Джо Рэнфт. Отзывы на фильмы — стр. 2

Уж сколько раз мне попадалась на глаз студия «Pixar». Сколько мультфильмов не пересматриваю, все время удивляюсь, как они могут создавать такие мультфильмы. «Вверх», «История игрушек», «Корпорация монстров». Все мультфильмы нам запомнились из детства. Помню, как смотрел «Корпорацию монстров» и хохотал над выходками Майка, умилялся личику Бу. Каждый мультфильм чем-то запомнился, но своего апогея студия достигла тогда, когда создала «Вверх». Этот мультфильм захватывает детей своей немного детской идеей летающего домика на шариках, пса-робота и ворчливым стариком, а для взрослых был подготовлен важный смысловой посыл. За долго до мультфильма «Вверх» эта студия сделала мультфильм «Тачки», о котором мы сегодня поговорим.

«Лассетер и компания» создали мультфильм, который в принципе ничем не отличается от других своих творений, разве только тем, что вместо кукол здесь решили использовать машины. Ходил смотреть этот мультфильм в кинотеатр ровно пять лет назад, видите, как получилось: сегодня пятнадцатое число и пятнадцатого июня 2006 года вышел мультфильм «Тачки». После просмотра я полюбил этот фильм: за обаятельных героев, обаятельность заключается не только в красоте, здесь каждый по своему обаятелен. Молния МакКуин- корвет с характером, по ходу фильма меняется, обретает доверие к своим друзьям. Мэтр привлекает своим, простите за выражение «тормозом», до него долго доходит о чем они говорят и актер дубляжа так воспроизвел его манеру разговора, что смеешься от того, что он сказал. Салли- просто обаятельная машинка, в которую влюбился Молния. Вообще каждый второстепенный и главный персонаж воодушевлен и имеет свою историю и свой характер, пейзажи «Радиатор Спрингс» напоминают Дикий Запад, также пустынно и красиво одновременно.

Также здесь имеется смысл: превращение Молнии Маккуина из понтовой тачки в доверительную и общительную фигуру с кучей друзей, а помогает ему в этом Дог Хадсон- точно не знаю какой модели он был, но отмечу, что он умный и по своему прав, его высказывания можно разнести на цитаты, самый мной уважаемый персонаж в мультфильме.

Актеры справились на «ура», каждый, старался, каждый пытался выжать из себя максимум для того, чтобы оживить образ своего героя. Отличный дубляж, мне запомнился МакКуин с голосом Дмитрия Харатьяна, Док Хадсон с голосом Армена Джигарханяна, Салли с голосом Алики Смеховой. Постарались, молодцы! Каждый из наших актёров удивительно точно подошёл к своему персонажу, и у каждого есть чему поучиться.

Вердиктируя. «Тачки» не одиноки у них будет продолжение. 23 июня 2011 года выйдет мультфильм «Тачки 2» с прежними главными героями и новыми перипетиями сюжета и приключениями Молнии МакКуина, а за этот мультфильм ставлю десятку. Отличный мультфильм, который рекомендую посмотреть всей семьёй, особенно в непростые дни самоизоляции. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

По подсчётам критиков, данный мультфильм признают последней классической мультипликационной лентой студии Уолта Диснея, где на протяжении не одного десятка лет находятся в производстве действительно отличные мультфильмы. У каждого поколения есть свои любимые персонажи. Поскольку я рос в поздние девяностые, то у меня таковыми являются Геркулес, Тарзан, Король лев, Алладин. Все они являются персонажами из нашего детства и каждый мультфильм хочется пересматривать. Считаю, что с анимационными работами студии надо знакомиться ещё в раннем детстве, чтобы воспитывать вкус к хорошим историям, а мультфильмы – это менее ограниченный в средствах передачи способ воплощения историй на экране. Не скажу, что сталкиваюсь с работой впервые, поскольку её сюжет один из тех, что зовутся бродячими. Но об этом ниже. Далее попытаюсь критеировать свои впечатления от знакомства с мультфильмами и поделюсь мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий. В заколдованном замке, скрытом в темном лесу, живет ужасное Чудовище. Растопить лед в его сердце и вернуть ему человеческий облик, сняв заклятие, может только прекрасная девушка, которая полюбит его таким, какой он есть. Знакомые со сказкой «Аленький цветочек» Аксакова найдут очень много сходства в фабуле сюжета, но то какими путями пришли к основному костяку, девушка разрушает чары и живут они вместе долго и счастливо, сильно отличается от оригинала. Поскольку сценарий для мультфильма был сильно переработан. Стоит сказать, что Белль увлекается чтением и мечтает путешествовать, что является верным признаком феминизации героини. Уже тогда этот тренд назревал, а теперь на этой почве все с ума посходили. Но это диснеевский мюзикл, а потому эта тема аккуратно вплетена в общую канву повествования и не выпирает отовсюду. По содержанию своему история красавицы Белль и Чудовища повествует о чистоте сердца, доброте душевной. И что красота скрыта внутри. В мире цветастых оболочек сие послание давно не актуально, но перешло в разряд вечных, поскольку уж очень многие делают акцент на своих недостатках, а о внутренней красоте, моё такое мнение, периодически необходимо напоминать. Поскольку сейчас идёт обратная картина; выхолощенная обёртка без вменяемого содержания ничего не стоит. По части повествования и доносимых идей мне всё понравилось.

Визуальный критерий. С технической точки зрения всё сделано хорошо. Старая добрая 2D анимация всё ещё в ходу и художники с помощью карандаша и ластика способны были нарисовать целые миры и в этом плане ничего там морально не устарело. Люди похожи на людей, чудовище похоже на чудовище, правда, в нравственном отношении он более человечен, чем некоторый представители рода людского и то, до каких мерзостей готов опуститься этот некто, чтобы заполучить сердце Красавицы. Анимация бытовой техники, вроде тётушки-заварки или гарсона-дворецкого Когсвора. На их перебранки с месье будильником смотреть одно удовольствие. Несомненно, зрительский глаз отдохнёт на этом фильме, поскольку вменяемая цветовая гамма (яркие краски днём, тёмные когда пустота и мрак) не создают эффекта кислотности и обеспечивают комфортное восприятие картинки. По этому критерию, если бы оценивал, то поставил бы пятёрку.
Актёрская игра. Трудно говорить об этом, не слыша оригинала, но я ратую за то, что труд актёров дубляжа тоже должен быть отмечен. Как мне кажется, они справились на все двести, особенно на этапе исполнения песен все актёры-певцы справились со своими непростыми вокальными партиями. В речах чудовища невозможно узнать Олега Куликовича, в речах Люмьера едва-едва угадывается тембр Виктора Костецкого. Касательно мультфильмов, нужно оценивать, по моему нескромному мнению, именно то, как голоса актёров сочетаются с органикой нарисованных персонажей. В этом отношении у меня претензий нет. Магия мультфильма работает так, чтобы мы, слушая и видя не обращали внимание на то, кто там кого озвучивает.

Саундтрек. Как основная статья дохода в мюзиклах также не должен быть оставлен без внимания. Именно в мультфильмах этой студии у композиторов получается придать звуковой оболочке картины особый шарм, песни цепляют сердце, а мелодии проникают в сознание, функцию усилителя впечатлений также выполняет великолепно. Мультфильм до сих пор способен вызвать бурление эмоций, чего так не хватает современному прагматичному кино, выбирающему то зло, которое наиболее выгодно для окончательной кассы картины. Современное кино часто спекулирует на эмоционально-психическом состоянии людей, «Джокер» живой тому пример. Но здесь чистые эмоции, не зло, не агрессия, а всамделишное сопереживание судьбе главных героев. И правильно подобранный саундтрек способен усиливать задевание зрительских чувств, не прибегая при этом к уловкам и ухищрениям. В это отношении, мультфильмы всегда были честнее игрового кино.

Вердиктируя. Отличный мультфильм, на котором выросло уже три поколения детей. И до сих пор он смотрится отлично, особенно на UHD-телевизорах, где картинка чёткая при любом разрешении. Такие мультфильмы нужно показывать детям, чтобы формировать у них крепкие нравственные ориентиры и сохранить для потомков достижения предков. Да и просто, это отличный мультфильм для детей и взрослых. Всем добра и приятного просмотра!

Фильм замечательный, правда у меня сразу возникли аналогии с человеческим миром. Пока у власти сильный король, маленький львенок может резвиться как захочет, он уверен в том, что его все должны слушаться, он может всем приказывать, капризничать и пр. И только своего отца, грозного, но любимого властителя, он должен безукоризненно слушаться. От этой безнаказанности и вседозволенности он и попадает во всякие передряги. Бедный советник, птица-тукан, не знает что и делать с этим постреленком. Запретить ему куда-либо идти нельзя, царский сын, бросить одного нельзя тем более, но и как парой не таких уж сильных крыльев отбиваться от нескольких гиен, тоже ума не представляет. Король же может наставлять львенка на путь истинный, журить брата, все же относясь к нему снисходительно и прощая некорректное поведение. Но как только король теряет свою силу, сразу же находятся желающие, чтобы он простился с жизнью. Престол - притягательное местечко для тех, кто уверен в своей мощи. Зачем им опекать избалованного, да и просто слишком маленького племянника? Ведь можно подстроить несчастный случай - мало ли что может произойти с ребенком, и получить трон уже по праву, не боясь, что лет через 10 (у львов меньше) придется с ним распрощаться. А дядя не взял силой, так взял хитростью. Он еще и сформировал у малыша комплекс вины, что отец-король погиб из-за него. Теперь он дважды обезопасил себя.
Но малышу удалось найти райский уголок, где он обрел друзей (парочку пофигистов), питание (о, покажите мне то количество червей, которыми должен был объесться уже взрослый лев!) и душевное забвение. Что ж, это был не худший вариант, чтобы вырасти и набраться сил. Его не сжигала внутри злоба, не мучила вина, он налился молодыми соками, забыв обо всем. Но пришло время вспомнить! Сов в джунглях не водится (вернее, водятся, но обычно маленькие и миленькие, а не мудрые северные филины и пр.), поэтому у нас ее роль сыграла мудрая обезьяна и быстренько объяснила, куда юный лев должен идти и что делать, с нужной долей философии, разумеется, правда, перемежающейся битьем бамбуковой палкой. Ну, что ж, для закрепления информации пойдет.
А дальше уже все просто, развязка с парой лирических сцен, и парой сцен из боевиков. Хорошо, что мультфильмы обычно хорошо кончаются. И жаль, что в жизни так далеко не всегда.

Сегодня я открыл для себя одну из классических работ студии Уолта Диснея- «Король лев». Решение посмотреть этот мультфильм было принято вчера ночью, когда я уже ложился спать. Сразу же сказал «Пойду завтра на Короля-льва». И вот сегодня в десять минут четвертого я сел на свое место и приготовился к просмотру. Мультфильм встретил меня знакомой мелодией, уже первые сцены фильма намекают на то, что мультфильм будет основан на психологически тяжелом выборе героев и это предвещает нам историю невероятной тяжести. Эта история короля-льва Муфасы, у него родился сын Симба. Маленький, пушистый комок, которому нужна защита и отцовская забота. Против короля ведет свою игру Шрам- брат и племянник Симбы, но в целях захвата власти наверняка он должен отправить на тот свет обоих претендентов на правление прайдом. Образ Шакала- это классический образ злодея, который в этом мультфильме проявляется в Шраме с особой настойчивостью, и тогда, и теперь он выглядел козлом и страшным тираном. Никакому государству не пожелаю быть в управлении человеком такого типа, потому что такие люди самые страшные, которые вступают в союз, который просто не может нести ничего хорошего, когда прежний король мог заключить союз, который будет выгоден обоим сторонам, заключающим этот договор. Но не в этом дело.

Мультфильм основан на чувствах и взаимоотношениях главных героев, внутреннем мире и переживании разного рода ситуаций. Основой считается история взаимоотношений Симбы и Муфасы. Для Симбы отец был великим лидером, оплотом смелости, уважал отца и всегда хотел быть лучше его, но случай на Кладбище Слонов помог осознать ему, что даже короли могут боятся. Львы сами по себе существа царские. Раньше каждый царь отдал бы многое за то, чтобы иметь хорошего льва, который мог бы быть великолепным охранником золота царя. У львов хорошо развито чувство ответственности и хладнокровный лев всегда может принять верное и эффективное решение. Муфаса стремился воспитать в сыне именно такого лидера, который был бы строгим, но справедливым. Сын очень сильно любил своего отца, также он показал ему звезды. Он определил звезды как взгляд королей, которые уже правили на этой Земле, и когда придет его время, то он тоже будет с ним. Он будет жить в его сердце. Время Муфасы пришло очень быстро. Когда видишь бегущее стадо бизонов и маленького львенка, то сердце кровью обливается, а когда видишь в этом же месиве взрослого самца, короля, и равнодушие к крикам о помощи, то это действительно вызывает ненавистные чувства. 3D очки скрывали мою лютую ненависть к этому персонажу, собственно этого и добиваются качественные драматические мультфильмы. Когда Симба теряет отца, видишь его тело, которое вроде бы и не получило значительных повреждений, а маленький Симба зовет своего отца домой, а тот не отвечает, музыка играет грустную пронзительную мелодию и от осознания ситуации хочется заплакать. Неприятно терять родного отца, а тем более, когда еще и ты в этом виноват. И с осознанием тяжести содеянного он уходит из прайда и находит утешение в оазисе пустыни, где встречает самых известных героев всего мультфильма, про которых сняли отдельный телесериал- Тимон и Пумба! Лучик радости среди этой грусти. Именно с ними Симба находит утешение и познает философию «Хакуна-Матата», смысл которой прост и можно веселится в полный рост и забыть заботы. Симба растет в условиях полной изоляции от жизни прайда.

После просмотра этого мультфильма хочется взглянуть по новому не только на отношение к своей семье, но и взгляды на жизнь разительно меняются. Ты начинаешь ценить все то, что делает для тебя твоя семья. Лично я пронес этот анимационный фильм через себя и переосмыслил многие вещи, потому что невозможно не проникнуться действом, происходящим на экране. Цените то, что делают для вас родители, никогда не идите против их воли, потому что чтобы они не делали, как бы ни поступали и не ругали вас, они все это делают, чтобы вы поняли что такое хорошо и что такое плохо, выросли хорошими и добрыми людьми. Во львах и животных нам показывают тех же людей, только проблемы здесь более острее и насущнее. Злой брат захватил власть и от этой власти всем плохо, даже гиены признали, что Муфаса был лучше чем его брат Шрам, который путем подлога и обмана создал свою систему управления, которая не принесла ничего путного львам, все страдают от голода и все проклинают тот день, когда Шрам взошел на трон. Возмездие Симбы- то ради чего все и затевалось, он предъявил свои права на трон и восстановил нарушенную справедливость.

Особенно прекрасна композиторская работа Ханса Циммера, великолепное музыкальное сопровождение и отличный, пробивающий звуковой ряд, все это его работа, принесшая мультфильму три «Золотых глобуса». Удивительно, что такой классический мультфильм показывают только сейчас, когда пошел повальный спрос на 3D технологии, решили показать на больших экранах, чтобы повысить образованность и духовный сентиментализм в душах людей. Видел «Титаник» среди фильмов, которые сейчас показывают. Фильмы и мультфильмы вышли давно, но приятно открыть для себя в старом что-то новое и каждое такое открытие сродни тому неизвестному ощущению, которое возникает только при происхождении чего-то великого. Этим событием и стал для меня мультфильм «Король лев».

Итог: Классика анимации, достойная только хвалы и мирового признания, которое эти работы заслуживают одним только своим появлением. Я ничего не ставлю этому фильму ничего, потому что он слишком хорош, чтобы его с чем-то сравнивать и оценку этому фильму дало наше поколение, выросшее на нем. Бессмертное произведение Уолта Диснея.

В мире мультяшек бывает всякое…

До сих пор этот фильм остается довольно популярным, не теряет своего обаяния, атмосферы и прелести. Ведь не зря же он получил несколько премий «Оскар». Я бы назвала его нестареющей классикой, хотя до классики или шедевральности ему далеко. Но есть в нем что-то такое особенное. Может, мультперсонажи — попытка вернуться в детство вот таким вот странным способом. Может, атмосфера — мультяшная, наивная, сказочная. Может, необычность фильма — сочетание живого действия и анимации. Картинка все еще воспринимается органично, хотя комбинированные схемки бросаются в глаза. Детективная интрига в стиле нуар, емкие реплики, язвительные комментарии, цитаты и аллюзии, многие из которых очень узнаваемы, интересные диалоги — все это создает удивительный внутренний мир фильма. Что интересно — в фильме появляются персонажи, созданные двумя киностудиями, — «Disney» и «Warner Brothers».
Валиант — персонаж со сложным характером. под внешней суровостью и наносной холодностью и отстраненностью прячется несколько наивный, все еще верящий в сказку человек с ранимой душой, переживающий гибель брата. Он так и не смог смириться с этим, растерял коиентов, стал пить. Однако он не утратил своей привязанности к жителям Мульттауна, потому и берется помогать кролику Роджеру. Сам Роджер — милый, немного нервный, непоседливый, сумасбродный, яркий и харизматичный персонаж, не лишенный обаяния. удивительно, как же ему удалось заполучить в жены шикарную Джессику — женщину-вамп, покорившую не один десяток мужчин.
Судья Рок вышел блестяще исполненным — классический злодейский злодей. Образ на удивление яркий. Не всегда понятно, чего он так взъелся на мультяшек, или же они досадили ему самим фактом своего существования.
Сюжет динамичный и закрученный. Удивительно гармонично сочетаются и дополняют друг друга и вплетаются в сюжет реальные люди и мультяшки — каждый на своем месте, каждый играет отведенную ему роль. Образы очень колоритные и запоминающиеся. Все герои четко делятся на плохих и хороших, но раздражения это не вызывает.
Милая сказка, где добро побеждает, а хорошие герои живут «счастливо с большой буквы Щ».

9 из 10

Может когда-то давно и видел его в детстве, но это не точно. Сцена на свалке попалась мне в предложке на ютубе и что-то внутри задела.

С виду обычный детский мультик/мьюзикл (Дисней узнаётся с первой песни) изобилует какой-то чертовщиной: часть приборов из заколоченной хижины, среди которых лампа, тостер, радио, электроодеяло (это вообще безопасно?) и пылесос Кирби (продакт плейсмент уровня 87 года) ищет хозяина — маленького мальчика, который уехал с семьёй из загородного дома много лет назад.

Вопросы возникают сразу же: почему, например, кондиционер живой (первое время), а холодильник нет? Зачем пылесос ищет мальчика, который уехал в возрасте 5 лет максимум, он так пылесосить любил? Зачем нам показывают смерть кондиционера в начале мультика?

С шок-контентом для детей тут всё отлично: и умирающие кондиционеры, и безмолвные цветы без какой-либо обратной связи, тянущие руки к главным персонажам и сцены расчленёнки приборов в разборке и отличная сцена геноцида машинок на свалке, где зрителя ещё и знакомят с каждой из них перед уничтожением.

На протяжении всего просмотра меня не покидало чувство какого-то предательства, когда детский мультфильм эксплуатирует такие странные темы. Даже во взрослом возрасте его просмотр вызывает какое-то напряжение.

Главное, было бы ещё из-за чего его смотреть. Сюжет упорот абсолютным образом. За ним перестаёшь следить, когда выросший мальчик, собираясь в колледж, решает поехать в проданный загородный дом, забрать лампу, радио, пылесос и детское электроодеяло (да зачем оно тебе?!), при этом отлично помня, как они выглядят. Кому тут сопереживать? Как к этому относиться? Если они друзья с бытовыми приборами, то почему он их бросил? Почему они на него не обиделись за все эти годы? Зачем? Как? Что? Какого…