Отзывы на фильмы Саймона Кэллоу c положительными оценками — стр. 2

Юмор - особая форма восприятия мира. Британский юмор - особая форма юмора как такового. А уж юмор Стивена Фрая - это особая форма британского юмора. Таким образом, ещё до начала просмотра фильма я ожидал втройне особого юмора, и следует отметить, что ожидания мои полностью оправдались, как и надежды на соответствие темы в игре "ТТТ", где мне его и посоветовали. От произведения Ивлина Во в ленте осталось не слишком многое, однако интерпретация вышла очень бережной, грамотной и уважительной, что вполне логично, поскольку автор любим Стивеном Фраем, чей режиссёрский дебют, по моему мнению, более чем удался.

В "Золотой молодёжи", как мне видится, несколько слоёв, каждый из которых очень любопытно изучать и рассматривать. Самый верхний, простой и незатейливый, - это юмор, представший в образах "тусовщиков" сороковых годов прошлого века, которые, надо сказать, мало чем отличаются от современных. Иная мода, темы обсуждений, но тот же ветер в голове, тяга совершать глупости и нежелание думать о завтрашнем дне. Эти их глупости, поступки, реплики, ситуации, в которые они попадают, невероятно смешны, но смешны очень по-британски, не для громкого хохота на всю комнату, но скорее для улыбки краем рта и ироничного хмыканья. Второй слой - это тот самый завтрашний день, который рано или поздно настигает даже тех, кто от него старательно отбрыкивается, это проблемы и трудности, далёкие от вечеринок, наркотиков, алкоголя и красивой жизни. Реальность как она есть, уже не припорошенная пудрой и иным порошком. Третий слой - драма одного человека, проходящего пусть и не слишком оригинальный, довольно обычный, но из-за этого ничуть не менее сложный путь взросления и переоценки мира, себя и других людей. Четвёртый - лёгкий слой романтики, одновременно откровенной и сдержанной, как бывает только у британцев. Есть ещё и пятый слой, о котором в подробностях не буду писать, поскольку как раз его-то каждому зрителю предстоит оценивать и понимать по-своему. К слову, самый первый слой, состоящий из ироничного юмора, органично переплетается со всеми остальными, даже драматическим, придавая всему фильму особую атмосферу. Да-да, ту самую британскую.

Во многом плюсы "Золотой молодёжи" обеспечил блестящий актёрский состав, этакий калейдоскоп талантливейших актёров и актрис (по большей части британских, конечно же), благодаря которым было ещё смешнее, выразительнее, ироничнее, очаровательнее. Особенно меня порадовали главный герой в исполнении очень обаятельного тут Стивена Кэмпбелла Мура, уморительный и невероятно органичный Майкл Шин, очаровательная Фенелла Вулгар и пронзительно трогательный, чуточку нелепый и очень молоденький Джеймс МакЭвой.
Прекрасный образчик британского кино, замечательный режиссёрский дебют неподражаемого Стивена Фрая.

Совет LinaHappyMushroom по запросу "Что-нибудь ну о-о-очень британское".
Большое спасибо!

Приятно удивлена .
А ведь фильм вышел в 1999 годы, но я даже не заглядывалась на него, думала очередная романтическая современная мелодрама.
Но нет, фильм в исторических декорациях, что само по себе меня сразу привлекает. Замечательный сценарий и конечно обаятельные актеры, которые не могут оставить равнодушной, смотря на их игру.
Они все просто вжились в свои роли и великолепно отыгрывают их-Бен Афлекк, Джеффри Раш, Колин Ферт и конечно те кто сыграл главные роли. Но здесь все замечательны и актеры главные и актеры разного плана и второго и третьего.
Романтическая история , главным героем корой выступает сам Вильям Шекспир, и как бы созданная на основе этого и в то время бессмертная трагедия "Ромео и Джульетта".
Очень интересное решение и видеть Шекспира в роли Ромео доставило несказанное удовольствие.
Конечно не мог не зацепить эпизод с убийством Кристофера Марлоу и намеки на то, кто подсказывал некоторые сюжеты Шекспиру .
Нельзя было не показать этого писателя, ведь его имя часто связывают с Шекспиром.
Поучила громадное удовольствие видеть на сцене эпизоды из "Ромео и Джульетты", опять окунуться в обаяние и трагедию этого произведения. И конечно замечательно показаны все те условия в которых играли актеры того времени.
А концовка? Создание новой пьесы с героями вот так на ходу, когда уже рушатся все мечты просто не может не зацепить
Великолепный фильм.

Седовласый Горамышц
Я с большим предубеждением относился к этому сериалу, так как в молодости очень понравился более ранний польский сериал Ведьмак (2002). Если бы не карантин, не дошли бы до него мои руки, точнее глаза. Но вот, несчастье помогло, так сказать. Я был приятно удивлен. Развеялось сразу несколько мифов, роившихся вокруг этого сериала еще до его выхода.
Миф первый. Сапковский не получил с этого сериала ни копейки и вообще, никто его не спросил, нравится ему или нет, ибо права на книжный сериал принадлежат не ему. Ну вот, а в конце каждой серии написано, что Сапковский консультант.
Миф второй. Сценаристы и режиссеры наснимали полную отсебятину. Не знаю,читал я, конечно, уже давно, но особых отклонений я не заметил. Наоборот, сапковский дух в сериале очень даже присутствует.
Миф третий. Набрали бросовых актеров и актрис. Йениффер, мол, не Йениффер, Цири не Цири, Лютик не Лютик и Ведьмак не Ведьмак. Не могу согласиться. Йениффер, конечно, показали какой она была до волшебного преображения, и Аня Чалотра, практически дебютировав на большом экране, очень круто сыграла увечную девушку, от которой отказался родной отец за несчастных четыре монеты, так круто, что непонятно уже как же из нее выйдет красотка, а вот вышло. Это мастерство. Берегитесь режиссеры и продюсеры, возможно вы попали на харасмент, так как молоденькой Ане неоднократно пришлось для роли оголиться. Геральт, по-моему, так и задумывался Сапковским, как качок, у которого есть мозги, о чем не скажешь свиду.
А уж вирусная песня, которую породил этот сериал, тем более выше всяческих похвал. Не сказать, что она затмила песню Лютика из старого сериала, но тоже весьма и весьма звучит.
Если эта компания доснимет всю эпопею про Ведьмака до конца, это будет весьма и весьма интересно.

На мой взгляд, отличный исторический сериал с проработанным антуражем и хорошей актерской игрой. За достоверность в деталях, конечно, не ручаюсь, но сюжет хорошо выстроен, интересен и динамичен. В нем соблюден баланс между политикой, войной, романтикой и драмой, что делает его интересным как для мужской, так и для женской аудитории. Есть место и юмору, что тоже весомый плюс. В сериале показана жизнь знатного сословия со всеми ее плюсами и минусами, среднего класса на примере семьи одного из римских легионеров и теневой изнанки города, бандитов и воров, которые тесно переплетаются с первыми и вторыми. Такой разносторонний ракурс позволяет лучше понять, как жили люди, и что собой представлял Рим во времена правления Цезаря и Марка Антония. Актерский состав в целом подобран не только симпатичный, но и сумевший вдохнуть жизнь в своих героев. Некоторые сцены выводили меня на сильные эмоции, а за линией двух падких на приключения (не всегда по своей воле) легионеров следить было особенно интересно. Второй сезон, на мой вкус, получился более динамичным и эмоционально накаленным, чем первый, в котором больше времени уделялось политическим интригам и военным действиям. Лично я много нового узнала о жизни Цезаря, Марка Антония, Клеопатры и лиц к ним приближенным, за что спасибо сериалу. И очень хотелось бы найти другие, столь же интересные экранизации исторической направленности.

Эпоха Римской империи – одна из самых популярных тем как для изучения, так и для экранизации. Сериал «Рим» затрагивает период восхождения Цезаря, его правление. Получился достаточно масштабный проект, в сериале показана не только римская система управления, но и самые влиятельные семьи, самые значимые исторические личности. Отлично показаны особенности работы Сената. Кроме того, можно увидеть и жизнь простого народа. На примере героя Люция Ворена можно увидеть, как ветеран легиона может получить власть. Авторы сериала постарались всесторонне показать данную историческую эпоху (театр, религиозные обычаи), особенно удались интриги, дворцовые ловушки (например, махинации на выборах). Например, ради выгодной партии и укрепленяи своих позиций можно развести дочь с мужем и отправить ее в постель к Помпею, а потом и вовсе убить бывшего муженька. Или противостояние матери и сына на почве несовпадения взглядов на республику. Конечно, в сериале присутствует любовь в самых разных ее проявлениях (ради семьи, по случаю, ради укрепления своих позиций). Отдельно стоит отметить шикарные декорации и костюмы, придающие сериалу дополнительную красоту. Последняя серия 1 сезона трагична не только из-за убийства Цезаря, но и трагедии в семье Ворена.
Второй сезон начинается с похорон, с осознания последствий своих поступков. В этом сезоне больше раскрываются взаимоотношения Рима и Египта, междуусобных войн, раздел власти. Также прекрасно показано противостояние Марка Антония и Октавиана, формирование оппозиции. Во втором сезоне акцент сделан на политику, показывается как неустойчивая власть влияет на простых граждан (особенно ярко это видно при дефиците зерна в Риме). Каждая серия держит в напряжении, здесь не только военные и политические конфликты, но и больше личных трагедий. Неверные ршения и оргии с Клеопатрой помогают Октавиану победить Марка Антония.
Сценаристам удалось показать, что за всякими свершениями и событиями стоят люди, подчас простые человеческие судьбы. Сериал получился отличный! В нем есть все: и историческая эпоха, и любовь, и интриги, и настоящая дружба, и радость, и трагедии.

Фильм-отдых, фильм-перезагрузка, фильм-подниматель настроения.

Сразу пока не забыла: Эндрю Ллойд Уэббер - гений. Такая музыка, мурашки. И потом еще звучит, звучит и звучит в ушах.

Мне все понравилось, там же все как я люблю: мюзиклы, помпезные декорации, красивые костюмы, прекрасная музыка, сказочная история (люблю я мюзиклы-сказки, наверное это мой внутренний ребенок сразу просыпается), немного мрачноватого, любовный треугольник, идеальный для девочек: два поклонника, хороший малчик и скверный мальчик, о боги, кого же выбрать? Девочка еще и до кучи красива и талантлива, ррры, полный комплект радости внутреннего ребенка.

Эмми свежа и юна - идеальная романтическая героиня. Минни Драйвер в роли Карлотты - ураган, я ее даже полюбила, чего у нас с ней давно не случалось, наверное с круга друзей. Джерард Батлер, внешность которого мне категорически не нравится (Кроу туда же, я их называю "тип сантехника") в маске и с намертво загеленными черными волосами на удивление демонически хорош, я его даже "в шапочке" узнавать отказывалась. Я б за таким призраком тоже в любые катакомбы полезла, и белое платье не пожалела бы. Правда когда Призрак наконец снял масочку, на белый свет вылез снова Батлер и он мне резко разонравился. С другой стороны выбирать приходилось между ним и Патриком, а Патрик - это... герой не моего романа от слова совсем. Еще и эта дурацкая прическа, жесть просто, смотрелся как черти что и сбоку бантик.Если б выбирать чисто по внешности, то пипец, я б девственницей умерла.

Немцы на мое счастье переозвучили полностью. Поэтому все номера звучали гармонично, голоса соответствовали друг другу и что немаловажно соответствовали музыке. Потому что прослушав кусок дуэта Кристин и Призрака в оригинале я поняла, что два часа такого вокала это точно не по мне. Все же кесарю кесарево, слесарю слесарево, а орать дурным голосом в караоке не попадая в ноты я и сама могу. Причем бесплатно. Все же, Голливуд лучше бы немного смотрел что именно ставят: это попмузыку можно обыграть почти с любым голосом. А если экранизируешь мюзикл, причем не стилизацию, а именно классическую постановку, то будь добр соответствуй.

«Мисс Марпл: Отель «Бертрам» (3 сезон, 1 серия)
Британцы часто и с удовольствием экранизируют Агату Кристи. Вот и в последнем (на сегодняшний день) сериале ВВС (2007-...) в каждом фильме снялись по одной-две звезды, иногда даже в эпизодических ролях (Бенедикт Камбербэтч, Тимоти Далтон, Джоан Коллинз, Анна Чэнселлор, Дэн Стивенс, Руперт Грейвз ...). Но кроме звезд в каждой следующей экранизации создателям хочется чего-то нового, запоминающегося, отличного от всего, что уже было, и не всегда эксперименты бывают удачными.
"Отель "Бертрам", пожалуй, один из самых "английских" детективов о мисс Марпл. Старинный отель с традиционными чаепитиями, чудаковатыми постояльцами и роскошными интерьерами - все слишком хорошо, чтобы быть настоящим, больше похоже на прекрасно срежессированный спектакль. Кристи чудесно удалось передать атмосферу уходящей натуры, островок английских традиций в современном мире. Но в фильме вот этой атмосфЭрности и не хватает. Зачем-то приплели нацистских преступников, упростили линию каноника Пеннифазера (мой самый любимый и самый нелепый персонаж в романе) и извратили конец. Ближе к тексту и духу все-таки предыдущая экранизация с Джоан Хиксон.