Сакамото Маая. Отзывы на фильмы

«Тетрадь Смерти»- одно из тех аниме, которые советуют посмотреть каждому и удивляются, если ты, смотря аниме, каким-то образом прошел мимо него. Вот и я, проходя долгое время мимо, решила остановить на нем свое внимание. От просмотра меня отвращало лишь собственная боязнь разочароваться в таком, не побоюсь этого слова, легендарном аниме и я рада тому, что боязнь оказалась беспочвенной.
Я не буду пересказывать сюжет и поделюсь лишь своими эмоциями, так что без небольших спойлеров тут никуда. Больше всего в этом аниме мне понравилось противостояние Лайта и L, особенно то, как оно разворачивалось после того, как они познакомились лично. Это была напряженная и интересная история борьбы двух умов, во время нее Лайт даже на время подзабыл свои пафосные речи, которые были для меня самым раздражающим элементом во время всего просмотра. И из этого же следует мое самое большое разочарование, мне очень хотелось, чтобы этой истории положили конец именно Лайт и L, без вмешательства n-го количества новых персонажей, тем более, что без L Кира совсем расслабился и во второй части казался далеко не таким острым и готовым ко всему.
Так же очень здорово здесь затронут моральный вопрос, касающейся того, имеют ли люди вершить самосуд, и заслуживает ли негодяи смерти? Это одна из основных линий всего повествования и благодаря тому, что она была освещена с разных точек зрения, зрителю есть о чем подумать.
Ну и, если говорить о технической стороне вопроса, мне очень понравилась рисовка, ну а чего вы хотите от фаната «Бакумана»! И не могу не отметить опенинг первой половины, во второй он просто отвратителен.
Не уверена, что это аниме понравится всем, но познакомиться и попробовать его посмотреть советую каждому.

Первые серии вызвали живейшее отторжение. Честно говоря, если бы не флешмоб, я бы наверное бросил бы смотреть «Темного дворецкого» уже после второй серии. Ибо показался он мне гламурным ситкомом для яойщиц: избыточный «викторианский» дизайн, женственные мужские персонажи, «девчачий» юмор про танцы и сладости. Да еще и какие-то «голубые» намеки.

И бросил бы совершенно напрасно, ибо далее начинается весьма интересный мистический сюжет в духе эпохи, заставляющий вспомнить Конан-Дойля, Честертона, Лавкрафта и прочих мастеров детектива и мистической новеллы. Тут и Джек-Потрошитель, и собака Баскервилей и все остальное. Поклонники таинственных английских историй точно не останутся равнодушными.

Герои аниме — Сиэль Фантомхайв, подросток-аристократ, сирота и наследник богатого и знатного рода, и его дворецкий Себастьян Михаэлис. В один страшный день Сиэль потерял в охватившем поместье пожаре своих родителей. И заключил договор с демоном, который служит ему, но заберет его душу, как только Сиэль отомстит. Себастьян и есть тот самый демон, воплотившийся в дворецкого.

Как далеко может зайти человек в жажде мести? Сиэль богат, живет интересной жизнью (Фантомхайвы — «псы королевы», «чиновники по особым поручениям», расследующие таинственные и мистические преступления государственной важности), у него есть друзья и верные слуги, его любит девушка. В конце концов, у него есть почти всемогущий дворецкий, который выручит его из любой беды и даст совет в любой ситуации. Сможет ли он остановиться, не доводить свою месть до закономерного трагического финала? Ведь в процессе расследования он переходит дорогу сверхъестественным силам глобального масштаба…

Себастьян — циничный хищник, кот, играющий с мышью? Или настоящий друг? Иногда кажется, что демон вовсе не хочет, чтобы игра прекращалась. Иногда — что он нуждается в Сиэле еще больше, чем Сиэль в нем. Не становится ли он все больше и больше человеком, в то время, как Сиэль, находясь все ближе к цели, теряет общечеловеческие жизненные ориентиры, превращаясь в олицетворенную ненависть?

Отдельного упоминания заслуживают весьма харизматичные слуги Фантомхайвов — повар-милитарист Бард, садовник-силач Финни и неловкая горничная Мейлин. Как уже понятно, слуги они те еще… впрочем, это не главное. Зато они всегда готовы защитить своего господина. Да еще и отвечают за большую часть забавных ситуаций в сериале.

Место действия — мифологизированная альтернативная викторианская Англия, точнее, ее проекция на массовую культуру Японии. Гламурные дворяне, похожие на J-рокеров, дамы в помпезных платьях, фантастические причудливые интерьеры дворцов… Впрочем, хватает и так хорошо знакомых российскому зрителю примет — извилистых и грязных криминальных улочек старого Лондона, наполненных языческой мистикой английских деревенек, старинных заброшенных замков с привидениями, торожественно-грозных готических соборов…

Сюжет развивается «от частного к общему»: как это часто бывает в аниме, в отличие от западных мультсериалов, каждая сюжетная арка не просто изолированная история, отдельный квест, а часть сложного паззла. И он весьма непредсказуем, что радует.

В общем, «Темный дворецкий» вполне достоин просмотра. Но «порог вхождения» у этого аниме довольно высок: мне понадобилось около пяти серий, чтобы врубиться. У них там «своя атмосфера», очень на любителя.

Единственный и серьезный недостаток, о котором я уже упоминал выше — яркая «девочкоориентированность» этого аниме. И выражается она, в том числе, в надоедливых намеках на «голубизну» персонажей. Нет, на самом деле не подумайте плохого: единственный гей в сериале предстает в амплуа комического злодея, остальные же герои официально совершенно гетеросексуальны. Но от этого яойные шуточки вызывают только большее недоумение. К счастью, ближе к концу сериала их практически нет. Разгадка проста, вернее, их две: целевая аудитория (многим анимешницам близок такой юмор) и автор оригинальной манги (заодно являющаяся автором ряда специфических произведений понятно какой направленности). Есть и другие признаки «девичьего» аниме — «гламурность» картинки, женственные персонажи… Однако, к счастью, «Темный дворецкий» все же не является нишевой продукцией: жуткие тайны, нагнетаемый саспенс, закрученный сюжет и драма вполне могут увлечь любого зрителя. Да и любители «достоевщины», коих много среди анимешников, останутся довольны — моральных дилемм и болезненных персонажей хоть отбавляй.

Итог: хорошее аниме, соединяющее детектив, драму и мистику, способное и напугать, и заставить задуматься, и попереживать за героев. Любителям викторианской Англии и мистических загадок должно понравиться — если не отпугнет специфическая стилистика и общий крен в сторону женской целевой аудитории.

Начало XXII века. Японией правит компьютерная система «Сивилла». С помощью специального анализа психофизиологического состояния человека она выявляет среди людей потенциальных преступников — людей, которые склонны к совершению преступлений. «Цветовой фон психопаспорта» и «индекс преступности» каждого человека постоянно контролируется с помощью датчиков на улице, в местах скопления людей, в офисах и на производстве. Если эмоциональный фон человека ухудшается, его отправляют к психологу, если индекс преступности достаточно высок — принудительно направляют в психлечебницу. Если же индекс преступности не снижается, участь потенциального преступника незавидна — пожизненное заключение или даже смертная казнь. Таким образом, в этом мире преступления чаще всего не расследуются, а предотвращаются. Служба общественной безопасности отлавливает потенциальных преступников с помощью высокотехнологичных пистолетов «Доминатор» — в случае наведения на законопослушного гражданина они становятся на предохранитель, в случае высокого индекса преступности — парализуют цель, в случае очень высокого — распыляют на атомы.

Этот мир похож на идеальный? Только на первый взгляд. Дело в том, что «потенциальным преступником» человека делает сочетание обычных черт: склонность к отрицательным эмоциям, вспыльчивость, критичность мышления, умение нестандартно мыслить, нигилистическое отношения к формальным законам и правилам. «Протестное» или мрачное искусство, провокационные философские идеи — все это быстро оказалось в упадке и под частичным запретом, а деятели культуры, которые эти искусство и философию создавали — в застенках. Туда же отправились и талантливые детективы — мыслить, как преступник, в этом новом мире оказалось опасно. Поэтому в службе общественно безопасности всю оперативную работу выполняют «исполнители» — потенциальные преступники, завербованные государством в обмен на относительную свободу. К ним приставлены инспекторы — «пастухи», цель которых — корректировать работу исполнителей, не сильно вникая в расследование. И все равно — чаще всего, увлекшись борьбой со злом, инспекторы пополняют ряды исполнителей.

Акане Цунемори, еще недавно студентка, а теперь — сотрудница службы общественной безопасности, в первый же рабочий день сталкивается с жестоким психопатом. Дальше — больше; ее отряд вынужден противостоять маньякам, действия которых направляются таинственным террористом-манипулятором. Идеальной студентке и отличнице приходится столкнуться с реальностью и усомниться в справедливости мира, которым правит «Сивилла».

Аниме оставляет довольно тягостное впечатление: несмотря на то, что главные герои на 100% положительны, по сути, на экране происходит борьба зла со злом. Жестокость и антигуманность «Сивиллы», уничтожившей в подчиненных ей людях все ростки инициативности, свободомыслия и здоровой агрессии, не подлежит сомнения. Но и террорист-«революционер» Макишима — такой же монстр, социопат, спасающийся от скуки, организовывая преступление за преступлением. Он всего лишь пробует систему на прочность, для него это спорт, вопрос самоутверждения — благо людей, свобода и демократия ему безразличны. Конфликт «Сивиллы» и Макишимы — это конфликт, пользуясь терминологией «Подземелий и драконов», lawful evil и chaotic evil персонажей.

Вот и приходится героям защищать несправедливый закон от беззаконной несправедливости. Справляются с этим кто как — Акане пытается оставаться человеком и, стараясь не нарушать формальных правил, в то же время не быть жестокой. Ее старший напарник, Гиноза, давно принял решение оставаться бездушной машиной и слепо следовать букве закона. «Исполнители» не имеют большого выбора и мало чем рискуют. Большинство их — просто выполняют приказ. Когами Шинья один не может успокоиться, одержимый чувством справедливости.

Акане и ее коллеги практически постоянно находятся в ситуации сложного морального выбора. Сочувствие жертвам и ненависть к маньяку, такие естественные чувства, им противопоказаны — они ведут к повышению «индекса преступности». Но, оставаясь равнодушным, разве можно вложить в расследование душу, представить, какую угрозу представляет преступник, осознать степень своей ответственности, и (самое опасное) вжиться в шкуру злодея, понять его? Разве нарушение инструкций и риск не меньшая цена за спасение невиновных? Авторам аниме удалось создать не только сложный и противоречивый мир, но и персонажей, вызывающих сочувствие, живых людей со своими историями, которые мы узнаем по мере развития сюжета.

А вот многим понравившийся Макишима Шого мне не показался даже «неоднозначным». Да, по ходу диалогов он говорит много дельных, умных вещей (большинство которых почерпнуто из классики философской прозы — от Шекспира и Джонатана Свифта до Филипа Дика), да, мир «Сивиллы» заслуживает только разрушения (почему — углубляться не буду, ибо спойлер, но намекну: все хуже, чем кажется). Но, будучи часто прав на словах, вещи он творит чудовищные, переходящие все границы разумной жестокости, требуемой для свержения «Сивиллы». Как я уже сказал, он просто самоутверждается, прикрываясь красивыми словами о свободе сильной личности.

Визуальная составляющая сериала намеренно контрастирует с нуарным сюжетом — неоновые вывески, гигантские небоскребы, красочная виртуальная реальность. Пряничные голографические домики и прочие «потемкинские деревни» маскируют город, где царят несправедливость и жестокость. Зло не удалось искоренить — его просто накрасили, припудрили и убрали на задний план, чтобы не портить позитивной, гламурной картины мира.

Музыка, как чаще всего в аниме — бодрый, жесткий J-rock, подчеркивающий остросюжетность сериала. Заставка поначалу была отличной, правда, напоминала заставку «Тетради смерти» образами (герой и антагонист на крыше небоскреба и т. д.), во второй половине сериала стала немного аляповатой из-за закоса под граффити. Общий же стиль рисовки — в меру реалистичный (чтобы придать серьезности происходящему), в меру «анимешный» (молодые персонажи обладают характерной большеглазо-утонченной внешностью, чтобы подчеркнуть драматизм и эмоциональность).

Итог: мрачная философская антиутопия как она есть, и при этом — жесткий полицейский детектив с очень хорошо проработанными персонажами. «Психо-паспорт» однозначно стоит просмотра.

«Темный дворецкий-2» — это не второй сезон, а именно вторая часть. Совершенно самостоятельный сериал, хоть и продолжающий первую часть.

И впечатления от этого продолжения двоякие. С одной стороны, приятно, конечно, вновь увидеть полюбившихся героев, тем более, когда было мало надежд, на то, что они вообще живы. Хорошего сериала должно быть много, а «Темный дворецкий» мне понравился. И продолжения хотелось — вопреки здравому смыслу, ибо концовка была логичной, эффектной и исчерпывающей.

Ну вот, оказалось, продолжение существует — но весьма своеобразно. Во-первых оно не имеет с исходной мангой ВООБЩЕ ничего общего. Впрочем, и у первого сериала тоже сюжет разошелся с рисованным первоисточником, так что это не важно.

Во-вторых продолжение наполнено атмосферой какой-то декадентской извращенности, болезненной донельзя. Это уже не яойные шуточки, а реальные выверты мозга у доброй половины персонажей. Все дело в том, что «Темном дворецком-2» перед нами пояляется «темный» двойник Сиэля — Алоис Транси, вместе со своим поместьем и домочадцами. И если в поместье Фантомхайвов царит викторианская церемонность и всеобщая гармония, диссонанс в которую вносит только мизантропическая депрессия хозяина, то в поместье Транси… Все болезненное и нездоровое, что может появиться между демоном и его «клиентом» — проявилось в отношениях Алоиса его дворецкого Клода Фаустуса в полной мере. Да и прошлое Алоиса — насмешка над прошлым Сиэля: лишения вместо счастливого детства, одиночество вместо дружной семьи, ненависть вместо любви…

Короче говоря, Транси и его домочадцы получились дико отталкивающими. Даже сам Алоис, который, в общем-то, трагическая личность, и, по идее, должен вызывать сочувствие. Все это вместе: декадентская атмосфера поместья, больная психика несчастного юного садиста, ледяная плотоядность Клода, рядом с которым мефистофелеподобный Себстьян смотрится мальчиком из церковного хора — все это оставляет очень тягостное впечатление.

Еще один недостаток — избыток сюрреализма в финальных сценах. Понятное дело, сериал мистический, но получилось как-то… слишком. Я о метаморфозах сада поместья Транси — посмотревший поймет. Не вяжется это, имхо, со стилем сериала.

Несмотря на все это, посмотрел сериал до конца и не без удовольствия. Нарисован он не хуже, а то и получше (хотя куда уж) первого, да и сюжет в нем весьма занятный. Есть и смысл — в основном это сериал о том, что ненависть приводит к новым и новым несчастьям, а самопожертвование ведет к спасению. К тому же, «Темный дворецкий-2» полнее раскрывает подробности мира сериала — например, позволяет побольше узнать о демонах, которые, оказывается, очень разнообразны по внешности и поведению.

Да и герои очень даже удались. Хоть я и раскритиковал их — объективно образы очень сильные, внешность запоминающаяся, присутствуют характрные для аниме «коронные фразы», отлично прорисована мимика. И общий стиль «Темного дворецкого» присутствует во второй части в полном объеме.

Итог: вторая часть получилась очень неоднозначной. В основном — из-за общей болезненности и злодеев-извращенцев, в психологии которых создатели аниме увлеченно копаются. Получилось очень на любителя, для тех, кому нравятся истории о маньяках и декадентский антураж. Если нужна готичность в нездоровых концентрациях и персонажи, знающие толк в извращениях — то, что надо. Если понравилась первая часть или манга — тоже посмотреть можно, но совсем не то. В целом — вполне сносно, но смотреть не обязательно.

В далеком будущем, на гибнущей Земле, где доживают последние дни разобщенные остатки человечества, волки отправляются исполнить древнее пророчество — найти дорогу в рай, которую укажет им Дева Цветов.

О «Волчьем дожде» писать трудно, во-первых, потому, что о нем и так уже много сказано и написано. Классику легко только ругать, когда она не оправдывает ожидания — мне было легко объяснить, почему меня разочаровал «Евангелион». А когда шедевр оказывается действительно шедевром — говорить особо и не о чем.

Волки для японцев — существа совершенно особенные. В японской мифологии образ волка сугубо положителен — это божественный Оками, покровитель заблудившихся путников, «горный пес», как и пес домашний, охраняющий человека. С конца 19 века к религиозному чувству прибавилось чувство вины — к этому времени островные подвиды волка, что водились на территории Страны Восходящего Солнца, были истреблены. Собственно, это и ответ на вопрос — «почему волки»? Для японцев возвращение волков — все равно, как возвращение сказочных драконов в европейском фэнтези. Да и зачастую оками несколько драконоподобны — вспомнить истинный облик Мадары из «Тетради друзей Нацумэ» (а драконы волкоподобны, как в «Унесенных призраками» Миядзаки).

Мир «Волчьего дождя» уникален: здесь и мрачные города людей, скатившихся до уровня 20 века (на основе попадающих в кадр документов можно сделать вывод, что на дворе 60 век, но это в случае, если летоисчисление по-прежнему идет от Рождества Христова), и похожие на эльфов Высокородные (официальный перевод «аристократы» мне не нравится — все-таки это не просто аристократия, а фактически, другой подвид или даже вид людей) с их похожими на магию технологиями, и пустоши, заполненные дикими зверями-мутантами, ржавыми, но еще смертоносными боевыми роботами и совсем уж мистическими созданиями. (Непонятно только, почему некоторые причисляют этот сериал к киберпанку — low life тут во все поля, но hi tech нет даже близко.)

Конечно, как и любое хорошее аниме, «Волчий дождь» может похвастаться не только сеттингом и атмосферой мира, но и яркими, запоминающимися и неоднозначными образами героев. Четверо непохожих друг на друга волков: упорный до фанатизма Киба, суровый скептик Цумэ, веселый Хиге, наивный и добрый Тобоэ. Полицейский Хабб Лебовски, пытающийся узнать истину о готовящейся судьбе мира. Жестокий охотник на волков Куэнто Яйден, одинокий и одержимый идеей кровной мести. Его собака Блю — единственное существо, к которому Яйден привязан в этом мире и которому он доверяет. Ну и, конечно, лорд Дарсия — один из самых загадочных и трагических персонажей сериала.

Стоит отметить, что «Волчий дождь» избавлен от специфического японского стиля рисовки и визуально больше напоминает западные мульфильмы — никаких огромных глаз, радужных фейерверков и чибиков. Что делает его доступным и интересным не только для фанатов аниме.

Спорным моментом является то, что сериал вышел в первый раз на телеэкраны неоконченным — последние четыре серии издавались как OVA. Эти серии, являющиеся настоящей концовкой, вызвали немало споров — многие сочли их непонятными и слишком мрачными, в отличие от открытого финала телеверсии. Впрочем, это уже, как говорится, другая история, а вот четыре серии-биографии ключевых персонажей, вклеенные в середину сериала — это было ни к чему. Да, у японских аниматоров есть такая печальная традиция, но зачем это нужно в сериале, который снимается не по манге, а, следовательно, никакого резона затягивать его и дожидаться первоисточника — нет. Возможно, это как-то связано с «отрезанной» концовкой — сетка вещания была согласована на 26 серий, а не 22, вот и пришлось добивать количество? В любом случае, ценной информации в этих сериях нет, а видеоряд — нарезка из предыдущих (по крайней мере, я ничего нового не заметил).

Итог: один из лучших образцов постапокалипсиса в аниме, «Волчий дождь» пожалуй, лишь немного уступает «Эрго Прокси» в философском содержании, зато более поэтичен, и пожалуй, больше придется по душе тем, кто любит не только НФ, но и фэнтези. Однозначно рекомендую всем любителям фантастики и японской анимации — любая коллекция фантастического аниме без этого произведения будет неполной.

Создатели третьей части не стали ничего делать с бредовым финалом второй, а сняли как бы спин-офф первой. Как бы — потому, что в отличие от первого сериала (который серии так с пятой радикально ушел от первоисточника), третий является дословной экранизацией одной из арок оригинальной манги.

Очень странно, но именно эта буквальность вызвала недовольство многих фанатов. Странно? Но объяснимо — видимо, скучно смотреть на экране то, что уже видел в виде комикса, скопированное вплоть до последней буквы в репликах и до ракурсов в каждой сцене. Вот такой парадокс — за искажения канона обидно, но хочется и чего-нибудь новенького! Впрочем, нашлись и те, кому пришлись не по вкусу… ничтожные, чисто фансервисные, вставки с популярными персонажами, которых не было в этой арке манги. Притом, что никакого влияния на сюжет эти вставки не оказали.

Что до сюжета, то здесь Сиэлю и Себастьяну предстоит расследовать дело о похищениях детей, которое связано с неким бродячим цирком «Ноев ковчег». И в ходе расследования им придется предстать перед зрителем в необычном качестве…

Экранизация хороша. Одну из самых мрачных и серьезных историй о Себастьяне и его юном господине удалось перенести на экран. Впрочем, даже в этой изысканно-извращенной готической истории нашлось место здоровому юмору: тут в основном веселят сверхъестественные существа. Себастьяна чуть не подведет в ответственный момент его любовь к кошкам, а шинигами… это вообще отдельная история.

Пожалуй, эта история больше всего раскрывает психологические проблемы Сиэля, серьезность нанесенной ему психической травмы. Со стороны похоже, что перенесенный им ужас и последующие криминальные приключения превратили Сиэля в законченного социопата, утратившего понятие о добре и зле и чувство справедливости. Порой он пугает даже Себастьяна… Но действительно ли все так просто? Имеет ли он право решать, кто должен жить а кто умереть? Презирать слабых и сломленных — или он сам и есть один из тех слабых и сломленных, кому никогда не вернуться к нормальной жизни? Но считает ли он себя самого сверхчеловеком — или наоборот, монстром, который должен, уничтожив других монстров, вслед за ними покинуть этот мир? Зрителю предстоит решить, можно ли испытывать жалость и сочувствие к тому, кто сам не жалеет никого.

Итог: на этот раз — буквальная экранизация одной из рисованных историй о демоне-дворецком Себастьяне и его хозяине. Фанатам манги будет любопытно посмотреть на «оживших» и цветных героев, те, кто знаком только с аниме, скорее всего, будут в недоумении. Как таковое — мрачное «викторианское фэнтези» с примесью своеобразного юмора и серьезной этической проблематикой, колоритные персонажи прилагаются. Хорошее аниме, но на любителя — болезненная история, к тому же приправленное характерной для всей франшизы «гламурностью» и «викторианской изысканностью» на грани китча.

На первый взгляд все очень похоже на Евангелион. Вместо Ев – Ксефон, Ангелы тут Долемы, есть люди, а есть пришельцы и различные скелеты в шкафу. Токио тут не под землей, а под куполом. А потом начинаются новшества с кровью и музыкой. Я все думала, вроде бы хорошо идет, очень нравится рисовка и графика, очень любопытные Долемы и есть пару горячих женщин, с которых глаз не отвести. Есть интересные мне сюжетные линии, психологические накрученности. Весьма любопытно наблюдать как конец одной серии и начало следующей шарахаются друг от друга, сюжет определенно мечтает сшибить тебя с ног, каждой новой серией, но при этом все равно все как-то затянуто. Мне очень понравилась первая половина и несколько кусочков из второй. Все остальное – сплошное разочарование. Ведь я ждала «добротную фантастику», а перед нами очень упорно и монотонно наматывают сопли на кулак. С самого начала понимаешь, что тебе очень многое не договаривают и ждешь объяснений, что-то объяснили, что-то я поняла только благодаря википедии, а часть мне показалась просто лишней. Вот думаю теперь есть ли смысл смотреть кино? Отзовитесь, кто видел.

Тетрадка может побороться с самой Селйлор Мун за титул «Нет, это я подсадил людей на аниме!»
Сложно вообще говорить, что-либо про аниме, которые видели практически все. Хотя опять же сейчас его как-то подзабыли, так что молодняк, поди, и не знает о нем вообще.
У тетрадки слегка специфическая рисовка, она как бы остается анимешной, но при этом тяготит к реалистичной. Сейчас специфика этой рисовки еще сильнее видна в Бакумане. В тетрадке же аниматоры переборщили с реалистичностью, опять же на благое дело – события происходят не шуточные!
Сюжет знают все: парню на голову свалилась тетрадь, которая убивает людей, как и которых ты пожелаешь. Все в пределах разумного! Именно эта разумность, расчетливость и продуманность сериала и завораживает зрителя. Нет промахов и косяков, так присущих детективам и мистике вообще.
Но речь в первую очередь сегодня идет о психологии. Имеет ли человек право убивать человека, который убивал людей? Правильно ли убивать людей, сокращать себе жизнь, чтобы тебя признал любимый человек? Правильно ли идти до конца выбранного пути, если путь оборван и впереди лишь пропасть и разочарование?
Герои верят в свою правду, и верят в нее только они. Зрителю постоянно приходится рассуждать и осуждать героев (со стороны то все виднее). Но главное, сериал может заставить кого-то увидеть себя и задуматься – а правильно ли ты рассуждаешь? А дано ли тебе так судить? Аниме играет человеческими ценностями и погружает в целый мир переживания. Но опять же возможно все это увидела только я
Все же Тетрадка более заслуженна в своем Титуле подсадителя, вещь из серии "классика" и "маст си".

Прошло шестнадцать лет, а я рада, что посмотрела продолжение подряд, как будто цельный 12-серийный сериал. Дайбастер отличается от Ганбастера всем. Они полностью ушли от закоса под реализм и превратили аниме в полный сюрреализм с пиршеством красок и безумия. Таким образом Ганбастер и Дайбастер выглядят как два совершенно разных и не похожих продукта. Но на самом деле у них очень много общего. Во-первых, это огромное количество отсылок, которые заставляли меня умиляться и восхищаться. Во-вторых, аналогия двух главных героинь обоих проектов, они отобразили старую версию на новый современный лад. В-третьих, фантастическая составляющая, не смотря на сюрреалистичные преобразования, общие черты у них остались общими, и если Ганбастер уничтожил галактику, то Дайбастер решил покидаться планетами в рамках системы. Благодаря сюру, все сумасшествие местной научной фантастики выглядело натурально, а их попытки отобразить божественное – естественно. Финал меня почти заставил зарыдать – Добро пожаловать домой.
Это просто пострясающе!!! Отдельно хочется похвалить драму. В первой части она была одна, тут они поработали вглубь и вширь. Однозначно в любимые!

МувиБинго Тур 2

Мне кажется, после этого аниме у каждого зрителя в душе создаётся бушующая гамма чувств, потому что очень сложно назвать то, что здесь происходит хорошим. Это не история из разряда посижу и посмотрю вечерком и расслаблюсь, это история где очень сильно нужно подумать и поразмышлять, а некоторые моменты вообще отображают даже современные жизненные моменты.

И отметка 18+ у переводчиков тут не просто так идёт, потому что, несмотря на милую рисовку и героев – детей тут очень много кровавых и откровенно жестоких моментов, не только физического плана, но в первую очередь морального. И если честно, у меня к этому не столько претензии, сколько вопросы. Например, какой смысл, детям непонятно зачем искать реликвии с риском для жизни, когда они, по сути, ничему не служат, ладно магические артефакты, но их там крайне мало, но зачем какие-то камни собирать, куски железа, которые вообще ничего не приносят? Сразу вспоминается видео тех кто побывал в Северной Корее где метут двор ради того чтобы мести и колют камни ради того чтобы колоть камни и это нигде не используется. Вот и здесь такое же чувство бессмысленности и нелепости происходящего. При этом, абсолютно рядом с вами половина города живёт за чертой бедности и вы совершенно никак им не помогаете. Второй момент не вижу смысла в том, что постоянно показывается, как детей подвешивают голыми, или дети голыми купаются в реке и обсуждают свои половые органы. Это как бы ради чего? Юмора? Ну так тут было и без того достаточно забавных или милых моментов и без вот такого.

Но это было чисто моё непринятие этих моментов, и в остальном мне история просто на ура зашла. Лично я хорошо отношусь как к хорошим финалам, так и к драматическим вещам, главное чтобы это было подано грамотно и с умом. Поэтому истории, с которыми сталкивались Рико и Рэг настолько сильно поражали меня. И тут очень сильно показано, что истинное зло это не мир вокруг нас, а именно люди. Именно люди создали Бездну, именно они проводили дичайшие эксперименты над людьми и именно они уничтожили веру в то, что всё будет хорошо.

Например, на фоне истории Наначи и Митти путешествие Рико и Рэга попросту кажется вторичным. И, тем не менее, в этом не слишком большом аниме создатели умудрились вложить и тему ценности жизни и тему жестокого обращения с другими и, конечно же, тему выбора. Если честно, я не знаю кому могу посоветовать эту историю, но однозначно не слабонервным, но лично я, обязательно посмотрю продолжение.