Чарльз Х. Джофф. Отзывы на фильмы

Что-то не знаю... я Вуди Аллена не догоняю. Точнее, не догоняю, что тут такого гениального и от чего все тащатся. Ну, фильм как фильм.
Сюжет вроде неплохой, но мне вот кажется, что все как будто играли в жизнь, в любовь, в страсть, как бы пробовали их на вкус, не давая проникнуть в себя глубоко. Поэтому от фильма осталось впечатление чего-то поверхностного, неглубокого.

Из плюсов: не занудно, динамично. Красивая Барселона, много известных туристических видов, красивые пейзажи всяких сельских местностей. Вообще показан очень заманчивый образ жизни: спать сколько хочется, завтракать на солнышке, кататься на велике, писать картины, пить вино. Эээх, мечты мечты.
Уже в который раз смотрю на Скарлетт и думаю, о том, что она играет некую реинкарнацию Мэрилин Монро: аппетитные округлости, пухлые полуоткрытые губки, говорит сплошные банальности, поэтому в основном молчит и томно смотрит. Уж не знаю, с чего она прослыла интеллектуальной актрисой, во всех ролях одинаковая по-моему.

Вот кто запоминается в этом фильме, так это Пенелопа Крус. Ах, до чего же она прекрасна! Я влюблена, очарована и соблазнена ею! Огонь, фейерверк, глубина, просто потрясающе!! У нее конечно такая роль, располагающая к всяким драматическим проявлениям - она играет абсолютную истеричку. Но такое тоже надо суметь сыграть, не перегнуть палку. Пенелопа блестяще справилась, хочется, чтобы остальные персонажи исчезли, и все время на экране была она, ее припадки, успокоения, монологи, крики, шепот и ее взгляд прожигающий.

Что не понравилось - совершенно нет глубины в персонажах - все как куклы картонные. Самое поразительное, что фильм вроде как о страсти, о любовных треугольниках, и т.д., но я ни в ком из персонажей не видно чувств, притяжения хотя бы. Всех толкает друг к другу любопытство, все действуют скорей мозгами, и даже если говорят о каки-то чувствах, не веришь им абсолютно, как будто они сами себе придумывают что-то от скуки. Настоящая страсть и душевные порывы - только в героине Пенелопы.

В общем, в конце хотелось сказать: и че?

Все говорят: "Вуди Аллен смешной".
Не знаю, сколько фильмов надо посмотреть, чтобы улыбнуться. Еще и фильмы все длинные и одинаковые. Они даже сами в себе одинаковые.

В этом, например, столько ярких, замечательных актёров - и топчутся все в чём-то неинтересном, поют безлико, танцуют без задора. Уж насколько я люблю танцы, но не запомнила ни одного номера - потому что не в тему и нелепо, и постоянно крутился вопрос "зачем?".

Юмор затянутый, многословный, избыточный. Мне понравились всего две шутки. Первая:"он прошёл реабилитацию? - зачем? он же был в тюрьме, а не в школе". Вторую я забыла. Не считать же за остроту закупорку вен, как причину социалистических взглядов. Ну, где-нибудь в 60-70е... не в 96-м же.

Сюжета нет. 9-10 месяцев из жизни одной семьи и её окружения. Причём все самцы невротики. В общем-то это единственная тема шуток у Аллена. Надо быть с ним на одной волне, тогда этот бесконечно тревожный бег на одном месте, наверное, вызовет улыбку понимания и соучастия в психотерапевтическом процессе. А я банальный, скучно здоровый зритель. Было приятно посмотреть на любимых актрис, но кино не для меня.

Лучший фильм Вуди Аллена, на мой взгляд. Абсолютный шедевр в духе лучших абсурдных комедий братьев Маркс и Монти Пайтонов. Особенно приятно то, что пространство фильма - это пространство классической русской литература 19 века, а за основу взят сюжет самого главного русского романа, "Война и мир". Главного героя, как обычно мечущегося труса и интеллектуала, играет конечно сам Вуди Аллен, и он категорически отказывается участвовать в войне с Наполеоном. Но, как и в "Бананах" его неизбежно затягивает во все возможные сюжеты русской культуры, включая дуэль, тюрьму и расстрел. Не забывает он и о любви к Соне, блестяще сыгранной Дайан Китон, которая в лучших традициях загадочной русской души ищет настоящую любовь и спит со всеми подряд.

"Да, Леонид, я знаю что была тебе не лучшей женой. Могла бы быть добрее к тебе, чаще заниматься с тобой любовью. Хотя бы один раз".

Очень смешной фильм, дерзко срывающий все наслоения пафоса с классической литературы. Удивительно, как Вуди Аллену удалось так хорошо изучить наших классиков и культуру, но попадания стопроцентные и оригинально обыгранные, чего почти никогда не бывает в американских фильмах о России. Герои рассуждают о пшенице и страданиях, перечисляют все романы Достоевского, едят снег и ходят по театрам. К этому фильму ближе всего, по-моему, определение "Смысл жизни по Вуди Аллену", хотя шедевр Монти Пайтонов появился немного позже. Искать глубокие смыслы здесь необязательно, зато можно получить громадное эстетическое и интеллектуальное удовольствие от юмора (местами даже очень пошлого) и жонглирования главными идеями русской философии.

- Ты был моей величайшей любовью!
- Вообще-то я уже умер.
- И каково это?
- Каково? Помнишь цыплят в ресторане Трескова? Так вот это ещё хуже.

Никогда не питала симпатии к Вуди Аллену. Слишком далек для меня его юмор и старперские, уже двадцать лет назад, манеры. И в данном случае, не смотря на некоторую часть знакомых и приятных актеров, страдающий абсурдностью сценарий не вызывает даже улыбки.
Умерший Локи, при жизни бывший репортером, является постпубертатной Черной Вдове в очках и брекетах и призывает разобрачить серийного маньяка-убийцу в лице Росомахи. Ее сопровождает Вуди Аллен с карточными фокусами, философией престарелой разведенки и глупыми шуточками.
Как совместить американскую непосредственность с британским аристократизмом? Не так) Свободолюбивая нация представлена недалекой стоматологичкой, которая бросается в постель к каждому именитому богачу на пути и нищим фокусником, который высшим шиком считает индийский ресторан. Островитяне - обаятельным любителем проституток, который считает убийство - лучшим способом решения проблем.
Впрочем актерская игра вполне соответствует бессмысленности сюжета. Кроме жнеца и на дуде игреца, кажется, даже не посчитал данный сценарий достойным того, чтобы его отыгрывать.
Не смешная комедия, не интересный детектив.

«Я знаю людей… ну, как сказать, людей… Так они за 50 долларов кому угодно ноги переломают!»

Своеобразная вариация на тему «Сирано де Бержерака» в мрачные времена маккартизма.

США, 1950-е годы. Телевизионный сценарист попал в «Черный список» за симпатии к коммунистам и сценарии его больше не покупают. Но ему надо жить, кормить семью, да и творчеством заниматься хочется. И вот он нанимает за десять процентов от гонорара старого друга Генри Принца на роль этакого «Зиц-председателя», который будет выдавать себя за писателя и продавать его сценарии. Одноклассник — добродушный парень, но игрок и ему даже читать приходится редко, не то, что писать (редкая для Вуди Аллена роль НЕ интеллектуала). Телевизионное руководство от материала новоявленного писателя в восторге. Затем таким же макаром Принц начинает помогать еще двум сценаристам… Все становится еще сложнее, когда он влюбляется в актрису-коммунистку. Как и положено «Роксане», в первую очередь она млеет от стихов, то бишь сценариев «Сирано»… Эта сюжетная линия оттеняется линией актера, который тоже когда-то был связан с красными и теперь пытается выпутаться.

Интересная вещь — фильм с Вуди Алленом не Вуди Аллена. Результат получился попроще, шуток про Достоевского тут поменьше, а про евреев вообще нет, но огромное обаяние Вуди никуда не делось. Как и джаз.

В финальных титрах демонстрируется очень трогательная деталь — все основные создатели фильма когда-то попадали в «Черный список». Кроме исполнителя главной роли. Он в «Черном списке» сейчас, в 21 веке…

"Я развелся потому что моя жена бросила меня ради другой женщины. Не знаю, по-моему я воспринял это довольно стойко. Я попытался задавить их обеих машиной".

Говорят, комедия - самый сложный жанр в кино. Если это так, то Вуди Аллен - самый гениальный режиссер. Потому что количество отличных комедий с его участием в качестве актера\сценариста\режиссера превышает все допустимые нормы. А в расцвете творческих сил он способен рассмешить любого. Проблема в том, что расцвет его творческих длится уже почти 40 лет и не собирается заканчиваться.

"Если бы она ещё раз сказала Берхман, я бы вышиб ей контактные линзы".

"Манхэттен" - это своеобразное подведение итогов жизни и творчества, когда кажется, что лучшая часть жизни уже позади, но ещё хватает смелости посмеяться над собой. Сюжет незамысловатый: люди сталкиваются как бильярдные шарики, влюбляются, ссорятся, расходятся и сходятся снова. И так до бесконечности. Правда в отличие от создателей паршивеньких сериалов, настоящий мастер всегда знает, где нужно остановиться.

"Когда тебе будет 36, мне будет 63. Ты будешь в расцвете сексуальных сил. Ну конечно, я наверно тоже. Я немного задержался".

Фильм подкупает своей легкостью и непринужденностью. И какой-то парадоксально удивительной жизненной силой, поскольку состоит из самых несущественных эпизодов. Мимолетные диалоги, встречи на выставках, в кино, серьезные разговоры о Бергмане, смысле жизни и оргазмах... Очень редко встречается кино с такой свободой самовыражения.

"Мой худший оргазм был, когда я испачкал деньги".

- А что говорит твой психоаналитик?
- Он в коме после неудачного приема ЛСД

Но именно такие незначительные эпизоды чаще всего врезаются в память. Комический герой Вуди Аллена, в котором он безусловно видит самого себя, соткан весь из таких эпизодов. Он полон претензий к жизни, он постоянно чем-то недоволен, он цинично воспринимает отношения и не верит в чувства. Как замечает его подруга, он переносит свои личные проблемы (и не только в постели) в области глобальных философских концепций. И за всеми размышлениями о Бергмане и Фрейде чуть не теряет главное счастье в своей жизни.

- По-моему 17 лет не так уж мало. Кроме того, она умная девочка.
- Да, могло быть и хуже. И у него бывало хуже!

Недаром "Манхэттен" считается одним из лучших фильмов Вуди Аллена. В нем он полностью соответствует главному принципу комедии, заложенному его любимыми братьями Маркс - это темп. Персонажи выпаливают диалоги как из пулемета, шутки сыпятся градом, а промежуточные сцены сделаны только для того, чтобы перевести дух.

"Вы знаете, который час? Если я не посплю 16 часов, я труп".

"Ты говоришь, что хочешь написать книгу, но вместо этого ты покупаешь порш. Ты немножко обманываешь Эмили, ты немножко морочишь меня. А там глядишь, ты стоишь перед Сенатской комиссией и называешь фамилии своих друзей".

И только один персонаж не участвует в этом потоке юмора и интеллектуальных рассуждений - 17-летняя девочка, искренне влюбленная в главного героя, так похожая на героиню из "Сладкой жизни" Феллини. Только после ее фразы "ты должен немножко больше верить в людей" он не находит слов для ответа. Темп останавливается, назад уже не вернуться. Вдали виднеются очертания города, играет мелодия Гершвина... Ведь 6 месяцев это не так уж много, если любишь по-настоящему?

Вообще не поняла, зачем сняли этот фильм.
Проблема поиска себя, будь то простой человек, не отмеченный на первый взглядом никаким талантом, или гениальный художник, здесь сведена только к флирту и сексуальным отношениям. Извечный поиск художником музы, вдохновения, - здесь не несет какой-то красоты и возвышенности. Просто использование женщин в своё удовольствие. Мужчина особо даже не утруждается соблазнять их каким-то виртуозным способом. Всё очень условно показано, начиная от работы художника, его «шедевров» (это прямо отдельно ха-ха), и заканчивая взаимоотношениями всех героев истории – не веришь никому.
Ощущение, что всё происходит само собой, точнее, как будто срабатывает магия места, волшебство и романтика прекрасного города Барселоны. Впрочем, это тоже всё довольно условно в фильме. Картинка городских пейзажей так же не поразила и тем более не захватила.
Игра актеров никакая, не вносит ничего ни в характеристику персонажей, ни в обогащение действия – вполне можно ограничиться звуковой дорожкой, и всё останется так же понятно. Сюжет простейший, никаких глубин, что во взаимоотношениях героем между собой, что в их внутренних проблемах, как, казалось бы, то было задумано создателями фильма.
В общем, после фильма осталось только недоумение и разочарование.

Две подруги приехали отдохнуть летом в Барселону. Вики — более серьезная девушка, которая хочет выйти замуж. Она ценит стабильность и преданность, не позволяя своим эмоциям завладеть ее разумом. Кристина — легкомысленная особа, которая полностью отдается эмоциям и прыгает с головой во все новые любовные авантюры. В Испании они знакомятся с художником Антонио, который симпатизирует обеим девушкам сразу. Любовный треугольник со временем становится четырехугольником, когда появляется бывшая жена художника Мария Елена. Темпераментная творческая личность. Весь этот балаган довольно странный. Я, конечно, не приверженец пуританских взглядов, но это перебор. Девушка спит с мужиком, который периодически спит еще со своей бывшей. Хотя первоначально ей эта идея не нравилась, но она все равно дала свое согласие. Более того в итоге девушки вдвоем могут развлечь себя.

У другой в приоритетах была стабильность и верность, но это не помешало ей переспать накануне своей свадьбы с другим. Где же их принципы и мораль? Я не говорю, что секс — это аморально и плохо. Но зачем говорить одно и делать совершенно другое? Обе подруги произвели впечатление девушек слабых на передок. Все эти мытарства девушек вокруг испанского Казановы быстро надоедают. Лично меня никак не заинтриговал сюжет. Актеры так себе. Пенелопа красивая, яркая. Но одно ее участие тут погоды в общем фоне не делает. Йоханссон меня никогда не впечатляла. Я ее даже запомнить не могу. Хавьер Бардем в моем понятии на секс-символ даже отдаленно не тянет. Что-то среднее между Джейком Джилленхолом и Тимом Карри. Уж лучше был бы Джейк на его месте. Вывод: скучный фоновый фильм, который явно переоценили. У меня вообще сложилось впечатление, что его снимали вовсе без сценария. Это все одна сплошная импровизация на быструю руку, которая больше смахивает на творческую самодеятельность, а не на произведение искусства. Абсолютное разочарование.