Ishikawa, Mitsuhisa. Отзывы на фильмы — стр. 2

за что я люблю спортивные аниме? хотя в детстве ходила в спортивную секцию, спорт я не любила, не понимала и к сожалению не обладаю жаждой победы/стремлением быть лучшей. Однако я восхищаюсь такими людьми/персонажами и люблю болеть за них. Во-вторых, для меня аниме намного интереснее реального спорта - тут простым языком расскажут о правилах, тактиках и техниках, матчи показывают чуть ли не пошагово, чтобы было понятно кто куда ударил,зачем и вообще это зрелищно.

а теперь о данном тайтле. Мне Волейбол понравился. До этого я ничего не знала про волейбол. Спорт подан интересно и вдохновляюще. Мне даже больше понравился, чем баскетбол. Однако аниме не идеально. Не скажу что есть какие-то минусы, но недочеты я для себя всё-таки увидела.
сначала о плюсах:
1) аниме почти сразу зацепило.
2) мне понравилась такая рисовка, она вроде простенькая, но имхо приятная (надоели уже персонажи с глазами и волосами как у фломастеров) к тому же динамичные сцены здесь выполнены на отлично. Но что это за носы в профиль?! как такие носы прокатили для аниме сериала?! о__о
3) к оф.матчам у меня нет претензий - интересно, захватывающе, зрелищно.
4) попытались раскрыть не только гг, но и других игроков и даже противников. слабовато, но похвально.
5) сильная сторона этого аниме, имхо - эмоциональная, как игроки справляются с стрессом, давлением и неудачами. немного пафосно местами, но всё равно считаю, что это важно.
6) не знаю, как другим, но мне очень понравилось музыка в аниме. Не ОП и ЕД, а именно на матчах.
7) колоритные и забавные команды, интересные тактики и техники. Хотя все и так знают, что Карасуно победить, но матчи интересные.
8) аниме легкое, забавное, вдохновительное (если бы ещё небольшую драму впихнули, было бы великолепно)

а теперь о мелких недочетах.
1) что бросается в глаза - Волейбол очень напоминает Slam Dunk. Либо авторы очень вдохновлялись им, либо не стали изобретать велосипед, а взяли в прокат. Хотя SD тоже немного комедийный, всё-таки выглядит более серьезно, чуточку реалистичнее что ли...
2) шаблонный сюжет. Понятно, что любой жанр строится на шаблонах, другое дело как авторы это обыгрывают. Тут все довольно скучно. маловато повседневки или других проблем помимо спорта и оценок.
3) главные герои Кагеяма и Хината - очень скучны. За Хинатой вообще скучно наблюдать, как за персонажем. Кагеяма разочаровал - я ожидала увидеть Лелуша в волейболе, но не случилось, какой-то гениальности за в нем не заметила. Скорее Оикаву можно назвать гением, хотя в аниме утверждают обратное. Самый интересный персонаж оказался - Цукисима, за остальными тоже интереснее наблюдать, чем за гг.
4) т.к. аниме разделено на сезоны условно, то и оценивать нужно только просмотрев хотя бы все 3, до финала отборочных. Завязка скучновата, раскачка терпима, мелкие неудачи, матчи тут интересны, а вот прокачка унылая, тренировочные матчи не показали, а в финале скипнули один сет. И что это за тренер, когда его игрокам надо просить помощи игроков других команд, чтобы им пояснили элементарные вещи?!
5) В отличие от SD, где с самого начала нам рассказывают все непонятные термины, здесь это делают не сразу и не все, местами не понятно.
6) матч с Аоба Дзёсай показался мне более напряженным и интересным, а матч с Сираторидзавой более выматывающим, хотя тоже хорошим.
7) ещё момент. если по сюжету карасуно не хватает опыта...что мешает им смотреть на оф.матчи других команд или записи и анализировать их? увидели бы что-то полезное и знали бы чего ждать в матче с ними.
8) меня раздражают персонажи, которые вроде есть, но впечатление, что они не нужны - это менеджер Карасуно и...ещё один менеджер.
9) еще раздражает, когда в середине сериала авторы пытаются прокачать персонажей-мебель. Если вы хотите так сделать, то сделайте этого персонажа интересным, чтобы я переживала за него и мне было интересно, если он прокачается. Но мебель - она на то и мебель, что не играет особой роли и даже прокачав такого персонажа он все равно для меня остается неинтересным и мебелью. Такая же фигня была и в Ao no Exorcist.

итого: аниме хорошее, смотрела я залпом, все подряд и матчи, команды очень понравились - 8. А вот два главных героя, повседневка, тренировки и прокачка, объяснения - на 7 или даже на 6.

Легендарный «Призрак в доспехах» впервые посмотрела только сейчас. Надо сначала сказать, что в японском оригинале название было примерно таким «Мобильный отряд бронированной полиции». При переводе в США название изменили на «Ghost in the Shell» (Дух в оболочке), а уже при переводе на русский появился Призрак в доспехах. К сути фильма ближе всего английское название, но русские предпочли переводить не по сути, а метафорически.
Их несколько – разных фильмов на одну тему и с одними персонажами, но первым был мультфильм 1995 года. Тогда, 25 лет назад, он был невероятно смелым, сейчас, конечно, кажется несколько наивным, как весь киберпанк.
Сейчас пока есть ощущение, что киберпанк все преувеличивал, хотя, не исключено, что со временем это ощущение пропадет… Главным персонажем стала офицер полиции женского пола Матоко Кусанаги по прозвищу Майор, киборг с мозгом человека и телом робота, служащий майором в антитеррористическом секретном отделении полиции. Майор – основная ударная сила отдела со своими киборгианскими способностями. Когда в качестве главной ударной силы берут персонажи женского пола, у меня это всегда вызывает сильный скепсис, потому что я знаю, что женское тело в любом случае менее динамичное, особенно если есть груди и живот. Поэтому всегда смешно смотреть на главного героя женского пола в боевике . За редким исключением, когда авторы как-то придумают это обосновать сюжетом. Например, в «Пятом элементе» великий воин женщина, но – в чем ее оружие? В особенном крике. Кто бы сомневался… В «Призраке…» героиня оправдывается тем, что собственно основой сюжета стала история великой любви. А как историю великой любви создавать без женского образа? В классическом искусстве – никак. А авторы первого «Призрака в доспехах» были, похоже, людьми начитанными, чувствуется влияние даже Шекспира, да и других классиков литературы и философии. Как-то один философ сказал, что «чтобы понять себя, человеку нужно посмотреть в глаза другого человека» (помню не точно, но смысл таков). А искусственному интеллекту тоже нужен другой интеллект! Вот эта тяга и стала основой любви. Некий сверх-ИИ, которого разработали госструктуры для своих нужд, захотел общения и нашел в интернет-сети Майора. Никакого эроса, только интеллект. А тяга все равно есть!.. И авторы остроумно придумали, что этот сверх-ИИ, которого они назвали Кукловод, сбежал от создателей, вселившись в тело робота-любовницы. Тела для этих киборгов-роботов-ИИ не важны, важны только личности.
Надо отметить, что в фильме разрабатывается не только тема любви. И юмор есть киберпанковский, и дружба, и поиск своей родины, семьи, родовых корней, и, наконец, тема женщины в обществе. Майор совершенно не выносит мужчин, которые в женщинах ценят сексуальность и домовитость. Это логично: если она лучше их дерется, и вообще все делает лучше их, то зачем ей мужчины, способные быть только захребетниками для нее? И Майор показана, как невероятно привлекательная женщина, можно сказать, идеал. Авторы явно думали о необходимости смены социальных ролей женщин.
Первый «Призрак…» оказался фильмом содержательным, эстетским, лирическим и философским.

ПРИЗРАК В ДОСПЕХАХ.
Первое аниме с этим названием вышло в 1995г, но я впервые посмотрел его много позже, году в 2006, и после этого надолго погряз в трилогии (которая тогда была ещё дилогией). Собственно, наркотиком для меня были только первые две части, третьей я только иногда "догонялся".
А в далёком 95-м я работал в Банке, и про себя тихонько посмеивался над своим контуженым в Афгане Шефом, который, мучаясь бессонницей, практически еженощно устраивал себе кино просмотры на видеомагнитофоне Trilogic (предмете моей зависти). А посмеивался я потому, что практически единственной кинолентой этого домашнего театра был фильм «Бегущий по лезвию» Ридли Скотта, изредка заменявшийся на «Механический апельсин» Стэнли Кубрика. "Бегущего" я тоже любил (и люблю), но без такого маргинального фанатизма, как мой Шеф.
И вот, десять лет спустя я понял, почему духовные наставники говорят, что осуждение ближнего чревато наказанием через отягощение подобным же пороком. Я заболел Призраком, в объятия к которому меня нежно толкали одинокие бессонные ночи. Мне требовались немалые усилия и применение разных хитростей, чтобы отложить очередной просмотр да завтра. И если лукавый помысел побеждал, уговорив мою немощь лишь слегка «надкусить» «Синдром одиночки», то обретал я себя в глубокой ночи, выходящим из транса с последними кадрами без насыщения поедаемой «Невинности».
Стоит ли поэтому объяснять, в каком смятении я находился, ожидая выхода на экраны игровой версии своей давней любви (несмотря на то, что ныне уже избавился от болезненной зависимости). Зная просто мистическую способность (и тягу) голливудской кино индустрии превращать золото в черепки, а черепки в золото (сие речь делать деньги из любого мусора, а из сокровищ мiровой культуры производить попкорн, римейкая шедевры в пошловатый ширпотреб), я всё же томился желанием и любопытством взглянуть на то, что же у них вышло. И вот, снедаемый страхом и трепетом за своего любимого Призрака, я всё-таки рискнул и запрыгнул, так сказать, в последний вагон уходящего поезда, вошёл в смотровой зал в последний день показа на большом экране (ближайшего по месту жительства к/т).
Дурные предчувствия усугублялись непристойно малым числом наличных зрителей, я был седьмым и последним. И, однако, первые же кадры кинокартины заронили не просто зерно надежды, а целый волшебный боб, который, как для Джека, стал для меня лестницей в небо. И я на полтора часа погрузился в тот мiр, который нечаянно открыл для себя чуть больше 10-ти лет назад, купив DVD со сборником японских аниме. И как же я боялся, что это хрупкое цифровое небо рухнет от грубых прикосновений представителей той цивилизации, эстетические ценности которой символизирует пресловутый зелёный прямоугольник. И как же я был счастлив, что моим опасениям не суждено было сбыться.
О самом же фильме говорить излишне. Не думаю, что кто-либо из фанатов разочарован в своих ожиданиях. А для тех, кто не вкуривал оригинал (встречал в сети отзывы некой овцы, именовавшей себя Премудрой …даже не просите меня извиняться), полагаю, и здесь ловить было нечего.
И ещё, умышленно не смотрел трейлеров и не читал отзывов, до просмотра, чтобы не тешить себя ложными ожиданиями или наоборот, не расстраиваться попусту заранее.
И так, кто ещё не приобщился, бросайте всё и вперёд.
P.S. Незначительные изменения сюжета вообще ничего не испортили. Быть может даже наоборот. Там, где клубился туман мистической неясности, всё стало прозрачно (по крайней мере, для меня). Конечно, есть своя прелесть и в том, что в аниме «догоняешь» не всё, каждый раз как бы соскальзывая с плоскости событий и теряясь в сюжетных ходах, но ведь именно это недопонимание всякий раз манило вновь нырнуть в виртуальную бездну, отверстую для разума гением Мамору Осии и Сиро Масамунэ.

Очередное творение из Noitamina. Очень типичное сёдзе посреди очень сомнительной фантастики.
Почему сёдзе? Перед нами "Лавли комплекс" + 5-10 лет. Он коротышка, она взбалмошная и энергичная. Они вместе работают и поступательно узнают о своих сходствах, что их начинает притягивать друг к другу.
А вот фантастическая часть действа вызывает у меня очень много вопросов: например, кто все это финансирует? Библиотеки, ежу понятно, ребята не коммерческие, следовательно живут за счет гос. бюджета, а закон о СМИ приняло правительство, следовательно зачистка финансируется государством. Таким образом, одна половина населения платит налоги, а вторая на эти деньги закупается оружием и мочит друг друга. Как-то это не по-японски, а по-русски уж скорее всего... Почему инфа содержится только в книгах? Куда делся инет, журналы, газеты, гаджеты с приложениями? Прессу цензура задела как-то криво, а ведь она влияет на общественное мнение сильнее книг! И вообще война за идеалы искусства выглядит какой-то глупой и наивной – там где нет акта купли-продажи нет денег, а где нет денег – нет войны. Скорее уж похоже на глупую ссору, снабженную винтовками.
Тем не менее, аниме богато на красивые эпичные военные действия и несколько достойных цитирования фраз. Сам сюжет, за вырезом тупого сёдзеного юмора, тоже очень интересен – смотреть было одно удовольствие! Теперь жутко любопытно, что же будет в фильме?

Если у меня спросят: "Какое у тебя самое любимое аниме?" Я без колебаний отвечу: "Хост ин ве шелл". А ежели спросят "Зачем ты смотришь аниме?", отвечу: "В надежде увидеть что-то подобное ему". И с одной стороны, я конечно же буду иметь ввиду весь фендом, но самой моей большой любовью является все таки именно сериал.

Все что было красочно заявлено в первом фильме, расцветает как волшебный цветок на протяжении 52 серий и ОВАшки, таким образом кино выглядит не более чем трейлер. Философствующее оппоненты еще мудрее и невероятнее, техника еще качественнее и продуманней, а внутренние миры персонажей... Каждое воспоминание их было чудом, опиумом моей души и сознания. Их мысли, надежды, направления - это целые вселенные, достойные не только существования, но и всеобъемлющего внимания человечества.

О графике можно написать отдельную Оду, я чуть ли не себя видела в этой начищенной до блеска напольной плитке. Мир и реальный и виртуальный столь живой и манящий... столько любви в анимации и рисовке, столько профессионализма в графике и технике я не видела еще нигде.

Последние серии я провела со слезами на глазах. Это заслуживает быть пересмотренным, это заслуживает быть агитируемым. Это моя самая большая в жизни любовь

Большинство зрителей прекрасно знают про формулу современного Голливудского кинематографа. Она проста и не замысловата - берем «играющую» тему, добавляем ей масштаба, убираем всем непонятные среднему зрителю места, накидываем побольше красоты и выпускаем на простор. В качестве «играющей» обычно считается то, что дорого или интересно большинству людей. Вроде старых диснеевских мультфильмов, знаменитых компьютерных игр, популярных книг или вот как в этом случае - аниме. Такого классического аниме, признанного шедевра, которое всегда будет в списке «Что посмотреть новичку».

И надо сказать, с точки зрения «масштаба и красоты от Голливуда» в фильме все хорошо. Сразу же бросается в глаза именно его зрелищность. Виды города, который заполнен голографической рекламой, какие-то улочки в трущобах, потоки неона, детали обстановки. Все это неплохо поражает впечатление. Буйство спецэффектов во всей своей красоте. И вдобавок, к красоте - это выполнено исключительно стильно и атмосферно. Чувствуется во всем этом какая-то логика и соответствие действительности. Огромный дом колодец, с небольшими квартирами, рынок, где продают всякую питательную ерунду, подпольные клубы. Вроде бы и мир будущего, но без привычного упадка. Да, это не «Бегущий по лезвию», в котором все это было выкручено до предела дистопии. Здесь это в более мягкой оболочке, чтобы не шокировать зрителей.

Вообще, забота о зрителях, в этом фильме ощущается каждой клеткой мозга. Правда, слово «забота» - оно не всегда положительное. Иногда оно не может балансировать и сваливается в «упрощение». Например, в качестве примера такого кульбита я бы привел значительное упрощение сценария. А вместе с ним и доведение всех идей, которые лежали в основе аниме до какой-то банальщины, понятной даже самому недалекому зрителю. Так что, в фильме теперь нет никакой политической борьбы между отделами правительства и искусственного интеллекта, пытающегося осознать себя. Нет никаких размышлений о том, что делает человека человеком, и чем уникальность человека в этом мире. Нет никаких сомнений в том, человек ли ты, или всего лишь высокоразвитая программа.

В этом фильме эта градация серого упрощается до двух цветов - черный и белый. Вот это корпорация. Они черные, злые и плохие. Они создали главную героиню, но скрывают свою тайную и секретную тайну. А вот белые, хорошие и добрые - небольшая группа в отделе, который занимается расследованием киберпреступлений. Ну, а теперь, целуй… в смысле сражайтесь! Кто сказал - мысли о реальности всего окружающего? К чему грузить зрителей такой сложной философией. А, так им нужна интрига? Ну, допустим, что героиня начинает сомневаться в своих воспоминаниях - вполне себе нейтральная и простая для осознания средним зрителем тема. Вообще это же много где было, и вроде бы даже заходило на ура. Поэтому - оставляем.

Что там еще хотят зрители? А, здесь у нас возможен прорыв негодования поклонников оригинала. Давайте его быстренько забьем отсылками. То есть просто напихаем в фильм массу сцен из аниме. Самых таких зрелищных и знаменитых, которые запоминаются надолго. Они порадуются, а те, кто их не видел, пускай ощутят величие первоисточника. Будет потом, о чем поговорить и вспомнить. Нет, долгих и красивых пролетов и сцен с молчанием надо как можно меньше. Зрители у нас балованные пошли, долго внимание концентрировать не умеют. Поэтому - нафиг это, пусть больше будет экшена. И, конечно же, не забыть сделать героев более понятными. Дать им хобби какое-нибудь, черточек в характер.

Но на самом деле я не очень понимаю возмущение любителей «Призрака в доспехах». Сразу было понятно, что сделать такой же фильм в любом случае не получится. Да и зачем нам еще один такой же фильм. Сделать лучше - это надо очень и очень постараться, а с точки зрения любой голливудской студии это стало бы финансовым самоубийством. Сделать фильм просто другим? Ну, вот это и получилось. Да, он упрощен, он сделан более практичным и более зрелищным. В него напихали целую кучу экшена и спецэффектов, пригласили хороших актеров и постарались сделать как можно более кассовым. В чем можно винить создателей? В том, что они хотели получить больше денег за счет раскрученности имени? Ну, да и ладно. Ведь если абстрагироваться от первоисточника - фильм получился очень неплохим. Атмосферным, стильным. Да, упрощенным и для более широких масс зрителей. Такая «метафизика для дошколят». Зато с другой стороны - это же какой замечательный подарок всем поклонникам аниме - чувство превосходства над теми, кто уже видел этот фильм, но не видел аниме.