Отзывы на фильмы Рики Джервэйса

Те, кто вырос хорошим взрослым, сразу поймут, о чем здесь речь.
Я не претендую на звание хорошей, я не претендую на звание взрослой.
Успела и слезу пустить, прикрываясь от рядом сидящих-спящих мамашек с детьми.
Для меня эти почти два часа прошли легко и в очередной раз вбили в мою голову:"берегите в себе ребенка!". Я не раз писала эту фразу в рецензиях к книгам, и мой внутренний ребенок, глядя вот такие вот мультфильмы, радуется - а это греет мне душу.
Так забавно, я не в восторге от детей, которые, например, вот так вот сидят рядом со мной в кинотеатре, пинают сидения, чавкают и прочее-прочее, я вообще не фанат детей. :) Но я очень люблю атмосферу детства, и всё время хочется ощутить её ещё и ещё.
"Стать взрослым не страшно". Всё нужно делать с умом и...с сердцем. Без сердца вообще тяжело быть живым, согласитесь.
Некоторые говорили: "просто примазались к книге". А по-моему, это и хороший повод напомнить всем нам об этом шедевре, и вещь с собственной философией. Если в книге ключевое "Мы в ответе за тех, кого приручили", то здесь "главное - помнить!".

Посмотрите.
А я отправляюсь на поиски подобного лиса, уж больно захотелось :)

Мне кажется, что хорошие мультфильмы должны быть именно такими, которые смогут даже взрослого зрителя перенести на некоторое время назад в детство, где яркие краски радуют глаза, хорошо передана атмосфера беззаботного лета, где даже серьезные темы поднимаются доступно и понятно для детского восприятия. Со своей задачей Марк Осборн справился замечательно. Наверное, этот мультфильм всё же больше зацепит именно взрослую аудиторию. Ведь тут отлично показали, какими мы стали серьезными и скучными, добившись совершеннолетия и собственной независимости. Мы уже давно погрязли в ежедневной рутине, где важно рационально планировать свой досуг, зарабатывать деньги и прикладывать еще больше усилий, чтоб зарабатывать их еще больше. У нас теперь нет времени предаваться пустым мечтам и смотреть на звезды. Да и в чудеса уже тяжело поверить, потому что включается сразу прагматичный анализ ситуации и логическое мышление. Трогательная история Маленького принца напоминает о том, как важно сохранить в памяти счастливые моменты своего детства.

Картинка тоже получилась весьма оригинальной. Тут совместили современную анимацию в 3D-формате, как отражение наших дней, и стилизацию под старые кукольные мультфильмы, когда режиссер ссылается на одноименную сказку Антуана де Сент-Экзюпери. Больше всего в современной линии понравилось, как мама расписала для своей дочери поминутный мегаплан на ближайшее будущее, где в графике оказались только важные дела и ничего лишнего. Особенно смешно, когда дочь заявила, что нашла друга, поэтому маме пришлось выделить в графике целых полчаса, но только на следующее лето и строго по четвергам. Но когда девочка сдружилась с соседом-летчиком и начала узнавать историю о Маленьком принце, то ее серый правильный мир заиграл более яркими красками и настоящими эмоциями. Было забавно наблюдать, как крепнет привязанность девочки к чудаковатому соседу. А драматическая нотка ближе к финалу только украсила сюжет.

Сначала на контрасте мне не очень понравились кукольные вставки, но там столько трогательных эпизодов, что потом хотелось скорее вернуться именно к истории Маленького принца, потому что там акцент сделан на смысл, а не на яркую картинку. Разве можно не умилиться, когда летчик рисует оригинального барашка? В этом и есть прелесть детского мышления. Им достаточно веры, чтобы увидеть что-то на рисунке. Взрослые же опираются строго на факты. Не менее трогательно раскрыта тема дружбы с Лисом и тема любви с капризной Розой. Единственный момент, который мне не понравился, когда главная героиня отправилась на планету взрослых. Это слишком шаблонный вариант развития событий для приключенческого мультфильма, поэтому было скучно до тех пор, пока они не вернулись на астероид Б-612. Но в целом от мультфильма осталось очень светлое послевкусие и мэсседж о том, как важно не забывать, что все мы были когда-то детьми.

MovieVision: Канада
Совет: DARKLY

Добро пожаловать в Британский музей! (с)
Мой любимый Ларри Дэйли и его друзья вернулись! Но с ними начинает творится что-то странное, а все потому, что волшебная, оживляющая пластина начинает разрушаться… Ларри не может потерять своих друзей навсегда! Поэтому он с сыном и с неизменной компанией “активистов” - Рузвельт, Сакаджавея, Джедидая, Актавиус, Атилла и конечно никуда без Декстера отправляются на этот раз в Британский музей.

Как всегда безумно понравились Джедидая и Актавиус, все-таки они мои любимчики с самой первой части. Ну и на Декстера без умиления не взглянешь, особенно в финальной сцене со Стиллером. Персонаж Робина Уильямса как всегда радует глаз (жаль, в последний раз). Новый персонаж Ланселот совершенно не понравился, красив, глуп, как и прекрасный принц из Шрэка, и так же раздражает. Новая британская охранница тоже не приглянулась, и я очень надеюсь, что не будет никакого продолжения с ее персонажем. Камео Джекмана было забавным.

Главные герои так же хороши, как и прежде, они попадают в переделки, веселят зрителя и все время кого-то спасают, впрочем все как всегда. Особенно приятно видеть великолепного Робина Уильямса, жаль роль Рузвельта оказалась для него последней…

В целом получился довольно милый фильм, который конечно слабее первых двух частей, но для финала неплох. Если сходить на праздники думаю он поднимет настроение, все же сказка. И она куда лучше того, что идет сейчас в прокате.

Я, конечно, слышала, что фильм «Звездная пыль» лучше, чем книга, поэтому и расслабилась.
Однако где-то на пятой минуте у меня мелькнула тоскливая мысль «в жизни бы не подумала, что фильм по этой книге может быть хуже».
Парочка вопиющих несовпадений с книгой, терпеть это не могу, не очень красивая, на мой взгляд, леди Уна, представлявшаяся мне весьма эффектной дамой (ей больше подошла бы роль помолодевшей колдуньи, а той – наоборот), подскакивающая до небес громкость музыки – уже этого казалось достаточно для того, чтобы пробить себе лицо рукой.
Но когда появились братцы-лорды, мой внутренний злодей оживился, и с этих моментов я перестала обращать внимание на несоответствия. Просто представила себе, что передо мной другая история.
Надо отдать должное режиссерам и декораторам, - в фильме Застенье была куда более уютной и тихой деревушкой, книжной ей не хватало этой милой пасторальной тишины и спокойствия.
Фильм, хоть и некоторыми вещами сделан, чтобы выглядеть более зрелищно, тем не менее, не так наивен, как книга. Например, Тристран здесь не такой наивный идиот, и все-таки догадывается сразу привязать звезду к дереву, чтобы она не убежала. Хотя она все равно убежала. Сбежала с единорогом, миновав ужасного льва, который был описан в книге. Тем не менее, Тристран не совершает идиотских поступков, к концу фильма превращается действительно в мужчину, оправдывая фразу в начале «Это история не о том, как мальчик стал юношей, а как юноша стал мужчиной». Во многом это заслуга капитана, который смог научить его большему, чем научил его отец, который вот уж действительно наивный по моему мнению.
Вообще фильм изобилует смешными моментами – в книге как-то не хотелось смеяться ни над чем, а здесь я часто улыбалась и даже хохотала.
Порадовал момент, где к Тристрану подходит превращенный в девушку козёл, и происходит подобный диалог:
- О, спасибо, вы очень добры! Меня зовут Тристан, а вас?
- (грубым мужским басом) Бернард.
А вот букву «р», на мой взгляд, в фильме зря убрали, именно она делала это имя таким… оригинальным, одушевленным, волшебным.
Как и в книге, мне жутко импонировал добряк Праймус, и мне было его ещё жальче, бедняжка, он ещё и голым умер… Почему волшебные истории Геймана так несправедливы к хорошим людям?
Порадовал «капитан Шекспир». Сначала я решила, что он злой пират… Хотя, он и есть пират, но не особенно злой. Вот уж кто бесспорно получился динамичнее, чем в книге. О нем стоило бы снять отдельный фильм. Больше сарказма мне, больше, его так не хватает в волшебных сказках якобы «для взрослых». И да, ох уже хладнокровное «Ты мне грубишь?». Сразу хочется замотать головой «Не-не-не-не». А уж этот танец… как не хватало его в книге, хотя совершенно себе не представляю, как автор смог бы описать этот бесподобный костюм балерины.
И ещё просто гениальный ход, которого в книге не хватает: то, что капитан Шекспир на самом деле прескверно управляет кораблем, как нельзя тоньше подчеркивает его натуру.
В общем, я могу дольше рассказывать о капитане Шекспире, чем о фильме в целом.
Немного не хватило единения звезды и леди Уны, которое было в книге, но думаю, всего этот фильм не вместил бы. Очень порадовал момент в конце, где Септимус и Тристран встретились у цитадели ведьм – шикарный момент.
Если же говорить о том, чего, слава богу, в фильме нет, так это, например, ненужные, пошловатые и омерзительные подробности о интимных потребностях главных героев, эротические сцены, написанные языком якобы «для взрослых», а по мне – так недоигранное NC-17, как если бы Гейман был фикрайтером. Нет, конечно в фильме были эротические сцены, но там не было никакой обнаженки, героини щеглоляли только ножками (ну и ещё этот момент с обвисшей грудью ведьмы, о да, но она была в платье!) и другими частями тела, которые не вызывают у тебя ступора, когда ты читаешь о них в книге, которую считала детской фантастикой.
А как ни крути, фильм действительно больше похож на сказку для детей, чем для взрослых. Но может, это и к лучшему? Сказки – для детей. А взрослые, если пожелают, легко могут к ним присоединиться, ведь в каждом из нас до сих пор живет ребенок.
Ещё одна маленькая деталь, которую я не увидела в фильме и очень обрадовалась – это странное лохматое нечто, которое дало Тристрану огарок вавилонской свечи. Этот мягко говоря противный персонаж вызывал у меня острую ассоциацию с книгой Ллойда Александера "Черный котёл" , которая, будучи прочитанной в детстве, оставила острые депрессивные впечатления.
Сцены смертей в фильме тоже не такие шокирующие. Если фильм я без зазрения совести дала бы посмотреть своему сыну, когда он подрастет, то книгу я пока пожалуй припрячу. Негоже детской психике страдать за единорожек.
Зато конец в фильме шикарный. Именно такой, которого хотелось.
Фильм действительно лучше книги, и это очень редкий случай. Фильм атмосфернее, чувственнее и эффектнее. Отчасти благодаря игре актеров, отчасти – сценаристским поправкам. После фильма остается такое ощущение, что Гейман писал «Звездную пыль» наспех, своровав идею с сюжета фильма.
Это единичный случай в моей жизни, когда сначала лучше было бы посмотреть фильм, а потом уже читать книгу. Обычно всё наоборот. Но теперь я уверена, что когда я в следующий раз буду перечитывать эту книгу, я буду читать её совершенно по-другому.

Идея фильма необычная и интересная.
Авторы размышляют над тем, каким был бы мир, если бы в нем не было лжи. Абсолютно. Никакой. Вообще. Никогда. Вот, сделал паршивую стрижку – а друзья на тебе правду-матку оплеухой по морде. Пересолила борщ – на тебе недовольство мужа, свекрови и всех домашних щелчком по носу. Только правду, только хардкор.

И вот в этом царстве жестоких правдолюбов, которые даже не люди, а черствые роботы со словесным недержанием, живет один парень, который неожиданно придумывает соврать. И так затягивает его это «праведное» дело, что из неизвестной вещи он превращает ложь в культ (кстати, культовая тема проходит по фильму отдельной стебной нитью)

Кино толкает к размышлениям о том, что ложь, оказывается, важнецки-важная штука, только если вовремя, в меру и «не больше двух раз»)))

Общие впечатления очень позитивные, правда Дженнифер Гарнер здесь такая же, как везде, и с правдивостью небольшой перегиб (понимаю я говорить правду, но зачем же приставать на улице к совершенно незнакомому человеку с неожиданными и подробными рассказами а-ля (есть в украинском прекрасная фраза) «життя репнуло і на мене гепнуло»). Хотя это мелочи...

Рада, что натолкнулась на это кино в рамках игры

Как-то сидел в гостях и ребенок позвал меня смотреть мультфильмы по какому-то детскому каналу. Как раз показывали Губку Боба нон-стопом. Я, конечно, не в тундре живу и видел изображения этого персонажа раньше. Но сам мультфильм никогда не смотрел и всегда переключал канал, если попадал на него. И это было к лучшему. Губка Боб — это такой бред, который даже невозможно описать словами. Абсолютно нелогичные сюжетные линии, никакой морали или смешных моментов. Ни-че-го.

В одном эпизоде Боб истерил из-за какого-то ремня морского супермена, а потом стал все уменьшать и кормить гамбургерами тараканов или букашек. В другом — Боб со своим дружком Патриком пытались вытащить из тюрьмы некую неопределенную особь, а та думала, что у нее галлюцинации и постоянно визжала. За час у меня голова уже раскалывалась от этих воплей и глаза начали болеть от буйства красок. Персонажи все со странностями: желтый Губка Боб, морская звезда Патрик, белка в скафандре, какой-то осьминог зеленый в кепке и остальные непонятные страшилки с большими носами, губами и т.д. Парад морских уродцев. А от диалогов вообще уши в трубочку сворачиваются. Бред сивой кобылы. В моем детстве таких бессмысленных мультфильмов не снимали. Так и не пойму, чем именно кому-то нравится этот бред?

Очень неудачный перевод названия. "Кладбищенский союз" - что-то или игриво-несерьезное или наоборот - замогильно-печальное. А на самом деле фильм о жизни в английском провинциальном городке с "поэтичным" названием Сементри, что в переводе означает "кладбище".
1973 г. Три друга, три молодых парня после окончания школы. Брюс (Том Хьюз), хулиган и бунтарь, работает на заводе и рискует провести там всю жизнь, так же как и его отец, и отец Фреди. Фреди (Кристиан Кук) такая жизнь не устраивает, он хочет завести семью, богатый дом и красивую машину. Чтобы достичь всего этого, он устраивается на работу в страховую компанию. Мечты третьего - по кличке Шнобель дальше секса вообще на распространяются, но с этим у него большие проблемы, поскольку он реальный придурок. Есть еще детская подружка Фреди Джули (Фелисити Джонс), дочка хозяина страховой фирмы (Рэйф Файнс) и невеста непосредственного начальника Фреди (Мэттью Гуд). Надо сказать, что ни Файнсу, ни Гуду играть здесь совершенно нечего, большую часть времени они просто сидят уткнувшись в газеты, олицетворяя таким образом все бездушие того мира, куда так стремится наивный Фреди. В тех паре эпизодов, в которых у них есть хоть какие-то осмысленные фразы, оба великолепны, но это как забивать гвозди микроскопом. Чуть лучше прописана роль у матери Джули и Эмили Уотсон превосходно играет молчаливую, но не утратившую тихой жизненной силы женщину, которой муж последний раз сказал "спасибо" 10 лет назад.
В общем, за сценарий - "тройка", за подбор актеров - "отлично".

Препарируя Карла…

Об этом мультсериале я узнал (так же, как и многие, наверное), рыская по сайтам после феерии на Золотом Глобусе-2011, которую устроил Рикки Жерве (буду называть его, читая фамилию по правилам французского языка, ок?). О шоу на «Золотом Глобусе», впрочем, узнал тоже только после GTA 4, когда захотел полюбопытствовать о актёре, выступающем в жанре stand-up comedy. И просто не мог поверить, что у человека, создающего шутки из воздуха, не найдётся чего-нибудь Эдакого.

Вот это Оно и есть, собственно.

Предыстория сериала проста — шоу, которое вели три персонажа на одной из британских радиостанций, попутно стало одним из самых популярных бродкастов в мире по числу прослушиваний и в прошлом году «обрело лицо» — мультяшное, но оттого более смешное.

В 20 минутной передаче лучшие британские комики последнего десятилетия — Рикки Жерве и Стив Мерчант «препарируют» простого обывателя Карла Пилкингтона, имеющего ну очень узкий взгляд на многие вещи вокруг и оттого мелющего в большинстве случаев откровенную чушь. Стив и Рикки умело пользуясь своей эрудицией и юмором обыгрывают почти всю эту чепуху искромётно и блестяще, заставляя слушателя и вот теперь и зрителя хохотать над ситуациями. Что ещё более интересно, Карл «не сдаётся» и пытается отстаивать свою точку зрения, неся при этом ещё большую чушь.

Подобного на нашем телевидении и радио нету. Очень отдалённо напоминает «ПрожектПэрисХилтон», являющейся бледной тенью «Шоу Рикки Жерве». К просмотру не рекомендуется всем, кто не достиг совершеннолетия — и юмор может быть не понятен, да и некоторые обсуждения явно не для школьников.

Ну и не рекомендую к просмотру людям с атрофированным чувством юмора — противопоказано.

Буду подводить итог. Если вам нравятся американские комедии с Беном Стиллером, Стивом Каррелом и Джимом Кэрри — тут вы вполне можете «пролететь» с пониманием некоторых вещей. А в остальном — всячески рекомендую к ознакомлению и просмотру.

Только

10 из 10