Отзывы на фильмы Анны Маделей c положительными оценками

В Брюгге – уютный, старинный европейский город – приезжают из Ирландии два киллера, бывалый Кен и «новобранец» Рей, проваливший (убив случайно ни в чем не повинного мальчика) первое задание . Здесь им нужно залечь на дно… и ждать, что будет дальше.

Фильм построен на контрастах, и прежде всего, это контраст между декорациями и событиями, которые в них разыгрываются. Атмосфера старинного патриархального города, подчеркнутая музыкой за кадром – старые дома, храмы, узкие улочки. И люди, которые появляются перед зрителем – бандиты, проститутки, наркоторговцы и наркоманы, торговцы оружием и скинхеды… Криминальная кровавая суета на улицах старинного города – всего лишь мгновение его истории, ничего не значащая для улиц, переживших голландцев и французов в XVIII веке, бомбардировки в Первую мировую войну, немецкую оккупацию во Вторую… Город пережил все это, и остался собой, а люди все бегают, стреляют, проливают кровь и сеют горе.

Второй контраст – между Кеном и Реем. Кен – на первый взгляд, цельная личность, человек, подводящий некий итог своей жизни, и он не сразу дает понять зрителям, что итог этот совсем не утешителен. Месть, криминальные игры, из которых, как известно, живыми не выходят… Кен страшно устал от жизни и не понимает уже, почему, если убит один человек, нужно убивать другого. Возмездие смертью было его ремеслом, и это дало ему возможность понять, что месть ничего не решает, а только требует все новых жертв.

Рей – до невозможности наивен, практически дикарь. Типичный комический персонаж, который сначала говорит (а то и стреляет), а потом думает. Но жизнь – не спектакль, оружие убивает по-настоящему, а поступки имеют свои последствия. Все это инфантильный Рей только начинает понимать… успеть бы, до того, как он станет следующей жертвой.

Можно проследить и еще одну пару противоположных персонажей – Кена и его босса Гарри. Если первый абсолютно разочарован в мире насилия и устал от криминала, то второй – криминальный босс до мозга костей. Справедливость для него выше всего, в том числе и здравого смысла. Гарри совершенно нелеп, и, вроде бы, смешон – но и страшен. Стопроцентно кафкианский персонаж, доведенный до абсурда – но разве мы не видим такой же абсурд и в жизни, в криминальных сводках и новостях из «горячих точек»? И как бы не хотели Кен и Рей порвать с миром насилия, в глазах злобного идиота читается приговор любой попытке. Но дремлющий Брюгге, свернувшийся вокруг площадей кольцами улочек, как добрый сказочный дракон, закованный в готическую чешую, заставляет верить, что это не приговор человечеству – пройдет и этот кошмар, придут новые люди, улыбающиеся и светлые, перестанут свистеть пули и рваться бомбы. И глобальная война так и останется бредом наркомана.

Все актеры сыграли великолепно, особенно хочется отметить Брендана Глисона (Кен) и Рэйфа Файнса (Гарри; видимо, после Воландеморта ему не впервой играть чудовище в человеческом обличье). Также хочется отметить «тарантиновский» юмор – странные, неуместные диалоги, внезапно возникающие нелепые ситуации, с одной стороны, оттеняют трагизм истории, позволяя увидеть в происходящем фарс.

Итог: атмосферная криминальная трагикомедия, с непредсказуемым сюжетом построенная на контрастах и противоречиях. Если не смущает обилие крепких выражений и очень неторопливое развитие сюжета (тарантиновского драйва ждать не стоит), то отличный выбор для тех, кто ищет умный и качественно снятый фильм, и заставляющий задуматься, и способный развлечь. А в целом – фильм о том, как страшна и бессмысленна справедливость без милосердия.

Знаете что такое стиль? Если сможете ответить на этот вопрос сразу, кратко и без раздумий, вы либо гений (в мифологическом смысле), либо долго изучали этот вопрос. Очень сложное это понятие для объяснения. Всегда в этом вопросе найдется очередное «А вот еще…» или «Не нужно, впрочем, забывать…» дополнений. Это я к чему веду. Проще всего демонстрировать наличие\отсутствие стиля именно на примерах. Вот это я считаю стильным, это – нет, а это не считаю, но зато знаю тех, кто считает.

Так вот. Я четко уверен – «Утопия», это чертовски стильный сериал. Стиль здесь повсюду. Яркие, кислотные цвета. Характеры героев, стереотипные и уникальные одновременно. Сюжет, который выдается буквально по одной-двум каплям в серии, но при этом концентрирован. Ну и, конечно же, куда без такой психоделической музыки. Сочетание всех этих факторов, нарочито чрезмерное как раз и создает то самое ощущение стиля. Вообще, Англия, она такая. Могёт в стиле. Что и не раз подтверждала.

Очень странно и в тоже время понятно, почему этот сериал проходит на многих ресурсах как «прекрасный сериал, который вы никогда не видели». Не каждый с первой попытки сможет «вписаться» в него. Кого-то отпугнет яркая, кислотно-насыщенная окраска. Кого-то странный сюжет, кого-то герои, бросающие вызов здравому смыслу.

Согласитесь, что мы привыкли к крутым убийцам, в темных очках, с клевыми фразами и стильным оружием. Такие, знаете ли, профессионалы своего дела. Ха, да первая же сцена в первой же серии рвет шаблон. Два крутых убийц заходят… куда? В магазин комиксов. Чувствуете? Уже начинает трещать. О том, что они крутые убийцы можно догадаться только после окончания этой сцены, когда они там всех поубивают. А так – не за что и не догадаться, встреть вы их на улице. Один из них, с животиком и тяжелым дыханием, неуклюжий и в маленькой ему куртке, которая расходится на все том-же пухлом животе. Второй – словно пришел к нам из российского фильма «Стиляги» - странная прическа, синий пиджак, галстук.

И вот эта парочка без особых размышлений и терзаний проламывает голову одному посетителю трубой, а остальным предлагает подышать из баллона – «вы всего лишь уснете, а потом проснетесь, и ничего не будете помнить». Зачем они приходили в этот магазин и чего хотели – зрителям останется непонятно вплоть до следующих серий. Они задали несколько вопросов – «Где Джессика Хайд?» и «Кто купил вот этот комикс?». А потом «усыпили» всех и сожгли магазин.

Дальше рассказывать не имеет смысла, это надо смотреть. Благо сюжет своими поворотами напоминает горный серпантин. Мы узнаем ответ на один вопрос, и получаем два новых. А за всем этим стоит зловещая конспирологическая интрига. Тут найдется место и тайной организации, и пытке с помощью чайной ложечки и неуловимому агенту, который перебил кучу народа. Как все это завязано с комиксом? Вы не поверите.

Вот тут надо сказать одну, возможно, неприятную для фанатов вещь – второй сезон сериала мне показался более веселым в плане действия и веселья, но менее грустным в плане сюжета. Все-таки того градуса интриги создатели уже достичь не смогли. Большинство карт были раскрыты в первом сезоне, и второй скатился в достаточно стандартное «Сегодня мы дружим с тобой, против того, но при удобном случае мы непременно объединимся с третьими, потому что мы тебя не любим». Нет, весело смотреть и анализировать – то здесь и что знает, но все-таки с «что-черт-возьми-здесь-происходит»-ощущением из первого сезона не сравниться. Только поэтому и не 10 из возможных баллов.

И самое грустное, это то, что сериал закончился. Все, не будет третьего сезона. То ли авторов все-таки устранили за распространение секретной информации о вирусе Эбола, то ли они слишком испугались того, к чему могли прийти со своими точками зрения на современную цивилизацию (да, да, во втором сезоне у нас поднимается достаточно серьезный вопросы), то ли что, но в объяснение канала о том, что, мол, нам нужно было освободить место под новые сериалы – верится слабо.

Ну и да, Финчер, он, конечно же, молодец, но все равно, слабо верится в то, что он сможет передать то сочетание шизофрении, кислотности и паранойи, которая присутствует здесь. Верить то никто не запрещает, конечно, хотя сомнения в успехе возрождения английского сериала на американских дрожжах слишком велики.

Patrick Melrose # Патрик Мелроуз (2018, мини-сериал, 5 серий)
«Мы сами же есть те, кем нас пугали в детстве. И Мы же есть тот Свет, что порождает мир. Поэтому за ВСЁ с тобою Мы в ответе – за дальних звёзд сияние, за бездну чёрных дыр».
«Нет. Я больше не буду делать, как ты говоришь. Это не правильно. Ты не прав. Нельзя так поступать с людьми».

«Патрик Мелроуз» один из самых ожидаемых сериалов 2018 года. Это совместный англо-американский проект. Мини-сериал который стал экранизацией серии романов Эдварда Сент-Обина в которых тот практически описал собственное несчастливое детство.

Сюжет: Патрик Мелроуз аристократ. Мужчина с безупречными манерами, умный, самодостаточный и более чем обеспеченный. Но есть кое-что ещё… Патрик – алкоголик и бывший (если такие бывают) наркоман. Окружающие смотрят с осуждением и жалостью, не понимая, какая страшная боль притаилось внутри этого человека. Отчаянные попытки саморазрушения призваны лишь заглушить то, что начали его родители.
Для начала скажу зрители упорно ищущие в каждом новом герое BC черты Холмса останутся глубоко разочарованны. Это иная история. Хотя отмечу, Камбербэтч изумительно передает все возможные грани разрушения личности (алкоголь, наркотики, ложь, лесть, похоть, агрессия). Готова поспорить, ТАКОГО Бенедикта Вы ещё не видели.

«Патрик Мелроуз» — сериал про то, что некоторых родителей, даже биологическими назвать стыдно. О таких просто нужно забывать, как про дурные сны, бежать от них и не оборачиваться, уходить и никогда не возвращаться. Иначе не выжить. В одном из своих немногочисленных интервью Джо Питерс (вынесший просто нечеловеческие издевательства со стороны родной матери-психопатки) на вопрос: — Ты, наверное, сильно ненавидишь свою мать?, тихо ответил: «Ненавидишь» — это мягко сказано.
В истории, рассказанной от лица Патрика Мелроуза нет ненависти, но слышен отчаянный плач и крик сотен и тысяч пострадавших детей. Когда говорят, что психика ребенка пластична и он способен жить полноценной жизнью, никто обычно не уточняет, каких трудов стоит им такая якобы «нормальность»? Патрик Мелроуз повзрослел, но ничего не забыл и не смог простить. И вся его жизнь это бесконечная череда сомнений и попыток доказать, что он не такой как его родители. Так почему же любимый сынишка всё чаще смотрит на него так испуганно?

Плюсы: Четко выстроенная сюжетная линия в которой отражено всё, что так или иначе окружает всех нас - взаимоотношения с родителями, с любимыми, с детьми, с друзьями. Мелроуз не показан безгрешным ангелом и невинной жертвой, напротив порой возникало желание треснуть его чем-то тяжелым. Но в каждой серии, во всех ситуациях он разный. Создается обманчивое ощущение некой затянутости и неторопливости, но в этом сериале нет лишних сцен. Ни одной! Каждый диалог, любая ситуация к финалу складываются воедино создавая полную картину происходящего.
Во время просмотра наповал убивала подчеркнутая отстраненность взрослых – друзья семьи на глазах которых происходили порой странные и пугающие вещи (тиранские выходки папаши Дэвида или явный алкоголизм мамы Элеаноры) просто отводят глаза, а те немногие, кто пытается помочь, бессильны изменить что-либо. Главному герою в самом деле никто не может помочь. Кроме него самого.

Качественная режиссерская работа Эдварда Бергера (Германия 83, Террор).

Отличная актерская игра Хьюго Уивинга, Пипа Торренса и Дженифер Джейсон-Ли. Несомневаюсь, что в обычной жизни они замечательные и чуткие люди, но в сериале это мерзавцы и подонки каких ещё поискать. Весьма привлекательный женский каст (что редкость, для английских проектов) – Грейнджер, Варма, Маделей, Рэйн. Каждый образ (мужской и женский) получился ярким и целостным.
Скажу спасибо Бергеру за отсутствие «сопливых» штампов – горько, но даже после смерти Патрик не может простить своих родителей. Он злится и ненавидит их и поверьте, ЭТО НОРМАЛЬНО в его случае. Наконец, освободившись от тирании милого семейства, Мелроуз обретает надежду и шанс начать новую жизнь. Надеюсь, у него всё получится.
Минусы: не замечено. Сериал понравился, но пересматривать не буду. Слишком тяжелые темы поднимаются в нем. А вот книги пожалуй прочту.

Итог: Patrick Melrose # Патрик Мелроуз отличный драматический мини-сериал. Сложный проект, достаточно мрачный. Но гарантирую равнодушным он Вас не оставит.

Еще с маленького возраста знакома с творчеством и работой Джеймса Хэрриота, благо пол семьи работает в библиотеке и некоторые редкие книги были мне доступны. Я и плакала, и смеялась над ними, но ветеринаром никогда стать не мечтала. А вот в Йоркширские луга влюбилась сразу. И восхищалась работой ветеринаров, их умением не только лечить животных и принимать сложные решение, но и быть также врачевателями душ хозяев этих самых животных. Иногда это не менее важно, чем спасение питомцев...
Что касается сериала, то он неплох. В меру мил. Хотя нет, это скорее минус. Он то мил, но зачем мне милый сериал, где почему-то на передний план выдвинуты амурные дела юного Хэрриота, а ветеринария ушла далеко на задний план? Я понимаю, что это такой ход, якобы зрительского интереса ради. Но, простите, я не на любовный сериал подписывалась. Настоящее свинство.
Еще минусом, лично для меня, стал актер, играющий Тристана, - тот, что играл придурковатого Лесли в сериале про Дарреллов. Поэтому и Тристан у него вышел придурковатый, как будто актер не смог выйти из даррелловского амплуа.По книгам, Тристан хоть и был немного шалопаем, но обаятельным и умным. А тут бычок какой-то.
И актер, играющий Джеймса, тоже мямля не приведи боже. Зато хорош Зигфрид.
Вывод: немного отдохну, отойду от первого сезона, но второй все равно посмотрю.

Несмотря на прекрасных актеров и душераздирающий сюжет, чего-то не хватает. Мне сценарий показался не очень правильно выстроенным, напряжения не хватает. Хотя интрига сохраняется до самого конца, сам финал тоже какой-то ... никакой.
В пожаре в собственном доме среди ночи погибает почти вся семья - мама и трое маленьких девочек. Выживает только папа. Практически сразу выясняется, что с пожаром что-то не чисто и подозрение у местного полицейского вызывает именно выживший отец. А поскольку все происходит в небольшом городке, где все не просто знают друг друга, но тесно связаны или родственными или дружескими узами, в истории оказываются замешаны очень многие. Прежде всего, семья самого полицейского, его мальчики дружили с погибшими девочками и не очень-то хорошо переживают трагедию. А его жена, дружившая с погибшей, все больше чувствует свою вину - что-то нехорошее происходило в этой семье, да вот у каждого столько своих забот повседневных, что хоть бы с ними разобраться.
Все 4 серии нам показывают ситуацию с разных точек зрения, да и обаяние Дэвида Теннанта не позволяет сразу и безоговорочно назначить его преступником. В конце концов покажут таки как все произошло. Но ощущение какой-то незавершенности все равно осталось

Конечно же, ваш покорный слуга не мог не посмотреть свежайший фильм с нашим всем Бином – "Срок" (в оригинале Time – и тут есть некоторая игра смыслов).

Трехсерийный фильм – назвать его сериалом это, конечно, пропеть оду лени, режиссера Льюиса Арнольда по сценарию Джимми МакГоверна – рассказывает о судьбе двух людей: бывшего учителя Марка Кобдена (собственно, наше все), угодившего в тюрьму за то, что пьяным сбил насмерть человека и надзирателя этой же тюрьмы Эрика МакНалли (его играет Стивен Грэм). Для Марка тюрьма – ужасающий первый опыт столкновения с маргинальностью. Для спокойного корректного профессионального надзирателя – страшное внутреннее напряжение. Его сын сидит в другой тюрьме, и он вынужден заключить сделку с заключенными, ради безопасности своего мальчика. Иначе сына могут убить или покалечить.

Оба актера уже работали в дуэте в другом сериале МакГоверна "Обвиняемые", и наблюдать за ними там было отдельным удовольствием. Здесь играют очень сдержанно – почти только желваками и каменным лицом. Каменным именно потому, что малейшая слабина – и эмоции сметут и раздавят, ты станешь слизняком и погибнешь здесь, раздавленный собственными ужасом, виной и страхом. Жена упрекает Эрика, что ни на одном свидании тот не обнимает сына – отец же боится сделать хоть один жест, чтобы не дать чувствам сожрать себя.
Марк Кобден стискивает зубы и почти не размыкает рта, чтобы не выдать боли от известия о смерти отца или пережить новость о разводе, которую сообщает жена.

На этом выстроен весь фильм – негромкий, лишь иногда диким криком будут исходить заключенные, нарывающиеся на драку. На их фоне будет особенно заметен бесшумный внутренний ад двух главных героев. Собственно, внутренний ад, он такой и есть – тихий и почти не отражающийся на лице. И путь из этого ада, который оба проделывают со временем и во времени (и вот тут-то и всплывает еще одно значение слова Time) постепенно, по одной маленькой ступени вверх, ведет прочь из душевного узилища. Они оба едва не рухнут в финале. Кобден выйдет и встретится со вдовой сбитого им человека. Они начнут говорить о прощении, и лицо Марка пойдет даже не морщинами, а трещинами боли и ужаса. Тут, конечно, надо сказать, что возраст и роли, где не надо помирать, пошли очень Бину на пользу и он, и без того умевший играть внутреннее, рвет душу просто одним жестом. И, в паралелль с ним, сморщится и нервно начнет кусать губы, чтобы не заплакать надзиратель Эрик – к тому времени уже бывший – его разоблачили и везут в тюрьму. Он дернется и из последних сил запретит себе сдаваться.

Надо сказать, что, конечно, весь фильм рассчитан и затеян ради них двоих – все остальные играют главных героев и довольно незатейливо обслуживают их в кадре, но Бин и Грэм делают эту историю выше и глубже, чем она есть. Из фильма, о том, как один преступник раскаялся, а второй стал таковым из любви, оба делают почти притчу о том, что в каждом из человеке есть что-то, что нельзя объяснить, и этой необъяснимой частью мы прикасаемся к чему-то большему, что, наверное, можно назвать божественной милостью. И что любовь и смирение имеют в мире какую-то удивительно мощную силу, ведущую к чему-то милосердному.

Красивый фильм. Очень. Яркий, заметный, неторопливый, осторожный. Он много что может дать, но лучше всего у него получается дарить эстетическое наслаждение.

Выверенная картинка пронзительна в своей живописности. Можно бесконечно любоваться поместьем Брайдсхед, его архитектурой, декором, внушительной историей, окружающими пейзажами и людьми, судьбы которых подчинены его воле.

Восхитительное созвездие актеров создает неповторимые образы аристократов, которых кроме фамилии объединяет еще и то, что все они непоправимо несчастны.
Себастьян Флайт (Бен Уишоу) - утонченно изломан, его сестра Джулия (Хейли Этвелл) - жертвенно привлекательна, особенно когда ей удается забыть о чувстве вины, их мать (Эмма Томпсон) - изысканна даже в своей жестокости по отношению к близким. Они любят и страдают, ищут и не находят.

Чарльз Райдер (Мэттью Гуд)- чья история и является основой для повествования - своей внешностью и статью вполне соответствует обитателям Брайдсхеда. Но его эмоции не идут ни в какое с сравнение с пламенем, в котором сгорают его лучший друг и возлюбленная. Его чувства будто приглушены. Растворившись в окружающем великолепии его герой словно грезит наяву. И вместе с ним погружаются в состояние близкое к медитации зрители, расслаблено воспринимая происходящее, вместо того чтобы эмоционально откликаться на каждый момент истории.

Может это такой режиссерский ход - через сдержанность и отстраненность показать события не такими какими они воспринимались в момент свершения, а какими стали в воспоминаниях Чарльза Райдера спустя много лет. Но эмоциональная скупость создает странный эффект. Фильм получается глубоко на любителя, оставляя послевкусием чувство прикосновения к прекрасному...и желание прочитать книгу)