Huttlestone, Daniel. Отзывы на фильмы c положительными оценками

Тупость гюговских героев в форме заунывного песнопения и растянутую на 2,5 часа можно смотреть только после 600-700 грамм. Если же ты трезв, то это называется "пытка отверженными". Это как раз тот случай, когда присутствие предварительной информации мешает восприятию. Лучше б я не читал это произведение. Все герои Гюго с ног до головы покрыты корочкой маразма. Жан Вальжан, чудесным образом вставший на путь праведный, благодаря епископу Диньскому, тем не менее успешно торгует, причем по легенде Честно(!), благодетельствует всех и вся, становится управляющим и даже мэром. Даже если допустить эту сказочную перемену мысленно (хотя, как справедливо было где-то замечено - невозможно сохранить чистые руки, учитывая тот факт - какие тебе приходится пожимать), то идиотский поступок по защите невинного - ничто иное как позерство и бравада перед самим собой и обществом. Приняв на всю оставшуюся жизнь правильную позицию, сделав для себя невозможным вести себя неблагородно, он, перестав быть управляющим и мэром, обрек тысячи людей на произвол, голод и смерть. Хотя мэр, имеющий влияние и средства мог найти кучу других способов (и законных в том числе) для того, чтобы оправдать невиновного. Но для этого нужен мозг, которого у него нет по определению. Парадокс. Правда автор чудесно сделал монтаж - щелкнул пальцем и вот Жан Вольжан уже мэр. Не мог такой осел стать мэром.

Фантина, прошедшая через все муки ада, которая сначала благополучно вела легкий и рассеянный образ жизни, объясняя все неземной любовью, затем забеременела, осталась одна и отдала ребенка своими руками каким-то уродам на дороге. Ах, какие гадкие ветреные мужчины, какое гадкое и несправедливое общество. Нечто подобное бы было, если я предположим завтра заявлюсь в какую-нибудь мечеть, наплюю там и потом, с отрезанными гениталиями, сидя где-нибудь в яме перед казнью, буду страдать, мучиться и петь слезливые арии. Бедной Энн Хатуэй досталась эта дурацкая роль, хотя и принесла "Оскар".

Несчастный Жавер, образец правильности, не может жить, если что-то несправедливо, что-то не вписывается в его личный катехизис. К чему было столько лет изобретать велосипед - поступил бы согласно Инструкции Виктора Гюго - если возжелал женщину - женись на ней, обещал луну - лети, раздавай милостыню всем нищим, каких найдешь, а еще лучше - сразу все, что у тебя есть перечисли на благотворительность. Туда же свои волосы, зубы, внутренние органы - зато никто тебя не упрекнет, что жил неправильно и немилосердно.

Издеваться же над бедными детьми, даже на страницах романа, не должно быть позволено никому. Бедная Козетта совсем не виновата в том, что у нее мама дура и отдала ее в лапы Тенардье. В фильме Козетту играет Амандетта Сейфрид - если ее не знать, то можно остаться с нормальным впечатлением. Рот она открывает нечасто, что только плюс, но от Сейфрид подсознательно ждешь только одного - когда она начнет раздеваться.

А всякие Мариусы, люди других социальных слоев, случайно затесавшиеся или еще хуже - стремящиеся извлечь выгоду из народных страданий - таких много. Помимо финансируемых Лениных, сумасшедших Нечаевых - среди революционеров очень много случайных людей. Очень нагляден какой-то пример, когда главный герой не знал куда себя деть - все ему надоело и прискучило - вино, женщины, тусовки. И он в итоге полез на баррикады (Б. Бертолуччи "Мечтатели").

В общем и целом хочу сказать следующее - мир Гюго ужасен, здесь нет логики, здесь одни эмоции, это надуманная слезовыжималка. Но в этом ему равных нет. Если только Шекспир. Фильм сняли хорошо, да.

Украл, выпил - в тюрьму. Украл, выпил - в тюрьму. А разбираться, почему украл, с кем выпил, будем лет эдак через двадцать! Главное, убрать все отребье с улиц прекрасного Парижа. Да! И еще не смейте заводить внебрачных детей. Это же такая ответственность! Кормить, одевать, воспитывать, лечить. На все нужны деньги. Работай потом, перебивайся случайными заработками, страдай и мучайся. И никаких революций! Еще чего напридумывали! Такие все молодые, красивые, энергичные. И гора трупов на баррикадах. Это был краткий пересказ сюжета классического произведения Виктора Гюго. Остальное смотрите на больших экранах!

Если серьезно, то я ненавижу мюзиклы. Просто половину кайфа от отличного сюжета, невероятных актеров мне попереломало бесконечное слежение за субтитрами, неуспевание прочитать, необходимость перематывать назад. Учитывая, что фильм почти трехчасовой. В общем, смотрел его в два захода два дня. Можно было бы такой фильм сделать. А тут вам еще и поющий Рассел Кроу.

Актерский калейдоскоп, конечно, завораживал. Хью "Росомаха" Джекман внезапно состарился и пообтрепался. И вообще некрасиво умер. Тьфу, это был спойлер. Хотя у Гюго всегда так. Так, что ожидаемо. Донельзя нелогичный полицейский в исполнении Кроу. Какой-то получился типичный и плоский. Хотя, как по мне, у него был самый приятный голос. Все остальные лучше бы продолжали петь только в душе. Хелена "Богиня" Картер сидела на своем прекрасном коньке, на пару с Сашей "Бароном" Коэном. И их дуэт очень уж смахивал на дуэт Хелены и Джонни из "Демона-парикмахерского". Или ее образ из "Одинокого рейнджера". Вот в последней "Золушке" она была чудаковатой, но милой. А здесь будто переходила из одной комнаты в соседнюю с табличками к разным фильмам, но с одинаковым гримом. Хотя ее игра как всегда безумна, но прекрасна! Люблю ее, что ж поделать. Недавно оскароносный Эдди Редмейн явно не дотягивал вокально, хотя был мил и симпатичен, пока не краснел от натуги. В дуэте с Амандой Сейфрид смотрелись они очень даже.

Сцена, которая меня проняла, это монолог Эпонины о безответной любви. По дождем. В страданиях. В боли. В тоске и отчаянии. Было завораживающе правдоподобно. И актриса неизвестная, и пела хорошо. Молодчина. На пару с мальчиком, главарем революционной группировки. Такой прям борец за добро и справедливость. Имя его у меня как-то не устаканилось в голове, а может его и не называли. Жалко их обоих! Но молодцы, четряки.

Музыка хороша. Даже вокалом ее не испортишь. Финальные титры слушал, прикрыв глаза. Красиво, музыкально, гармонично.

Вердикт - смотреть любителям мюзиклов. Длинных и содержательных.
Мне понравилось бы больше без такого количества песен :)

Смотрелось в рамках ТТТ по заявке "лучшие британские фильмы/сериалы последних пяти лет".
За совет благодарю ray_mondo

Как бы спойлеры.

Жили долго и счастливо?...

Я очень долго ждала этот фильм и возлагала на него большие надежды. Да и как иначе? Интересная задумка,захватывающий трейлер,достойные актеры и все это приправлено Диснеем...как мои ожидания могли не оправдаться? Но увы,я разочарована.
Самый жирный и большой плюс фильма-это то,что он еще и мюзикл.А если быть точнее,то этот фильм-экранизация мьюзикла "Чем дальше в лес". Актеры,исполнявшие песни,справились отлично. Тут придраться не к чему. Но не смотря на этот большой плюс,как музыка и песни в этом фильме,нельзя не заметить дыр в сюжете. Видимо,создатели фильма решили,что раз у нас есть прекрасная музыка и хорошая картинка,то никто не станет обращать внимания на такую мелочь,как недоделки и недомолвки в сюжете. Увы,но именно это меня и больше всего разочаровало. Была бы моя воля,последние пол часа этого фильма вырезала бы напрочь. Зачем было высасывать из пальца эти убогие 30 минут? Если бы я ушла после "Долго и счастливо"- только бы выиграла. Но к тоже знал,что подложат такую свинью?
Начнем с самого явного.Помимо абсолютно лишних последних 30 минут,у меня возник вопрос. Что за дела с Рапунцель? Весь фильм упрямо ждала,что она встретиться со своим братом и что же? Рапунцель скачет с принцем куда глаза глядят. Понятно,что для сюжета ее шикарная кукурузно-желтая коса была нужна,но зачем губить ее сюжетную линию? Из потери Пекаря можно было бы найти и светлую сторону,встреться она с ним. Но нет,Рапунцель и ее принца просто выдергивают из сюжета. Первая дырка в сюжете.
А вот и вторая. Смерть ведьмы. Эта старуха столько лет искала вечной молодости,прошла огонь и воду,но потом просто психует и бежит убивать себя. Кстати,довольно эпично убивать. И что к чему вообще? Может быть,ведьма и умирает в первоисточнике,т.е в мьюзикле, и сценаристы фильма так и оставили сюжет не тронутым, и я ругаю их не за что,но если это не так, то эта просто огромная дырень в сюжете,на мой взгляд, на их совести.
Третий минус-Золушкин принц и его похождения. Нафига включать такое в детский фильм? Может быть,многие дети и не обратят внимания,что прекрасны принц(уже женатый,кстати) обжимается с чужой женой,но мне это подпортило впечатление от фильма. Зачем детскую сказку пичкать таким. В сказке все должны быть добрыми,любящими,верными. А не такими,как принц. Я расстроена.
Теперь начну о плюсах. Как я говорила,музыка и песни-это раз. То,что хоть немного,но от сказок братьев Гримм в фильме кое-что есть. Мачеха,отрубающая пальцы и пятки своим дочерям,чтобы их ноженьки влезли в туфли,ослепленный принц Рапунцель и его чудесное исцеление-все это,конечно,мрачновато и жутко,но я была рада увидеть подобные моменты. Так что для меня-это плюс номер два. Третий плюс-картинка. Лес,замок,башня Рапунцель,деревня Пекаря-вот тут я в восторге. А еще,несмотря на все эти недоделки с другими героями,линия Джека мне понравилась. Все эти дела с бедной коровой и эти подзатыльники от матери-именно такой я видела сказку о Джеке-покорителе великанов.
Если говорить об актерах,то мне понравились в общем-то все. Но выделю Пекаря(Джеймса Кордена),которого я люблю по сериалу "Доктор Кто" и Золушку(Анну Кендрик) с которой я познакомилась впервые. Они запомнились мне особенно ярко.
Подведем итог. С детьми ходить на этот фильм смысла нет. Ни морали,ни благородных персонажей,ни грамотного сюжета. Если до свадьбы принца фильм радует глаз,то после нее хочется уже поскорее выйти из зала. Но если не брать в расчет детей,то взрослый получит прекрасный фильм-мьюзикл,красивую картинку,черный юмор и неплохую игру актеров на экране. Если вам хочется сходить в кино в новогодние праздники,то "Чем дальше в лес" неплохой вариант убить два часа времени:)
6 из 10.

Замечательный мюзикл, на основе которого снят фильм, и классические импортные актёры заранее наводили на мысль, что фильм будет удачный. (К тому же снят по одной из моих любимых книг, а песни не переведены на русский, а поются прямо на английском, сопровождаемые субтитрами). Французский оригинальный вариант мюзикла ещё лучше английского, гораздо ближе к книге, но фильм снимали не французы и это уже другая история.
Перед просмотром читала про работу декораторов и художников по костюмам. Бережное отношение к каждой детали: даже цвет и фактуру ткани подбирали ориентируясь на знаменитые картины той эпохи и заодно вкладывали во внешний вид костюмов подтексты, дополнительные смыслы. Почти всё создавали вручную, без компьютерной графики. Снимали всё в Великобритании, но выбирали дома и поместья, построенные во французском стиле, в Лондоне по крупицам воссоздавали Париж той эпохи, потому что реальный Париж, описанный Гюго, барон Осман сильно подкорректировал ещё в 19 веке.
Очень уважаю такое внимание к деталям.

Делюсь ссылкой.
Когда посмотрела фильм - в целом понравилось. Актёры сильные, эмоциональные. Достаточно бережное (Насколько можно огромный двухтомный роман втиснуть в 2,5 часа фильма.) отношение к первоисточнику. Минимум кровищи и неприятных сцен (это при показе каторги и боёв на баррикадах), и при этом максимум эмоционального напряжения и сопереживания.
А прекрасные задники с парижским Нотр Дамом и монастырь в горах несомненно заслуживают большого экрана. Но кое-что всё таки в меня не попало:
Даже не Жан Вольжан, хотя я и привыкла к созданному ещё давно(при чтении главы о Козетте) в воображении образу и к Вальжану, сыгранному Жераром Депардье. При некоторой странной отсебятине той экранизации, Депардье как Вальжан для меня всегда был почти идеален. (Видела ещё нескольких, экранизаций "Отверженных" много, но те Вальжаны не запомнились). Хью Джекман был по своему хорош, хотя в описание "a man of your age as strong as you are" ("мужчина Вашего возраста такой сильный как Вы"), когда герой поднимал телегу, совершенно не верилось.
Меня удивил трактир Тенардье в начале фильма. Мадам Тенардье была одета совершенно так же как проститутки в предыдущей сцене: грязно-оборванное клоунадное платье и "взрыв на фабрике мочалок" на голове. Такой облик был вполне уместен во второй части, когда Тенардье жили в съёмных бедных комнатах в Париже и зарабатывали на хлеб воровством и шантажом. Но трактирщица мадам Тенардье одевалась и причёсывалась вполне хорошо. Она уже тогда обманывала постояльцев, но притворялась при этом приличной женщиной. И заведение не было гротескным притоном, где валяются груды пьяниц, лихо отрубают кошкам хвосты и добавляют их в фарш. Это была вполне традиционная сельская гостиница, где хозяева обдирали постояльцев и химичили-жульничали, не были порядочными людьми, но таковыми притворялись.
Ещё не было показано, что Эпонина в детстве обижала Козетту и ставила себя гораздо выше. (Азельмы в фильме не было вообще, и то, что Гаврош тоже сын Тенардье от зрителей скрыли. Но Азельма всегда была только фоном, а деталь, что Тенардье могли запросто выкинуть собственного ребёнка на улицу, сделать беспризорником не добавила бы много. Их характеры и так были достаточно раскрыты.).
В книге было 2 противопоставления:
1. В детстве Козетта ходила в лохмотьях и голодала, а Эпонину с сестрой одевали в хорошенькие платьица и вкусно кормили. В юности у них всё стало наоборот. Это было показано в фильме.
2. Понина и Зельма обижали Козету, не разрешали брать их игрушки, доносили матери, что она смеет играть, а не заниматься тяжёлой работой, всячески "чмырили" и унижали.
Во взрослом возрасте Козетта невольно причинила Эпонине самую страшную боль(одну из) какая может быть на свете: У Козетты была сильная взаимная любовь с молодым человеком, в которого страстно, но безответно, была влюблена Эпонина. Эта история любви была подробно показана в фильме(только финал смазан, я знала, что Эпонина закрывает своим телом Мариуса и во всех предыдущих экранизациях это было показано очень чётко, в этой мне показалось смазано), но для полноты картины сцен из детства не хватало.
Хотя их в мьюзикле, по которому снимали фильм, не было.
Тоже самое с уходом Вольжана из дома Мариуса и Козетты.
Акцента на том, что Мариус фактически выгнал Вальжана за его запятнанное прошлое, не было.
И что Козетта сначала восприняла уход отца почти как должное.
В фильме, как в мюзикле, Жан Вальжан уходил сам.
И смотрелось не очень логично, почему столько времени Мариус совершенно не хотел его видеть, а как только узнал, о том, что тот спас ему жизнь, сразу побежал его разыскивать.

Фильм всячески рекомендую. Музыка, актёры, костюмы - всё замечательное.
Но главное спасибо, за то, что фильм такой получился - Виктору Гюго.
Всё самое сильное и впечатляющие было заложено в литературном первоисточнике.
И создатели фильма этого не испортили.

В принципе, я всегда положительно отношусь к переделкам старых добрых сказок на новый лад. Порой интересно взглянуть на знакомую историю с другого ракурса. Вот, например, "Малефисента" особенно порадовала в этом плане. Но, к сожалению, не все переделки получаются удачными. Хотя данный фильм уже только актерским составом заинтриговал меня. Вот только я не знал, что это будет мюзикл в прямом смысле слова. Нет, я видел, что в графе жанр он был указан, но ожидал, что тут будет всего несколько музыкальных номеров с оригинальными песнями, как в диснеевских мультфильмах. А на деле это оказалось полноценной бродвейской постановкой. Честно говоря, эти однотипные мотивы мне вообще не понравились. К тому же, дубляж на песни не делали, то есть половину фильма пришлось смотреть на английском.

Но всё-таки есть тут и положительные моменты, которые мне понравились. Во-первых, приятно было узнавать сказочных персонажей в не совсем обычных образах. Так, например, Красная Шапочка стала маленькой обжоркой, а принц Золушки - заядлым бабником. Эти нюансы придают сказке дух современности. Во-вторых, понравилась ирония создателей. Когда мачеха нещадно рубила пальцы и пятки дочерям, дабы запихнуть их в злосчастную туфлю, это было феерично. Или, например, песенный баттл двух принцев "Agony", в котором они меряются своими писькостраданиями по Золушке и Рапунцель. В-третьих, прекрасная актерская игра. Особенно порадовали меня мои любимицы - Мэрил Стрип и Эмили Блант. Обе смотрелись на экране просто великолепно в своих образах. И последний плюс - это спецэффекты. Особенно радовало внезапное появление ведьмы.

Из минусов прежде всего выделю унылую и однообразную музыку. Уже через 15 минут надоело, что они переливают всё из пустого в порожнее. Это вам не "Let it go" из "Храброго сердца", которую можно слушать, потому что там приятный вокал и слова со смыслом. Не впечатлила история про Джека, хотя мне и оригинал не особо нравится. Там только мать получилась забавной, которая раздавала подзатыльники сыну. Линия Красной Шапочки тоже так себе. Возможно, я придираюсь к Деппу, но мне уже надоели его странные образы. А у Красной Шапочки и Джека были такие противные писклявые голоса, что их музыкальные партии были для меня пыткой. Да и концовку слишком уж затянули. Хотя мне импонирует, что не все истории закончились хэппи эндом. Всё-таки налет мрачности придает мюзиклу свою изюминку. В целом, получилось неплохо, но пересматривать явно не стану.

Дайте две
Выбор: Big_Pikku

Мало кто знает, но очень люблю музыку, оперу, балет, мюзиклы, хотя у меня и нет особых способностей к этому. К числу моих самых любимых относится и мюзикл «Отверженные». Конечно же, первоначально был прочитан роман Виктора Гюго «Отверженные», который произвёл на меня неизгладимое впечатление, я настолько сильно прониклась им, что он потом ещё долго меня не отпускал. Если же говорить про данную экранизацию, то они ни капли не уступает роману и полностью передаёт основные мысли и идеи, заложенные в этой истории. В данной ситуации не так важно рассказать сюжет, сколько передать чувства.

Для меня всё здесь идеально в плане подбора актёров на роли. Я просто в восторге от выбора Хью Джекмана на роль Жана Вальжана, потому что фактурно он вписывается в эту роль, но вот вокальные данные, хотя он и играл долгое время в мюзиклах, слабее чем у того же Рассела Кроу, который меня удивил своим пением, приятно удивил. Хотя, если говорить про вокал, то я бы могла предложить альтернативный вариант на роль Жана Вальжана – Ричарда Армитиджа, вот у него однозначно фантастический голос, но, к сожалению, он упорно не соглашается на участие в мюзиклах, но это уже моя отдельная мечта. А так, если говорить про то, как актёры передали своих персонажей – то просто великолепно. Например к Жаверу я именно так и подходила при чтении, что этот персонаж хоть и кажется злодеем, но на самом деле им движут свои внутренние чувства и проблемы и мне его даже было жаль по итогу. Если говорить прямо, то актёрский состав не явился для меня сюрпризом, потому что с каждым из этих актёров я уже была знакома по других их работам.

Если сказать советую ли я к просмотру этот мюзикл, то определённо да, потому что здесь не только всё точно передано по роману, но и топовый актёрский состав, который однозначно запомниться: от Жана Вальжана и Фантины, до исполнительницы роли маленькой Козетты.