Отзывы на фильмы Майкла Пенья — стр. 3

Только что после просмотра фильма «Марсианин», снятого по одноименному дебютному роману Энди Вейра. Создавая свой романт автор подробно изучил матчасть, прочитал множество исследований Марса. Вообще на Марс делают большую ставку, мол в случае Глобального Пипца мы сможем жить там, но для этого нужно найти там воду и возможность для выращивания растений. На самой поверхности Марса сделать это невозможно и поэтому маловероятно что мы когда-либо его колонизируем. В книге большую роль играет именно научно-фантастическая составляющая и то как главный герой применяет на практике, но всё же основа Книги — Обитание и Спасение Марка Уотни. Поначалу у издателей книга не вызывала интереса, тогда автор пошёл другим путем и выложил главы романа на своём сайте, а позже опубликовал на Amazon. Книга стала бестселлером, ею стали интересоваться издатели и Голливуд, где в последнее время Космос вошёл в моду. Теперь же приступим к фильму, мною просмотренному.

Первоначально снимать фильм доверили сценаристу картины — Дрю Годдарду, снявшего до этого «Хижину в Лесу», хулиганскую аллюзию на все хорроры разом. Но затем Годдард покидает проект, при этом он успевает сдать готовый сценарий. Его место занял мэтр Ридли Скотт. Наверняка у многих сей факт вызвал опасения, ведь последние его работы оставляют желать лучшего, а первоклассную фантастику он не снимал аж с прошлого века, но волноваться не стоит. Историю Марка Уотни мэтр перенес на экраны практически безупречно.

Первоисточник одновременно и располагал к экранизации, и делал её создание непростой задачей. С одной стороны, в романе Вейера есть драматичный сюжет о марсианском Робинзоне, держащий в напряжении с первой до последней секунды, великолепные персонажи во главе с Марком Уотни, полным обаяния и жизнелюбия, много потенциально зрелищных сцен, которые так и просятся на экран. С другой, в книге Вейера большая часть сюжета подана в виде не описаний, а дневников Уотни — они раскрывают характер и переживания астронавта, застрявшего на Красной планете. Немало внимания уделялось и научному аспекту борьбы за выживание. И то, и другое сложно адекватно перенести на экран.

Ридли Скотт же решил и не пытаться создать видение от первого лица. За весь фильм к видеодневнику он обращается несколько раз — все события мы видим со стороны. Что же касается внутреннего мира главного героя — режиссер положился на талан Мэтта Дэймона и не прогадал. Тот блестяще воссоздал на экране образ несгибаемого и находчивого астронавта, который даже в безвыходной ситуации не теряет присутствия духа и чувства юмора. За кадром осталась большая часть расчетов и технических деталей, которыми полна книга. Но в основном эти объяснения вполне объяснимы и уместны. В остальном же Ридли Скотт хранит верность первоисточнику.

Пусть приключения Марка Уотни показаны несколько с иных ракурсов, нежели в романе, но это всё та же пронзительная, умная и жизнеутверждающая история. Многие сцены и диалоги воспроизведены практически дословно.

Сохранил Скотт и юмор, присущий роману, хотя обычно работы режиссера нарочито серьезны. Самое главное в этом фильме то, что он по сути является гимном научному мышлению и силе разума, позволяющей героям преодолевать все преграды. Ридли Скотт снял практически идеальную экранизацию: она сохранила все значимые черты первоисточника и в то же время совершенно самодостаточна.

Визуально фильм тоже безупречен. Умения красиво снимать Скотт не терял никогда, даже слабые его фильмы являются тому подтверждением. Единственное, что можно поставить в укор режиссеру — излишнюю поспешность третьего акта. Большую часть картины сюжет развивается относительно плавно, но ближе к концу режиссер как будто вспоминает об ограничениях хронометража и показывает события в виде короткой нарезки, при этом уделяя деталям гораздо меньшее внимание, чем в первой части фильма. Впрочем и эти сцены здорово сняты.

После достаточно слабых «Робина Гуда», «Прометея» и «Исхода», казалось что Ридли Скотт потерял былую сноровку, но «Марсианин» убедительно доказал что мастерство всё еще при нем. Если отдать в его руки сильную и хороший сценарий, Ридли способен сделать на их основе Кино с большой буквы. Он бережно отнесся к первоисточнику и снял, пожалуй, свой лучший фильм после «Царства Небесного» в списке лучших фильмов на Кинопоиске сей фильм стоит на третьем месте и это определенный успех. Лично мне кино понравилось, хотя есть некоторые недостатки вроде скомканной последней четверти фильма, но если брать в целом, то это приятное времяпрепровождение, если вы еще не посмотрели, обязательно посмотрите, рекомендую

9 из 10

Я обожаю фильмы с закрученными сюжетами, где каждый старается друг друга перехитрить. Трейлер этого фильма показался весьма забавным, как и адаптированное название. Действительно, как можно украсть небоскреб в центре Нью-Йорка? Если вас тоже интересует этот вопрос, мне придется вас разочаровать. Небоскреб никто не пытается украсть, а вот стянуть из роскошного пентхауса 20 миллионов долларов герои фильма явно не против.

Но эту команду даже смешно сравнивать с друзьями Оушена. Они проигрывают по всем параметрам. В фильмах про дерзкие ограбления я ценю напряженную атмосферу, когда план начинает осуществляться, и креативный подход. Здесь создатели решили пойти по пути меньшего сопротивления и решили делать криминальную комедию. Получилось слишком глупо, чтоб воспринимать фильм всерьез. И не очень смешно для статуса хорошей комедии. Такое ощущение, что создатели фильма стали тем самым злобным финансистом, который выкачал у всех деньги, обещая прибыль. А украденные 20 млн. поделили на гонорар Бену Стиллеру и Эдди Мерфи.

И они действительно стараются отработать его в данном жанре, как в старые добрые времена. Но это не спасает вторичный сюжет. А такие персонажи, как у Мэттью Бродерика, вообще тянут весь корабль к категории C. И зачем такие сложности с автомобилем, когда он уже висит на подъемнике? В общем, я ожидал большего. Можно выделить время из уважения к актерскому составу, но имейте ввиду, что юмор слишком уж американский.

Сюжет. Дерзкий молодой адвокат радостно берется защищать богатенького маменькиного сынка, обвиняемого в нападении на проститутку. Еще бы, дело плевое, а деньги сулит немалые. Но в процессе выясняются совсем невеселые подробности, и теперь он должен ломать голову над тем, как все разрулить, не лишившись адвокатской лицензии, да и собственной жизни ненароком.

Воплощение. Снято хорошо. Крепкая процессуальная драма, переходящая в криминальную. Опять же, в который раз убеждаюсь, что хороший сценарий - половина успеха. Тут в основе сценария была крепкая литературная основа, видимо, не перекореженная на потеху публике. И вот хорошо это, и не скучно, события развиваются логично, никто не выпрыгивает из-за угла и никаких неожиданностей в этом духе. Неожиданно понравился Макконахи, который раньше вызвал только рвотный рефлекс. Повзрослел, что ли? Но у него стали теперь стали играть не только мускулы, но и лицо. Здорово все-таки, когда кто-то вот так приятно удивляет.

Фишка. Отношения ГГ с бывшей женой. Как-то очень по-настоящему получилось. Бывшие супруги, которые не смогли ужиться вместе, но которых продолжает связывать многое - от общей работы до общей дочери. Видно, что они по-человечески уважают и ценят друг друга, а главное, у них осталось то самое притяжение, которое не дает забыть друг о друге. Очень жаль, что из-за бытовых мелочей порой такие важные вещи отходят на второй план.

Что не понравилось. Выбор Райана Филлипа на одну из главных ролей - совершенный мискастинг! Тут нужен был кто-то, кто сможет сыграть превращение из слащавого мажора в полного жестокости психа. Это явно не тот актер, которому по плечу подобные переходы.

Вердикт. Крепкий детектив/криминальный триллер. Побольше бы таких.

С большим удовольствие пересмотрела "Человека-муравья" вместе с ребенком, дочь была в восторге, да и мы смеялись с ней от души. Особенно запомнились моменты с вылетающим огромным паровозиком Томасом и муравьем-барбосом - это бесценно. Хотя в первый раз, когда мы смотрели этот фильм без ребенка, я даже не обратила внимание на это.
У главного героя жизнь конечно не пример для подражания, ведь он только что вышел из тюрьмы за ограбления. Бывшая жена не хочет, чтобы он подавал пример их общей дочке, поэтому хочет запретить общение между ними. Новый муж бывшей - полицейский, что только усугубляет дело. А дочь еще маленькая, чтобы понимать серьезность ситуации и ей просто хотелось бы общаться с папой, какой бы он ни был. А если папа еще стал бы супергероем, то задал бы всем по первое число. Хотя это опять же только то, что видит ребенок, а на самом деле его заманили в ловушку, из которой выбраться ему предстоит только, если он согласиться снова нарушить закон. Несмотря на криминальное прошлое главного героя, он все равно представляется крайне положительным. Да еще и очень храбрым, желающим помочь другим, а заодно спасти близких.

Киновселенная Marvell успешно готовится к своему третьему этапу развития, но прежде им необходимо было завершить вторую. До сих пор мало смыслю в хронологии, но попробую определиться так, как я понял. Первый этап – это фильмы до Мстителей, когда вышел «Железный человек» киновселенная стала восприниматься совершенно по-другому. Второй этап – период между первым и вторым фильмом про «Мстителей», когда стали выходить фильмы с каждым разом все сильнее и сильнее, порадовал второй фильм про Капитана Америку, показавший себя как неплохой шпионский боевик. «Эра Альтрона» получилась несколько слабее в мотивации, но мне понравился злодей и всё то, что последнее время радует нас в экранизации комиксов. Также удалось запустить франшизу по «Стражам галактики» и оживить еще одного подзабытого Супергероя.

Работа над фильмом началась еще в 2003-ем году, когда ни о какой киновселенной Marvel еще даже не задумывались. Сценарий доверили писать Эдгару Райту, а спустя три года когда студия решила самостоятельно снимать фильмы о своих героях он получил еще и пост режиссера. За это время Райт снял свои знаменитые картины – «Типа крутые легавые», «Скотт Пилигрим против всех» и «Армагеддец». Но когда подошло время съемочного процесса Эдагр Райт покинул проект из-за разногласий со студией. Суть в том, что Райт хотел снять комедийное кино в своем фирменном стиле с дерзкими шутками и прочими атрибутами, а студия хотела картины и по духу, и по стилю близкой к прочим фильмам серии. В итоге получилось кино, которое старается преуспеть везде, «усидеть на обоих стульях сразу».

Режиссер Пейтон Рид сохранил многие задумки Райта. Фильм напополнен самоиронией, комичными диалогами и сценами. Но он постоянно чередуются эпизодами, где фильм делает серьезную мину, словно мы попали в фильм про Капиатана Америку, поэтому полноценной комедии из фильма не получилось. А как супергеройский боевик фильм типичен для студии Marvel. Кроме юмористических моментов и нескольких, надо признать, отличных боевых сцен фильму особо нечем удивить. Во многом фильм подражает первому «Железному человеку». Сюжет – прямолинеен и предсказуем, а персонажи - ходячие стереотипы. И если Скотт Лэнг и Хэнк Пим вышли харизматичными и симпатичными, то персонажи Эванджелин Лилли и Кори Столла получились слегка пресноватыми.

Актерская игра понравилась. Особо запомнились Пол Радд и Майкл Дуглас, первый отлично сделал Скотта Лэнга и пусть драмлиния его персонажа, завязанная на сложности семейных взаимоотношений видана была нами во многих фильмах, но сам персонаж был качественно проработан и поэтому на него приятно смотреть, не без обаяния актера, его исполняющего. Майкл Дуглас как всегда бесподобен, старая школа жива до сих пор и почему-то я ассоциировал его с Говардом Старком, оставившем своему сыну Тони огромное наследство, Пим же передал Лэнгу нечто гораздо важнее – изобретение, которое способно многим спасти жизнь. Комичная парочка сотоварщией главного героя, помогающая совершать кражи создает некий фон для ситуаций и шуток, над которыми можно посмеяться.

В итоге мы получаем фильм типичный для студии Marvel, имеющий те же плюсы и те же недостатки. Обилие самоиронии и изобретательных боевых сцен (сцены, где протагонист рассекает на муравье, маленьким бегает по стволу пистолета и оказывается во вселенской бесконечности, поражают воображение) – это здорово. Но всё это не вполне компенсирует шаблонный сюжет и метания из комедии в пафосную супергероику и обратно. Мне в целом фильм понравился, но невозможно не учесть вышеизложенные недостатки, поэтому фильму я поставлю восемь баллов. Это моё мнение о фильме, посмотрите и составьте своё. Спасибо за внимание!

Я прекрасно понимаю, что после очень мощной Войны Бесконечности экшен комедия в любом случае будет восприниматься хуже. Но я не ожидала такого глубокого полного разочарования.

Весь фильм представляет собой бесконечное перемещение в пространстве, часто глупое, нелогичное и странное. Центральный злодей (в моем понимании) некий торговец технологиями, с уродливой прической и группой глуповатых охранников является главной комедийной составляющей, которая отдает устаревшими 90-ыми в купе с отвратительной игрой сериальных актеров. Этот мерзкий нарост соседствует с тяжелой драмой предательства Лэнга по отношению к Пимам, которое вообще не ощущается из-за регулярного слабого юмора. Затем всплывает попытка снова построить драму, теперь уже на Призраке (которая является плагиатом близнецов из Матрицы). Но когда "злодей" встает перед героями и минут пять втирает за жизнь, объясняя что она хорошая, потом идет убивать, в последнюю секунду снова хорошая, а еще два раза пробежит в этих ситуациях комедийный отряд с отвратной прической...

Я люблю фильмы Марвел в первую очередь, потому что это единственная научная фантастика которую сейчас снимают. Такие вещи как Прибытие или Интерстеллар приходится ждать годами, и технологии альтернативного мира Марвел отлично сглаживают ожидание. Первый Человек Муравей был хорошей фантастикой, нам показывали новую технологию с биологическими примочками (управление муравьями). Все выглядело органично, логично и реально. В сиквеле наука сначала упала до нуля, а под конец ушла в отрицательное пространство (это я про сцену, где старая Оса магическим прикосновением лечит Призрака). Сценаристы ничего не понимают в квантовой физике, постановщики уверены, что и так сойдет. Но нет - НЕ СОЙДЕТ. Либо убирайте науку вообще, раз лень в ней разбираться, либо не творите такой явный бред, на фоне которого сыворотка суперсолдат выглядит как естественное и очевидное лекарство. Каждое использование костюма, каждая сцена обсуждения корабля для путешествия в квантовое измерение, каждое уменьшение и увеличение вызывает тонну вопросов. Первый фильм так сильно не косячил и не глупил. Это было просто не интересно смотреть. Даже очень сложные и графически красивые экшен сцены не впечатляли, потому что шли между бредом и бредом. А юмористическая часть меня никогда не интересовала.