Отзывы на фильмы Александра Абдулова — стр. 2

Альтернативное мушкетероведение, подкрепленное настоящей мужской дружбой, а не какой-нибудь там, французской, в 1987 году воплотилось в фильм с еще советским качеством "Гардемарины, вперед!" Из новомодных веяний там засветился с голым задом Боярский, дабы совершенно унизить постаревшего дАртаньяна. А в остальном фильм настолько получился, тема стремительно убывающего патриотизма пришлась очень ко времени, что Светлана Дружинина (режиссер фильма) долго еще снимала все эти тайны императорского двора. Порою я прохожу мимо бывшей двери в ее "Сагиттариус" и смахиваю непрошеную мужскую слезу. Но Нина Соротокина (автор книги "Трое из навигацкой школы" ) с тех пор тоже пошла в гору и написала еще десяток книжек разной степени эпичности и разной степени достоверности.

Куча достославных песен из этого фильма в ту пору настолько просвистела на просторах нашей страны, что они были еще вполне актуальны в начале 90-х, когда я школу заканчивал. Мы их на выпускном пели. А Харатьян, Жигунов, Шевельков вообще выглядели суперзвездами. Впрочем, к последнему я до сих пор отношусь хорошо. Нежно-розовая парочка "Алеша - Софочка" меня неимоверно раздражают до сих пор своими ахами-охами и их я обычно перематываю. Зато мой любимый персонаж, Гаврила, играет его Виктор Борцов, даже засветился сверхпесней, всегда актуальной, о наших дорогах. Она лучше всех остальных пафосных и слезливо-боярских песен.

Фильм еще раз прославил время царицы Елизаветы, дочери Петра Первого. Все эти имена Лестока, Шетарди, Бестужева и т. д. теперь у всех на слуху и в этом отношении фильм пришелся очень ко двору. Некий юмористический тембр тоже оказался удачным, хотя сцена казни напомнила о былом. Я почувствовал, что мне отрезают язык. Сейчас бы не забыли упомянуть, что при Елизавете, единственный раз в истории, была отменена смертная казнь. Оптимистичненько на теле вновь созданной истории.

Фильм пересматривать снова не стану, заезжен донельзя, но давайте не будем вешать по этому поводу нос. Особенно, если это чей-то чужой нос. А жизнь все равно придется за Родину отдать, поэтому совершенно неважно - кому потом достанется ваша честь.

Российский фильм- наверно ностальгия заставила мне поставить такую оценку.
Милый сюжет, хотя вроде и банальный. Такая сказка для взрослых.
Конечно очень хорошо поставлен закулисный мир театра с его интригами и подлостью.
Ну и конечно быт коммуналки, опять таки с надеждами на жилплощадь и теми "удобствами", что там есть показан замечательно.
Нет в фильме каких то спецэффектов, все работали вроде качественно, но без выкрутасов и нововведений. Порой кажется , что смотришь не художественный фильм, а именно театральную постановку.
Все строится на игре актеров.
Я если честно решилась на фильм и-за Ароновой, она мне всегда нравится и кажется всегда вытягивает фильм на другой уровень.
И здесь это был самый яркий персонаж, хотя и не она главная в фильме.
Ну и Абдулов , играющий нетипичную для него роль, с его то внешностью и статью порадовал.
Конечно диалоги были актуальные , острые и порой просто брали за душу. Шутки же просто поражали.
В итоге фильм в принципе понравился.
НО… я не понимаю, почему столько водки как можно ее столько выпить и не мужчинам, которые пьянеют, а женщинам.
Там не литры, там цистерны просто. Неужели это действительность ?
Я конечно видела что-то подобное , но тут был перебор. Актрисы без стопки просто не были в кадре почти никогда.
И да, все таки игра Добровольской меня не убедила наверно. Что-то не хватало в ней, глубины образа может.
В общем к фильму отношение неоднозначное. Есть хорошее и есть плохое. Смотреть вроде интересно, но история не задевает.

У меня в памяти с детства остались очень четкие обрывочные воспоминания об этом фильме. Конечно, знаменитая "Позвони мне, позвони", предательство Никиты, загадочная Карма и щемящая душу финальная сцена с мамой. Начав пересматривать этот фильм вот сейчас, я поняла что чуть ли не каждую фразу могу заканчивать за героями, хотя мне всегда казалось, что я смотрела этот фильм только частями.
Фильм очень красивый, правдивый и жизненный. Муравьева сыграла роль 18-летней Нины в свои 32 просто блестяще. Абдуллов в как влитой в роли молодого кутилы у родителей за пазухой. Все актеры идеально вписались, каждый вложил душу в своего персонажа. И однако сейчас мне смотреть этот фильм очень грустно, я уже смотрю на него другими глазами. Больно видеть как Нина отказывается от своей мечты и возвращается к маме, как мама готова принять эту жертву и вот уже пошли разговоры о комбинате вместо притягательной Москвы. При этом позиционируется все так, будто Нина выбирает истинные ценности, которые она не могла разглядеть раньше за мишурой большого города и театральной тусовки. Но для меня это про отказ от мечты, про проблемы сепарации от родителей. Хотя вот в рецензиях почитала, что финальные танцы и песня про жизнь это не фантазия, а реальность в будущем. Здорово если так, но не очень-то верится. Фильм красивый и жизненный, люблю его и грущу каждый раз.

Фильм оставляет двойственное впечатление. С одной стороны, мне нравится сюжет фильма, нравится игра Ирины Муравьевой, интересно следить как меняется главная героиня, превращаясь под влиянием жизненных трудностей из провинциальной дурочки в сильную самостоятельную женщину. С другой стороны, музыкальные эпизоды в фильме, при всем их индивидуальном великолепии, смотрятся чужеродными элементами. Я очень люблю песни "Позвони мне, позвони" и "Спасибо жизнь", и пусть они даже вписываются в сюжет, их постановка в фильме выглядит как случайное переключение канала на другую программу. Единственный танцевальный номер который "вписывается" в фильм - это номер на роликах, когда героиня выступает вместо заболевшего мишки. Номер очень угарный, я от души посмеялась.
В фильме две серии, при этом все музыкальные номера вкючены во вторую серию, не считая нескольких танцевальных номеров подряд в самом конце первой. Чем вызван такой дисбаланс тоже непонятно, словно создатели вдруг вспомнили, что они снимают музыкальный фильм или им пришло неожиданное распоряжение "сверху".
В фильме хороший актерский состав звёзд советского кино - Александ Абдулов, Юрий Яковлев, Ирина Муравьева, на кого всегда приятно посмотреть и вспомнить другие их картины.
В сухом остатке мы получаем неплохую драму с элементами комедии с хорошими, но не совсем уместными музыкальными вставками.

Межвременье разного рода антиалкогольных законодательств в СССР привело к тому, что протрезвевшие родители быстренько нарожали детей и оставшиеся дома у телевизоров жены, покачивая правой рукой кричащую коляску, левой нащупывали нетвердыми пальцами переключатель каналов у телевизора (я тогда еще дистанционное управление воспринимал как волшебную палочку). А на экране появлялась прекрасная комедия середины 80-х, "Самая обаятельная и привлекательная". Этот фильм мог поднять самооценку у кого угодно. Даже у очумевших родителей, которые так еще и не поняли, чего это они натворили.

"Не родись красивой, а родись активной", - слова, сказанные Татьяной Васильевой, стали крылатыми. Машут крылышками до сих пор и парят над заборами лучше всякой рекламы. Ну и что, что у тебя синяк под глазом, ходишь в старой кофте, а пижон-Абдулов совсем не смотрит в твою сторону, всегда найдется добрый и верный Генка, техник 2-го разряда, он ждет там внизу, у теннисного стола, стоит только спуститься. Не знаю, что там сейчас происходит на наших телеэкранах, какое семейное мыло там крутят, но смысл, я в этом уверен, абсолютно тот же.

Выходите замуж (ЗАГСы скоро перейдут на круглосуточное дежурство) и рожайте как можно больше (материнские капиталы закончились, но многодетным мамам скоро будет можно летом ходить по газонам, а зимой собирать хворост). Единственное отличие - такого качественного кино, как "Самая обаятельная и привлекательная", у нас больше не снимут. Кстати, где-то в то же время вышел и "Где находится нофелет?", грозно осуждающий бабников и холостяков. Все условия созданы. Мы сделаем вас счастливыми.

Громаднейшая тусовка известных советских актеров в этом фильме достигла абсолютного максимума. Мне нравятся абсолютно все, большие роли, маленькие роли, любимые актеры, актеры, к которым равнодушен - эти здесь тоже нравятся. Приемы охмурения лиц противоположного пола, очень простые, но действенные, до сих пор теоретикам кажутся верхом банальности и обыденности, но и они обращаются к ним, никому в этом не признаваясь.

Чего, казалось бы, проще, подойти к человеку, подобно героине Ирины Муравьевой, и угостить его пирожком. Желающих на ваши пирожки будет целая очередь. Или пригласить на концерт "Дискотека 80-х", кто ж откажется за такие деньги. Билет всегда продать можно. Так подойдите, будьте поактивнее, а там, глядишь, ура, гости едят оливье, кричат "горько", потом женские консультации, детские клубы и бесконечная ходьба вереницей по торговым центрам, что еще не загорелись. И другие всякие плюшки с майонезом. Путь к счастью прост, только выпендривается.

Добрые такие и хорошие, почти невинные песенки в этом фильме, очень здоровая, еще доперестроечная атмосфера (еще успели). И много, очень много необременительных разговоров. Этот фильм можно смотреть всегда, в любое время и с ним совершенно ничего не случится. Вот я, до сих пор жив, хотя смотрел его десятки раз. Просто попробуйте и убедитесь, что самая обаятельная и привлекательная - это именно вы. Даже если родились мужчиной, то не отчаивайтесь, ежедневное чтение отзывов о женских вещах со временем сделает свое дело.

Удивительно,что к этому сериалу нет отзывов! И год-то выпуска 2005. Хмхм..
Больше всего мне понравился Азазелло в исполнении Филиппенко. Да и вообще все актеры, на мой взгляд, подобраны удачно.
10 серий это,конечно,много. Но снято хорошо,почти как по книге.
Удивил Безруков в роли Иешуа. Удивила Ковальчук-Маргарита - безумная ведьмочка. дала себе волю)))
Вставки-картинки были не очень качества, но для воссоздания эпохи нужны, как и видео-вставки.
В целом фильм из 10 серий удался, и к концу даже мотивная музыка линии Воланда и его свиты полюбилась.

Сам фильм перенасыщен всякими деталями и символами. Бортко много лет работал над фильмом и ничего в нем случайного нет.
Вот,например,обращали ли вы внимание на титры?Почему титры в начале,а не в конце?И какие 5 картинок мы перед титрами видим?
Титры в начале - это классика,они сделаны не бездумно,дают определенный настрой,подготовку и содержат выжимку.
Но про 5 картинок до..что мы видим?

1) Солнце закрывают тучи, начинается гроза.
Что такое дождь?Это очищение.Когда в романе и фильме дается гроза? В ершалаимских главах - после казни,в московских главах - во время отлета Воланда и его свиты.
2) Портрет Михаила Афанасьевича Булгакова.
Ну это,чтоб мы не забывали кто написал "Мастер и Маргарита" и что фильм максимально приближен к оригиналу.

3) Разбитый кувшин с красным вином.
Этот кувшин с вином разбивает Пилат уже после казни во время грозы на балконе дворца Ирода Великого,когда слуга накрывает ему стол. Пилат прогоняет слугу,который попытался убрать осколки. И вот красная лужа из разбитого сосуда у его ног.
Конечно,это аналог разбитой невинной жизни Иешуа: вино=кровь. Таким образом вводится мотив вины. Хотя красный цвет еще и символ власти (белый плащ с кровавым подбоем Пилата - кровавый подбой символизирует власть на крови,страданиях,чужих жизнях).
Если посмотреть по тексту, то в начале, когда кувшин разбивается, лежат осколки, а потом, уже когда разбитый кувшин убирается,приходит промокший Афраний, его кормят, то разбитый кувшин уже называется черепками..Осколки и черепки. Есть разница? Казнь Иешуа происходит на Лысой горе=Лысом черепе. В евангелии это Голгофа. А еще у Пилата постоянные головные боли - гемикрания,когда болит только одна половина черепа. И здесь уже внутренняя нравственная Голгофа самого Пилата. Ведь он чувствует себя виноватым в смерти бродячего философа.
Этот разбитый кувшин мы еще раз увидим в конце романа - Пилат сидит на Луне, у ног его разбитый кувшин с никогда не высыхающей лужей вина и его верный пес Банга. Пилат хочет идти по лунной дорожке с Иешуа рядом и разговаривать, но не может.
4) Горящие буквы "Мастер и Маргарита". На первой строке "МАСТЕР", на второй, шрифтом поменьше, "И МАРГАРИТА". Это значит, что Мастер для Бортко первостепенный персонаж, хотя у Булгакова они равны.
Также здесь мотив огня - очищение и + знаменитое "Рукописи не горят"))))
5) Хроникальные вставки из документалистики - вид города. В романе же Москва 1930-х) а снимается в 2000х.

Затем уже идут сами титры. Стоит обратить внимание вот на что: почему некоторые имена нам даны на черном фоне, а некоторые на кадрах из фильма?
Все очень просто. На черном фоне нам даны имена актеров и продюсера,режиссера,сценариста, чтобы не было отвлечения, а вот на картинках нам даны имена всяких художников по костюмам, постановщиков, осветителям и пр.,т.е. не первостепенных по важности лиц.
+ какие кадры выбраны для титров? Самые важные, пик романа - казнь Иешуа,гроза.

Ну и еще немного о деталях, ведь по 10 сериям и тексту оригинала можно говорить бесконечно..
1 серия открывается не спеша прогуливающейся парочкой - Бездомный и Берлиоз. Они разговаривают и мимо,потренькивая,проезжает трамвай. Обратите внимание на кадр:

Кому перерезает голову трамвай? Берлиозу. Так,с самого начала вводится мотив смерти. Много таких деталей. Вот,например,еще:

Вроде бы ничего особенного. Но как стоит Иван Бездомный и как Берлиоз? Иван стоит лицом к ларьку, и камера нам показывает,что за спиной у него открытое пространство. А Берлиоз стоит спиной к окошечку. И мы видим перекрестье рам - крест. Снова мотив смерти. А кстати, обратите внимание на сигареты - мы видим крайнюю пачку с буквой М. Это и "Мастер и Маргарита", и Москва, в которой происходит действие, и Воланд - перевернутое W. Ничего случайного))))
Или вот еще:

Как сидят наши герои? У Ивана Бездомного закрытая поза,причем и руки и ноги. А Берлиоз? Покорность,открытость во всем его облике. Он открыт смерти,он скоро умрет.Именно Берлиоз,а не Бездомный. Бортко всячески это подчеркивает) Даже как камера снимает: мы можем увидеть или всех троих вместе, или одного Бездомного, или Берлиоза с Воландом, или одного Воланда. Но никогда нам не даются вместе Воланд и Бездомный. Потому что Иван пока неподвластен силе сатаны (ему еще рано умирать).

А обратили ли вы внимание,что голосом Безрукова,кроме Иешуа,говорит в фильме еще один персонаж?
Это Мастер. Так Бортко проводит параллели между Иешуа и Мастером. В московских главах мучеником является Мастер, он также много принял на свою долю страданий, он также является "учителем" (ученик - Бездомный), он также непонимаем обществом/властью.

Ну и прочее,прочее) здесь можно говорить еще много и долго..

Cтолько уж я слышала об этой рок-опере, о ее культовости, что ожидала чего-то абсолютно превосходящее все увиденное мной ранее, но по факт вообще не впечатлилась. Конечно, я понимаю, что смотреть пьесу в зернистой, темной старой записи — совсем не то, что смотреть ее на сцене, но я не уверена, что увидев ее сейчас в театре, я бы осталась с более положительными эмоциями. В принципе, рок-оперы того времени — это довольно своеобразные действа, сложно воспринимаемые сейчас. И речь даже не о том, что тематика пьесы во многом осталась в том самом прошлом, хотя можно поспорить, что некоторые ее аспекты снова становятся актуальны. Дело тут скорее в эпатажной, немного странноватой эстетике (к которой у меня скорее просыпается интерес как к реликвии времени), и в том, что для того, чтобы в принципе понять, что происходит, мне пришлось перерыть статью в Википедии и загрузить текст оперы. Конечно, самая известная часть этой истории — невероятная любовь Кончиты и Резанова, простирающаяся через время и пространство. Но вот что-то, посмотрев на эту историю поближе, не могу сказать, что я ей особенно воодушевилась. Стареющий мужик с видениями красавицы-богородицы приехал в командировку и совратил экзотичного для себя, можно сказать, ребенка, у которого до этого были все перспективы на удачное замужество, при этом прекрасно осознавая, что совместное их будущее весьма неоднозначно. После этого его заставляют на ней жениться, чтобы не позорить девушке честь. Конечно, представления о возрасте замужества и дипломатических обязательствах в то время были немного другие, но мне сложно смотреть на сюжет, опираясь именно на эти представления. Так себе история о любви, которая вдохновляет уже не одно поколение. Чего конечно у этой оперы не отнять, так это потрясающей красоты песни. Так что именно их и буду переслушивать независимо от оперы, как и делала раньше, но теперь придется отделять их от источника, который меня совсем не зацепил.

Песни из этого фильма я слышала задолго до того, как его посмотрела. И даже слышала о нем много хорошего, но к сожалению он не станет моим любимым. Этот фильм мне понравится только своей волшебной концовкой. Чудом, которое случилось. Все остальное время я просто смотрела и не совсем понимала, что я смотрю. Есть романтическая линия, она понятна. Двое влюбленных и препятствие на их пути.
Но эта романтическая линия как будто фон для всего остального, что происходит в кадре. А происходит какой сюр, который я не понимаю.
Если мне нравится общее настроение фильма, я еще могу попытаться вникнуть и попытаться понять, что же хотели до зрителя, то есть меня донести. Но тут мне нравились только актеры и их игра, а все остальное совершенно вгоняло в скуку.
Из плюсов фильма лично для меня хочу отметить, что актеры подобраны максимально подходящие для своих ролей. Даже не могу представить, кто же еще мог так хорошо сыграть. И музыка в фильме тоже прекрасная.
Но сама атмосфера сказки, где все не будет высказано напрямую, а иносказательно, с подтекстом, мне не нравится.
Не жалею о просмотре, ведь я никогда не узнаешь заранее понравится ли тебе фильм . Рада, что посмотрела, познакомилась с советской классикой.

Продолжаю знакомиться с фильмографией Армена Борисовича Джигарханяна. Медленными темпами, потому что организм много духовности не выдерживает.
На этот раз посмотрела приключенческий боевик, снятый на "Казахфильме". Армен Борисыч - нашенский комиссар Каттани и Индиана Джонс в одном лице: комиссар полиции, который всю жизнь борется с мафией. Мафия выпилила всю его семью и в конце концов похитила единственного внука. Чтобы заплатить выкуп, Армен Борисыч в компании молодого казаха лезет в джунгли за сокровищами. Трэш лютый, лютейший. Гонконг показан кадрами из "Международной панорамы", местных изображают казахи, главу мафии изображает Мирошниченко, денег мало, длинный шмель поставлено ужасно, фильм разваливается на бестолковые куски. То ли автор сценария Говорухин, который вообще-то неплох в жанровом кино, налажал, то ли режиссер.
Зато Армен Борисыч, несмотря на фамилию Томсон - Овечкин потомок белоэмигрантов и стреляет в крокодила, спертого из "Гостьи из будущего". Он единственный в этом трэше пытается играть, а в его глазах читается тоска: "Когда же вы мне заплатите, ироды, и я смогу вернуться к Илье Шамраеву и Большому Па?"
Фильм был одним из лидеров советского проката 1986 года.