Хонда Такако. Отзывы на фильмы

Честно говоря, проучившись более 10 лет в педагогических учебных заведениях и даже проработав год в аду, кхм.. то есть в школе, стремления Онидзуки стать учителем не понимаю. Но, тут, как говорится, на вкус, на цвет... Знала учительницу, которая к маю готова задушить всех детей собственноручно, но к концу летних каникул скучала по ним, как по родным. И это продолжается из года в год уже почти 20 лет))

Первая серия напомнила мне нашу практику, когда до урока все студенты волновались, пили горстями валерьянку, дрожащими руками развешивали наглядный материал, пытались вспомнить конспект, над которым трудились неделю, а после окончания занятия делились впечатлениями. Кто-то божился, что никогда не пойдет работать в школу, другие, напротив, умилялись сопливыми детишками, третьим было все равно, что происходило вокруг, они хотели поскорее пойти домой, поесть и поспать. Такое начало сериала настроило на то, что я увижу вполне реалистичную историю о буднях японской школы. Но все оказалось не совсем так. То, что происходит в данном аниме, нельзя воспроизвести в реальной жизни, за это вас либо уволят, либо выпишут штраф, либо посадят. В некоторых моментах события были настолько гиперболизированы, что почти переходили в фарс. Затрудняюсь ответить, пошло ли это на пользу сериалу, но в тоже время сильно не испортило.

Надо признать, учитель из Онидзуки вышел никакой - за учебным планом он особо не следил, уровень успеваемости его тоже не сильно волновал. Зато Эйкити - отличный детский психолог. Он сам недалеко ушел от учеников, поэтому хорошо понимает проблемы подростков, всеми силами старается помочь им справиться с трудностями, преодолеть препятствия, стать увереннее и сильнее. А ведь умение быть другом для своих учеников - важная часть педагогического мастерства, которая дается далеко не каждому учителю.

Первую половину сериала было интересно наблюдать за противостоянием целого класса и новенького учителя, но когда Онидзуке удалось сделать то, ради чего его, собственно, и приняли в школу, интерес стал понемногу угасать. Сложилось впечатление, что примерно после серии 25-ой идеи иссякли, сценаристы и режиссеры затоптались на месте, в той или иной степени повторяясь вновь и вновь. Но затем началась арка про Окинаву. Она понравилась даже больше, чем первые серии, и было жаль, что она завершилась. А в голове промелькнула мысль, что сама съемочная группа съездила отдохнуть на остров и принялась за работу с новым зарядом сил и энергии.

Весь сериал я ждала, когда наконец раскроют тайну, почему 4-й класс так яростно ненавидит учителей, и была немного разочарована, насколько скомкано это объяснили. Лучше бы этому уделили больше внимания, сократив другие, менее интересные и важные арки, например, про потерянные деньги.

И все-таки Онидзука-байкер мне ближе чем Онидзука-учитель. Каждый раз, когда Эйкити управлял любым двухколесным транспортом, он преображался, и таким нравился больше, поэтому обязательно посмотрю и молодые годы Онидзуки.

Мало, слишком мало! До жестокости мало!!!
Яркая Чихая опять, второй сезон подряд, делала меня счастливой, серии пролетали в мгновения и время совсем не чувствовалось. Я только успевала проматывать опенинг и эндинг, чтобы любоваться красотой в картинке, в звуке, в сюжете. Мне понравилось что второй сезон они начали с ввода нового персонажа, девочка новичок, которая совершенно не представляет что такое Карута и на кой она нужна, помогает зрителю вспомнить, или же тем, кто включил на ТВ второй сезон, не ведая о первом – узнать все, что необходимо для дальнейшего просмотра. Вообще меня поражает проработка персонажей в Чихае, здесь сотни людей, и каждый из них прорисован, каждому дана индивидуальность (нет никаких серых человечек или человеческих масс на заднем плане). Эта людность придает аниме реализма, как будто все происходит на самом деле. И главное даже не в том, что ты можешь выбрать себе любимчика, а в том, что все они действительно пересекаются, и важны для сюжета, такого многогранного.
На первый взгляд почти все 24 серии (16 опять была компиляцией) мы смотрим летний чемпионат, весь путь команды Чихайи, а так же персональные пути отдельных игроков, в основном Токийских школ. Но на фоне этого чемпионата перед нами (как я уже говорил) раскрываются сотни личностей со своими страстями и страхами. А главное – перед нами расцветает Карута. Мне нравится, что они не только выбивают карточки со стихами поэтов из анналов японского наследия, но и обсуждают, изображают. Каждое стихотворение выглядит как картина, прекрасная и удивительная, чувственная и глубокомысленная. Они совершенны. И важны не только первые уникальные слоги для выбивания карточки раньше соперника, но важен и конец стиха – успокаивающий и завершающий картину.
Обычно спортивные аниме это сёнен, у этих жанров схожие рельсы повествования, но Чихая – это сёдзе. Здесь свойственная ей нежная рисовка, чувственные девушки с нежностью говорящие о любви, даже юмор совсем в стиле сёдзе. Нет никакого ребячества, наоборот, идет очень женственная история про страсть к спорту.

Безумно хочу 3 сезон.

И снова фильм спасен, благодаря суперкрошкам!!

Если бы мне кто-то сказал, что у автора Блейма вышла аниме экранизация, я бы бросила все дела и села смотреть. Вот, оказывается, как плохо не следить за миром аниме, а заходить наплывом. Моя коллекция личных шедевров пополнилась.
Я, по-моему, как вначале вдохнула, так только в конце и выдохнула. Все вокруг восхитило меня! Хотя буду честной, графика сначала испугала, привыкла я к 2D и вспоминая рисовку Нихэя мне казалось, что тут они схалявили. Но к середине сериала я поняла, что это был единственный выход, ведь большая часть действий разворачивается в космосе и включает в себя очень много движения и сражения, что в 3D выглядит куда эффектнее и лучше, а местами даже более реалистично. Огромный шквал аплодисментов мне бы хотелось еще выразить звуковому сопровождению, и говорю я не об оппенинге и эндинге (хотя они мне очень понравились), а именно о звуках сопровождавших вылеты и сражения. Мой внутренний мир ликовал! Не знаю с чем это сравнить, с походом в кинотеатр или реальным выходом в космос, но звук покорил меня полностью. Насчет сюжета я уловила пару моментов: запашок гарема, раз, призраки Евангелиона два. Насчет гарема – это видимо такая плата за экранизацию (оригинал не читала), тут он почти не заметен и всего в паре серий сильно концентрировался, но сюжета так много, что воду разводить было некогда. А Еву напомнили пришельцы и копья, окутанные психологизмом; Рыцари вообще на первый взгляд выглядят симбиозом Евы и Блейма, но лишь на первый. И конечно отдельное спасибо за рисовку Нихэя, за его невероятную архитектуру.
Жду второй сезон, ведь все закончилось, как говориться, на самом интересном месте!

Классика жанра, что уж тут. Начинала его смотреть еще когда только-только открывала для себя аниме. Тогда ГТО понравился своим, каким-то совершенно безбашенным, юмором и обаянием.

А вот сейчас несколько по-иному взглянула на сериал. Да, он хорош тем, что объединяет и смешное, и серьезное. Т.е. и посмеяться можно, и поразмышлять есть над чем. Вот только... Имхо, такой учитель нужнее где-то в начальных классах - как раз самое время привить любовь к школе и т.п. А вот в старших классах от преподавателя требуется все-таки больше. Онизуку не заботит будущее своих учеников, ему бы только показать как это весело - учиться. Вот и получается, что его класс уходит "в никуда". Т.е. особо одаренные ака Кейси и Ко влегкую устроятся в любой, даже самый престижный, университет. А остальные? Ведь вместо того, чтобы готовиться к будущим экзаменам все дружно развлекались и отрывались с Онизукой. Это, конечно, классно и замечательно, только скажут ли они ему спасибо через пару лет?! В смысле, за хорошие воспоминания они ему будут благодарны, это точно, но не пожалеют ли они о тех знаниях, которые могли получить, но не получили? Кто знает...

Плюс не понравилось как закончили сериал - уж слишком резко оборвали сюжет, не прояснив судьбы ни одного из героев.

Когда я начала смотреть это аниме, у меня возникало больше вопросов, чем ответов на них. Например, почему родители так поступают со своими детьми, почему бабушка так себя ведёт и зачем оно вообще нужно, потом я потихоньку начала понимать, почему всё не так и почему так происходит.

Мацумаэ Охана жила со своей матерью в Токио и в один момент вынуждена была переехать в сельскую местность к своей бабушке, которая управляет гостиницей на источниках. Жизнь её была отнюдь не простая, а теперь, казалось бы, стала ещё более невыносимой, потому что её бабушка была достаточно крутой женщиной. Но что это? Вечная пропасть между пожилым поколением и молодым?

И тут надо понимать, что с возрастом в жизни многое меняется. Физическая слабость лишает былой энергии и бабушка героини это прекрасно понимала. Когда дети выросли и начали жить своей жизнью, отношения с ними уже стали строиться по-другому и снова изменились когда появилась внучка. Да, бабушка у Оханы была крутой по нраву женщиной, но действительно ли она была равнодушна ко всему и всем? Совсем нет. Хотя то, что дети выросли,радует родителей, но часто они переживают: всё ли сделано, чтобы подготовить детей к самостоятельной жизни. Ведь дядя героини и её мама отнюдь не обладали хорошими навыками для жизни и рано выпорхнули из семейного гнезда, забыв о том, что нужно уважать чувства других людей. А ведь не сложно совсем «не презирать мать лишь потому, что она состарилась» или делала что-то не так.

И наверное мне, как зрителю, в начале было очень сложно понять, как же вообще тут проявляется «всё что делаете, делайте с любовью», как по отношению бабушки и внучки, так и по отношению к работе, ведь когда госпожа наказывала сотрудников и близких, это вряд ли было любовью. Я всё ещё не согласна с тем, что бьёт – любит, потому что наказывать надо во время обучения, а не просто так, когда недочёты с твоей стороны по обучению сотрудников, но в общем целом, без этих наставлений, никто бы и не менялся. К тому же не так и сложно мириться с недостатками друг друга и прощать, потому что как бы идеальных людей априори не существует в природе. Просто кто-то старается меняться, а кто-то нет. Человеку, который проявляет гордость очень тяжело оставить это в стороне и просто позволить другим о себе заботиться, потому что иной раз кажется, что без них всё рухнет. Но со временем приходит осознание того, что другим нужно давать шанс себя реализовать, даже если это приведёт к наступанию на грабли.

И что мы видим в итоге? Есть такая фраза о том, что «Венец стариков – внуки, и слава детей – их родители». И хотя Охана и была лишена нормальных отношений со своей матерью, ну что уж поделать, не всем дано материнство в полной мере, зато бабушка дала ей самый лучший способ вырасти и стать не бесполезным членом общества. Ну а Охана как раз принесла славу своей бабушке и та смогла ей гордиться.

Хорошее аниме над которым можно долго размышлять.

«Измерение W» — образец настоящего киберпанк-аниме. Наделенные надгосударственной властью промышленные мегакорпорации, разумные роботы, крутые технологии и погрязшие в криминале мегаполисы — все приметы жанра налицо. Пожалуй, такой дистиллированный образец жанра мне еще не попадался, за исключением, конечно, Ghost in shell.

Главный герой — Мабути Кёма, в прошлом — спецназовец, теперь — охотник на нелегальные катушки. Катушки — миниатюрные реакторы, извлекающие энергию из таинственного измерения W. Монополией на производство катушек владеет межнациональная корпорация, которая жестко пресекает оборот контрафактных источников энергии, поэтому множество частных агентств ведет охоту на «нелегалов». На одно из таких агентств работает и Кёма. Работает с большим удовольствием, ибо катушки и технику, работающую с их помощью, люто ненавидит после одного трагического эпизода, навсегда изменившего его судьбу. И собирал бы он катушки и дальше, но однажды встречает на задании очень странную девушку-робота, и, как и много лет назад, оказывается втянут в интриги международного масштаба, в игру, ставка в которой — судьба самой реальности…

Сериал яркий и красочный, словно супергеройский комикс. И, как в комиксе, в нем полно очень крутых, экстравагантно выглядящих и харизматичных персонажей, которые выясняют отношения с помощью мордобоя и перестрелок. Основной жанр «Измерения W» — это смесь боевика и драмы, но в отдельных арках мы увидим и «фильм-ограбление», и почти классический детектив, и мистический триллер. Скучать не придется — сюжет непредсказуемый, полный загадок и неожиданных поворотов.

Но, прежде всего, «Измерение W» — это все-таки боевик. И боевые сцены здесь отличные. Чего стоит только экзотическое оружие главного героя — метательные иглы. С их помощью он расправляется не только с вооруженными бандитами, но даже с гигантскими мехами! Остальные персонажи в плане оригинальности вооружения не отстают — люди-кроты с бионическими роющими лапами, летающий «супермен», разнообразные киборги… Боевые сцены зрелищны и лишены анимешной условности — здесь никто не произносит пафосных девизов на психоделическом фоне и не объявляет названий приемов. В этом плане «Измерение W» получился довольно «западным», что неудивительно для совместного с американцами проекта.

Сериал богат заимствованиями. Сцена победы над огромными мехами с помощью спутывающий ноги тросов напоминает «Код Гиасс» (хотя сама идея еще из пятого эпизода «Звездных войн» 1980 года). Да и ОБЧР африканской армии напоминают «рыцарских скакунов» из того же аниме. Дочь Неудачника похожа на Лилит и Морриган из игры Darkstalkers, а его собственное одеяние отдаленно смахивает на… костюм Зеро все из того же «Код Гиасс». «Супермен» из Америки — без комментариев. И это только то, что я заметил, а мой кругозор по части аниме не слишком велик.

Да, отдельные элементы не новы, но сама «солянка» вполне удалась — ведь иногда главное не оригинальничать, а правильно смешать проверенные ингридиенты.

Сериал силен героями, экшеном, проработанным миром, атмосферой и интригующим сюжетом. А вот со смысловым наполнением хуже. «Измерение W» вроде бы поднимает массу важных, интересных и зачастую уже ставших классическими для НФ-произведений проблем: есть ли «душа» у робота с полноценным ИИ, и можно ли его приравнять к человеку; является ли прогресс благом, и если является, то безусловным ли; насколько серьезно имеет право человек вмешиваться в природу, и должен ли он быть ограничен в этом вмешательстве во избежание глобальной катастрофы? Увы, сериал только касается этих тем, не предлагая внятных ответов и анализа. И остается много вопросов, самый главный из которых — как, собственно, относятся к этим проблемам сами создатели аниме, поддерживают ли они Кёму в его ненависти к опасным высоким технологиям? К сожалению, концовка сериала не дает никакого ответа.

Лично для меня концовка вообще осталась непонятной. Нет, что сделали персонажи, ясно, но почему они поступили именно так — нет. Особенно загадочна мотивация жены Кёмы. Так что остается ощущение, что окончание сериала просто не продумали. Вполне возможно, что у аниме будет продолжения, но там нам вряд ли что-то дополнительно объяснят.

Но посмотреть «Измерение W» все же стоит. Одна из причин — автомобили Кёмы, уже даже для нас являющаяся янгтаймером Toyota 2000GT и вполне современный по нашим меркам, но уже винтажный для героев сериала Lexus LFA. Реалистично, с любовью и знанием матчасти прорисованные спорткары — можно сказать, тоже «герои» аниме, и своего рода «любимцы» главного героя, видящего в них такие же реликты прошлого, как и он сам.

Итог: добротный многосерийный аниме-боевик в киберпанковском сеттинге. Яркий, стильный и интересный, но до шедевра ему все же далеко.

Рецензия - сразу на оба сезона. Ибо другие ресурсы справедливо считают "Рыцарей Сидонии" единым произведением, а писать несколько версий рецензии - влом.

Стоило бы начать с того, что я люблю жанр меха, но это было бы сильно сказано, ибо мое знакомство с ним ограничивается просмотром в детстве трансформеров-гоботов и «Эхо-взвода», а также несколькими сборными моделями отечественного варгейма Robogear. А вот со столпами жанра родом из Японии так до сих пор и не знаком, хотя гигантские роботы — определенно моя тема, и атмосфера «робо-эпиков» мне близка с малых лет.

Знакомство с меха-аниме пришлось начать с модного хита — «Рыцарей Сидонии». И что же в итоге я получил?

Огромный «корабль поколений» «Сидония» движется в космосе. Это один из последних оплотов человечества, спасшегося из захваченной расой Гауна Солнечной системы. Что с другими кораблями — неизвестно. Для жителей «Сидонии» она — единственная Родина, которую они готовы защищать до последней капли крови.

Из глубины лабиринтов запутанных технических тоннелей трюма к людям выходит молодой парень Таникадзе Нагате — воспитанник отшельника, его дедушки. Дед умер, и теперь парню пришлось выбраться к цивилизации, чтобы украсть еды. Вылазка получилась не слишком удачной и закончилась в госпитале. С этого курьезного происшествия и начинается боевой путь героического пилота Таникадзе, главного героя «Рыцарей Сидонии». Ведь сразу после его появления, давным-давно исчезнувшие из поля зрения человечества гауны начали вновь атаковать «Сидонию»…

Что отличает «Рыцарей Сидонии» — высокая смертность среди значимых персонажей. Пилоты «Стражей» (те самые ОБЧР, из-за которых, это собственно, и меха) гибнут поначалу буквально целыми подразделениями, да и в дальнейшем судьба большинства из них печальна. Что придает происходящему драматизм — это не история о супергероях, восстающих из пепла после любой ошибки. Поневоле зритель периодически начинает сомневаться в необходимости уничтожения гаун — уж слишком велика цена каждой победы. Может быть, с ними можно договориться?

Персонажей достаточно много и они оригинальны. Чего стоят только говорящая медведица Хияма (кому персонаж кажется странным — в манге есть объяснение, откуда она и кто), гермафродит Изана, химера Цумуги, надменный аристократ Кунато… Учитывая вышеуказанные обстоятельства, за персонажей приходится поволноваться, ведь от гибели или серьезных перемен в судьбе ни один из них не застрахован.

Кроме Таникадзе. Что поделать — он классический герой аниме, Обыкновенный Японский… нет, не Школьник, а Курсант, но в данном случае это неважно. Правда, его обыкновенность обыгрывается очень интересно: Таникадзе — единственный обыкновенный парень на «Сидонии». Дело в том, что в попытках выжить в бесконечных космических странствиях ученые внесли в «конструкцию» людей серьезные изменения. Среди населения корабля — гермафродиты; «скороспелые» клоны, вырастающие до взрослого состояния за пять лет; наконец, члены Совета Бессмертных. И, в довершение картины, абсолютно все жители «Сидонии» могут питаться фотосинтезом, а несчастному Таникадзе приходится потреблять гораздо больше еды, чем им, что часто приводит к комическим ситуациям.

Но при все этом он, все же, типичный марти сью — любая битва развивается по сценарию: 1) гауны нападают/на гаун нападают, 2) гибнут первые пилоты, все в шоке и замешательстве, 3) Таникадзе ПРЕВОЗМОГАЕТ, 4) ПОБЕДА! Даже проигранная битва для него не опасна — отделается легкими ранениями. Понятное дело, на то он и главный герой, но все же его немыслимая крутизна выглядит странно и несколько утомляет.

Еще одной ложкой дегтя является избыток мелодрамы и фансервиса. Свободные от битв и политических интриг эпизоды представляют собой настоящий гарем — за Таникадзе с момента его обнаружения гоняются чуть ли не все девушки «Сидонии». А тема с фотосинтезом, похоже, добавлена главным образом для того, чтобы показать как можно больше раздетых девиц. Что поделать — целевая аудитория обязывает…

Впрочем, все остальное время на экране царит суровый пафос. Персонажи ведут отчаянную борьбу с малоизученным противников, ставка в которой — выживание «Сидонии», а, возможно, и вообще человека как вида. Гауны — гигантские монстры с коллективным разумом, живущие в открытом космосе, в их логике нет ничего общего с человеческой, непонятно даже, почему они охотятся на людей, кто они: заигравшиеся хищники, неразумные жестокие дети, маньяки-психопаты? Люди готовы ради выживания на многое, даже породниться с жутким противником, но единства среди них нет — и в таких условиях ведется тайная политическая борьба. Кто победит в этом жутком противостоянии?

Итог: жестокая война за выживание человечества, героизм и подвиги, любовь и дружба — все это можно найти в «Рыцарях Сидонии». Футуристические боевые действия, несмотря на все вышеперечисленное, показаны вполне реалистично — кровь льется рекой, и пока кто-то крушит врага, другой погибает в свой первый же вылет, или остается искалеченным. Общую картину только портит избыток фансервиса. «Рыцари Сидонии» однозначно стоят просмотра. Остается только надеяться, что создатели сериала не ограничатся двумя сезонами — манга этим отрезком сюжета не исчерпывается. Ну, а пока придется читать первоисточник, тем более, он уже закончился. И все же хотелось бы увидеть и анимационную версию продолжения.

Первый сезон разрывал меня от удовольствия, я была в неописуемом восторге. Начало второго показалось каким-то чужим. В самой же первой серии они сделали огромный сюжет крюк, который не привели к финалу, а просто как бы забыли на время. С серии четвертой пошли сопли более подходящие женским романам, чем космической фантастике. Сопли эти шли очень долго, они разбавляли их сражениями и движением по сюжету, но откровенно говоря, очень неохота и коротко. В итоге, все затянулось до финальных серий где и произошел сам сюжет. Меня поднапряг межвидовой гаремник – это уже как-то было слишком. Теперь интересно что же будет дальше? С одной стороны осталось уничтожить гиперматку и можно плодиться и размножаться на девятой планете. С другой стороны не понятно, что нам ждать от паразитов, как собственно и от отдельных жителей Сидонии. Во втором сезоне было меньше динамики, из-за чего главного героя стало больше и его унылость с тупостью начали меня раздражать. Я прямо расстроилась, что любимый сериал вызвал столько негодования. Хотя радости тоже было не мало.

МувиБинго Тур 2

Не серчайте, но я сильно разочарована этим аниме. Причин для этого оказалось более чем достаточно. Так что если вы очень серьезный фанат Аполлона, не открывайте спойлер =З
Во-первых: ЭПОХА. Я ее не почувствовала. Та же школа что и всегда, такие же дома и комнаты, о том что это 60-ые, можно догадаться только по календарю, однажды мелькнувшем в кадре. Ну да, джаз, америкашки и причисоны... Но все это можно найти и увидеть и в наше время. Нет погружения в эпоху, ради которого так и старались.
Во-вторых: СЮЖЕТ. Банальщина. Я такое читала у Рю и Харуки Мураками пару раз и еще у кого-то, малоизвестного, поэтому фамилию и не запомнила. Гуляем, купаемся, влюбляемся. И че? В финале все равно все останется как и в начале: каждый в своем углу при своем мнении. Было много дибильных моментов, где они лыбились и бегали. В общем переиграно, как в самых дрянных дорамах.
В-третьих: ТАЛАНТ. Ребята так легко и непринужденно импровизируют, особо-то без музыкального образования. Я училась в музыкальной школе, так что - НЕ ВЕРЮ.
Если бы все без обманов происходило в наше время, ребятам было бы за двацатку, они серьезно бы выступали и мутили со школьной подругой - был бы шедевр. Но в данном случае мне было скучно. Простите.
Я смотрела это аниме не одна, а с подругой. Видно было, что ей очень нравится, она прониклась и атмосферой и персонажами. Возможно, для нее это был шедевр, а я сидела рядом и не понимала, почему не испытываю подобного? Графика конечно красивая, но я это начинаю говорить очень часто, ибо вещи с 2010 года выходят все такие невероятные - глаз не оторвать. А о местной музыке можно Оду написать! Это тот самый джаз который хочется слушать. Осты на телефоне с июля, почти каждый день слушаю и до сих пор восторгаюсь! Нашла ноты, особенно нравится петь и играть Lullaby Of Birdland. За музыку хочется смело ставить 10, но чтобы слушать музыку не обязательно смотреть аниме, так что десять я не поставила.