Отзывы на фильмы Кима Сан Бома — стр. 2

Вам случалось сомневаться в том, что вы и человек в зеркале – одно и то же лицо? Или, быть может, у вас проскакивали мыслишки, что вы вообще не человек? Угадала? Не расстраивайтесь, все не так уж плохо. Например, Ян-Гун – киборг, и это её совсем не беспокоит. Она питается батарейками, разговаривает с больничными лампами, выполняет приказы познавательного радио и очень-очень хочет узнать цель своего существования. Однажды Ян-Гун решает подзарядиться, примотав к запястью оголенные провода, но её почему-то отправляют в больницу… (Мама, видимо, не знала, что это самый лучший способ зарядки киборгов).

В это время в больнице пятый раз проходит курс лечения Ил-Сун. Симпатичный юноша может украсть все, что угодно – игру в пинг-понг, вежливость, песни тирольских горцев, четверг, полеты по больнице с помощью носков… (Кстати говоря, тюремные надзиратели Ил-Суна оказались не умнее матери Ян-Гун – выгнать человека из тюрьмы лишь за то, что он зубные щетки ворует!). Каждый вечер он тщательно чистит зубы, чтобы не превратиться в точку, носит чудные маски и очень расстраивается, когда все больничные кражи валят на него.

Ян-Гун хочет, чтобы Ил-Сун украл её сочувствие, а Ил-Сун настаивает, чтобы Ян-Гун начала есть. Вот такая у них любовь.

Режиссер фильма Чхан Ук Пак всегда отличался эксцентричной манерой режиссуры. Все его фильмы являются признанной классикой арт-хауса: мощный эмоциональный всплеск «Олдбоя», изящная непринужденность «Сочувствия госпоже Месть», путаный мистицизм «Голода». Фильм «Я киборг, но это нормально» в послужном списке Пака стоит особняком. Это первая, и пока единственная лента корейца в жанре трагикомедии. И определенно, одна из самых удачных.
Чхан Ук Пак берет серьезную драматическую тему (психически больные люди, больница, неполноценность) и лепит светлый, романтический, забавный фильм под лозунгом «Любовь возможна только в дурдоме!».
К героям проникаешься искренней симпатией, будь то девочка-киборг, мальчик-вор, гипертрофированно вежливый юноша, толстая инфантильная женщина, помешанная на своей коже. О причинах их болезней говорится вскользь, как о чем-то незначительном – да, было, ну, и что? Странно, но жалеть больных героинь-героев совсем не хочется. Это вроде как сочувствовать длинным ногам или зеленым глазам. Абсурдно. Пак выносит на суд зрителей парадоксальную мысль: а что, если это и не болезнь вовсе, а своеобразная черта характера? В этом фильме нет ни одного здорового человека, вообще! Даже врачи, гм, со странностями.

На мой взгляд, фильм будет интересен и тем, кто хочет дать пищу мозгу, и тем, кто хочет вкусно покушать глазками. Картинка – великолепная. Яркая, сумбурная. Этакий замес из «Алисы в стране чудес» и «Амели». Смешные диалоги, талантливые актеры. Отдельно хочу похвалить декорации – там есть, за что зацепиться. На стенах больничных коридоров и палат висят сюрреалистические картинки, костюмы и предметы обихода, словно из другого – сказочного – мира. Легкая музыка не раздражает слух и гармонично накладывается на картинку, идеально стыкуется с сюжетом.
Но фильм, если уж смотреть глубже, совсем не развлекательный. Главная его мысль – у каждого человека в жизни обязательно должен быть преданный механик, который примчится к тебе в любой момент, чтобы заменить батарейки и починить рисомегатрон. И не важно, кто ты – киборг или человек. Если есть на свете такой Ил-Сун, который перестроит весь мир ради тебя, да еще и пожизненную гарантию на него выдаст, то все смертные грехи (сочувствие, симпатия, мечты, чувство вины, сомнения, благодарность) рано или поздно отступят на второй план, уступая место чистой, наивной и очень искренней любви.

Фильм вышел в феврале 2007 года, и имеет в своем активе Приз Альфреда Бауэра за новаторство, приз за "лучший сценарий" на Международном каталонском кинофестивале Сиджес, приз за "лучший полнометражный фильм" Фестиваля Новое кино Монреаль.

Светлая грусть, именно так можно охарактеризовать этот фильм. Эта история, подобна страничек в семейном альбоме, который кто-то трепетно хранит, а кто-то настойчиво прячет. История это радостные и трагические моменты, которые откладывают отпечаток на жизни человека. Этот фильм, это действительно произведение искусства, вымеренный до миллиметра, не скрывающий ничего и не прячущий. История любви, история дружбы, история лжи и предательства – всё это мелькает перед глазами зрителя, позволяя очаровываться тем, что мы видим.

Те, кто смотрит много сериалов корейского производства, особенно исторического плана, очень часто видят на экране кисэн. В какой-то степени, это понятие не совсем верно истолковывается и не совсем правильно воспринимается. Да, эти женщины служат для развлечения гостей, в том числе и в интимном плане, однако среди них тоже есть разные уровни «доступности» для гостей. Те девушки, что достигли первого уровня, не являются теми, кто продаёт своё тело, что приближает их к тем же гейшам, если сказать проще, они люди искусства. Они занимаются музыкой, танцами и уходят сразу же после выступления, остальные же девушки остаются с гостями. Не все приходили в кибан для того, чтобы получить какое-то физическое удовольствие, очень многие приходили туда именно за культурой и просвещением, узнать новые вещи, пообщаться с образованными людьми. И я очень рада, что здесь всё было преподнесено именно с этой стороны. В этой истории искусство, а именно музыка, будут как раз на первом месте и создадут волнительную атмосферу для просмотра.

В какой-то момент, мне стало очень тревожно за то, что люди не совсем правильно стали позиционировать кисэн, особенно после войны. Когда японские войска покинули территорию Японии, почему-то все накинулись на ни в чём неповинных женщин, без всякого разбора. Поскольку с этой темой я очень хорошо знакома по книгам именно исторического плана, то иной раз хочется сказать, что они сами не видят бревна в своём глазу. Когда у тебя забирают еду и насилуют детей и жён, то это не «помощь» японцам, это издевательство над личностью человека и геноцид, давайте об этом говорить так, а не искажать суть. Поэтому кисэн, это не те, кто поддерживал чью-то мощь и чьё-то влияние, а те, кто оказались такими же жертвами, как и всё остальное население, их никто не спрашивал, хотят они или нет, их просто заставили. Меня всегда возмущает этот вопрос с той позиции, что всегда винят женщин, тогда как где были в это время мужчины, почему они не защищали свою страну, рискуя своей жизнью? Нет плохого и хорошего народа, есть плохие люди, не все были морально разложившимися и в этом фильме есть как раз пример такого человека.

Если говорить про сюжет и героев, то я бы не стала так резко нападать на них. Это было другое время, другая мораль, другие сложности. Нельзя мерять критериями из разряда «тебе лучше, потому что у тебя руки нет, а вот у меня нет ноги». Вспоминая одну строчку из романа, хочется сказать, что каждый выживал, как мог. Возможно, я ошибусь если скажу, что больше женщин здесь виноват именно Ким Юн У. Если бы только он сразу расставил всё по местам, просто поговорил, тогда бы, возможно, всё не закончилось именно таким образом, потому что это было бы хотя бы честно. Хотя, все они просто жертвы обстоятельств и ситуации, поэтому упрекать их не хочется.

Прекрасный фильм, просто отличная работа актёров, благодаря им фильм смотрелся очень легко, хотя тема очень серьёзная и глубокая, а самое главное – прекрасная сила музыки.

Просмотрено в рамках "Флэшмоб 2020" совет от Roly_Poly

У нас нет денег, но есть честь!
Арестовывай с честью!

Отличный жесткий и очень мужской полицейский детектив с прекрасной актёрской игрой и безупречно поставленными драками. Динамичный сюжет не даёт отвлечься, а от сцен ближнего боя перехватывает дыхание. Особенно восхитила финальная драка, не часто такое качество увидишь, техника великолепная.

В фильме много крови, жестокости и несправедливости. Сюжет закручен на противостоянии опытного и честного полицейского и молодого богатенького "мажора", который творит, что хочет, не зная меры и не ведая ни законов человеческих, ни божьих: унижает прилюдно девушек, ломает ногу своему противнику в спортивном поединке, убивает собаку, на глазах у ребёнка избивает отца до полусмерти. Чёртов ублюдок, по-другому не скажешь. И наш смелый полицейский не стесняется в выражениях. В фильме достаточно нецензурных слов, но они очень уместны по отношению к зажравшемуся подонку, сильному красавчику в блестящем исполнении Ю А Ина.

Настойчивость и самоотверженность полицейского заслуживает уважения, ибо благодаря именно таким людям ещё возможно восстановление справедливости в этом прогнившем мире, где богатые подкупают всех и вся, прикрывая свою ж... В фильме показана Южная Корея, которую знать не хочется, капиталистическая и жестокая, где всем правят только деньги.
Но корейцы умудрились даже в такой тяжёлый фильм впихнуть юмористические моменты, которые немного смягчали драматизм происходящего)

Не понравилось то, что русские в фильме представлены в качестве бандитов, которых тощие корейцы так отколошматили, что кажется совершенно нереальным. Мало того, их не только лупят, но и обзывают "русскими харями". За Отчизну стало обидно.

Вердикт: достойное кино для любителей детективов и боевиков с моралью.

На фильм обратила внимание, когда искала что-то из корейского кинематографа, не очень популярного. Читала хорошие отзывы о нем, и вот посмотрела.
Необычный для меня сюжет. Война во Вьетнаме была в фильме и основным событием и фоном, смотреть было интересно. Как и любая война, она делает душу человека прозрачной, и показывает, каков человек, мы это часто видим в фильмах. Как и военные, так и гражданские, в этом фильме на войне проявили себя на 100%. Но никогоона не оставила прежним, это однозначно.
Начало фильма понравилось, когда Санни пела песню, а женщины слушали её. Интересных моментов было много. Одновременно и ужасающих. Например, выступление Санни и группы, а следом военные действия. Понравилось, как она помогала под обстрелами музыканту из группы. Плен группы вьетнамцами-подпольщиками был необычным. Конец фильма тоже запоминающийся.
Санни, своей нелепостью в движениях на сцене, скромностью и в тоже время очень большой целеустремленностью, запомнился надолго, как и её странный муж, и барабанщик, такой потешный герой и актёр одновременно.
Любителям романтики и военщины смотреть однозначно)

В этом году занимаюсь тем, что коплю материал для диссертации по образу вампира в литературе и культуре. По первому пункту обязывает профиль, а по второму самому интересно. Мифология была наукой своего времени, и потому не буду её отрицать при ретроспективе в образе вампира. Наконец-то посмотрю Ноосферату, не менее культового чем граф Дракула. Как это соотносится с обозреваемым фильмом? Это мы и выясним в дальнейшем, вкупе с впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Уважаемый и любимый прихожанами священник добровольно участвует в испытании экспериментальной вакцины от смертельной болезни. В результате он заболевает, умирает, а потом оживает. Вскоре у священника улучшается зрение, и появляются другие интересные навыки - умение летать, быстро заживать и восстанавливаться, а также непреодолимое и быстро растущее желание пить человеческую кровь. В основе сценария лежит пьеса Эмиля Золя "Тереза Ракен". Пак Чхан Ук переделал ее в странный микс из вампирского хоррора с брутальными сценами кровопускания, социальной драмы, чёрной комедии и мелодрамы с любовным треугольником. Вампирами становились аристократы, просто смазливые красавцы, но никогда - священники. Вот это мне и понравилось, мы видим новый тип вампира, который испытывает жажду крови, пьёт её из умирающих, к жизни не возвращает,но свою поддерживает. В этой истории интересен не столько священник, сколько Тэ-Джу, девушка с которой он волей случая сожительствует. И за её изменением и превращением наблюдать одно удовольствие, а Священник, хоть и обращенный, но не забывает о своём предназначении. Жажда крови смешивается с плотским влечением, и потому невозможно эту историю трактовать однозначно. Что мне и понравилось.

Визуальный критерий, или как снято. Этот фильм, как и многие другие у данного оператора, отличаются потрясающей кинематографией с большим вниманием к деталям окружения, цветовому решению кадра и движения камеры. В "Жажде", помимо этого, еще добавили неплохие "вампирские спецэффекты" и фирменную Паковскую меланхолию. Которая сквозит даже из забавных, вроде бы, сцен, а уж когда дело доходит до реально мощных эпизодов, то эмоции у автора и зрителя просто зашкаливают. Не последнюю роль в этом играет и музыкальное сопровождение, когда даже отсутствием оного создаётся атмосфера, но вся звучащая музыка всегда к месту. Фильм неторопливый, поэтому может показаться скучным, хотя обилие эротических приблуд может скрасить скуку, но это только моё ощущение.

Актёрская игра достойная. Сон Кан-хо в образе отца Сан-Хьёна великолепен, он внутренне эмоционален при внешнем спокойствии, он находит такие неожиданные краски для раскрытия персонажа, о которых европейский актёр и не помыслил, то же самое касается и Ким Ок-Бин. Она "переиграла" в этом фильме буквально всех своих партнеров по съемочной площадке, хотя актерский состав тут и так очень сильный и играют все великолепно. Однако у Ким, объективно, была самая сложная и многоплановая роль, и с ней она справилась действительно на отлично, весьма реалистично показав трансформацию своей героини из забитой серой мышки с подавленными желаниями в беспринципного кровожадного хищника, вершину пищевой цепочки.

Вердиктируя. Необычное эмоциональное вампирское кино из Азии по мотивам классической европейской пьесы с интересными смешениями жанров и обильной пищей для размышлений. Тем более что фильм, - почти шедевр! Данное мнение может отличаться от вашего восприятия фильма, но мне кино понравилось, если притереться к порнухе, и не воспринимать её как бездуховность, то фильм способен зацепить. Неожиданный взгляд на вампиров. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Фильм совместного производства Японии, Гонконга и Южной Кореи, состоящий из трех историй. Каждая страна отвечала за одну из них. В этом фильме практически нет крови, нет насилия или неожиданных моментов, выскакивающих из-за угла призраков и нечисти, но при этом каждая история держит зрителя в постоянном напряжении.

Первая история — «Коробка» , режиссер Такаши Миике. Япония

Киоко постоянно снится, что ее хоронят в маленькой коробке. Вокруг бесконечные слои целлофана, слишком мало воздуха, и совсем нечем дышать. Каждый раз один и тот же сон. Прошлое в этой истории переплетено с настоящим, реальность с вымыслом, а сон с явью.
Повествование идет неспешно, медленно, позволяя уловить каждую мелочь, каждый момент. Пересказать сюжет в двух словах невозможно. Этот фильм надо смотреть, смотреть как грустную сказку для взрослых, и забудьте, что это ужасы, ничего «ужасного» вы не найдете в этом фильме. Здесь только печаль и грусть, а после просмотра, хотя зрителям и открывается реальная картина, все же остается чувство недосказанности.

«Клецки»- режиссер Фрут Чан. Гонконг

Цин – богатая актриса средних лет, которая мечтает о том, чтобы оставаться молодой и красивой как можно дольше. Она обращается к Мей, женщине, которая утверждает, что знает секрет молодости. Мей готовит для Цин особые клецки с секретным ингредиентом, которые обязательно вернут молодость.
Так как я была наслышана о полнометражной версии этой истории, тайна этого ингредиента не была для меня секретом. Но для особо чувствительных людей, не советовала бы обедать перед просмотром. Многим становилось нехорошо. Многие писали, что для них эта серия была самой противной. Действительно, были порой неприятные моменты, особенно, когда показывали, как Цин уплетала свои клецки, тщательно прожевывая их и похрустывая «секретным» ингредиентом.

Насколько далеко может зайти женщина в своем желании остановить процесс старения? Чем она может пожертвовать? Цин оказалась готова принести в жертву даже то, о чем мечтала всю жизнь. Здесь можно долго рассуждать о том, что многие женщины помешаны на красоте и омоложении, и, действительно, порой переходят все рамки и границы в попытках сохранить молодость.

И последняя история — «Снято» режиссера из Южной Кореи Пак Чхан Ука

В этой истории больше жестокости, нежели в двух предыдущих, но все-таки основной акцент опять же сделан на драматической части, чем на насилии и крови. А если сравнивать со среднестатистическим американским фильмом ужасов, то здесь насилия практически нет.

Успешного режиссера Рю Цзи-хо и его жену взял в заложники сумасшедший мужчина, который часто работал в массовке в фильмах Рю. Неадекватный маньяк обвинил Рю в том, что он от природы красив, удачлив, богат, да еще посмел быть добрым, отзывчивым и понимающим человеком. Зависть мужчины не знала пределов, поэтому он решил устроить Рю испытание, чтобы жизнь медом не казалась.

Прекрасно показан типаж обычного неудачника, одного из тех, у которых всем вокруг везет, а вот к нему одному судьба несправедлива: и папочка-то алкоголик, и денег-то у родителей на учебу не было, и жена-то не та попалась, и сын-то не таким вырос (список можно продолжать до бесконечности). С точки зрения такого человека, другим людям счастье и успех даются без единого усилия, деньги просто так падают с неба, а возражения о «работе, упорстве и труде» они слышать не желают.

Все три истории сняты на довольно высоком уровне, хотя пугать не особо пугали. Возможно, целью режиссеров было показать современные проблемы, предостеречь, раскрыть зрителям глаза на некоторые реалии, но никак не напугать.