Гейер Косински. Отзывы на фильмы

Ностальгия - это страшная вещь. Под её чарами любая история превращается в волшебную сказку, обрастает прекрасными неожиданными деталями и становится чем-то исключительным и воздушным. Таким, чем хочется наслаждаться снова и снова. Правда при попытке в более зрелом возрасте изучить все это, внезапно оказывается, что ничего подобного в них нет. Да, все то, что ты вспоминал и чем наслаждался – это всего лишь флер воспоминаний. Вот и этот фильм на самом деле – довольно стандартный и предсказуемый. В нем странные герои, доведенные до какого-то абсурда в своей шаблонности. Здесь хватает непонятных сцен, какие-то неправдоподобные детали и сюжетные линии, ведущие в никуда. Но мы же любим фильмы из нашей молодости совсем не за это, да?

Я помню, что когда впервые посмотрел эту историю Пигмалиона и Золушки, то был потрясен жизнью школьников в Америке. Вечеринки с толпой незнакомых друг с другом подростков, пляжный волейбол, огромные залы для танцев. А сама история встречи двух противоположностей, даже двух миров - это было сильно. Не буду говорить, что плакал как побитая сучка, но и обратное утверждать не возьмусь. Это было такое трогательное ощущение, которое сейчас уже мой, огрубевший от цинизма окружающей действительности, мозг просто не сможет воспроизвести.

Ну а потом, где-то еще через три года появилась пародия на этот фильм. А уж она-то окончательно умудрилась сорвать розовые очки с моих глаз. Когда я сейчас смотрю этот фильм, то вначале уже вспоминаю ту пародию, а затем уже оригинальные ощущения. Многие герои переплетаются во что-то единое и уже не отделить героев одного фильма от героев другого. Сильный был удар по хрустальному замку, я соглашусь. Но все равно - я до сих пор готов многое простить этому фильму за те ощущения из моей юности. Плюс то, что для меня этот фильм стал первым с завязкой в стиле «спор на девушку» и «открытие всей правды». Возможно, что такие сюжеты были и раньше, но для меня этим был именно «Это все она». Что тоже заставило меня сравнивать все последующие истории с этой.

Ну, а что, ведь даже по сегодняшним меркам этот фильм вполне себе неплох. Конечно, с учетом степени заезженности всей этой истории. Зато он до сих пор может похвастаться симпатичными героями, которые в своей стереотипности дают десяток очков всем существующим стереотипам. Популярный парень, который хорош во всем. За исключением умения делать выбор и проблем с отцом. Его друзья покрытые позолотой успеха с ног до головы. Главная героиня - девушка «не такая как все», которая рисует, заботится о социальных проблемах, ухаживает за родными и заботится о доме. Да, сейчас это воспринимается как чистой воды пародия - они откровенно шаблонны. Но при этом, они умудряются вызывать какое-то сопереживание. Да, не все время, но иногда и этого хватает.

Может дело даже в отличном кастинге. Все они прекрасно попадают в свою роль. Мне кажется, что Фредди Принц Младший в этой роли запомнился всем. Из всех его ролей, эта роль вспоминается сразу. Ну, по крайней мере, для меня. Да и перевоплощение главной героини в середине фильма - тоже одна из тех культовых сцен, которые запоминаются надолго, согласитесь? Все остальные роли - они тоже неплохо получились. Как я уже сказал - кастинг тут откровенно сильный.
Что же получилось? Девяностые в чистом виде. Молодежно, романтично, наивно, глупо с сегодняшней точки зрения. Хорошее музыкальное сопровождение и полное отсутствие пошлости, которое тогда прогулялось практически по всем молодежным комедиям. Вот так и получилось, что для меня этот фильм стал одним из основных воспоминаний из юношества. И только за это ему можно поставить целую кучу баллов.

Непростительный косяк. Так я назвал бы рецензию на этот фильм, если б имел привычку озаглавливать рецензии. А почему бы и нет? Так и назову, ничто мне не помешает. Предвижу кучу вопросов читателей «А почему?», для чего и что послужил поводом мы разберёмся в последствии. Клинт Иствуд из тех режиссёров, которые в удобных рамках снимают неудобное кино. В две тысячи восьмом ему удалось дважды удивить зрителя своими работами. «Гран-Торино» был о трудностях взаимоотношений ветерана войны со своей семье и миром. Здесь же Иствуд пошёл ещё дальше и проник ещё глубже, заставляя домохозяек плакать, а мужчин задуматься. Поверьте, и такое бывает. Далее я поделюсь впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Сюжет нам рассказывает о телефонистке Кристин Коллинз, чей сын был похищен, ребёнка вернули но с этого всё только начинается. Сценарий хорош тем что не имеет однозначной трактовки. С одной стороны перед нами драма женщины, чьё сердце беспощадно вырвали из груди и томили в соку страдания на протяжении пяти месяцев, с другой стороны это история о трудности противостояния системе в одиночку. Когда ты заявляешь что найденный мальчик не твой сын, то слепая к собственным ошибкам полиция начинает блокировать правду на всех уровнях. Повествование же после шестидесяти минут раскрывается с новой стороны и только тебе показалось, что ты понял фильм, он преподносит тебе новый сюрприз. Лично мне было интересно посмотреть как поступит полиция, поняв что совершила непростительный косяк в отношении главной героини, будь я девушкой и со мной случилось бы подобное я бы подумал прежде чем называть органы правопорядка компетентными. Весь сценарий создан для того чтобы вызвать в зрители сочувствие жертвам произвола и вызвать слезу у женщин, лучше чувствующих драму матери без ребёнка, не говорю что мы это понять неспособны, просто у матери с ребёнком идут особые мистические отношения. Сценарий сильный, Иствуду удалось показать с мужской стороны женскую историю, а детективная линия удалась на все сто, удачно ложилась в драматическую концепцию фильма. По этому критерию фильм получает пять звёзд.

Зрелищность в этом фильме не значит ровным счётом ничего, поскольку не имеет здесь никаких признаков блокбастерности, потому что это сильное драматическое кино с мистическим налётом и саундтреком уровня Энио Морриконе, особенно в финальных титрах чувствуется отсылка к мелодиям мастера. Помимо музыки зрелищность создаёт и меняющийся темп повествования от тихого разговорного до напряжённого на слушаниях в суде и смертной казни. Кристин обрела надежду и зная какой поступок совершил её сын не переставала его искать, хотя разумом понимала где он и что с ним. Того выродка, который совершил преступление совсем не жаль, хотелось плюнуть в гладенький экран телевизора в момент конвульсий, чтобы знал что его дорога навсегда заказана. Зрелищность также в операторской работе, в мастерстве постановки кадра, в умении тасовать планы и расставлять декорации в том порядке, чтобы даже обрывки газетных вырезок создавали сильное напряжение общую атмосферу и настроение повествования, также благодарность костюмерам, которые создавали атмосферу двадцатых-тридцатых годов прошлого столетия, в каждом костюме и наряде чувствуется вкус и стилистика тех лет, трудно судить об этом не историку, но мне как рядовому зрителю всё показалось убедительным. По этому критерию фильм заслуживает пять баллов.

Актёрская игра потрясающа. Анджелина Джоли выдала одну из самых драматичных своих ролей, этот образ невозможно осмысливать критически. Кристин – это сгусток эмоций, которые у актрисы проявляются самым богатым образом в момент их сильнейшего проявления. Грусть, смех, нервические реакции и допрос, вот тут она раскрывается с совершенно неожиданной стороны. Джон Малкович в роли неравнодушного пастора пресвитерианской церкви, озабоченного общественным благом держится крепко в седле и выдаёт мастера поддержки людей несправедливо обвинённых и просто попавших в беду. Майкл Келли отлично сыграла детектива, копнувшего глубже и не получившего за это звездюлей, а добившегося положительного результата, для актёров такого плана хорошо подходит голос Михаила Тихонова, его голос не звучит инородно в этом образе. Сильная актёрская игра каждого из актёров, работавших над лентой сыграла в пользу фильма. Ещё один сильный критерий. Пять звёзд.

Музыкальная составляющая фильма великолепна, частично уже говорилось о ней в зрелищности, но здесь вся музыка проникнута нужной атмосферой и не хочется критически воспринимать звуки, поскольку есть много мест уместных и своевременных, особенно сильно западают в голову напряжённые темы вроде финальной, которую слушаешь во время финальных титров. Не обращаешь внимания на имена, мелькающие на фоне городской постройки, а слушаешь именно музыку и проникаешься ею, так она захватывает. Старания Клинта Иствуда оцениваются пятью звёздами.

Вердиктируя. Один из сильнейших фильмов Клинта Иствуда, таковыми считаются «Малышка на Миллион» и вышедший в этом же году «Гран-Торино», я лично для себя таковым теперь назову и этот фильм. В нём всё сильно, и персонажи, и сюжет, и драматургия, и музыка отменная, возможно это только первое впечатление и эмоции утихнут, но даже это не отменит сильного эмоционального проникновения в материал. Я ставлю фильму максимальный балл, поскольку несправедливость власть придержащих актуальна и по сей день, а некоторые до сих пор не видят дальше собственного носа. Рекомендую к ознакомлению! Всем добра и приятного просмотра!

Санталлюция

Оценка 5 из 10

Фарш невозможно прокрутить назад и время ни на миг… Алчное желание срубить денег на ностальгии и доверчивости обывателей — вот основной очевидный мотив выпуска в массовый прокат «Плохого Санты 2» и надежда на большой штатовский авось. Нехитрая история про беспринципного заокеанского Деда Мороза стала хорошей занозой в заднице для умиленного предновогоднего кинопроката страшно давно — 13 лет назад. Видимо, все это время в головах авторов вызревали шутки юмора, гэги и новые персонажи для очередного глумления над Рождеством. Но не так плохо снимать продолжения, поэтому появился от новых отцов «Плохой Санта 2» — черная криминальная комедия, в которой нет полета большой фантазии, но есть грув ежеминутных мантр про половые ценности от отдельно взятого героя Билли Боба Торнтона.

Для ценителей фильма 2003 года есть над чем всплакнуть — исчезла Лорен Грэм, на идейную замену которой пришла Кристина Хендрикс ("Неоновый демон»). По сюжету, так и хочется это сказать, Кристина-я-не-надувная-Хендрикс не прочь похотливо зажечь с плохим Сантой в самых интересных местах, но еще она успевает и попокерфейсить в благотоворительном фонде, руководимом ее муженьком. У заметно обветшавшего главного героя Вилли (Билли Боб Торнтон) есть маман Санни (разрывающая кадр Кэти Бейтс) по разряду пью-курю-и-матерюся и еще ломаю сейфы. Сынок-имбецил, господь прости, Турман (Бретт Келли) накатил для фильма в себя пару десятков кило лишней массы. Гном Маркус (Тони Кокс) бодро ползает по мусопроводам, не страдает эректильной дисфункцией, выкладывает фотки в Instagram и опровергает в кадре «Плохого Санты 2» тезис о том, что гномы тоже стареют.

Написать сюжет и персонажей подрядились аж четверо (!) сценаристов, причем авторы оригинальной истории Гленн Фикарра и Джон Рекуа ограничились только разработкой персонажей. Марк Уотерс взялся управлять всей этой командой, имея уже в активе хорошее портфолио ("Академия вампиров», «Пингвины мистера Поппера», «Между небом и землей»). В итоге Уотерс снимает «Плохого Санту 2» как что-то среднее между продолжением истории спустя много лет и ремейком оригинала. Мамка в татухах, с зарождающимся Паркинсоном, в исполнении Кэти Бейтс — единственная, кто по-настоящему отрывается в кадре, переигрывая всю остальную компанию, потому что она — идейный мотор всего фильма, мозг и взрыватель сюжета. Ее сынок, «задротыш», Вилли не добавляет к роли ничего особенного, кроме сентенции про то, что каждый нас выбирает свою рождественскую сказку.

В чем причина такой катастрофы и провала «Плохого Санты 2»? В очевидной недооценке зрительской аудитории: цинизм, шутки про секс, сексизм, толстухи, шлюхи-толстухи, шутки про карликов интересны по-настоящему уже только в среднем школьном возрасте. Хочется сказать авторам — в кино этого добра уже давно в избытке и без «Плохого Санты 2». Долго выпускали, место потеряли, шуткотоксикоз. В «Плохом Санте 3» из Торнтона будет сыпаться песок и это будет главная шутка.

Сейчас все старые фильмы кажутся наивными и банальными. Времена меняются. Они не такие красочные, как современное кино, в котором подобные сюжеты интерпретируются по-новому, пытаясь удивить зрителя. Но все-таки приятно просто посмотреть на ныне популярных актеров в более юном возрасте. Сюжет типичный для американских фильмов про школу. Выпускной класс, школьный бал, каждый мечтает стать королем и королевой этого вечера. Зак и Тэйлор были самой популярной парой школы и никто не сомневался в том, что именно им достанется корона. Но незадолго до этого события Тэйлор бросает своего парня ради звезды реалити-шоу. Парень, самолюбие которого пострадало вместе с его авторитетом, решил не унывать и заключил с друзьями пари, что он сможет из любой девчонки сделать королеву. Его целью стала незаметная девушка Лэнни.

Дальше нет смысла описывать сюжет, поскольку он и так понятен уже из синопсиса. Мило, трогательно, но слишком затаскано. Для меня наибольший интерес представлял актерский состав. В первую очередь хочу выделить Джоди Лин О’Кифи, из-за которой я собственно и начал смотреть этот фильм. Я не сомневался, что с ролью главной стервы она справится на ура. В сериале «Prison Break» она была моим самым любимым женским персонажем. Здесь, конечно же, у нее более безобидная роль, но ей этот образ очень идет. Кроме Джоди тут можно увидеть Фредди Принца мл., который сыграл главную мужскую роль, Пола Уокера, получившего свою популярность после выхода франшизы «Форсаж», Элдена Хенсона, сыгравшего Ленни в «Эффекте бабочки», Криса Оуэна, завсегдатая молодежных комедий «Американский пирог», «Переполох в общаге», «Король вечеринок» и др., Мэттью Лилларда из «Одержимости» и даже популярного r`n`b-исполнителя Ашера. В общем, здесь много знакомых лиц и это в какой-то степени компенсирует банальность сюжета. Кстати, танец на баллу очень понравился. Это одна из лучших сцен в фильме.