Отзывы на фильмы Лизы Чейсин — стр. 7

Женщина, которая хотела всё

Признаюсь честно, книгу я не осилила. Пыталась читать, но утонула в бытовом занудстве и так и не всплыла. Поэтому кроме того, что главная героиня изменяла мужу и в конце бросилась под поезд, я о сюжете ничего не знала. И Каренина меня изрядно взбесила: ну что за женщина? Имела всё, муж - министр (Джуд Ло, на минуточку), ребёнок в ней души не чает, положение в обществе... Ну ладно, влюбился в неё мальчик - приятно. Красивый, горячий, напористый. Ну ехал бы он в Ташкент, что ли! Там всяко лучше, чем в Петербурге. Нет, не отпустила.

Дальше больше. Муж, святой человек, готов простить всё. Нет, ей ведь надо обоих сохранить! А потом удивляется, чего это от неё в приличном обществе отворачиваются! Как это её, такую знатную даму, не принимают! Ах, а златокудрый любовник имеет наглость общаться с другими женщинами. О ужас, ещё и молодыми. Пусть и страшными, как Кира, но всё же! Брошусь-ка я под поезд, чтоб окончательно всем испоганить жизнь и психику. Ну не больная ли? Дамочка, вы бы лучше определились, что вам нужно, а то жить с любовником и считаться приличной женщиной одновременно как-то плохо выходит.

В общем, фильм мне понравился всем, кроме сюжета, - мужиков жалко, детей жалко - но это претензии к Толстому. Всё остальное абсолютно прекрасно - интересное решение со стилизацией под театр, нереальной красоты артисты, костюмы, декорации. Любуешься каждым кадром. Актёрская игра - на высоком уровне. Я поверила в чувства Вронского, Каренина, в искренность Облонского, в сумасбродство Анны... Забавно смотрелось то, как все говорили на английском, но на фоне всегда слышалась русская речь и русская музыка. Не кино, а сплошное эстетическое удовольствие. Побольше бы такой красоты.

Посмотрела в рамках Флэшмоба 2018 по совету platinavi .

Когда я только услышал про этот фильм, у меня сразу же возник вопрос – «Это что, «Драйв» для нового поколения»? Нет, серьезно, в этих двух фильмах исключительно много общего. Водитель, которого нанимают на различные ограбления, какая-то новая женщина в его жизни, странная личность самого героя. Сложности взаимодействия с другими членами группы. И плюс еще эстетика девяностых годов. В целом – заинтересовался трейлером, но вот чтобы целенаправленно ждать выхода фильма – такого не было.

А потом он вышел и собрал целую плеяду прекрасных отзывов. Плюс пошли разнообразные заметки и фразы о том, как в этом фильме замечательно используется музыка. Плюс все обзорщики развеяли мои опасения по поводу «Драйва». Мол – да, есть отголоски, но это совсем другой фильм, совершенно о другом. Просто герои похожи. Такие вундеркинды вождения и мастера баранки. И что один, что другой подрабатывают на преступном поприще. Правда второй это делает не очень того желая. Плюс еще услышал про то, что это первая американская работа Эдгара Райта.

В общем – теперь уже не посмотреть этот фильм было просто нельзя. И я его посмотрел. И не пожалел. Фильм получился отличный. Не шаблонный, хотя и старательно прикидывающийся таковым. Герои здесь – просто отличные. Очень неоднозначные такие. Сразу и не понять – кто здесь есть кто. «Босс» главного героя – он с одной стороны такой харизматичный и достаточно профессиональный лидер. Умело разруливает конфликты среди подчиненных, немногословен, уверен в себе, ценит своих сотрудников. Но только, есть в нем что-то такое, довольно мерзкое. Впрочем, и в этом чем-то мерзком есть что-то еще более тайное. Как там Шрек говорил в свое время – «он как лук».

И так можно описать каждого из героев фильма. Все они не особо стремятся афишировать свои личности, собираясь вместе только ради ограблений. Но стоит им немного приподнять завесу этой таинственности, как оттуда лезет… всякое. И довольно сложно предугадать – кто же в этом фильме станет для главного героя «финальным боссом», с которым ему предстоит столкнуться. Вот это действительно интересные ощущения. Пытаться предугадать все эти психологические портреты героев и то, как очередное взаимодействие с героем видоизменяет эти ощущения.

А теперь – о самом прекрасном, что здесь есть – музыке. Она действительно удивительно органично ложится в действие фильма. Герои и какие-то события обретают через нее буквально дополнительное измерение. Выстрелы в динамических сценах ложатся точно в предназначенные для этого места. Герои раскрываются через музыку, даже все эти миксы главного героя на речи своих сообщников удивительно органично ложатся на все происходящее.

Такое ощущение, что Эдгар Райт решив снять свой первый американский фильм, попытался придумать что-то такое… экстраординарное. Например, поэкспериментировать с музыкой и то, какую роль она играет в фильмах. И это у него шикарно получилось. Большую часть сцен хочется пересматривать отдельно от фильма. Ту же сцену погони, которую «засветили» в преддверии выхода фильма можно пересматривать несколько раз. Настолько она динамично сделана, филигранно выверена и настолько отлично там звуковое сопровождение.

Этот фильм я бы не назвал слишком оригинальном. В нем нет такого налета Эдгара Райта, его юмора, его виденья мира из «Трилогии Корнетто». Но этот фильм органичен настолько, насколько может быть органичен фильм. Он буквально вылизан до блеска, до грани. Если герои, то они объемны настолько, насколько они должны быть объемны. Если действия, они длятся столько, чтобы не утомить зрителя. Если музыка – она идеально подходит к тому, что происходит на экране, но не вызывает желания убавить звук. Наоборот, хочется, подобно главному герою поглубже надеть наушники и погрузиться в нее.

Сладенькое название фильма что в переводе, что в оригинале ("Big miracle") заставило меня подумать, что это будет мимими фильм праживотных. И тут впору процитировать Торина, который никогда еще так не ошибался. Да, фильм добрый, но это доброта, что в крови и грязи, с матюками и желанием нахуй послать.

Он посвящен межнациональной операции "Прорыв", осуществленной в 1988 году в море Бофорта у берегов Аляски. Семейство серых китов оказалось заперто во льдах, их трагедия получила огласку, и вскоре весь мир наблюдал за происходящим. Каждый день дети и их родители сбегались к телевизорам, чтобы узнать, как там киты, правительство Рейгана выделило огромную сумму на спасательную операцию. Для многих людей спасение животных стало делом принципа.

Нельзя сказать, что все эти люди работали из чистого милосердия. Кто-то радел за идею, кто-то желал славы, кто-то искал общественного одобрения, кому-то не оставили выбора. Здесь были алеуты и Гринпис, национальная гвардия США и команда советского ледокола, друзья и враги, бывшие любовники и коллеги — все, что связывало их до этого, отошло на второй план.

"Частный и естественный" случай, которому пытались помешать эти люди, на самом деле означал нечто большее, чем спасение китового семейства, хотя и это, безусловно, было важно. Менялось отношение людей к дикой природе, и даже нефтяник-миллиардер, наравне с простыми китобоями участвовавший в прорубке льда, в конце концов, отказался от бурения скважины в Арктическом заповеднике и стал собирать нефть, разлившуюся после аварии танкера.

Фильм весьма напряженный, но удачно разряжается шутейками и обаятельными персонажами, в половину из которых легко влюбиться. Жаль, что это не сериал и с этими героями не будет больше фильмов. Люди становятся на диво приятны, когда занимаются делом, а не отношениями.

Конец у истории счастливый, пускай не все дожили до него. Не хочу спойлерить, почитайте об операции в Интернете или посмотрите фильм. В городе Владивостоке поставлен памятник русским морякам, участвовавшим в спасении китов, вырубленный из ствола трехсотлетнего вяза. И знаете, стереотипно "безумные русские" в этом фильме на диво хороши, особенно капитан ледокола. Эдакий советский Илевиса, если вы понимаете, о чем я.

P. S. Забавно, как фильм обходится с историческими реалиями, чувствуя, что не в силах изобразить их все. Википедия говорит, что в расчистке торосов участвовало два судна: собственно ледокол "Адмирал Макаров" и судно-снабженец "Владимир Арсеньев". "Адмирал" разбил торос, а "Владимир" очистил от обломков проход, чтобы киты могли выплыть в море. В фильме был только один корабль — собственно ледокол, и его, не мудрствуя лукаво, назвали "Адмирал Арсеньев".

P. P. S. В титрах фильма можно увидеть кадры с реальными персонажами этой истории.

Я никогда не писала отзывов на просмотренные фильмы и потому все никак не могу собрать глаза и мысли в кучку :)
Эмоции просто переполняли меня, как качели, то смех в одной сцене, а в следующей - комок в горле и слезы на ресницах.
Такие разные истории, такая разная любовь. Вот лучший друг, который женится на девушке, которую ты любишь. Что делать, как быть, как жить с разбитым сердцем дальше? Трогателен момент, когда он признавался ей в любви с помощью слов на плакатах и музыки, льющейся из магнитофона.
А муж, потерявший свою любимую жену? Она оставила ему своего сына, не родного ему по крови, но вот по духу, очень даже. Они смогли услышать друг друга. помочь, поддержать.
Но самая трогательная история, как ни странно была для меня с этими двумя - стареющий, потерявший былую славу, экстравагантный, грубый и несдержанный рок-певец и агент, слишком часто краснеющий от его выходок. Трогательное проявление настоящей верности, не бросивший, тянущий до последнего. И как бальзам на душу, слова: Я был глуп и молод, и не понимал...
Эта парочка сбивала немного градус пафоса и мимимишности.

Еще, было жаль обманутую жену. Хотелось треснуть этого дурака, который не ценит самое главное, что у него есть - уютный дом, семью. любящую жену, детей. И нафиг ему сдалась эта молодуха с работы.

Вообще, фильм позитивный, по-рождественскому сказочен (ведь почти нереально, чтобы премьер-министр женился на своей секретарше, а секретаршей стала девушка из низов). Настроение дарит почти праздничное.

Говорите о своей любви! И не только в Рождество. Ведь, как в фильме, пока не появились титры, есть надежда! (с)

"Какой чудесный звёздный состав", - подумала я через 10 минут от начала фильма. Тут вам и Гари Олдман, когда-то покоривший меня своей игрой в фильме "Трасса 60", и Колин Фёрт, чьё творчество в последнее время вызывает мой интерес, и Джон Хёрт, ставшим одним из наиболее интересных для меня воплощений Доктора Кто, и Киран Хайндс, растрогавший меня в "Мисс Петтигрю", и, конечно, Бенедикт Камбербэтч, про которого не знает только ленивый. Но "Шпион, выйди вон!" - это идеальная иллюстрация того, что даже звёздный состав не сможет спасти фильм, в котором неудачная режиссура и скомканный сценарий.

Когда ты смотришь серьёзный фильм с интригой, которую пытаются распутать герои, очень важно понимать, кто из этих самых героев есть кто и что он из себя представляет. Помните Семнадцать мгновений весны""? Когда появлялся новый герой, Штирлиц давал краткую характеристику каждому. Таким образом, зритель мог составить некое представление о его роли в сюжете, а также лучше понимал всё происходящее. В "Шпионе,..." же герои знакомы между собой, у них есть свои взаимоотношения, своя история, в которую, почему-то, сценаристы решили сразу не посвящать зрителя. При большом количестве действующих лиц, нет знакомства с персонажами. Оно идёт очень косвенно, через какие-то обращения по фамилиям и намёки. Соответственно, половину фильма диалоги героев не имеют большого смысла и служат лишь для того, чтобы разобраться, кто есть кто и что вообще происходит. И это всё с учетом того, что я информацию на слух воспринимаю хуже, чем с листа.

Я честно старалась смотреть фильм внимательно. Иногда даже перематывала назад, чтобы разобрать происходящее. Можно догадаться, что я не читала ни книги, не смотрела старую экранизацию, да даже аннотацию к фильму не читала. И только в 1 час 10 минут у меня, наконец-то, сложилась картинка. Половина из того, что происходила в этот час, просто прошла мимо меня, пока я пыталась разобраться, кого из героев как зовут и что он делает, а пересматривать её у меня, конечно, не было никакого желания. В общем, это был не тот случай, когда лихо закрученная интрига делает непонятным происходящее, хотя, вроде бы, все факты есть, а тот, когда факты были поданы крайне неудачно, поэтому соответствующая интрига даже не была создана, а копошения разрушили всю атмосферу фильма.

При всё при этом, здесь потрясающая игра актёров и отличный саундтрек. Все актёры, которых я перечислила выше, просто превосходно справились со своими ролями. Насколько это вообще возможно с плохо прописанными историями и характерами. Ещё меня порадовало наличие русской речи в фильме (в ком-то веки без акцента и коверканья). Ничего не могу сказать про игру Хабенского и Ходченковой, т.к. им было уделено очень мало экранного времени. Но, в принципе, в своих ролях они были мной восприняты, поэтому, думаю, вполне справились со своей работой.

Возможно, проблема фильма в маленьком хронометраже - такая история требует более детальной прорисовки, а авторам приходилось урезать всё возможное, чтобы уместиться в двух часах. В итоге получилось непонятное сначала кино с плохо раскрытыми характерами героев. Весь фильм - это лоскутное одеяло. Он также состоит из друг друга непонятно как сменяющих сцен, из которых зритель должен собрать единое целое. Только вот шито это всё белыми нитками. Не думаю, что мне когда-либо захочется пересмотреть это кино.

Это экранизация книги Джона Кракауэра о его восхождении на Эверест весной 1996 года и о той катастрофе, которая произошла на склонах этой горы. Книгу я читала зимой этого года, так что непредсказуемых поворотов для меня в фильме не было, но очень уж хотелось посмотреть, как эту историю адаптировали для киноэкрана.

Мне понравилось. Естественно, в первую очередь хочется отметить актерскую игру. Все исполнители главных ролей прекрасно справились со своей задачей и показали смелых и решительных людей, готовых ради своей мечты пойти на что угодно и поставить под угрозу даже собственную жизнь. Конечно же, в фильме опущен ряд деталей, которые делают картину происходящего на Горе еще тяжелее и больнее. И, пожалуй, если бы я не читала книгу, я бы запуталась в альпинистах, особенно во время спуска с горы, когда камера скакала с одного действующего лица на другое. Действительно, той весной в Гималаях было настоящее столпотворение!

Прекрасно передана атмосфера и гор как таковых, и бури, и базового лагеря. Все эмоции переживаешь вместе с героями, телефонные разговоры Роба пробирали до слез, даже несмотря на то, что в книге этот момент описан сильнее (потому что правдивее).