Отзывы на фильмы Питера Сарсгаарда c положительными оценками

В общем то, я даже, наверно, пребываю сейчас в состоянии приятного шока) Честно, не ожидала, что понравится. Ведь думала, что это очередной типичный ужастик, а тут такое!) Эх, сейчас бы спойлернуть, но ведь нельзя...а жаль.
Дитя тьмы, значит.

Ну, во-первых, наш народ очень любит выбирать более красочные (как ему кажется) названия для подобных фильмов. Почему нельзя было оставить оригинальное название (Orphan – Сирота) немножко не понятно, ведь фильм от этого, на мой взгляд, ни чуть не проиграл бы.

Во-вторых, оригинальность фильма приятно удивляет. Такую развязку точно не ожидаешь увидеть, и это очень-очень большой плюс фильму. Казалось бы, все элементарно. Супружеская пара, испытывающая личные проблемы и переживающая утрату, принимает важное для себя решение – удочерить 9-летнюю девочку. Малютка кажется очень умной, талантливой и смышленой не по годам. Но все-таки что-то с ней не ладно. Почему-то маленькая Эстер всегда оказывается по близости, когда с людьми происходят ужасные вещи. Девочку преследует проклятье или виной всему этот милый невинный ангелочек? Да кто осмелится предположить такое? Разве что псих или алкоголик. В чем же загадка этого чертенка? А на самом деле все окажется куда более интереснее и проще, чем можно было бы представить. И это здорово.

В-третьих, как же хорошо отыграли актеры. Все, без исключения. Вера Фармига так тонко сумела передать чувства героини, что не задумываясь человеку сопереживаешь. Питер Скарсгаард – прекрасный персонаж – живой, добрый, отзывчивый, настоящий отец. А теперь к интересному…дети. Джимми Беннет и Ариана Энджинир – почему-то мне кажется, что эти имена стоит запоминать, ведь у ребят действительно неплохие перспективы на будущее. Казалось бы, нужно просто сидеть в углу и бояться…но ведь «страх», настоящий, не кукольный или наигранный, на самом деле очень трудно сыграть. А им удалось. Изабель Фурман – я не знаю, что сказать. Я знала, что есть очень талантливые дети, но я не думала, что ребенок сможет сыграть подобного героя так хорошо. Ведь когда раскрылась главная интрига, я сидела и недоумевала. Ведь похоже. Возможно, я не смогла передать полностью свои эмоции из-за попытки сохранения главной загадки для зрителя, но те кто видел фильм и те, кто посмотрит, я думаю, меня поймут.

Ну и последнее…я не раз признавалась, что люблю маньяков. Этот фильм не разочаровал. Плюс ко всему, несколько прикольных кадров типа кровищи, молотков, сломанных костей и сломанной шеи. И основной фактор - красивые картинки на первый взгляд оказываются совсем некрасивыми изнутри; все и всё ложь, начиная с идеального брака и заканчивая милым ребенком. Результат - я довольна!

Фильм просмотрен в рамках игры МувиБинго. Тур 3 на тему "Дети-убийцы"

The Slap # Пощечина 2015 (мини-сериал)

"-Слушай, отпусти ситуацию! Хватит! Пятилеток постоянно лупят - живут себе дальше! А вот получится ли у нас не знаю...

-А что бы ты сделала если бы ударили ТВОЕГО ребенка?!!

-Если бы Гарри ударил моего ребенка - Я бы его удушила...НО ПО СУДАМ НЕ ТАСКАЛА!"

"-Гарри, ты в порядке?
-...Более чем! Хорошо! Я пытался наладить мир... Не сработало! Хотят борьбы - получат, но теперь на моих правилах. Я их уничтожу!"

Завязка сериала такова - На барбекю в честь юбилея, собираются гости: родные, друзья, с детьми и без. В какой то момент праздника, не в меру вспыльчивый гость даёт пощечину отвратительно избалованному пятилетке, на хулиганства и весьма странные (порой даже агрессивные) выходки которого родители смотрят сквозь пальцы. Эта самая пощечина - кардинально изменит жизни всех, кто оказался на этом злосчастном барбекю.

Родители ребенка в истерике, ребенок ревет, гости в шоке, виновник пощечины в раздрае. Казалось бы, ну что поделаешь - все взрослые люди: Сели-поговорили-извинились-всё решили. Но не тут то было - родители якобы избитого ребенка решают обратиться в суд. Под влиянием конфликтной ситуации дружная компания друзей и родственников начинает буквально разваливаться на части.

Получилась весьма интересная история.
Приятно удивил впечатляющий актёрский состав: Брайан Кокс, мой любимый Питер Сарсгаард, Закари Куинто, Ума Турман, Тэнди Ньютон, Мелисса Джордж.

The Slap # Пощечина - это римейк одноимённого австралийского сериала. Оригинал я не смотрела, так что сравнивать мне не с чем, свои впечатления пишу конкретно про сериал NBC. Смотреть его интересно - каждая серия снята в манере отдельной истории про одного из главных героев, и объединена одной сюжетной линией.

Персонажи сыграны живо, почти у каждого есть свой "скелет в шкафу". Параллельно с основным сюжетом можно увидеть множество интересных жизненных ситуаций - сложности мультикультурной семьи, проблемы родителей и детей, попытка выстроить отношения с человеком намного моложе себя, тотальный трудоголизм не доводящий до добра, справедливость своя для каждого, зависимость правосудия от навыков хорошего адвоката...

В итоге каждый (или почти каждый) персонаж сделает свои выводы из произошедшего.

Мне очень понравилась персонаж Анук, да и Гарри я тоже очень сопереживала.

IMHO - этот сериал также содержит мощный призыв к родителям: Неважно что Вы считаете своего ребенка - безгрешным Ангелом, если не заниматься его воспитанием и пускать всё на самотек, рано или поздно найдется тот или та, кто поставит его на место, хотите Вы этого или нет.

The Slap # Пощечина - это качественная драма, про как один раз совершив необдуманный поступок можно кардинально изменить свою жизнь и жизнь окружающих.

Сюжет. В городском парке найден труп 16-летней девочки Рози Ларсен. Расследование убийства поручено детективам Саре Линден и Стивену Холдеру. Они рассчитывают раскрыть преступление по горячим следам буквально за пару дней. Но не тут-то было... В расследование оказываются втянуты одноклассники Рози, ее семья и даже местные политические шишки. У каждого есть секреты, и все они постепенно всплывают на поверхность, все больше и больше запутывая дело.

Воплощение. Сериал является римейком датского сериала, имевшего большой успех как в Дании, так и за ее пределами. Поэтому он выгодно отличается от своих собратьев. По настроению, по картинке, по персонажам, по углу зрения. Самое классное - это его неамериканистось, какая-то свежесть и незаштампованность. Вообще по фабуле он сильно напоминает Твин Пикс, только без карликов (что только в плюс, на мой взгляд).

Каждая серия - это один день расследования. В каждой серии находятся новые улики, строятся новые версии, допрашиваются новые подозреваемые. Но снова и снова эти версии рушатся, и детективы начинают все сначала.
Убийство показано с нескольких сторон. Во-первых, это работа полиции во всей ее красе. Здесь почти нет беготни по городу с пистолетами, зато есть много молчаливого сидения в машине, размышлений, очень много кропотливой работы. Во-вторых, очень подробно показана жизнь семьи убитой девушки. Как они переживают горе, как на них отражается расследование, как они реагируют на все происходящее. Ну и в-третьих, так как убийство произошло накануне выборов и в нем оказывается замешан штаб одного из кандидатов, то перед нами разворачивается и вся эта предвыборная грызня борьба. Эта многогранность повествования выгодно отличает Убийство от других детективных фильмов и сериалов, где многое остается за кадром.

Герои. В сериале довольно много действующих лиц. Все они очень хорошо прописаны, у каждого свой характер, своя манера поведения. Каждый что-то скрывает и вполне может оказаться убийцей. Но, конечно, главными героями все-таки являются детективы, ведущие дело. На первый взгляд они совершенно несовместимы, но затем из них получается отличная команда. Оба весьма незаурядные личности, и наблюдение за развитием этих персонажей и их взаимоотношений - одно из главных удовольствий в сериале.

Сара Линден - женщина неопределенного возраста и неопределенной внешности (как же приятно видеть обычную женщину, а не очередную суперкрасотку!!!). Она замкнутая, хмурая, неразговорчивая, неуступчивая. День убийства как раз совпал с ее последним днем работы в управлении. Сара собиралась провести этот день спокойно и переехать вместе с женихом и 14-летним сыном в другой город, чтобы там начать новую счастливую жизнь. Но сначала начальник принуждает ее задержаться, чтобы ввести в курс дела ее напарника-новичка, а потом Линден уже сама не может бросить расследование, потому что не может успокоиться, пока не найдет убийцу.У Сары явно какие-то психологические проблемы, которые не позволяют ей бросить работу над делом. Некоторое время назад после подобного расследования она провела месяц в психиатрической клинике, и теперь, кажется, у нее рецидив.
Она не спит, не ест, толком не видит сына и постоянно откладывает свою свадьбу, доводи жениха до бешенства.
Она напоминает бойцовскую собаку, которая вцепляется в соперника мертвой хваткой. Причем она это делает не лихо бегая с пушкой и попутно сводя с ума всех своей боевой красотой, а насупившись, молча и упрямо продвигаясь маленькими шажочками вперед. Честно, это самая достоверная из всех героинь подобных фильмов, которые я встречала!

Стивен Холдер - мужчина так же довольно неопределенного возраста с довольно угрюмой внешностью. Он одевается как гопник и разговаривает как гопник (я кайфовала просто от его речи). Его только что перевели в отдел убийств и поручили на попечение Линден, которая от этого не в восторге. Вскоре выясняется, что и у Холдера куча проблем: он завязавший наркоман, пытающийся начать новую жизнь и вернуть доверие семьи. Поначалу Холдер кажется немного придурковатым и пофигистичным, но он тоже все больше втягивается в расследование и вскоре так же как Линден не может сойти со следа. Кроме того, в отношениях с Линден он раскрывается как человек: по-своему ее опекает, волнуется за нее, старается помочь и поддержать. Оказывается, Холдер совсем не равнодушный и вообще он хороший парень.

Фишка. Это конечно же, непередаваемо мрачная атмосфера. Почти всегда пасмурно, дождливо и тоскливо. Герои не перекидываются постоянно шуточками, чтобы оживить сюжет. Нет, они ходят с мрачными рожами, молчат, страдают и плачут. Интерьеры ободранные, заброшенные, одежда (у всех, кроме политиков) как с будто из секонд-хэнда. Очень гнетущее настроение, но в этом такой кайф и столько реальной настоящей жизни!

Недостатки. Ну разве что слишком уж много скелетов из шкафов повыпадало. В ночь убийства буквально все занимались чем-то незаконным или недозволенным. Прямо Город Грехов какой-то.

Вердикт. Один из лучших сериалов, что я посмотрела. В хорошем настроении смотреть не рекомендуется - будет довольно паршиво. И на ночь тоже не рекомендую - оторваться от него очень сложно.

Вдребезги разорившаяся не без помощи извне Жаннет, ранее сменившая свое пролетарское имя на более изысканное Жасмин, вынуждена покинуть великосветские и буржуазные пределы Большого Яблока дабы устроится у своей сестры Джинджер в одноэтажном мирке Сан-Франциско. Светской львице, ныне превратившейся в растрепанную кошечку, придется начать жизнь с чистого листа.

Саркастический очкарик современного мирового в целом и американского в частности кинематографа, лирик и сатирик в одном лице Вуди Аллен с наступлением нулевых годов, пропитанных постмодерном и извращенным либертинажем, перешел на новый этап собственной творческой эволюции, совершив кинематографические вояжи в Лондон, Париж, Рим и Барселону, иногда и вовсе отринув типичную для себя иронию и самоиронию в угоду игрищам в пост-нуар и достоевщину и по сути забыв на время о родных для него пенатах Нью-Йорка и его великосветских окрестностей, но не забывая о типичных для всего своего творчества и созданного им мифологического пространства героях, склонных к истерии и подчас небеспричинным неврозам. Последняя на данный момент времени режиссерская работа Вуди Аллена, фильм «Голубой жасмин» 2013 года, отмеченный премией Оскар-2014 в категории «лучшая женская роль» и двумя не менее престижными номинациями, представляет из себя достаточно ординарное для режиссера кино, что, впрочем, совершенно не означает, что фильм вторичен и скучен. Отчасти сюжетно перекликаясь со знаменитой и неоднократно перенесенной на экран пьесой Теннесси Уильямса «Трамвай «Желание», «Голубой жасмин» тем не менее остается самодостаточным и интересным кинопроизведением, воспринимать которое следует в полном отрыве от иных переосмыслений данной выдающейся пьесы, ибо Вуди Аллен как всегда по нотам разыграл собственное прочтение всем знакомой истории, насытив ее массой аллюзий и аллегорий на современное общество.

Есть люди, которые довольствуются малым, а есть те, которым и многого бывает недостаточно и именно к такому типу людей принадлежала Жасмин. Центром сюжетного мироздания фильма «Голубой жасмин» становится утонченная в своей холодной и выхолощенной аристократичности героиня Кейт Бланшетт, которая по жизни порхала, истинно ей наслаждаясь. Рисовка этой во многом привычной для режиссера героини(вспомним классические «Ханна и ее сестры», мотивы которого имеются в «Жасмине», «Преступления и проступки» и «Бродвей Дэнни Роуз») лишена всяческого ореола иронии, в отличие от поданной под соусом трагикомическим Джинджер в исполнении Салли Хокинс.

Своеобычная трагедия невротичной американской мещанки обрисована Вуди Алленом в высшей степени драматично и даже чрезвычайно трагично, практически без тени юмора, в духе остросоциальной инвективы, но режиссер, делая эту представительницу пресыщенной богемы главной героиней и выразительницей всех идей фильма, едва ли ей сильно симпатизирует. Жасмин умеет подать себя, надеть маску благопристойности и приличия и искусно за ней спрятаться, но что же там под этой маской? Пустота, равнодушие и яд гламура. Избежать закономерного наказания за собственную внутреннюю слепоту и внешнюю холодность, за высокомерие и снобизм Жасмин не удается.

Джинджер же в свою очередь предпочитает восстановить привычное для себя статус-кво и вновь приспосабливается к ординарному положению дел. Через призму взаимоотношений между сестрами Вуди Аллен точно и емко раскрывает тему столкновения двух миров, точек соприкосновения у которых почти и нет: мирами буржуазными, но идущими на верную погибель по своей и только по своей вине, и миром среднестатистического бытия, причем моральная победа достается второму и, если угодно, как и в культовом «Матч-пойнте», тема американской трагедии и мести буржуазии с привкусом левых взглядов становится доминантой всего кинопроизведения.

Всепобеждающая искренность становится спасительным кругом для общества, переполненного всепоглощающей фальшью и притворством. Аристократизм в век прожорливых акул терпит крах, а утонченность выброшена за борт. Жасмин грустна и опечалена, ее жизнь опустилась до уровня существования. Суждено ли ей стать как все или в ее истории еще нет жирной и окончательной точки? Вуди Аллен завершает фильм на откровенно депрессивной ноте, показывая, что дуалистичность Жасмин обернулась против нее.

В наше время найти хороший триллер нелегко, и всякий раз при просмотре ловишь себя на мысли что фильм совершенно не интригует, не держит в напряжении; предсказуемость сюжетных ходов лишает удовольствия от осознания хлипкости повествовательной канвы многих современных триллеров: пытаются усложнить сюжеты, но это играет против них, поскольку лучше сделать качественный фильм с простым но крепким сюжетом, чем заливать сложную экзистенцию, непонятную простому смертному с улицы мейнстримной. Фильм «Иллюзия полёта» стоит того чтобы потратить на него вечер и далее попытаемся понять почему?

В основе сюжета лежит история о молодой женщине, ступившей на борт суперсовременного двухэтажного самолёта чтобы перевезти в Нью-Йорк тело своего мужа для кремации. Первые кадры фильма навёвают лёгкую тоску и грусть, снежные германские улицы предают протекающем по экранам кадрам лёгкий оттенок меланхолии. Сценаристы попытались дать адекватное начало конфликту, постепенно развивая его динамику и завершая повествование неожиданным образом. Реакция Кайл на потерю дочери соответствует оголённому материнскому инстинкту, когда сделаешь всё лишь бы узнать состояние своего отпрыска. Немного гипертрофирована её неуравновешенность в отдельных сценах, но когда понимаешь что это часть плана, то внутренняя паника отступает на второй план.

Этот фильм не хочется воспринимать разумом, как-то анализировать, сублимировать дополнительные смыслы, как мне кажется здесь достаточно понимания того что лежит на поверхности, показалось интересным что то что обыкновенно выполняет функцию добра здесь выступает как антагонизирующая сила. Редко когда воздушный маршал оказывался злодеем. Проблема семитизма здесь хоть одним маленьким мазком но показана в сцене где героиня Джоди Фостер в эмоциональном порыве допрашивает бедного пассажира, тем самым нападая на ни в чём неповинного араба. Но опять же эти подтексты измысливаются при желании покопаться и изначально не закладываются.

Это — психологический триллер, который лучше поймут представительницы пола прекрасного, потому что им как никому другому знакомо то чувство когда у тебя отнимают твою кровиночку, проделывая тем самым в груди дыру и реальность воспринимается как иллюзия: под подозрением каждый пассажир — потому что никто не оторвал глаза от телевизора, когда бедную девочку усыпили транквилизатором и провезли в тележки мимо людей. Никто не верит Кайл и она вступает в противостояние со всеми, пытаясь доказать в первую очередь самой себе, что она не сходит с ума, что успокоительные препараты никак не повлияли на её восприятие действительности и в этот момент фильм резко набирает в динамике, захватывая и не отпуская до финальных титров.

Актёрская игра здесь во многом построена на способностях Джоди Фостер, первая скрипка в этом представлении именно Кайл Пратт, осознающая подставу в отношении себя и показывающая разноплановую эмоциональную гамму. Фостер удалось запомнится своей сильной игрой и за органичным существованием актрисы в роли приятно наблюдать. Питер Сарсгаард хорошо сыграл, приятно смотреть но сценаристы прописывая этого персонажа совершили большую ошибку, прописав ему монолог в котором он по сути спойлерит для зрителя мотивы и напарника, и они оказываются прозаичными, но фильму это особо не вредит. Шон Бин хорошо смотрелся в роли Капитана Рича, неплохо существовал в образе, звёзд с неба не хватает но и отрицательных эмоций не вызвал.

Вердиктируя: Фильм стоит того чтобы потратить на него свободный вечер, потому что здесь есть неплохой сценарий в котором всё же имеется серьёзный недочёт (см. абзац выше), нарастающая динамика, приятная актёрская игра, нагнетающее музыкальное сопровождение. Атмосферный психологический триллер, советую ознакомится и составить своё мнение. Всем добра и приятного просмотра!

А хорошо получилось.
Первую половину фильма очень радуют глаз пейзажи. Во второй половине больше, конечно, показывают маленький городок, но все равно очень красивая картинка.
Сбор команды неплохо показан. И хотя политкорректная многонациональная команда все же вызывает массу вопросов, но шуточки, с которыми происходит знакомство с героями, многое искупают. Суровый мужской юмор, ага.
Команда подобралась отличная, никто не перетягивал на себя одеяло, и в то же время, каждый оказался в нужное время в нужном месте. Жаль, что не всегда это место давало шанс выжить.
Претензии есть к образу девушки, собиравшей и организовывавшей весь этот шабаш. Она до самого последнего боя все время ходила с таким огромным вырезом, что просто-таки нарывалась. Странно, что не нарвалась. С бабами там вообще все грустно в этом фильме. Оно и понятно - фильм про мужиков.
Тут нет такой замысловатой интриги, как в старой "Великолепной семерке" с Юлом Бриннером, но сюжет развивается вполне логично, так что с этой стороны тоже все хорошо.
Короче, мне понравилось, можно и пересматривать. На 9 из 10.
P.S. Эх, когда в начале фильма показали голубоглазого Мэтта Бомера в роли местного фермера, я так и знала, что добром это все не кончится. (((

Кэролайн, не успевшая в свое время поухаживать за больным отцом, пытается загладить вину, работая сиделкой. Она приезжает в большой старый дом, где парализованному старику нужна помощь. Его жена-старушка вручает Кэролайн ключ от всех дверей, только не в меру любопытная (как обычно) героиня немедленно находит дверь, которую ключ все-таки не открывает. Это не единственная странность и, конечно, тихая вроде сиделка не может удержаться от того, чтобы пуститься в расследование. Немедленно всплывает темная история о доме, с жуткими ритуалами и магией (ох уж эти южане).

Я накинула фильму одну звездочку за оригинальность и непредсказуемую развязку. Хотя кое-какие персонажи сразу показались подозрительными, и героиня заставляла закатывать глаза (так и хотелось закричать - твое дело за стариком приглядывать, а не по дому ползать!1), ход сюжета все же немало меня удивил, и это достойно похвалы, да и развязка нетипичная... Пока что. Думаю, скоро станет таковой, потому что в другой картине, тоже про юг и "черную" магию, я это уже видела.

К слову, вот что меня огорчило. Я люблю юг, но не люблю такой антураж - вуду, худу... В ужастиках меня это не трогает. Да и красотка-Кэролайн выглядит в нем просто дико. Наконец, фильм не напугал от слова совсем.

Но - довольно любопытный, признаю.

Elegy # Элегия

"-Скажи "Спасибо!" своей звезде за эту мимолетную встречу!...
-Это не мимолетная встреча."

"-Знаешь, сейчас всё что когда-то казалось мне ОЧЕНЬ серьезным...всё кажется мне такой чудовищной глупостью. Я спала. Так долго...Я проспала целую Жизнь. Я всё проспала!"

"Элегия" это тонко прочувствованная, многогранная и неординарная история взаимоотношений преподавателя колледжа Дэвида Кэпеша и его студентки Консуэлло Кастильо.
Этот фильм отличный выбор для неспешного и вдумчивого просмотра. Именно для неспешного и вдумчивого - если Вам хочется ярких страстей и громких выяснений отношений - проходите мимо. Тут нужно думать - в фильме очень много риторических вопросов и актуальных проблем, которые с наскока не решаются.
Замечу ещё для особо-высокоморальных и нравственных - в фильме есть несколько достаточно откровенных сцен. Однако они не выбиваются из ритма повествования, не мешают, не смущают и находятся на своем месте.
В этом фильме вообще все очень красиво сложилось и переплелось. Прекрасный актерский дуэт Бена Кингсли и Пенелопы Крус, которые мастерски показали все оттенки взаимоотношений своих героев. То, что для него было интрижкой, порывом страсти, а для неё новым опытом и своеобразным прыжком в неизвестность переродилось в глубокое настоящее чувство. Это и есть Любовь - не знающая возраста, социальных границ, расовых и национальных предрассудков. Любовь как атмосфера, как воздух, как нечто неотрывно связывающее двух людей.
Отличнейшее музыкальное сопровождение - просто чудесный выбор музыки.
Нетривиальные сюжетные линии - очень изящная романтическая линия главного героя и его давней подруги/вечной любовницы. В какой-то моменты вдруг отчетливо понимаешь, что эта внешне сильная и независимая женщина, когда-то побоялась быть слишком навязчивой и поэтому сейчас одна.
Отлично показана дружба профессора Дэвида Кэпеша и поэта Джорджа Охирна в исполнении Денниса Хопера - с язвительными шутками и стремлением во всем поддержать старого друга, игрой в теннис и задушевными разговорами обо всем на свете. Настоящая дружба с привкусом горечи.
Взаимоотношения Дэвида с взрослым сыном (в исполнении моего любимого Питера Сарсгаарда), который сам того не желая в чем-то повторяет путь своего отца.
В итоге, "Элегия" для меня замечательная и очень правдивая история любви.
Любви мужчины и женщины, которых разделяет нечто большее, чем разница в возрасте в 30 лет...Он боится остаться один. Она не знает - кто она на самом деле является для него. Эти страхи мешают им полностью отдаться любви, раствориться в ней и наслаждаться незабываемыми минутами близости. До тех пор пока не наступит такой момент когда бояться уже будет бессмысленно.
«Элегию» конечно, может оказаться не очень легко смотреть, но уж точно интересно, если Вам хочется увидеть фильм со смыслом. Я пересмотрела его уже дважды и каждый раз нахожу что-то интересное, заставляющее подумать.
"Элегию" можно действительно сравнить с чтением хорошей книги (кстати, фильм снят по роману Филиппа Рота "Умирающее животное" - но на мой взгляд книга более жесткая, не дающая возможности помечтать и бьющая наотмашь реалистичностью), а вот фильм это ода Любви со вкусом грусти.
К просмотру рекомендую.