Dasmal, Amina. Отзывы на фильмы

Предтеча стивенсоновской «Странной истории доктора Джекилла и мистера Хайда», повесть одного из самых экранизируемых писателей русской классической литературы Федора Достоевского «Двойник», в 2013 году в руках известного британского актера и режиссера Ричарда Айоади обрела свое единственное и весьма необычное прочтение. Не представляя из себя дотошную и дословную экранизацию, а будучи скорее вольной интерпретацией, эдакой историей по мотивам, пронизанной духом произведений Достоевского, «Двойник» нетривиальными художественными методами раскрывает тему дуалистичности человеческой природы, разыгранной на фоне кафкианского кошмара полной бессмысленности жизни, отсутствия всяких перспектив и надежд в ярко воссозданном на экране иллюзорном мире полуреальности и недореальности, подчиненной логике всеобщего тоталитаризма. Предсказуемый сюжет обретает черты мощно и стильно обволакивающей зрителя своей гнетущей атмосферой, удушающим настроением картины, находящейся в межжанровом пространстве. Едва ли «Двойник» является психопатологическим триллером или мистическим детективом в чистом виде, хотя эти жанровые элементы в фильме есть; по многим своим параметрам, фильм Ричарда Айоади является с одной стороны жуткой трагикомедией о поиске своего Я в мире, подчиненном правилам мертворожденной бюрократической и корпоратократической машины, и режиссер изящно цитирует в «Двойнике» как Терри Гиллиама, так и Дэвида Линча, обходясь без эксцентрики первого и извращенных игр с сознанием второго, не опускаясь до незатейливого синефильства, и делая ленту самобытной, оригинальной и интересной вне любого кинематографического контекста, в который, впрочем, фильму придется быть вписанным априори.

Но с другой стороны «Двойник» воспринимается и как искусная притча о полной бессмысленности и абсурдности человеческого бытия, о том, что маленькому человеку так и суждено умереть таковым, тихо и незаметно, в затхлом одиночестве собственного ничтожного микромира, если он не решится таки на спасительный поначалу, но разрушительный в финале бунт. Айоади же предпочитает сохранять формальный нейтралитет ни сочувствуя, ни осуждая главного героя, сыгранного Джесси Айзенбергом; идет лишь неизбежная отстраненная констатация факта, что в человеке есть не только две стороны, а много больше, и что бунт маленького человека, разыгранный в условном мире, в мире реальном приведет еще к более ужасающим последствиям.

Из рассказа о самоидентификации маленького человека, в котором пробудилось не невольно, а добровольно, с его согласия, чудовищное зло, его же и погубившее впоследствии, вырастает мрачный вызов и обществу современному, в котором все сложнее оставаться самим собой, а излишне выпячивать собственную индивидуальность не всегда полезно для общего состояния здоровья. В конце концов, что из себя представляет современный мир — более виртуальный, чем реальный? Набор очевидных истин, нарочитой лжи, лживой правды и полуправды, мир корпораций и всеобщей свободы, которой стало так много, что хочется уже ее поменьше. Извилистые лабиринты новой-старой реальности, продемонстрированной Ричардом Айоади, очень похожи и на сознание большинства людей ныне: все путано, темно и мрачно. И двойник, этот призывающий к провокациям доппельгангер, почти ты, но, увы, не ты, оказывается на деле намного безобиднее оригинала, в душе которого давно Сатана устроил свой последний и самый блестящий бал.

Данный фильм мне перерассказывала подруга и так как рассказчик из неё хороший, то я решила посмотреть сие произведении кинематографа. Нужно понимать, что не смотря на то, что здесь поставлен тег "Ужасы" - это совсем не ужастик, а добротный хоррор, поэтому пугаться здесь нечего, но напряжёнка гарантируется.
Молодая девушка Мэри после развода покупает старенькую квартиру и заселяется туда со своей собакой. Хотя бывший муж предоставляет притензии к тому, что собака должна быть с ним, да и, в общем-то, сама Мэри лучше бы не уходила. Знаете, этакий типчик "Я крут и ты должна быть у моих ног", он стоит на пути к маньячеству и иногда заходит в её квартиру как к себе домой и заводит старую песню про старую любовь. Можно подумать, что парень предоставит героине много проблем, но тот оказывается на заднем фоне.
Время от времени Мэри беспокоят звонки женщины, которая просит к трубке "Боба". Через время оказывается, что звонящая живёт в прошлом и дабы доказать это - Женщина Прошлого изменяет ход событий будущего, начиная с маленьких шалостей (нарисовать на стене цветочек) и заканчивая глобальными вещами. Что конкретно нужно этой плачущей звонящей - не понятно, но та требует, что бы с ней говорили. Говорили. Говорили. Поднимали трубку. Говорили.
Скорей всего Звонящая - одинокая женщина, страдающая от предательства любимого человека. Единственное за что зацепилась Звонящая - это случайно ответившая на звонок Мэри.
На самом деле почти вся лента монотонная, "ленивая", сюжетные моменты протекают спокойно. Эмоции начинаются чуть запоздало, под самый конец. Мэри подвергает опасности своих любимых (и то по причине своей глупости), себя и свою жизнь. Конечно она старается изменить каждый поворот, даже убить Звонящую в прошлом, которая с каждым новым звонком становится Психопаткой. Но, конечно же, ни чего хорошего из всего этого не выходит.
Вообще истории, когда пару моментов в прошлом изменяют всё будущие, мне нравится. Здесь это предоставлено не особо глобально, а только на судьбах пару личностей. Говорить про то, что фильм оригинален не приходится - особо ни чего нового здесь нет, хотя я бы и про "заштамповонность" тоже не заикнулась бы. Средничок с плюсом - за сюжет.
Логичность самой сюжетной линии не вызывает много вопросов. Единственный момент, который я не совсем поняла - это отрезанный палец в банке. Получается он пролежал там больше 30 лет и за это время должен был иссохнуть или разложиться, но время не покоробило часть живой плоти и оставило в сохранности. Как так? Конечно, если бы там было какое-то месиво, то зритель ни чего не понял бы. Ну тогда пусть это было бы оговорено иль пусть пальчик плавал в каком-нибудь растворе?
Игра актёров слабенькая, только главная героиня, которую играла Рашель Лефевр (знакомая мне по сериалу "Под Куполом") более и менее на уровне.
Бюджет фильма не высок, поэтому ни каких особых спецэффектов или красивых "фонов" не наблюдается. Хорошо это или плохо - пусть решает сам.
В общем - фильм не обязателен для просмотра, но смотреть можно, особенно любителям сего жанра.

Спаси фильм - напиши рецензию, 1 тур.