Отзывы на фильмы Роуз Бирн — стр. 2

Так уж вышло, что прежде этот фильм прошел мимо меня, но в один прекрасный день были куплены билеты в кинотеатр на Астрал: Глава 2 и выход я нашла один - в срочном порядке смотреть первую часть.
Теперь представляем себе антураж:дома тишина, свет везде выключила и уютно устроилась перед монитором в предвкушении отличного фильма. Жаль только поп-корна не было. К слову сказать, одна я побаиваюсь смотреть ужастики и припасаю их для компании, чтоб не так страшно было, а тут пришлось.
Начиналось все довольно стандартно и немного предсказуемо, но ведь не тут то было! Новые подробности запутывают сюжет и уже не совсем понятно, что к чему и главное зачем.
Ближе к середине фильма, немного издерганая я включила свет. Потом переодически я почему-то оглядывалась) И в итоге за двадцать минут до конца фильма я просто не выдержала и решила досмотреть на следующий день. Мне действительно было страшно.
На протяжении всего фильма мы наблюдаем довольно мрачную атмосферу, множество неожиданных моментов которые постоянно заставляют дергаться и пугаться (а может просто я такая мнительная?). Настоящий леденящий ужас вызывает то, что действие происходит в частности с ребенком.
Сюжет, не буду спорить, несколько банален, но на мой взгляд фильм снят достойно и является ярким представителем именно ужаса.
И кстати, последние двадцать минут, которые я досматривала на следующий день, были потрясающими, мурашки и холодок по спине были обеспечены.

Даже не знаю, если честно, как подойти к этой рецензии. Вроде смотреть было достаточно интересно, но сказать, что я получила какое-то особенное удовольствие, не могу. Во-первых, здесь очень многое построено на отношениях между Падме и Энакина, которые мне по многим причинам сложно было принять. Я конечно умом понимаю, что разница в возрасте между актерами была гораздо больше, чем между героями, но в моей голове она была практически взрослой, когда они познакомились, а он был ребенком, так что отношения между ними выглядят не естественно. К тому же, в принципе все из общение выглядит натужно и ненатурально, у меня оно вызывало только постоянный кринж.

Ну и в общем и целом на протяжении всего фильма приходилось педантично следить за тем, кто есть кто и что вообще происходит, чтобы я окончательно не потерялась. Вроде борются друг против друга тут только две стороны, но все время появляются какие-то новые люди и куски лора.

Наверное, спасают эти фильмы для меня картинка и некоторые веселые диалоги, хотя глупых тут тоже хватает. Конечно, вообще не понятно, как Джа-Джа могли выбрать в сенат, но меня радует, что он остался. Ну и роботы вполне себе милые, этого не отнять. В общем, по деталям хорошее в этих фильмах найти можно и досмотреть франшизу хочется, но любимыми они не станут и пересматривать я их вряд ли еще когда-нибудь буду.

Сюжет можно понять уже просто посмотрев трейлер, ничего сверху не предусмотрено. Да что там, можно даже не глядя, выстроить уже весь сюжет, настолько это типичный представитель своего жанра. Мило, наивно, с юмором, мимишными животными, при этом жестокость тоже сквозит,противостояние животного и человека, любовная линия, разочарование влюбленной в партнёре. Хотя фильм для более жестоких и прогрессивных деток, похоже, тут и прям сцена с инфарктом в моменте, приведшая к смерти первого владельца дома и сада, куда кролики повадились охотиться. Спасибо, что ещё не разорвало от тока, только постреляли иглами. Да и разрушения покрупнее, тут разбабахало дом героини взорванный деревом.

Какой-то глубокой мысли через осознания кроликом своих действий, конечно, ждать не приходится. Мне кажется, что тут все слегктм налетом усмешки и придури.

Картинка, конечно, красивая, животных так и хочется потискать.

Смотрела с ребенком, он в некоторых моментах очень переживал. А мне жаль было дом в начале. Хотя пирога из кролика я все же не возжелала.

P.s. спасибо мышонку. Лондон шикарен, когда такая ситуация в мире, он ещё больше манит своими видами.

Греческие мифы до сих пор являются основой для многих конфликтов современной кинокультуры. В подростковом сегменте Рик Риордан написал приключения Перси Джексона, а Гомер написал Иллиаду и Одиссею. По идее этот фильм должен был стать экранизацией мифа о Троянском коне, в принципе именно это и получилось, но с поправкой на эпичность повествования и блокбастерную постановку битв, а-ля «Властелин Колец». Посмотрел этот фильм во второй раз и готов поделиться более подробным мнением. Параллельно критерию впечатления и поделюсь мыслями по этому поводу.

Если кто-то не читал первоисточник, то вкратце напомним основную сюжетную канву. 1193 год до нашей эры. Парис украл прекрасную Елену, жену царя Спарты Менелая. За честь Менелая вступается его брат — царь Агамемнон. Его армия под предводительством Ахиллеса подошла к Трое и взяла город в кровавую осаду, длившуюся долгих десять лет.… Два мира будут воевать за честь и власть. Тысячи умрут за славу. И за любовь нация сгорит дотла. Стоит лишь оговорится, что в первоисточнике, взятом за источник вдохновения, огромная роль отводилась богам. В сценарии решили этот конфликт максимально приземлить. Есть любвеобильный Парис, который, хоть и косвенно, но повинен в том, что целый народ погиб в огне пожарищ. Немногим удалось спастись. История, показанная в фильме, немного отходит на второй план, но об этом ниже. В целом она сильная, хорошо слаженная и кое-какая мораль в этой картине всё же есть. Говоря современным языком – «держи своего дружка при себе». Так себе формулировка, не соответствующая уровню эпичности картины, но чем ближе к народу, тем лучше. По повествовательному критерию оценю на четыре с половиной. Скинул полбалла только за то что высокий слог был в первой половие картины. В остальном лексикон был более приземлённым.

Визуальный критерий. Воистину, здесь есть на что посмотреть! Экипировка противоборствующих сторон, как правило, соответствует исторической действительности — бронзовые мечи, копья и щиты будто срисованы с антикварных греческих ваз. Однако в фильме присутствуют и такие странные вещи, как скандинавский молот Аякса или, например, хромированный романо-германский “меч Трои”. Подобных примеров можно привести еще очень много, но ясно лишь одно — создатели картины все же сохранили ее сценарий в рамках убедительного реализма, вынужденно жертвуя исторической достоверностью в пользу зрелищности батальных сцен и динамичности основных событий этой великой войны. У картины очень хорошая ритмика — бои и диалоги правильно сбалансированы, оставляя минимальное количество затянутых моментов. Изрядно поднадоевшие после “Властелина Колец” массовые бои (рисованные армии от горизонта до горизонта) сняты в рваном темпе, но суматошное мелькание кадров, как правило, длится недолго и уступает место отлично поставленной боевой хореографии в стиле “один на один”. Декораций в фильме не так уж и много, и они вряд ли соответствуют реальной обстановке тех лет, но размах и грандиозность конструкций второго плана вызывает заслуженное уважение. Роджер Прэтт умеет обращаться с камерой, о чём можно судить по обзорным планам, многочисленным пейзажам и хорошим ракурсом во время съёмок битв. К внешней стороне картины абсолютно нет никаких претензий.

Актёрская игра. Центральный персонажей всего три – Ахилл, Парис и Гектор. Играют их Брэд Питт, Орландо Блум и Эрик Бана. Каждый из них заслуживает положительных оценок, в плане драматургии отлично смотрится Эрик Бана, за Гектора действительно переживаешь, Брэд Питт в основном здесь хвастает своим телом, а Блум для своей роли в «Трое» полностью подходит. Бесхребетный царевич, думающий не головой, а своими первичными половыми признаками, в исполнении Орландо с художественной точки зрения был просто великолепен. Питер О’Тул великолепен в роли царя Приама, его голосом великолепно говорил Рогволд Суховерко, великолепный актёр дубляжа, легенда. У фильма, как мне кажется, отличный дубляж, каждый из актёров уловил характеры персонажей и вписался в органиков забугорных актёров.
Саундтрек отличный. Каждая мелодия отлично вписывается в настроение и интонации повествования. Сопроводительные звуки вроде лязга металлического оружия, или шагов по разным поверхностям, вроде песка, камня или щебня. Не хочу много говорить по этому критерию, здесь лучше один раз увидеть, чем сто раз прочитать в рецензиях.

Вердиктируя. Фильм «Троя» изначально заявлялся картиной “по мотивам”, а не как детальная кинематографическая реконструкция “Илиады”. Свою задачу он выполнил — дал зрителям бесподобно красивое зрелище и заставил некоторых из нас заново перечитать Гомера. Да и как исторический боевик он срабатывает неплохо. Много споров было между тем где боёвка лучше – в «Гладиаторе» или «Трое», спорить не берусь, но на правах старшинства отдаю пальму первенства «Гладиатору» - Ридли не переплюнуть. Фильму ставлю максимальный балл и советую к знакомству. Всем добра и приятного просмотра!

Комедия про противостояние семейной пары и целого студенческого общества получила неплохой коммерческий успех. Поэтому тут не замедлила появиться и вторая часть этой истории. Если честно, я не был в восторге от первой части. Но сама идея, потенциальные шуточки и атмосфера оставляли надежду на то, что… ну да, может быть, во второй части создатели придумают что-то интересное? Тем более что над сценарием пахали целых пять человек. Да, понимаю, что количество – это не всегда показатель качества, но все-таки.

Как оказалось – надежды на это были бесполезными. Все оказалось даже хуже чем предыдущий фильм. Просто потому что, он становится вторичным в квадрате. Сам первый фильм особой оригинальностью не отличался, и, несмотря на интересную идею, дальше шуток про члены и подкладывания подушек безопасности, он не ушел. Второй же фильм – это практически дословная калька с первого. Только вместо мужской общаги у нас теперь… *барабанная дробь* женская общага.

И шутки теперь у нас не про члены, а про соблазнения, менструации, беременность и гомосексуалистов. Все остальное – точно так же как и в первой части фильма. Вначале вроде бы мирные переговоры, потом отсутствие понимания со стороны молодежи, ну а потом начавшаяся война между двумя домами. Что удивительно, шутки о «подкладываниях свиней» здесь стали еще банальнее, чем в первой части, хотя, казалось бы – куда дальше? Только теперь вместо подкладывания подушек безопасности на сиденья, девушки закидывают дом использованными тампонами и устраивают отдых в бикини на соседской лужайке. Больше ничем особенным сестринство не выделяется. Все участники проходят через те же стадии что и в первой части.

Да, теперь вместо идеи о «взрослых-детях» у нас идея о «женщины не только объект сексуального внимания», но, оно все равно не успевает развиться во что-то более интересное, чем завязка. Логика на пару со здравым смыслом все вышли из этого фильма покурить. Да, в прошлом фильме нам объяснили, почему вдруг взрослые люди, вместо того, чтобы настроить общественность против студентов устраивают диверсии. Но здесь то, что им мешало воспользоваться подобным «козырем»? Почему не вызвали полицию, после того, как их тупо ограбили? Почему они поступают так, как поступают, вместо того, чтобы действовать так, как было бы логично для взрослых людей? Для тех, в кого они должны были бы превратиться после первого фильма.

Зато здесь накинули больше того, что мне категорически не нравилось в первой части. Да, теперь фильм начинается с того, что женщину тошнит на лицо мужа во время занятия сексом. И это, в общем-то, задает весь настрой фильма. Здесь еще больше шуток про накурки, шуток про приставания и кочующая по всему хронометражу шутка про вибратор в руках ребенка. То есть, все пять сценаристов пошли по самому простому пути. Вместо того чтобы выдумать, как показать зрителям историю про взросление девушек, нам, по сути, пытаются продать однообразные шутки, которые стали развитием шуток из первой части. Здесь не хватает места даже каким-то гиковским шуткам, вроде «сериализации семьи».

Вроде бы, интересной идеей было разделение всех героев на три слоя – «старички», «взрослые» и «молодежь». В роли взрослых у нас должен был выступать герой Зака Эфрона, ныне променявший беззаботность юности, на взрослые проблемы – друзья расходятся, ты ничего не добился, ну и тому подобные. Но, опять же – эту шутку они тоже не дотянули до нормального состояния. Он просто мечется между двумя лагерями, без особых на то причин – просто по желанию сценариста.

Так что, да, с учетом всех этих заметок, можно смело сказать - фильм получился вполне в духе первого фильма. И это никоим образом не комплимент.

Если вы любите романы Джейн Остин, но иногда задумываетесь, как сложилась бы судьба героинь при более реалистичном раскладе - роман Доди Смит "Я захватываю замок" и его одноименная экранизация как раз могут продемонстрировать такой ход событий.
Семейство Мортмейнов живет в нищете, в разрушающемся замке, в котором отец семейства когда-то пытался найти писательское вдохновение и уединение. Все, что он там нашел - это писательский затык. Писатель уже свел в могилу одну жену, и теперь у его дочерей Кассандры и Роуз, и сына Томаса, есть мачеха, Топаз - эксцентричная творческая личность, склонная к эксгибиоционизму. Подобно семейству Беннет в романе Джейн Остин "Гордость и предубеждение" Мортмейны очень оживляются с приездом богатеньких американских наследников, которым по праву и принадлежит их замок. Роуз готова продать душу дьяволу, лишь бы выбраться из нищеты, и уж тем более она готова выйти замуж за американского наследника. Поначалу все идет по плану, но как известно, любовь нечаянно нагрянет, когда ее совсем не ждешь. Сестры Мортмейн оказываются в запутанном любовном многоугольнике, куда также входит деревенский красавец Стивен (Генри Кавилл).
Отлично сбалансированная смесь драмы и комедии.

На свете есть три великих режиссера Питер Джексон, Джеймс Кэмерон и Джордж Лукас. О главном творении последнего режиссера сегодня пойдет моя рецензия. В далекой-далекой галактике есть несколько систем, которые находятся под контролем нескольких Федераций. На светлой стороне Силы стоят Джедаи — охранники порядка, добра и справедливости, на Темной стороне стоят Ситхи — властные и алчные существа, которые подкупают разных политических деятелей, лишь бы навязать всем Федерациям свою систему управления и избавления мира от зла. Цель Джедаев — восстановить равновесие силы в назревающей войне клонов. Кто-то заказал для себя партии клонов для военных действий, а для создания армии на Корусанте нужно выдвинуть указ о создании армии.

Вся франшиза Звездных воин — это явление в кино, явление, которое не забудут. Это первый цикл, где все начинается с четвертого эпизода. Это первый фильм, который разделился на две ветви, одна с Люком Скайуокером, а другая с Энекеном Скайуокером, вторая линия считается основной, потому что здесь рассказывается предыстория, как началась война и на какие ухищрения идут стороны, чтобы одержать победу. На всю жизнь нам запомнились звуки лазерных мечей и выстрелов из пушек. Многие до сих пор грезят мечтами еще раз посмотреть на столь масштабный конфликт. Спецэффекты были на высоте и заключались в лазерных мечах и выстрелах. Очень впечатлила постановка боев, акробатика Джедаев заставляет смотреть на все их ужимки и прыжки. Визуальный ряд не подкачал, создание таинственных мест все еще на высоком уровне и звук поставлен вполне, а то бывают моменты, когда в довольно серьезную сцену вставят веселые звуки. Отдельное спасибо хочется сказать декораторам и модельерам, которые создали корабли и костюмы для джедаев к вселенной звездных войн они подошли очень точно и создали такие правильные наряды, а не костюмы клоунов, такое тоже бывает.

Персонажи. О них тоже можно сказать несколько слов. Понравились все, но в особенности Энекен Скайуокер и Оби Ван Киноби. На протяжении всех частей Энекена мучал страх перед смертью, он начал это осознавать полностью, когда у него умерла мама. Вообще это очень больно, когда умирает кто-то из близких, здесь нам показали горечь утраты и горечь потери, всю грусть фильма скрашивают дроиды R2D2 и C3PO. Судьба Энекена достойна опуса про то, как Джедай стал Ситхом и в первых нескольких частях был главным антагонистом. Оби Ван- это образец лучшего Джедая. Он выполняет разные воли Совета, он всегда поступает так, как велено Джедаю, что его от Энекена и отличает. Из актеров мне понравились соответственно Эван МакГрегор и Хайден Кристенсен. роли свои они сыграли на десятку и думаю что со мной будет согласно большинство.

Итог: Звездные воины: Атака Клонов- вторая из трилогии и пятая из шестерки фильмов о Звездных Войнах. Ставлю десятку за то, что это лучшая работа Лукаса и за то, что даже восемь лет спустя, этот фильм еще помнят и не забывают о нем, ведь хорошее забыть невозможно.

Отзыв был написан 31 октября 2010 года

Люди Икс запали в душу еще давно, и количество часов, потраченных в свое время на пере/просмотр фильмов и мультов приближается к опасной цифре х) Сейчас я вряд ли вспомню все дословно, но есть пара моментов, выжженных в памяти навечно. После роскошного Гамбита с его «with style, petite, with style» это сцена с воротами в концлагере из самого первого фильма. Один из ярчайших примеров жестокой и кровавой истории, что стоит за становлением «злодея», пускай и намеками. Профессор и его команда меня уже тогда интересовали меньше всего, они всегда были «хорошими» согласно своим убеждениям, а вот Магнито с его страшным прошлым и причудливым представлением о месте мутантов в мире всегда занимал особую нишу в пантеоне любимых персонажей.

“Первый класс” может похвастаться красивой картинкой. На Фассбендера, МакЭвоя и Лоуренс приятно смотреть. Встретить любимых героев и увидеть начало их истории как минимум интересно. В целом фильм получился слепленным из кусочков, гарантирующих успех. Даже со всеми нелепостями и криворукостью озвучки. Соотношение юмора и драматизма почти идеально. Личная драма Эрика прекрасна в своем ужасающем размахе и показывает с нового ракурса ту одинокую, но мощную сцену, открывавшую первый фильм 15 лет назад. Мистик, к слову, расцветает только под влиянием его харизмы, хотя переход на другую сторону кажется несколько торопливым и необоснованным.
Но это еще ничего – ведь есть же Профессор, который хочет мира во всем мире и спасти всех, в том числе Эрика от разрушительного влияния прошлого. Чарльз, выросший в богатстве и изобилии, пытается втолковать Эрику что-то о “других методах борьбы”... Серьезно, более одномерного и скучного персонажа придумать сложно. Фильм напомнил мне, почему вся харизма принадлежит злодеям. За их действиями почти всегда стоит история, где все совсем неоднозначно. Положительные герои, проповедующие свои истины, вызывают отторжение и сомнение. Но в любом случае: Фассбендер – котик, буду смотреть дальше.

[3] moviebingo, ход №1

Сначала я была в восторге. Фильм шел неторопливо, напрягал атмосферу, я вся натянулась как струна и любой шорох, любое отклонение в музыке как гром среди ясного неба звучали для меня. Я реально дергалась и не раз чувствовала напряжение перерастающее в страх. Это были сильные эмоции и я все думала - классный фильм! Мне очень нравятся идея дома с приведениями, люблю ужастики без насилия и крови. И вот первый косяк - приведение выглядит как живой человек. Ей наложили грим, как вечерний макияж, она не просвечивала, просто ходила. Когда это происходит на заднем плане за спиной героини резко и неожиданно - это круто. Когда приведение бродит как живой человек - это отстой. И тут пошла череда ерунды. "Девочка призрак" в заброшенном доме - слишком живая, призрак из шкафа - слишком живая, сцена матери и сына призраков - слишком живые. Весь страх и напряжение улетучиваются, начинается экшн и ты смотришь на происходящее как на какой-то странный фильм, может триллер, может драма, но никак не ужастик. Первая половина - 10, вторая - 4. В итоге 7.

МувиБинго Тур 2