем.

Думаю, внимательные зрители «Викинга» увидели в нем очевидный зародыш для будущего сериала. Невооруженным глазом видна битва монтажеров с уже отснятым материалом, резали не дожидаясь и в угоду вменяемому хронометражу, который может высидеть обычный зритель в кинотеатре. В итоге сюжет фильма состыкован в форме клипово-жирной нарезки против логики, которая так и намекает на то, что даже в немного более продолжительном 18+ варианте еще есть чем заполнить сюжетные пустоты, но это уже, видимо, произойдет в ожидаемом сериале по фильму. Колористика фильма о грязных язычниках-русичах примитивно-отвратительна, «Викинг» решен в какой-то серо-пещерной цветовой гамме, которая просто утомляет глаз. В самом общем смысле у ленты — явный дефицит сюжетной изобретательности и интриги, понимаю, что «Повесть временных лет» давно все отформатировала, но Кравчук даже не попытался уйти от клише любого околоисторического фильма или сериала.

Батальные сцены сняты в формате — «один военизированный сброд нападает на другой такой же сброд» — и показывают войну русичей с печенегами и между собой не как необходимость выживания государства, а в виде реслинга, заливающего без меры бутафорской кровью экран. Норманны, показанные в «Викинге» с плохо скрываемой симпатией, были воинами с хорошей организаций и тактикой, а не опившимися мухоморным отваром берсерками. Но зрелищно проще и выигрышнее снять кучу малу из месива тел, чем показать элементарные воинские организации. И где нужно собирать мухоморы, в каком Чернобыле, чтобы придумать бессмысленный, но зрелищный эпизод с ладьей, скатывающейся на полчища врагов. Тщательность реконструкции деталей оружия, одежды, построек и кораблей в фильме сродни фетишизму, который уводит внимание зрителя от Владимира и его государственных метаний.

Кстати, Владимира (Данила Козловский) легко опознать по аккуратно подстриженной бороде, мятущемуся поведению и относительной чистоте, ничего нового в свой актив актер этим образом не добавил, предсказуем и без большой драмы. Базовый женский состав представлен как встреча плотского (Александра Бортич в роли Рогнеды) и духовного (Светлана Ходченкова в роли Ирины). Бортич вынужденно демонстрирует прелести плоти, Ходченкова мудро демонстрирует прелести единобожия. Актрисы различаемы, в отличие от всей остальной чумазой братвы, простите, дружинников, роли которых сыграли далеко не последние, хорошо известные актеры Максим Суханов, Игорь Петренко, Андрей Смоляков, Владимир Епифанцев и Александр Устюгов. И последнее — зачем держать зрителей за существ с невысоким интеллектом и вгонять им в довесок к одно-двухфразным репликам еще и комменты от Свенельда.

Кто спасёт одну жизнь - спасёт весь мир

И как только удаётся Спилбергу вести разговоры со зрителем только на самые душещипательные темы? Где он их находит? Семь премий "Оскар", три "Золотых Глобуса", семь премий Британской академии и ещё много-много всего. При бюджете всего в 22 млн долларов, картина собрала 320 млн. Сейчас это наверное не так удивительно, но фильм вышел в 1993 году. Для того времени это рекордные показатели.
Не хочу ничего слушать о расчётливости Спилберга, который, поднимая в фильме тему Холакоста, предсказуемо заработал не хилую сумму. Так сказать, сам, по сути, ничего не сделал, а только содрал сюжет из уст евреев. Но если всё так просто, то почему больше никому в голову не пришло об этом снять фильм? Что ни говори, но Спилберг гениальный режиссёр. Три с лишним часа держать зрителя в напряжении дано не каждому. На первый взгляд, история вроде бы знакомая, и уже даже знаешь, что будет дальше и чем всё закончится, но постоянно появляются какие-то неожиданные повороты, после которых начинаешь сомневаться. Спилберг такой Спилберг.
Оскар Шиндлер - реально существовавший человек. Член нацистской партии, в годы войны он руководил заводом по изготовлению эмалированной посуды, где трудились только евреи - дешёвая рабочая сила. И евреи были не простые, а буквально вырванные из лап нацистов, пытающихся их отправить в Освенцим "принять душ". С первого взгляда Шиндлер не показался мне благородным рыцарем, прискакавшем на коне, чтобы спасти евреев из загребущих лап смерти. Он цинично торгуется за них, как за вещь, он легко прикладывает пистолет к их виску и выстреливает в упор. Я представляла, что Шиндлер во всеуслышание будет защищать евреев и прикрывать их от нацистов. Но далее ситуация немного проясняется. Почему он так себя ведёт? Потому что у него нет выбора. Если он хочет спасти как можно больше жизней, нужно уметь притворяться жестоким и бессердечным нацистом. Парадокс.

- Всё хорошо? А в следующем месяце не может быть хуже?
- Война может закончиться.

Когда приходит конец войне, то в голове только один вопрос: за что они страдали? Вот всё закончилось и пора бы вернуться к прежней жизни, а всё произошедшее забыть как ночной кошмар. Но жить как прежде не получится - слишком глубокий отпечаток остался. Это чувство, когда ещё минуту назад ты считал себя рабом, но теперь вдруг говорят, что война окончена и ты свободен. Теперь все ужасы в прошлом. Вроде бы время радоваться и ликовать. Но внутри бессилие и пустота. Пустота от потери близких, всего, чем дорожил, пустота от потери собственного достоинства и самого себя. Столько лет слышать, что ты недочеловек, терпеть издевательства, и вот ты свободен. Иди. Никто не задумывается, что будет, когда всё закончится. Никто и не думает, что это когда-нибудь кончится. Все переживания только о том, лишь бы твоё имя оказалось в списке Шиндлера, ведь этот список - сама жизнь.
Не зря Спилберг решил снять чёрно-белый фильм. Я думаю, будь он цветным - впечатление было бы не таким глубоким, я бы понимала, что смотрю просто фильм, а не целую историю. А чёрно-белые тона воссоздают правильную мрачную атмосферу, которая преследует героев фильма. Психологически фильм очень тяжёлый. Много насилия, выстрелов, преимущественно в голову, крови, рыданий, а ведь там ещё и дети были.
Чудесное трио: Лиам Ниссон, Бен Кингсли, Рэйф Файнс - прекрасный костяк. Спасатель, его помощник и сам демон во плоти. У меня иногда создавалось впечатление, что Амон Гет психически нездоровый человек, да они все там, по моему, были слегка того. Только Шиндлер более-менее адекватный. Я просто не понимаю за что так сильно можно ненавидеть людей, которых они не задумываясь убивали. И стреляли-то они не по приказу, а по собственной прихоти. Я видела, как они прям кайфовали от каждого выстрела в еврейскую голову. За что? Что конкретно люди, убитые Амоном Гет, сделали ему плохого? Видимо, Шиндлер это понимал и вытаскивал евреев как мог, стараясь при этом не вызывать подозрений. В отличие от остальных его "коллег" он не был лишён сострадания и чувства справедливости, за что ему и по сейчас благодарны.

В версии 1951 года римляне безобразно мохнаты, что совершенно не соответствует исторической правде. Я могу смириться с тем, что гвозди при распятии забивают в ладони, или там с лошадиными стременами, которых еще не существовало в 1 веке, и с чрезмерно роскошными одеяниями, но только не с шерстью! Этот же фильм как раз начинается со сцены с хорошо эпилированным телом в терме =). Сразу же замечу, что стремян тут нет, а гвозди, как и положено, забивают в запястья=).
Имхо, лучшая экранизация романа, выполненная максимально близко к тексту. При появлении Марка у меня отвисла челюсть, впервые увидела актера, настолько похожего на моего собственного хасбанда, это было очень сюрреалистично=). Было также довольно странно смотреть кино в оригинале, на польском, с английскими субтитрами, т.к. 90% диалогов вполне можно понять, все-таки все славянские языки очень похожи. В отличие от версии 1951 года и Лигия, и Марк молоды - как и следует из книги, хотя в первоисточнике героиня не блондинка - и очень, очень привлекательны. Актриса, играющая Лигию, прямо-таки ангелоподобна. И любовь героев, и изменение мировоззрения Марка показаны очень правдоподобно. Религиозного сиропа и пафоса нет вообще, т.е. религиозная тема конечно же присутствует, но она подана не слащаво и воспринимается органично.
Интересно, что в съемках фильма принимала участие компания HBO=). В целом и снято все в стиле HBO сериала, "Рим", весьма соцреалистично. Но, к сожалению, это фильм, а не сериал - единственный недостаток постановки в том, что события идут такой плотной нарезкой, было бы здорово растянуть действие на полноценный сериал.
Здесь нет умопомрачительных спецэффектов, с другой стороны, сколько уже наснимали дорогущих фильмов с первоклассной графикой и убогими сценарием/игрой. Для меня важнее адаптация первоисточника или оригинальный сценарий, и собственно игра актеров, все остальное я и сама могу додумать=). Хуже ведь, когда непонятно зачем снимут хрень вроде "Помпей", где все вроде и достаточно дорого, но сценарий тупой, а персонажи одномерны, да еще и не слишком привлекательны.
Мне досталась киноверсия, буду искать версию для польского ТВ, говорят, она на 1,5 часа длиннее, там весь прон и живодерство на месте - киноверсия, к сожалению, отредактирована под рейтинг PG-13.

Шиндлеров Ковчег

Я продолжаю смотреть фильмы, которые рекомендован мне к просмотру. На очереди стоит фильм «Список Шиндлера»- фильм Стивена Спилберга, если не он сделал этого режиссера знаменитым, то я больше не знаю какой это был фильм. У «Списка…» семь премий Оскар и вполне заслуженных. Одна из них за лучший фильм. Фильм определенно один из тех, что пробили Спилбергу дорогу в режиссеры. Этот фильм черно-белый, поскольку девяностые годы только входили в свои владения и такой вид фильма потихоньку уходил и в честь этого Спилберг решил снять фильм черно-белым. Первый мой черно-белый фильм. Когда смотришь его, то ты конечно же не различаешь где ночь, а где день, но ощущение старины, ощущение давности этого фильма как проводник втягивает зрителя в события тех лет.

Война. Вторая мировая, Гитлер начинает проводить политику арийской расы и уничтожения тех, кто по мнению Фюрера, недостоин жить: русские, евреи, цыгане, славяне. В общем, всем влетело. Особо домогались до евреев, которых презирали за веру, за то что этот бедный народ верит в какого-то непонятного для немцев Бога. В то время лишь имя Фюрера значило для немцев все. Евреев убивали только за то, что они не сделали какую-то работу, убивали за то, что не оттер пятна на ванной, в общем, поводов было много, а причина одна единственная. Генофонд человечества уничтожался на корню и потомки арийцев должны вернуть себе былое величие. Среди уже зажравшихся немцев был один единственный человек по имени Оскар Шиндлер и эта история о нем, о его предприятии, которое зарабатывало деньги, но в глазах еврея это здание было спасительным светом, где их не тронут, только работайте хорошо.

На протяжении всего фильма нам покажут судьбу угнетенного народа, судьбу тех, кто больше всего пострадал от этой войны и кто потерял всякую надежду выжить, что сам берется за пистолет, вставляет его себе в рот и стреляет. Изо рта льется кровь и человек мертв, но он свободен, потому что на небесах наверняка нет таких адских мук. Оскар Шиндлер спас их и они за это ему благодарны, хоть он и член нацистской партии и живет на широкую ногу. Каждый рабочий для него- это деньги, но в отличие от других он может понять беды другого, он способен помочь, даже когда он отказывал той девушке и говорил, что если она заплачет, то он прикажет ее арестовать, но он все равно выполнил просьбу и перевел к себе ее родителей. У Шиндлера есть сострадание, есть чувства и есть совесть, он до последнего оберегал своих подопечных.

В создании фильмов о войне Спилбергу равных нет. Он гениальный мастер воплощения на экранах мечты и были, его герои всегда чувственны, живые, не куклы и не роботы, которые действуют по приказу свыше.

Это история о жалости, о сострадании, о честных людях и нечестных фашистах. Они разорили все, что только можно было разорить, они жгли города, убивали людей. Лишь Шиндлер на фоне всех этих убийц выглядит наиболее честно и человечно. Я даже не узнал в Шиндлере Лиама Нисона, который в этом фильме не похож на себя нынешнего, но я узнал его по его профилю и характеру персонажа. Он всегда играет статных и главных. Это одна из лучших его ролей. Великолепно сыграл Бен Кингсли и Рэйф Файнс, эти актеры произвели на меня особенное впечатление и им удалось запомнится.

Мы ищем в фильмах то, что даст нам успокоится, расслабится, отдохнуть, но о некоторых страницах нашего прошлого мы не должны забывать, например о том, какую боль нам принесли фашисты и сколько русских погибло за то, чтобы мы сейчас жили спокойно, сколько невинных жизней забрали фашисты. На время войны Дьявол поселился на земле и раздал свои подарки людям за то, что они так презирают то, что когда было, много лет назад но было. Мы не должны упускать из виду то, что сделало нас сильнее, мы должны показать нынешним поколениям то, как и чем сопровождалось убийство, во что обходилась людям свобода.

Этот фильм получил Оскара за лучший монтаж и за саундтрек, он впечатляющий, рисующий в голове изображение того, что происходит на экране и когда этот двойной фон сливается в один получается как бы трехмерное впечатление от просмотренного. Ощущение непередаваемое, ведь саундтрек может гораздо лучше рассказать о сути фильма по настроению его композиций. Грустно- фильм серьезный, заставляющий мыслить и плакать, музыка зажигательная- значит либо боевик, либо фильм из раздела нескучных жанров. Все серьезные фильмы обладают серьезным саундом и этот фильм не исключение.

В итоге что я хочу сказать? Филь отличный, фильм высшей пробы, три часа пролетели как одно мгновение, ну не одно, но то что ты теряешь счет времени- это да и когда посмотрев на часы ты увидишь, что времени прошло вроде бы как достаточно, а кажется что ты только недавно начал смотреть. Стивен Спилберг создал драму, притчу и смысловой фильм о всех самых важных человеческих чувствах и за это ему большое спасибо. Моя оценка десять и этим все сказано!

10 из 10

Некоторое время назад я услышала об этой книге и о фильме, но руки все не доходили ни до того, ни до другого. Даже после совета я не сразу решилась приступить к фильму. Нет, я люблю книги на военную тему, но боялась, что с первых же кадров начнется концлагерь, и фильм окажется очень тяжелым, пыталась к этому морально подготовиться. Но теперь жалею, что так долго ждала. Какой же это замечательный фильм!
Первые же кадры были настолько удачны, что затянули меня с головой. И совсем там была не колючая проволока, к ней мы подходили постепенно. Сначала это обычное веселье в немецком кабаке, здание Юденрата, куда евреи пришли еще только с первыми претензиями: немцы заняли их дом или зачем им носить эту повязку со звездой и что с ними сделают, если ее снять. Потом будет гетто для всех, небольшая комнатка на 12 человек, потом и это будет казаться им счастьем. Оскар Шиндлер - это не русский разведчик и не какой-то особый герой, а обычный немецкий коммерсант, к тому же еще и не слишком удачливый. И вот он, гуляка, весельчак, любитель женщин, приезжает в Польшу и пытается там основать завод по производству посуды. Он не жесток, он просто хочет заработать много денег, а для этого гораздо выгоднее использовать бесплатную рабочую силу - евреев. Он заботится о своих рабочих, он выручает своего управляющего, все это ради своей фабрики. Но постепенно он видит, что делают немцы с евреями и принимает решение. Все деньги, которые он заработал, он тратит на их спасение. Договаривается с начальством, выкупает тысячу евреев из уничтожающегося польского лагеря и переводит их в Чехословакию. Спасает женщин, поезд которых нечаянно уходит в Освенцим, защищает детей. Немцам он всегда и все аргументирует финансовой и рабочей необходимостью, но мы видим, что за этим стоит уже более глубокое человеческое чувство.
В основном, фильм идет в черно-белом цвете, но показывают одну маленькую девочку, в ярко-красном пальто, такое яркое пятно, время от времени появляющееся на экране. И конец фильма тоже показан в цвете, очень оригинальный конец, протягивает ниточку в наш мир, показывает, что то, что мы видели на экране, не выдумка, а реальные жизни настоящих людей.

Огромная благодарность Atalira

Сильный и эмоционально невероятно тяжелый фильм. Из тех, что вряд ли кому-нибудь захочется пересматривать, но один раз посмотреть стоит обязательно.

Сюжет, в общем-то, известен. Немец Шиндлер приезжает в оккупированную Польшу, чтобы сколотить состояние на войне, покупает завод, на котором трудятся евреи из местного гетто, но все оказывается совсем не так, как ожидалось. Шиндлер становится свидетелем зверств и издевательств одних людей над другими, и это оказывает на него такое сильное воздействие, что он решается спасти хотя бы тех, кого может.

Черно-белая картинка, с одной стороны, придает сходство с документальными фильмами тех лет, с другой, хотя бы чуточку отгораживает от происходящего на экране, от этих жутких боли, горя и ужаса. Собственно, до фильма я уже читала книгу, так что знала, как будут развиваться события, только легче от этого совсем не было. Страшный фильм… Но куда страшнее то, что это было и причем так недавно – не прошло еще и ста лет. Только в этом году читала новости, что обнаружены пятьдесят (!) бывших надзирателей Освенцима, большинству из которых теперь за 90 лет.

И не так уж важно, был ли настоящий Шиндлер таким же прекраснодушным, благородным и бескорыстным, как его экранное воплощение. Важно, что он спас жизнь многим людям. Важно, что этот фильм сможет хоть для кого-то оживить сухие цифры статистики. Важно, что люди еще продолжают помнить…

Завязка про атлантов так много обещала!
И все свелось к унылой недолюбви, рваному сюжету и пессимистичному концу. Хотя конец закономерен. Из ничего и выйдет ничего (с) Шекспир.
Фильм могли бы спасти актеры. Баба-Атлантиха получилась колоритной персоной, да и экскурсовод неплохой. Только они фоновые персонажи.
И тянуть воз должен был Иван Янковский. Как же мощно отдохнула на нем природа! Парень и внешне странноват, а уж таланта хватает разве что на роль бревна в коме.
Девочка ему в пару досталась очень хорошенькая. Но с харизмой что-то не то. Героиню она играет сильную, яркую, эмоциональную, способную вызывать большие климатические неприятности. И что? Где это видно? Милая, вялая, грудь большая, глаза красивые. Всё.
Еще одна компашка второстепенных персонажей, видимо, должна иллюстрировать какие-то "типичные явления, имеющие место быть в нашем обществе" - депутатик, массовичка-стерва, чувствительный милиционер, орел бизнеса. Тоже грустные люди. Кроме слямзенной из "Того самого Мюнхгаузена" сцены на диване ничем не запомнились.
Одним словом, ни сюжета, ни спецэффектов, ни актеров. Иссяк источник.

Когда ты спасешь одну жизнь, ты спасешь целый мир
Очень тяжелый фильм. Очень. Мрак, беспросвет, фашизм.
Фильм, где гибнет целый народ. Смертей было так много, что я перестала их воспринимать. Я была как та маленькая девочка, единственное цветное пятно за весь фильм, в красном пальтишке, которая прошла по улице гибнущего гетто, чтоб спрятаться под кровать , закрыть глаза и зажать руками уши.
Всем на это тяжело смотреть, а люди это пережили. Я успевала выхватывать отдельные эпизоды, судьбы, зарисовки… С каждого можно было делать целый фильм.
Немцы, аккуратно раскладывающие по кучкам вещи из чемоданов евреев, отдельно обувь, посуда и … выбитые зубные коронки. Девушка-строитель и изготовитель дверных крючков, отец с убегающим сынишкой и муж, ведущий заболевшую жену, украденная курица и эсэсовец, расстреливающий людей со своего балкона…
И в этом аду робкая появившаяся надежда – Оскар Шиндлер. Немец, член нацистской партии, сначала придумавший и осуществивший дерзкий экономический план своего обогащения. Но он – человек. Нет, не так, он - ЧЕЛОВЕК, для которого нажива отошла на второй план, который стал спасать людей, рискуя своей жизнью, который потратил все свои деньги до разорения и плакал в конце , что не смог спасти больше. Который , глядя на свой нацистский значок , видел за его стоимостью ещё двух людей, которых можно было бы спасти.
Спилберг все сделал правильно. Взял великолепный сценарий, нашел замечательного оператора, прекрасную трогательную музыку и подобрал отличный актерский состав, ( Лиам Нисон, Рэйф Файнс и Бен Кингсли), а черно-белая подача практически делает фильм похожим на документальный и ты веришь , что так все и было.
Когда я этот фильм смотрела, вжавшись в кресло, я как в детстве думала: « Ну где же наши?? Когда они придут и остановят этот ад?!»
Хотела после фильма написать большими буквами в рецке, что я ненавижу немцев, но вдруг опомнилась.
А как же братья Гримм и Гейне, Шиллер и Гофман, как Бах и Бетховен, Шуберт и обожаемый мною Брамс?! Они все немцы. Пусть и мой камешек ляжет на надгробие Оскара Шиндлера – великого Человека и великого Немца! Поэтому напишу так. Я ненавижу ФАШИСТОВ, любых: немецких, испанских. итальянских, русских… Вот так будет правильно!

Долгие годы не хотел смотреть этот фильм и все же посмотрел. Понятно, что такие фильмы нужны обществу, чтобы люди не забывали о преступлениях против человечества, но оценивать этот фильм от лица всех американцев-европейцев с моей стороны было бы несколько самонадеянно, тем более, что результат давно известен. Попытаюсь оценить только со своей.

В поступках Оскара Шиндлера не нашел ничего до такой уж степени героического, что подтверждает его бегство в Аргентину после войны и дальнейшая жизнь. Напротив, всюду очень рациональная деятельность и рациональные поступки. Был членом партии Гитлера, работал на правительство, использовал дешевый труд евреев. С последними обращался гуманно, был нормальным человеком, хотя и должен был быть похожим на всех гитлеровцев. Этому моменту уделено в фильме много внимания, ничего не скажешь, момент тонкий и именно на нем Спилберг и сыграл.

Кто его разберет теперь, что именно двигало Оскаром Шиндлером, но в фильме обнаружил странную логику режиссера, который исказил некоторым образом реалии (о том, что фильм отличается от книги, которая послужила основой фильму, написано много). В соответствии со Спилбергом, Шиндлер начал свою активную деятельность по спасению евреев в аккурат перед концом войны, что довольно логично само по себе, но никак не вяжется с образом спасителя, которым увенчан финал фильма. В итоге получается, что Шиндлер основал свой ковчег в тот момент, когда понял, что власть скоро переменится.

В конечном итоге оценке подлежит именно фильм, который снят в откровенной манере Спилберга, но гнетущего впечатления не производит по причине американской стерильности окружающего (снят специально черно-белым) и идеалистических взглядов самого Спилберга. Нам, выросшим на ужастиках советского времени, когда в кадрах жгли белорусские деревни и жгли просто так, именно так было по сюжету, нам, не привыкать к кошмарам на экране.

Естественно, Спилберг, как еврей, просто обязан был снять этот фильм, шокировать всех западных зрителей и получить кучу "Оскаров". С точки зрения советского зрителя не вижу причин для особых восторгов. Ну, конечно, если не бояться, что тут же обвинят в бездушности и игнорировании того факта, что наши отцы проливали кровь наших дедов. Эта песня и так поется постоянно изо всех щелей.

В итоге ставлю четверку крепкому фильму на военную тематику, преступлений фашизма и неоднозначности главного героя. О слезовыжималках Спилберга в этот раз писать не стану, не очень к месту, но из-за этого не очень его и люблю. Фильм тяжелый и длинный, если кто-то не смотрел, то перед просмотром наберитесь душевных сил.

В прошлом году стукнуло двести лет со дня главного сражения под Бородином в войне с Наполеоном, победа в этой войне показала силу и стратегию русских войск, под командованием Михаила Илларионовича Кутузова мы смогли одержать победу в долгой и изнурительной битве, этот день стал праздником патриотизма, объединения России перед общей угрозой и укрепления своего положения в мире. Сейчас же двести лет спустя ситуация такова, что мы далеко не едины и вряд ли уже когда-нибудь сойдёмся, деньги правят в современном медийном мире, именно им отдаётся честь и хвала, тогда как труд многих актеров, их проникновение в образы не ценится никак. Слава Богу, есть ещё зрители, которые умеют разглядеть шедевры, а не ширпотребы, которые ежегодно сливает Запад уничтожая нашу культуру и искусство. Я отношусь к русскому кино весьма терпимо и есть фильмы, которые мне нравятся, но просмотренный мною сегодня фильм дал лишний раз понять, что до пути истинного ещё очень и очень далеко.

Фильм «1812: Уланская Баллада» изначально снимался для того, чтобы отдать дань воинам, павшим на полях сражений во время войны с Наполеоном. Кино в принципе не несёт в себе никаких подтекстов, просто потому что изначально видно, что это чистая развлекаловка, попытались скрестить «Пираты Карибского моря» и «Трёх мушкетёров», ничего не получилось, но есть и плюсы и главный плюс картины — это, как любят выражаться западные коллеги, «его каст». Станислав Дужников, Сергей Безруков, Анатолий Белый, актёры действительно сильные и сыграли они с душой, приложив максимум усилий, но в связи с дутыми амбициями создателя фильм всё-таки угодил в пропасть, ибо одной актёрской игры недостаточно для того чтобы фильм выплыл.

Я к фильму отнесусь нейтрально, по моему мнению, были моменты, ради которых смотреть это кино стоит, опять-таки ради патриотизма, и хотя бы на три секунды пропитаться духом патриотизма и испытать гордость за отчизну, величие которой начинает угасать. Если мы не будем задумываться о своей самобытности и культуре, перестанем поддаваться влиянию Запада, то мы «воспрянем ото сна…». Фильму поставлю пятёрку, потому что не всё хорошо в этом фильме, но фильм не пропал и это радует.

5 из 10