Отзывы на фильмы Михаила Козакова

Легендарный советский фильм. Сюжетная линия чрезвычайно упрощена, местами скомкана, но кто и когда обращал на это внимание. Да и возможно ли уместить все активные события любого произведения Дюма даже в 3-серийном фильме. Львиную долю фильма оттяпали песни, которые наизусть знает любой, кто жил еще в те годы.

Нужно сказать, что святая троица Атос – Портос - Арамис (Смехов - Смирнитский - Старыгин) подобрана идеально, чего не скажешь о дурачке - дАртаньяне (Боярский), который никак не укладывается в образ книжного героя. Впрочем, это и не нужно, потому что с трудом себе представляю поющего книжного дАртаньяна. Истерический хохот, хотя совсем и не должен, вызывает де Тревиль (Дуров), который в свою очередь тоже не собирался никого смешить. Но, возможно, в то время капитаны королевских мушкетеров такие и были – неотесанные, смешные, навсегда гасконцы. Юмористические образы короля и Бонасье таковыми стали благодаря гениальной игре Табакова и Каневского. Идеальный кардинал Ришелье (Трофимов) испоганен дурацкой песней любви по отношению к королеве.

И если мужская часть труппы где-то спорна, то женская идеальна. Миледи (Терехова), Констанция (Алферова) и Кэтти (худая еще Цыплакова) до сих пор у кого-то украшают стены и носятся в медальонах. Образ королевы (Фрейндлих) мне виделся несколько иным, но на то воля режиссера. Какой она должна была быть, королева Франции рядом с Табаковым – понятия не имею.

Основное то, что это прекрасная глупая музыкальная комедия, а Дюма – он отдельно. Пара-пара-парадуемся.

Фильм о любви и отношениях на фоне прекрасной Москвы. Добрый, весёлый, полный известных цитат, которые до сих многие используют в разговоре.
В центре сюжета - жители московской коммунальной квартиры. Молодой студент-историк, который любит жизнь, девушек и берет от жизни максимум, весельчак и балагур, но в тоже самое время проницательный и наблюдательный. На мой взгляд, одна из самых удачных ролей Олега Меньшикова. Велюров - деятель культуры, уже не молод по возрасту, но заглядывается на молодых и красивых девушек. И колоритная троица - Маргарита Павловна, Савва и несчастный Хоботов, который ну никак не может избавиться от бывшей жены. Я в детстве не понимала, как четко в этом фильме показаны токсичные отношения. Ведь даже после того, как Маргарита нашла нового мужика, поселила его с собой, в итоге вышла за него замуж, но так и не может отпустить бывшего мужа. А он тоже уже настолько привык, что он ничего из себя не представляет и ничего не может без "мамочки", что даже позволяет Маргарите Павловне практически разрушить свои новые отношения. Но это же советская комедия и она обязательно заканчивается Хэппи-эндом. Все обрели свое счастье.
Многие обвиняют этот фильм в излишней театральности и наигранности актеров, а мне кажется, что это такая задумка режиссера, и она в этой комедии абсолютно уместна и оправдана.
Мне понравилось! Рекомендую к просмотру.

Уверена, что этот роман идеально экранизировать невозможно. Поэтому буду оценивать то, что имеем.
Смотрела полную версию с вырезанными фрагментами, которая длится больше четырех часов. Резали, конечно, по живому. Булгаковский текст, а не какие-то пролеты-проходы.
Фильм очень неровный. Больше всего понравилась Ершалаимская часть. Блестящее, потрясающее, невероятное исполнение ролей Левия Матвея Львом Дуровым и Понтия Пилата Михаилом Ульяновым. Их диалог — лучшее, что есть в фильме. Николай Бурляев, похоже, верил, что реально Иешуа, так что к его игре вопросов нет.)) Верника-Иуды на экране мало, за что спасибо. Зато есть прекрасные виды (снимали в настоящем Израиле). Если оценивать только эту часть, я бы поставила твердую «десятку».
Похождения Воланда и свиты. Неплохо, интересно, забавно. Жаль, локации не всегда совпадают с оригинальными. И жаль, что Торгсин, то бишь Елисеевский не разгромили. Из актеров — кто-то играет, и играет прекрасно (Филиппенко, Павлов — даже в таком гриме, Стеклов, Гармаш, эпизодическая Виноградова), кто-то просто что-то изображает…
Линия Мастера и Маргариты. Тут совсем плохо — из-за уважаемой Анастасии Александровны Вертинской. Женщина она, конечно, красивая и неплохо сохранившаяся, но играет ужасно. И Виктор Раков в одиночку эту часть не вытягивает.
Если сравнивать с невыносимо затянутой версий Бортко, эта экранизация лучше — напряженнее, ярче, интереснее. Удачных актерских работ тут больше. И нет Безрукова и нелепо нарисованного кота.

Мультфильм чудесен по всем параметрам.
Сюжет, персонажи, озвучка, анимация - все на высшем уровне.
Особенно хочу отметить детальность прорисовки.
В этот раз смотрела в каком то супер высоком качестве и на огромном телевизоре.
Вроде бы мультфильму 13 лет, но и сейчас на новой технике он смотрится бесподобно.
Признаюсь, периодически я даже забывала о сюжете.
Всё моё внимание было приковано к тому как прорисованы детали.
Каждая травинка живёт своеё отдельной жизнью. Каждая шерстинка на крысках - это отдельный восторг.

Прорисовано до мелочей.
Усики двигаются не только при движении или разговоре персонажей.
Они и без слов передают мельчайшие эмоции Реми и его персонажей.
Честно скажу, люди на их фоне выглядят слабее.
Да и характеры людей слегка проигрывают Реми.
Нет, все человеческие персонажи в сюжете - нереально яркие и харизматичные личности.
Но главный крысёныш всё равно их всех затмил.

Атмосфера Парижа, созданная в мультфильме, тоже достойна отдельной похвалы.
Она подкрепляется ненавязчивой мелодией, узнаваемой архитектурой мелькнувшей где-то на заднем плане.
Вроде мелочь, но добавляет фильму дополнительный шарм.

Призыв "Готовить может каждый" неизменно вдохновляет меня на кулинарные подвиги.
На пару дней точно))
Удивительно насколько интересный мультфильм получился на основе еды в ресторане и общения с ресторанным критиком.

Самый любимый момент: как Реми сидит под колпаком и управляет своим приятелем, дёргая его за волосы.
Самая любимая фраза: "Крыса! В моём ресторане!"
Не могу точно сказать чем она меня так покорила, но я ждала эту фразу и предвкушала последствия, происходящие на экране.
Отличный мультфильм!
Даже если вы уже знаете его наизусть. рассмотрите мельчайшие детали прорисовки, они вас удивят.

Мое первое знакомство с творчеством М.Ромма как с режиссером можно считать успешным.
Фильм "Девять дней одного года", как это ни странно, показывает девять дней одного года из жизни физиков-ядерщиков одного небольшого ученого городка где-то на просторах нашей Родины. Есть дни, в которые ничего не происходит: одна бытовуха, рутина. Иные дни оказываются определяющими в жизни героев: именно в это время происходят важные события, рушатся или возводятся планы, реализуются мечты.
Гусев - физик-ядерщик, человек, которого, по сути, никто и ничто не заботит, кроме его работы. Он может показаться не от мира сего, черствым, человеком-роботом, но наблюдая за тем, как развиваются его отношения с Лелей, понимаешь, что эту девушку он любит, возможно, почти так же, как и свою работу )) Леля сознательно сделала выбор и пошла с Гусевым, отказавшись от, возможно, более респектабельного варианта семейной жизни. Женщинам, как известно, нужно внимание, много внимания, и не получая его, женщина начинает думать, и что она может надумать, страшно себе представить )) Вот и Леля, обделенная вниманием Гусева, начинает думать об охлаждении его чувства к ней, о его холодности, о ее ненужности, устраивает ему сцены, требует отчета и внимания.
Пойти по жизни с таким человеком, как Гусев, требует большой ответственности, мужества и в чем-то даже самоотверженности. Отныне женщина должна не только реализовывать свои планы и надежды, но и быть особо чуткой по отношению к такому мужчине, постоянно поддерживать его, помогать двигаться дальше. Нужно понимать, что Гусев в своем роде - художник, и жить в реальном мире ему очень сложно: он постоянно "внутри себя", постоянно "прорабатывает" рабочие ситуации, оценивает перспективность новых идей. Леля и Гусев долго будут притираться друг к другу, между ними часто будет "вспыхивать искра" недопонимания, отчуждения.
Очень интересным мне показалось в этом фильме полное отсутствие фоновой музыки, что немного странно для советского кино: обычно важные повороты сюжета сопровождаются и поддерживаются соответствующей музыкой, создающей нужное настроение. Здесь все действие сосредоточено на игре актеров. И хотя камера статична (подозреваю, что в то время просто не существовало еще должного оборудования), тем не менее, фильм очень динамичный и напряженный.

Ах, сказать можно многое, но главное, это один из 5 моих любимых фильмов которые можно пересматривать бесконечно, что я и делаю периодически.
Фильм буффанада, фильм фейерверк. То далекое время показано просто замечательно точно, во всей его прелести.
И те кто жил в то время, указывают на это соответствие , что показано оно очень достоверно.
Михаилу Казакову удалось передать дух советских людей того времени и жизнь коммуналки.
Все они разные , тут и фронтовик, и студент, и медсестра, и интеллигент , и артист Мосэстрады, и дворник. Каждый показан как яркий представитель своей среды.
А какие актеры? Каждый просто влился в свою роль, показал себя во всей красе.
Я просто любуюсь игрой каждого персонажа, будь то главный герой Костик в исполнении Олега Меньшикова, либо Велюрова в великолепном исполнении Леонида Броневого, или еврейского мальчика со скрипкой и его дедушку. Выделить хочется всех и каждого- все сыграли просто бесподобно.
А фразы ? какие в фильме фразы? Они давно и прочно вошли в обиход.
В нашей семье часто повторяют их и не только в нашей конечно.
Я полюбила всех героев, но конечно Костик(Олег Меньшиков) лучший- он сама молодость. И не зря Казаков не видел фильм без него. Спасибо Казакову, за то, что он создал этот замечательный фильм.

Снимавшийся много лет фильм о работе советских пограничников состоит из двухсерийных историй, каждая из которых происходит в определенный исторический период, начиная с самого возникновения обновленной пограничной службы в 1917 году.
Первые фильмы-сезоны смотреть можно. При всей политической тенденциозности там хорошие актерские работы, не очень одномерные персонажи и старательно выстроенная обстановка и облик героев.
В первом фильме хороши Игорь Старыгин в роли царского офицера, перешедшего на службу к большевикам, и Марина Дюжева в роли его жены. Во втором - Михаил Козаков в роли Дзержинского (он говорил, что принял это предложение, чтобы ему позволили снять "Покровские ворота"). Роль, конечно, не оставляет много простора для творчества, но Козаков без особых усилий хорош. Значительно молчит, прищурясь, и красиво курит, хоть тащи персонажа в нуар как мафиозного босса, продажного копа или частного детектива с непростым прошлым. В третьем фильме отличный Аристарх Ливанов в роли участвующего в заговоре против Советской России белогвардейца и Катин-Ярцев в роли большевистского связного в Харбине. К тому же там отечественные зрители впервые услышали в "официальном" исполнении многие эмигрантские романсы, пусть и с измененным текстом.
В первых сезонах определенно есть на кого полюбоваться зрителям, которые любят эстетику романтишных господ офицеров, трепетных барышень, брутальных матросов в кожанках и т.д., и т.п.
В каждом фильме своя незамысловатая, но увлекательная приключенческая линия со шпионажем, контрабандой, заговорами, погонями, драками и перестрелками.
А дальше становилось хуже. Сценарий всё дубовее, сюжеты всё неправдоподобнее, диалоги всё трескучее. К тому же начиная уже с третьего фильма костюмеры не очень старались соблюдать аутентичность.
Последние сезоны, снятые уже в 21 веке в Беларуси, говорят, совсем трэш, но я не рискнула их смотреть.

Вот и просмотрен мной легендарный самый первый фильм о «Супермене». Хочу сказать, что не зря я слышал столько хорошего от тех, кто смотрел. На момент съемок фильма получился технический прорыв, потому что Супермен должен был изначально заложить в себе зачатки жанра супергероического кино, было время когда даже из таких фильмов могли извлечь мораль. Сейчас такие фильмы очень редки, современные же образчики комиксового кино не имеют какого-то глубинного фильма, а в этом фильме видна и фантастика, и драма.

Этот фильм относится к эпохе романтизма в кино, когда сюжетные ходы, кажущиеся сейчас настолько устаревшими и не несущими никакой финансовой выгоды, то тогда это было модно и смотрелось гораздо естественней. Этот фильм — чистая и наивная картина, не имеющая за собой никаких особых осложнений. Есть Добро в виде Супермена, есть зло в Образе Лекса Лютора и есть любовь, не имеющая за собой никакой личной выгоды. Ричард Доннер снял фильм с точки зрения обыденной жизни конца семидесятых, когда всё было естественно, и никто не гнался за миллионами. Сейчас этот фильм стал легендарным, эталоном экранизаций данного супергероя, сейчас же история супермена приобрела новую жизнь и требует раскрутки и денежных вложений, а для того чтобы написать новый сценарий нужно вернуться к корням и посмотреть какие ещё сюжеты из комиксов не были использованы, вдруг такие найдутся?

Для меня самым главным образом в фильме был образ заглавного героя. Супермена сыграл Кристофер Рив и до нынешних времён, пожалуй, он остаётся единственным кто идеально воплотил образ супермена. Ему удалось поймать абсолютно все детали образа супермена и при этом замечательно изобразить простачка Кларка Кента. Вот в этом фильме как раз возникло то самое, о чём я говорил в рецензии на «Возвращение супермена», когда с одного взгляда, с одной улыбки понимаешь, что ты в надёжных руках и что вот он герой, который защитит, что говорить хорошо сыграл. Он даже появился в «Тайнах Смолвилля» в роли Вирджилла Свона. Лоис Лэйн здесь получилась такой, какой я её хотел видеть, эмоционально и переживающей. Она влюбилась и словно Венди с Питером Пеном они летали по метрополису, наслаждаясь видами мегаполиса с высоты птичьего полёта, просто сказка! Лекс Лютор получился отличным, он даже немножко юморил, отлично сыгран Джином Хэкманом.

Уж скоро десять лет, как нет с нами Кристофера Рива, его нет, но самый первый супермен, которого он сыграл отлично останется в наших сердцах, спасибо ему за этот образ.

В итоге мы получаем замечательный фильм, который должен посмотреть каждый, ибо это хоть картина и давнишних лет, но это самое идеальное киновоплощение супермена, и лично мне кажется, что вторая часть мне тоже понравится, а это — легенда!

10 из 10

Книга замечательная. Там несколько слоёв: и политическая игра, и частная жизнь, и вопросы совести, общественной морали, личной ответственности...
Наши сняли именно экранизацию романа, достаточно точную. Единственное - время действия, вроде, перенесли ближе к себе, в 60-ые годы.
Начало первой серии скучно, особенно для таких, как я, мало интересующихся политикой, т.к. с места в карьер нас погружают в выборные игры. Но далее игра актёров настолько великолепна, что 2-ой и 3-ий часы пролетели незаметно. Жжёнов и Козаков приковывают всё внимание.
Кастинг актёров для меня очень удачен. Джек Бёрдан (Козаков) совпал с моим книжным видением, как будто я изначально именно его и представляла.
Драма, поднимающая вопросы, актуальные в любые времена. Смотришь - и понимаешь, что, может, интернет и разные гаджеты и появились, но в человеческой-то природе от этого ничего не поменялось. И все эти пиар- и маркетинговые ходы - далеко не новое изобретение. США собаку на этом съели. Жаль только, что совсем небольшая часть следующих поколений получает прививку от популизма, а большинство населения верит как в первый раз...
"Уже и радио есть, а счастья всё нет" (С)