Николас Райт. Отзывы на фильмы

Первая часть фильма была в свое время принята мною на ура. Ну, еще бы, это было зрелище, которое не забывалось. До сих пор сцена с разрушением Белого дома всплывает в памяти, когда речь заходит об этом фильме. Да что там о фильме, теперь, даже когда говорят о празднике в США, я сразу вспоминаю сцену с тасканием инопланетянина по пустыне. А еще полеты на истребителях, огромные корабли размером с город, русские десантники в прокуренной землянке (или где они там сидели), ну и естественно единение всех народов для борьбы против инопланетных захватчиков.

Но, годы идут, мы эволюционируем, большинство фильмов - тоже. Но, этот фильм, по ощущениям так и остался где-то в прошлом. Публика изменилась. Сейчас её уже сложно удивить спецэффектами, пусть даже и действительно неплохими. Но Эммерих, похоже из тех, кто хочет выехать на вершины бокс офисов исключительно за счет нарисованных на компьютере кадров. Да, здесь красивые картинки различных взрывов и разрушений. Огромнейший корабль, занимающий четверть земли, уничтожение города, волна, идущая из океана на США (хоть мы тут и говорим, про единение всех людей на Земле, но все равно в первую очередь планету спасают американцы). Но, увы, у всех этих красивых картинок нет никаких шансов остаться в памяти. Завтра или послезавтра появятся еще более эффектные сцены в других фильмах. Еще более изобретательные картины разрушений, еще более яркие цвета. Ну, а чем-то еще этому фильму запомнится нечем.

Хотя нет, о чем я. Еще этот фильм запоминается чистым, незамутненным идиотизмом происходящего. Авторы словно нарочно игнорируют все законы. Физики, логики, реализма. Корабль в пять тысяч километров садится на землю. И ничего кроме разрушений нескольких городов не несет. Он высасывает ядро планеты и все, что беспокоит героя отвечающего здесь «за науку», это пропажа магнитных полюсов планеты. Все вооруженные силы Земли умудрились пропустить этот огромный корабль к нашей Земле. Нас опять лишили спутников связи, а наши вояки, вновь попытались пробиться к этому кораблю с помощью грубой силы. Идиоты.

Я все-таки склоняюсь к мнению, что этот фильм создан с серьезным лицом, за которым скрывалась хитрая и ехидная улыбочка. Просто нельзя поверить, что это делалось на полном серьезе. Это словно привет из 80-тых годов (да, даже не из 90-тых), с шаблонными героями, обязательными патриотическими отсылками и той самой дремучей и развесистой клюквой свисающей с каждого сюжетного хода. О таких мелочах, как правдоподобие повествования здесь даже и не думают.

Ведь только представьте себе – корабль, в пять тысяч километров. Чтобы долететь до его середины, там, где живет королева, надо пролететь около 2500 километров. Это с какой скоростью должен лететь самолет, чтобы добраться туда хотя бы за 10 минут. Подобное я последний раз видел в собственных детских рисунках. Когда на листочках в клеточку я рисовал планы супероружия с броней в 1 млн. сантиметров. Правда мне тогда было лет пять, и не было бюджета в сотни миллионов долларов. А вот у Эммериха эти миллионы были. И я сомневаюсь, что он решил тратить их на полном серьезе. Особенно учитывая, что по структуре две части фильма полностью идентичны друг другу. К нам прилетают, нагибают, наши страдают, потом собираются с силами, превозмогают и вламываем захватчикам, с помощью гениальных решений. По ощущениям, создатель этим фильмом хотел сказать что-то из разряда «вот, держите эту поделку, грязные голливудские свиньи, и не требуйте от меня больше ничего».

В общем, кроме своей тупости и не самых ужасных спецэффектов, этот фильм ничем не запоминается. Он настолько тупой, что больше похоже на пародию, которая сделана с очень серьезным лицом. Чтобы смотреть его, лучше отключить свой мозг, чтобы не отвлекаться от просмотра того, что вы уже наверняка видели в первой части. Разве что Уилла Смита тут нет.

Неистовый Роланд
Оценка фильма 8 из 10
В далеком 1996 году "День Независимости" стал для Роланда Эммериха фильмом, который окончательно утвердил высокую репутацию этого немецкого режиссера в интернациональном Голливуде. Мастер-блокбастер, одним словом. Далее имя Эммериха стало знаком голливудского качества для коммерческих высокобюджетных работ. Но, не сомневаюсь, что именно персонажи "Дня Независимости" оставались любимыми детьми этого неистового менестреля разрушений и катастроф. Неистовому Роланду оставалось только подписать бюджет на 200 млн. долларов и собрать всю свою рать на съемки ренессанса своего же поп-фантастического боевика.

Воспринимать фильмы калибра "День независимости: Возрождение" серьезно - это примерно так же, как верить, что тебя сегодня вечером заберут инопланетяне. Эммериху хватило чувства вкуса, чтобы снять спорный фильм. В сиквеле очень мало пафоса, но много гротеска и иронии. Режиссеру очень нравится играть со зрителем и сознательно создавать и отсутствие логики в сюжете в целом, и пугать гравитационным коллапсом, и иронизировать над инопланетянами, бьющими по культурным ценностям. Абсолютно сознательно Эммерих создает ситуации, обрекающие "Возрождение" на сравнение с предшественником.

За прошедшие 20 лет человечество по фильму стало абсолютно другим. Благодаря созданию системы коллективной безопасности, захваченным технологиям и согласию во всем мире. О, дивный новый мир, готов ли ты встать против враждебного агрессивного разума? И почему где-то в Африке какие-то непонятные непризнанные повстанцы еще 10 лет сражались с пришельцами? Проблемой "Возрождения" стало калейдоскопическое мелькание всех персонажей. Мы их знаем по старому "Дню Независимости", их много, но то, что творится в кадре - настоящая находка для большинства зрителей. Полное торжество клипового мышления.

После просмотра нового "Дня Независимости" осталось прекрасное чувство того, что Эммерих не скатился к самопародии. Да, он действительно неистов, он наслаждается, как ребенок, и дестроем, и экшеном, и новым спасением человечества. Рыхлость сюжета и слова героев в "Возрождении" компенсируются тем, что режиссер не впал в маразм и снял маловнятное продолжение. Очевидно, что "День независимости: Возрождение" - воплощение большой мечты большого режиссера Роланда Эммериха. И рекордная двадцатилетняя пауза для дилогии - не помеха. Человечество становится только лучше перед злым разумом угрозы из космоса.

Довольно депрессивная картина перед нами вырисовывается с самых первых секунд просмотра.
«Кризис среднего возраста» жесток и беспощаден. Он поглощает с равной силой и женщин и мужчин. Жизнь главной героини настолько стабильно благополучна, что начинает её тяготить, или дело в чём-то другом?

Дивина Джексон – женщина за пятьдесят, с грустью осознающая, что лучшие её годы уже далеко позади. Она неистово борется со старением всеми возможными методами, и ей это успешно удаётся. Она красивая, стильная, элегантная, но жизнь от этого не кажется ей лучше. Складывается такое ощущение, что всё время, находясь в гонке за молодостью, она не успевает наслаждаться теми результатами, которые достигает, и её невольно начинаешь жалеть, понимая, как она несчастна.

Стремясь к поставленной цели, она не видит того, как очаровательна сейчас. Она как ослик, который идёт за привязанной морковкой, надеясь, что вот-вот её схватит и съест и вот тогда-то и будет радоваться. Но, в её случае, этого «тогда-то» никогда не случится, ведь за старением неизменно приходит смерть и идеала, который грезится, никогда не достигнешь.
Её жизнь настолько благополучна, что становится просто невыносимой. Кроме разных благ цивилизации, её окружающих, интересной работы и финансовой стабильности, рядом ещё и понимающий муж, который принимает её такой, какая она есть.

« - Делай всё, что считаешь нужным. Я полюблю всё, что ты сделаешь».

Он принимает все её решения и потакает всем её прихотям. Она захотела продать загородный дом и переехать в город. Они купили квартиру и переехали. Она не могла выбрать диван, потому что идеальный диван должен был соответствовать массе её пожеланий. Муж терпеливо ждал, пока она отыщет этот шедевр и сидел на полу. А когда она, наконец-то, нашла Тот Самый Единственный и Неповторимый Диван, он так же благосклонно принял её выбор.

«- Диван привезли?
- Да, дорогая, привезли.
- Ты его ненавидишь.
- Я чувствую осуждение этим диваном.
- Он подходит сюда, ты должен признать.
- Он подходит. Он невероятно удобен.
- Перестань…
- Словно два удобных дивана расплавились молнией и слились в одну жестокую, безбожную химеру».

Впрочем, не стоит спешить осуждать главную героиню. Если посмотреть под другим углом зрения, то мы сможем увидеть, чем обусловлена её депрессия и хандра.

Ал Джексон, её муж, - милый и покладистый. Но, пожалуй, на этом все его достоинства и заканчиваются. Он крайне не уверенный в себе пофигист, плывущий по течению, у которого никогда нет денег и прикрываясь размагниченной картой, постоянно просит деньги у жены, при этом, нелепо оправдываясь.

Дивина понимает, что вся жизнь промчалась как одно мгновение, возврата нет и нужно что-то делать со своей жизнью, но вот что? Она сопротивляется этим своим мыслям, что ещё больше усложняет ситуацию. Она пытается изменить всё вокруг и переезд из шикарного загородного дома в «городскую клетку» только подтверждает это. Она думает, что если изменить окружение, то и она изменится, станет легче жить и появится радость, но этого не происходит. Все изменения ни к чему не ведут. Ей всё чаще хочется побыть одной. Она не вполне довольна своим браком и пытается понять, правильно ли она сделала, выбрав когда-то этого человека в мужья? Её угнетает сын-самодур, у которого всё всегда плохо-плохо-плохо. Который, ждёт смерти, ведь мы все начинаем умирать сразу, как только родимся и об этом нужно помнить постоянно, мямлит он родителям при каждой встрече.

Поэтому, не удивительно, что у главной героини начинаются видения. Это её подсознание выталкивает наружу ту правду, которая копошится в его глубине, и которую она так боится признать и озвучить. Робко утверждая:

« - Я вполне счастлива…»

А очередное видение, в образе умершей старушки, крайне сомневаясь в этом её утверждении, даёт ей совет:

«- Слушай, дорогуша, если «вполне счастлива» для тебя достаточно, тогда расслабься, постав телевизор в ванную, чтобы было чем заняться пока ты прячешься. Но, я советую подумать, чего ты хочешь и добиться этого как можно быстрее. Мы все на пороге смерти, дорогуша…»

Ещё, складывается такое ощущение, что «кризис среднего возраста», в наше время, накрывает всех без разбора, в первую очередь, игнорируя возрастные рамки. Взять хотя бы сына главных героев. От него ушла девушка, потому что у него азооспермия. Теперь он ноет родителям, пытаясь найти виноватых в своём физиологическом увечье, а на выходные привозит к ним своего пса Уильяма, который на «охотничьей диете» и предпочитает цесарок или кроликов. Цесарок или кроликом, Карл!!!

Взрослый парень, вместо того, чтобы строить свою жизнь и преодолевать возникшие проблемы, распускает нюни и мается дурью!!!

В общем, господа, никакой внеземной разум, если он есть, даже и не подумает уничтожать человечество, для этого достаточно человеческой глупости, которая цветёт буйным цветом.

После просмотра четырёх первых серий пришла к выводу, что сериал очень неоднозначный, многослойный и, несмотря на свою мрачноватость и депрессивность, крайне увлекательный с психоаналитической точки зрения. Каждая новая серия разворачивает перед нами дополнительные нюансы тех или иных ситуаций, или особенности характеров персонажей. Назвать данный сериал комедией можно только с очень большой натяжкой. Но это так, к слову. А в целом, получается очень качественный кинопродукт мелодраматического характера. Дополнительным бонусом идёт игра Ким Кэтррол, которая как всегда великолепна, но, которую крайне непривычно видеть в роли стареющей, запутавшейся женщины. Жду и надеюсь, что всё самое интересное ещё впереди, и она себя ещё покажет.