Отзывы на фильмы Комаки Курихары

Тех, кто ещё не смотрел этот фильм, хочу предупредить сразу: данная картина – отнюдь не сочный и масштабный исторический срез, это повесть о ярком, харизматичном человеке, романтическая история любви, история дружбы, история о храбрости, гордости и упорстве… или, ежели угодно, упрямстве ))). Хотя почему же в единственном числе?.. Главная ценность фильма «Сага о Магоити» – люди, неординарные личности... И, конечно же, их судьбы, переплетённые между собой в силу разных обстоятельств.
Игра актёров, в частности, их мимика, движения и даже тональность речи, весьма близка к эстетике традиционного японского театра. Саика в фильме – фигура в известной степени романтическая. В нём нет ничего «наполовину», и сам он не приемлет полумер. Он горд, отважен, дерзок, благороден и чрезвычайно неуступчив )). Внешне – этакий «гравюрный» типаж. Влюбчивый, как поэт, умный, как философ. Фехтует в стиле «семерых одним ударом», стреляет, как Аполлон. Неоднозначность этого героя не имеет явных проявлений, она, скорее, ощутима, нежели видна, ведь сила Саики заключается почти в том же, в чём состоит его слабость, а понять, где заканчивается одно и начинается другое, можно далеко не сразу…
Очень понравилась линия взаимоотношений Магоити и Хидэёси. Нужно отметить, что актёр, игравший последнего, справился со своей задачей на все сто десять. Скажем так: в кино настолько убедительного Тоётоми (в фильме на тот момент — Токитиро Киносита) я ещё не видела, ибо главное достоинство этой личности – безразмерное обаяние, и именно в таком объёме, ни граммом меньше, оно и было даровано зрителю. Живой ум, весёлый нрав, проницательный взгляд и, конечно же, Верность господину. Весьма порадовал меня и сам Ода Нобунага, сильный, целеустремлённый, наводящий на мысль о вулкане: внутри – клокочущая энергия, снаружи – спокойствие и ленивая надменность. Что касается женских образов фильма, они, скорее, носят пунктирный характер и, на мой взгляд, ничего выдающегося собой не представляют…
Рекомендую к просмотру гражданам, интересующимся периодом Сэнгоку...

В этот совсем нерадостный дождливый день я завершил просмотр первого советского фильма в жанре «катастрофа» под названием «Экипаж». Слышал о нём много и долго не мог посмотреть воочию, но в этом году вышел новый фильм с созвучным названием, и первое что мне подумалось — это ремейк на новый лад старого фильма и чтобы после просмотра нового фильма иметь хоть какой-то материал я посмотрел ленту 1979-ого года выпуска. В один год с этим фильмом вышли такие шедевры отечественного кинематографа как «Сталкер» Тарковского, «Москва слезам не верит» Владимира Меньшова, «Крамер против Крамера» Роберта Бентона, «Апокалипсис Сегодня» Кополлы. Режиссёром данного фильма является Александр Митта, снимавшего хорошие картины, в которых есть на что посмотреть. Картина занимает по посещаемости 6-е место среди отечественных фильмов за всю историю советского кинопроката. В своё время этот фильм стал новаторским в плане показа эротических сцен, была запечатлена первая сцена соблазнения. Ну и чёрт с ней, не за неё мы любим этот фильм. Мне фильм очень понравился и ниже я постараюсь описать почему.

Сюжет повествует нам о членах экипажа самолёта ТУ-154. Фильм состоит из двух серий, что являлось достаточно традиционным для фильмов тех лет. В первой серии перед нами раскрывают главных персонажей. Показывая подробности их бытовой жизни. У лётчика Ненарокова семья трещит по швам, на фоне такого стресса сын Алик страдает заиканием и разговаривает обрывками фраз, зарабатывает на жизнь тем что пилотирует вертолёт и ликвидирует лесные пожары. Бортинженер Игорь Скворцов занимается тем что пытается соблазнить бортпроводницу Тамару, но лично меня больше чем это зацепила история Валентина Георгиевича Ненарокова и Андрея Васильевича Тимченко — командира Авиалайнера, стареющего, но всё еще способного держать в руках штурвал. Каждый из героев борется с собственными демонами и находится не один повод для внутреннего разлада. Но это самый драматургически обоснованный фильм-катастрофа в котором нет натянутых и провисающих мест в сценарии, каждый из героев наделён своей судьбой и историей, за которой интересно наблюдать, потому что это живая подача, то есть каждый кадр дышит жизнью, нет лицемерия и фальши в игре актёров.

Что касается визуальных эффектов и вообще эффектного сопровождения, то в этом плане фильм самый что ни на есть натурпродукт. А что касается визуальных красот вроде взрывов и грязевых потоков в пекле Бедри, то это всё не выглядит нагромождением графония и эпигонских полигонов, а вполне естественно, насколько это понятие вообще применимо к миру кино. Отдельных слов заслуживает актерская игра. Георгий Жжёнов в роли командира Андрея Тимченко бесподобен, выглядит мужественно и достойно проживает свою роль. В острую минуту отчаяния он привлекает все силы рассудка и здравомыслия, чтобы принять правильное решение. Анатолий Васильев в роли Валентина Ненарокова создаёт впечатление любящего и верного мужа, вынужденного мирится со своей вне сомнений важной работой, а жена старается выставить его в дурном свете, в самый острый момент развития их отношений начинаешь волноваться за его судьбу, в беде проявил себя как истинный человек. Также нельзя не отметить Леонида Филатова, до этого он мне был более известен как автор сказки «Про Федота Стрельца Удалого Молодца» и юмористический адаптаций «Моцарта и Сальери» и «Гамлета». У этого человека был дар светлого юмора. В этой роли Филатов частично остаётся в своём амплуа, но здесь он показывает и драматический талант, сердцеед либеральных взглядов претерпевает изменения и это хорошо.

В качестве итога: Фильм который захватывает с первых минут, с самой сильной историей из всех что я видел в данном жанре. Фильм не являющийся катастрофой стал известен именно как фильм катастрофа, задумывалась сильная драма и она получилась, плюс фильм катастрофа о выживании вплетена органично и заканчивается так как следует. Я получил от фильма удовольствие и ставлю высший балл, рекомендация ВГИКа и мой вам совет к ознакомлению с этой замечательной картиной. Всем добра и приятного просмотра!