Полли Уолкер. Отзывы на фильмы — стр. 2

Сцены сексуального характера – английская лирическая комедия, сюжетом которой стало разнообразие человеческих отношений именно сексуальной природы.
Начиная с первых кадров фильма я не мог отделаться от ощущения, что смотрю сиквел Ноттинг Хилл’а. В данном случае английское «сиквел» лучше выражает суть моей мысли, чем русское «продолжение». Потому что фильм восстанавливает атмосферу своего предтечи, вызывает воспоминания, радует знакомыми лицами, сходными темами, пейзажами, настроениями, …а не в буквальном смысле продолжает вполне завершённый сюжет классической мелодрамы Роджера Мишелла, имя которого (Michall) с посвящением было вырезано на позаимствованной из его творения скамейке (36 минута фильма; пусть бы даже это и было случайное совпадение, а не умысел авторов).
Неуловимо тонкий английский юмор, диалоги, в которых произнесённые слова лишь подразумевают смысл сказанного, делая речь всего лишь туманной оболочкой действительного общения, суть которого может совпадать с его внешней, видимой частью, или может оказаться совершенно противоположной, но всегда несравнимо более объёмна.
Сюжетная линия отсутствует. Её заменяет хитросплетённая сеть параллельных или пересекающихся сюжетных ветвей, веточек, штрихов и пунктиров. Всё очень тонко, воздушно, ажурно и зыбко.
Темы диалогов – это как бы люки, раскрывающиеся в бездонные многоходовые колодцы. Проблемы лишь обозначены, а их корни и решения спрятаны в многослойных глубинах жизни, всегда разной, всегда новой и не однозначной. Тебе, зрителю решать, как глубоко ты желаешь погрузиться в приоткрывшуюся бездну нерасторжимого смешения добра и зла, печали и веселья, смятенной суеты и умиротворения нашего, увы, краткого существования.
Мучительное сближение двух, почувствовавших взаимное притяжение душ. Или безнадёжная попытка приблизиться одной неприкаянной души к другой, уязвлённой, но отнюдь не ищущей утешения или новой близости. Боль и унижение отвергнутого. Тяжесть утраты взаимопонимания у тех, кто давно вместе. Ошибочный выбор и деликатное разрешение вызревшего конфликта, хирургическое («цивилизованное») отсечение отчуждившейся половинки с наименьшей «кровью». Всё это клавиши, легко пробегая по которым, пальцы Автора кинофильма исполняют грустный психологический этюд о перипетиях любви. Грустный, ибо всё проходит…
В прежние времена человек был избавлен от решения вопросов сближения и расторжения любовных уз строгим регламентом, прописанным традицией. Этот же социальный регламент, освящаемый Небом, защищал отдающих долг природе от непостоянства нашего естества и коварства падших духов. Увы, от несчастных союзов и тогда никто не был застрахован.
Ныне человек решил взять в собственные руки управление своей судьбой вообще, и в вопросах сексуальных отношений в особенности. А это тяжкая ноша ответственности за свой выбор и – никаких гарантий. Недаром из всех пар, прошедших перед нашими глазами за время фильма, только двое оказались вполне удовлетворёнными своей судьбой. Два престарелых существа, пожертвовавших в юности вспыхнувшим между ними чувством в дань традиции, и не пожалевших об этом сорок лет спустя.
Современная Европа не могла не вплести в и без того, казалось бы, полный спектр любовных сюжетов картины, ещё и весьма толстую нить нетрадиционно ориентированных влечений. Меня уже не так сильно мутит от нежных мужских поцелуев на экране, но, как говорят нравственно опытные люди, порок, как и любая другая грязь, постепенно вызывает привыкание (нельзя же постоянно посещать кинотеатр с упаковкой гигиенических пакетов).
А в целом, фильм очень тёплый, лиричный, атмосферный, вызывающий ностальгическую зыбь давно утраченной способности к нежным интимным чувствам.

«Мисс Марпл: Секрет замка Чимниз» (5 сезон, 1 серия)

Первое, что бросается в глаза, хотя цикл и назван по имени инспектора Баттла, но в фильме появляется куда более знакомая для нас личность, мисс Марпл. С другой стороны, я настолько привыкла к Джоан Хиксон в этой роли, что было очень сложно воспринять Джулию МакКензи. Она моложе и проворнее привычного образа, играет на фортепиано (не припомню мисс Марпл, подходящую к инструменту, но это вполне возможно, ведь все девочки получали классическое образование). И все-таки она казалась более обычной тетушкой, нет привычных пикировок, когда кому-то кажется, что она суется не в свое дело или инспектор полиции недоволен ее присутствием. И вообще, роль инспектора на ее фоне явно теряется, невозможно же, чтобы в книге были два хороших детектива-одиночки.
Что до других участников картины, мужчины в ней выглядели весьма представительно, те, которые более старшего возраста, лишь один был явно отталкивающей наружности, что и полагалось ему по роли. Молодежь тоже подобрали из юношей с правильными чертами лица, так что даже не сразу удалось разобрать, с кем именно роман у юной дочери графа, очаровательной красавицы. Еще пара женщин, присутствующих в фильме, в том числе ее сестра, слишком разительно от нее отличались, и никакой конкуренции не составляли (впрочем, и не пытались).
Сюжет довольно интересен, развязка неожиданна, хотя, как мне показалось, и не вытекает из характера героев. Некоторые вещи кажутся слишком маловероятными. Но есть и плюс, фильм столь разительно отличается от книги (по крайней мере в массе мелких деталей и отсечении дополнительных линий, например, почти полностью исключена политика), что интересно и читать, и смотреть, а это немаловажно для детектива.

Мне понравилась экранизация, конечно, с оговоркой, что книга лучше. Авторы сценария по возможности постарались не отходить от сюжета книги, хотя кое-где им этого не удалось сделать ради экономии времени сцены. Что поделаешь, закон жанра.
Хорошо играет Гвинет Пэлтроу. Обычно, когда в книге мысли героини, то на экране актёры только пучат глаза в бесплодной попытке передать мысли и чувства героев. Когда совсем уж невозможно, то сценаристы дали в руки Эмме дневник для мыслей, но в целом таки Пэлтроу удаётся одними выражениями лица хорошо передать текст Остен.
С другой стороны, мистер Найтли почему-то в фильме оказался несусветным болтуном. Кажется, сценаристы постеснялись кромсать его речи, что сделали с монологами других героев. Так что разумный и немногословный герой оказывается разговорчивее кумушек-болтушек.
Ради чего стоило посмотреть фильм - так это интерьеры и костюмы. Правда, почему-то большинство платьев белого и кремового цветов, даже бальных, выглядят как ночнушки, все до одной. При этом все зелёные, синие и коричневые платья просто потрясающи. Синее платье Джейн Фэрфакс на вечере, где она поёт, похоже на блузку под джинсовым сарафаном, надо же. Порадовали живые и настоящие обитатели деревеньки. Не только простушка мисс Смит имеет самое обычное лицо, но и вообще там не Голливуд подобрался. С восторгом отметила пампушку в блестящем красном платье на балу. Что касаестя интерьеров, то деталь-фаворит это дверь с нарисованными книгами внутри библиотеки. То есть если гостя провести в библиотеку, заболтав по дороге, и закрыть там, то он оттуда не выберется, например.
В целом, фильм конфетка, хотя исключительно из-за гения Остен.

«Мисс Марпл: Отель «Бертрам» (3 сезон, 1 серия)
Британцы часто и с удовольствием экранизируют Агату Кристи. Вот и в последнем (на сегодняшний день) сериале ВВС (2007-...) в каждом фильме снялись по одной-две звезды, иногда даже в эпизодических ролях (Бенедикт Камбербэтч, Тимоти Далтон, Джоан Коллинз, Анна Чэнселлор, Дэн Стивенс, Руперт Грейвз ...). Но кроме звезд в каждой следующей экранизации создателям хочется чего-то нового, запоминающегося, отличного от всего, что уже было, и не всегда эксперименты бывают удачными.
"Отель "Бертрам", пожалуй, один из самых "английских" детективов о мисс Марпл. Старинный отель с традиционными чаепитиями, чудаковатыми постояльцами и роскошными интерьерами - все слишком хорошо, чтобы быть настоящим, больше похоже на прекрасно срежессированный спектакль. Кристи чудесно удалось передать атмосферу уходящей натуры, островок английских традиций в современном мире. Но в фильме вот этой атмосфЭрности и не хватает. Зачем-то приплели нацистских преступников, упростили линию каноника Пеннифазера (мой самый любимый и самый нелепый персонаж в романе) и извратили конец. Ближе к тексту и духу все-таки предыдущая экранизация с Джоан Хиксон.