Отзывы на фильмы Любови Соколовой

Лейтмотив всего фильма, был заявлен буквально с первых кадров.
-А у вас что, всё хорошо?
-Да.
- Но так не бывает!
- А вот и бывает! Бывает!!
Действительно, бывает. В фильме всё хорошо! Он сам - светлый, доброжелательный, добрый, лирический. Люди, населяющие его – такие же добрые, отзывчивые и хорошие. Вдумайтесь, максимально отрицательные персонажи: раздражительный пассажир в метро, горе-полотёр, мелкий воришка по сумкам, старушка , оставляющая большого пса без надлежащего присмотра да трусливый отдыхающий.
Главный герой – метростроевец Коля, чудесный, неравнодушный парень, хороший друг, патриот своего города, которому до всего есть дело. На таких характерах земля держится - всем поможет, никому не откажет, начиная от своего непутёвого друга-жениха, заканчивая заблудившимся японцем.
А вокруг него мир таких же людей: милая продавщица пластинок, сдержанный молодой писатель из Сибири, гуляющая под дождём девушка и парень на велосипеде, закрывающий её от дождя зонтиком, симпатичные милиционеры, пенсионеры, пионеры и т. д. и т. п.
Есть ещё три главных героя. Первый, её величество наша столица МОСКВА, такая, какой её хотели бы видеть все жители нашей страны: гостеприимна , красивая, добрая , умная. Мы проживаем с ней один день от рассвета до заката, мы видим её стройки, памятники, парки культуры и отдыха, собор Василия Блаженного, магазины, метро, военкоматы и просты московские дворики, где можно с соседями разговаривать через окно.
А второй герой этого фильма – ВРЕМЯ. Послевоенное, доброе, когда большинству ясно, что самое главное в этой жизни. Мы даже, если будем внимательны, услышим легкие отголоски прошедшей войны, которая никогда не забудется в нашей стране. Вот бабушка главного героя, чьи сыновья не вернулись с войны, фотографии на стене, вот другой герой, которого вместе с сестрой после гибели родителей приютила и воспитала чужая женщина…
А третий герой – ПЕСНЯ, оставшаяся с нами до сих пор « А я иду, шагаю по Москве…»
Главных героев играют звезды нашего кино - Никита Михалков, Галина Польских, Евгений Стеблов.
Но мне бы хотелось сказать ещё про актёров второго плана. Так было здорово узнавать в прохожем Ролана Быкова, в рисующей девушке на конкурсе Инну Чурикову, в полотёре Владимира Басова а в милиционере – Льва Дурова…
Фильм не мог не получиться таким замечательным. Сценарист- Геннадий Шпаликов, режиссер – Георгий Данелия, музыка Андрея Петрова!!! Что ещё надо для хорошего фильма.
Однозначно, рекомендую к просмотру всем .

В детстве и в первой своей молодости как-то пропустила это кино. Было неактуально, прямо скажем - в школе у меня так и не возникло большой любви, а точнее даже казалось, что это невозможно. Из этого можно сделать вывод, что о фильме я слышала, что он о школьной любви.
И вот дошли руки прочитать книгу и посмотреть. Оказалось, что ничего подобного, это история не о школьной первой любви, а о другой любви - удушающей любви матери к своему сыну. Любви, которая по последствиям хуже ненависти. Любви женщины, которая очень хочет, чтобы её любили, так что как она извращённо вымогает её, выжимает как страшная машина, вытаптывает любые посягательства на место в сердце сына, пытается грозно выбить из сердца податливого мужа. Ужасно. Тем не менее, это была своего рода норма в СССР, когда после войны женщинам пришлось взвалить на себя слишком многое, так что они позабыли, что в мирное время столько на себе нести не обязательно. Например, не обязательно вообще всё решать за других. По моему, благодаря современным западным веяниям ситуация сейчас становится получше, детям всё же даётся больше свободы.
Любовь, конечно, вещь важная, но отнюдь не единственная в жизни. Хотя конечно, когда все вокруг чинят препятствия твоей любви, ни о чём другом даже думать невозможно. Можно полюбоваться на такие милые и безоблачные чувства подростков, но лично у меня они в душе ничего не колышат.
Мне совершенно непонятно, зачем из фильма убрали все аллюзии на шекспировскую историю. Даже Юлю переименовали в Катю. Ну на мой взгляд, определённую пользу это принесло - можно сосредоточиться на образе властной мамы, отодвинув историю юной любви на второй план. Преимущество фильма над книгой - более объёмная история учительницы. Этот дурацкий хахаль с усами, который не хочет, чтобы его переделывали, но требует, чтобы она стала другой! Эта его фраза, типа "перестань меня переделывать, будь нормальной бабой" не логична вообще в корне. Танечка - очень сильная и мудрая женщина, я ею восхищаюсь.
Что и говорить, хороший фильм, да и обошёлся без дурацкой советской пропаганды, что дескать у нас в Союзе всё распрекрасно.

Рязановский фильмы люблю ("Дайте жалобную книгу", "Жестокий романс", "О бедном гусаре замолвите слово"), к любимой же новогодней жвачке отношусь довольно равнодушно. То есть, мне нравится эпизод в бане, я даже как-то подсчитал, что герои умудрились упиться примерно за 4 минуты. Ширвинд, Бурков и Белявский великолепны, почему ж их так мало. Я бы с удовольствием посмотрел возвращение каждого из них домой после аэропорта.

Мне нравится посещение унылой пары Мягков - Брыльска веселых учительниц Талызиной и Ахиджаковой. Прямо-таки представлял, что они и дальше будут приезжать в Москву к новоиспеченной грустной паре, внося в их жизнь хоть какое-то разнообразие. И еще мне нравится мама Мягкова, дважды мама Советского Союза, которая уже успешно побывала мамой Смоктуновского в "Берегись автомобиля", хорошей мамой, что про паровоз поет. Дело, собственно в маме, ей подсовывают тех самых сыновей, что постоянно нуждаются в опеке, пусть там Мягков и стал, эхххх, разудалым соблазнителем. Нелегкая ее ожидала жизнь еще и с такой невесткой.

Песни, конечно, прекрасные, стихи замечательные, хотя их авторов я в основном тоже не люблю. Поэт в России - это не только его стихи. И, конечно, весь этот совок, которым прямо-таки несет от фильма и который мне тоже знаком исключительно по подобным фильмам, потому что дети перестройки ничего устоявшегося в виде двухкомнатных клетушек и гарнитуров с переплатой уже не видели. Но пойти в баню можно всегда.

Желанный фильм для эстетов, любящих классику отечественного кино.
Прямо скажем, для тех времён рискованная идея. Как фильм не закрыли ума не приложу! Практически крамольные мысли, высказанные Ильёй Семеновичем, находят понимание у зрителя. В воздухе витает жажда перемен. А тематика взаимоотношения детей и взрослых впервые становится основой серьёзного разговора. Без заигрывания, по-настоящему!
Видны невооружённым глазом бунтарские помыслы и в классе. На откровения Нади Огарышевой обрушивается ретроградка Светлана Михайловна. Ребята в основном поддерживают одноклассницу, но находятся и такие, которые предпочитают принцип двух «У»: угадать и угодить. Обстановка накаляется. Снижает градус уморительное выступление Сыромятникова у доски.
Сильна и финальная сцена. Страдающие детские глаза крупным планом. Эффектный и красивый приём. Отлегает от сердца, когда выясняется, что Учитель остаётся в школе.
Общая характеристика этого фильма для меня следующая. Чрезвычайно острая картина. Прозаседавшиеся чиновники из Госкино её попросту проворонили. А затем «Доживем до понедельника» был признан лучшим фильмом 1968 года по опросу журнала «Советский экран». Всё в нашем родном духе! Талант и рутина рука об руку! Не получилось у маститых бездарей по обыкновению засунуть в рамки искру Божью. И мы по сей день наслаждаемся этим шедевром. Свежее и честное кино, с прекрасным актёрским составом, в какой-то мере инноваторское и определённо гениальное!

Этот фильм уже давно стал одним из атрибутов Нового Года: Дед Мороз, Снегурочка, наряженная елка, шампанское, мандарины, салат «Оливье» и «Ирония судьбы» по всем каналам. Сюжет сейчас кажется довольно банальным и неправдоподобным. Подвыпивший Лукашин попадает в Ленинград, его отвозят по нужному адресу, он заходит в чужую квартиру и ложится на чужую кровать. Там его обнаруживает красавица Надежда. Потом приходит ее ревнивый жених Ипполит, подружки и т.д. А неразбериха получилась потому, что адреса и дверные замки полностью идентичны. Фантастика, но ведь это новогодний фильм, поэтому чудеса имеют место быть. Многие уже просто успели выучить этот фильм наизусть. Разобрали его на множество цитат. До сих пор умиляются игре Мягкова и очарованию Барбары. Смеются над теми же шутками. Подпевают этим песням. И ведь не зря этот фильм стал настолько популярным. Он действительно неплохой. Особенно, когда смотришь его впервые еще ребенком вместе с родителями. Но из года в год он уже приелся, как и салат «Оливье». И сейчас я всегда переключаю канал, когда вижу его. Просто набил оскомину, но при этом все равно остается классикой советского кинематографа.

Есть в кино беспроигрышные темы. Одна из них – школьная тематика.
Фильм – советской эпохи, поэтому не может не быть слегка наивным.
Школа… Малыши носятся по коридору, учителя учат и учат, старшеклассники начинают влюбляться и обсуждать нравственные проблемы. Замечательная задумка режиссера с показом каждого дня недели. В школе каждый день насыщен СОБЫТИЯМИ. Каждый урок – маленькая история. Поэтому нет сквозного сюжета, несколько дней из жизни одного девятого класса. Учителя разные, бывают и равнодушные, и властные, и злые. Разные. Они тоже люди, которые болеют, ошибаются, ссорятся, старятся, влюбляются, устают. Это мы все понимают… только , когда вырастаем. А когда растём – нет, мы беспощадные максималисты, ничего этого не хотим понимать, ничего не хотим прощать. Трудно с нами учителям, но и нам с ними приходилось не легко. Не всем везло так , как героям фильма , у которых рядом такой Учитель, как Мельников.
Игра главных актеров - на уровне. Но мне хотелось бы отметить актёров второго плана. Есть просто потрясающая эпизодическая роль Любови Соколовой – мать, которая приходит к учителю просить за сына – двоечника , девочка, чей отец природный кляузник и мать главного героя. Сопровождающая музыка очень точная , подходящая к фильму.
Фильм светлый, добрый, мягкий.
Однозначно рекомендую к просмотру учителям и ученикам, а также бывшим ученикам, значит, всем.

Хороший фильм, 10 минут просмотра и ты уже не замечаешь, что он черно-белый. Гениально играют актеры, которые по возрасту совпадают со своими героями, этот фильм практически первый из советских фильмов, который был выдвинут на Оскар.
Такое монументальное название, что ожидаешь патриотический фильм о подвигах наших солдат во время войны.
А на деле главный герой - простой деревенский паренек, скуластое лицо, добрые красивые глаза. Войны в фильме практические нет ,В самом начале - один бой, в котором этот курносый мальчишка два танка подбил, а вместо медали попросил разрешения съездить домой с мамой повидаться.
Собственно говоря , его дорога домой и есть основа фильма. У него всего 6 дней отпуска : два дня туда, два обратно и два дня дома .
Он едет в товарнике, на грузовике, на поезде, идет пешком, переправляется на плоту. А по дороге встречает и расстаётся с людьми, помогая им, поддерживая, выполняя бесхитростное поручение мимолетного фронтового товарища - передать привет и аж два(!) куска мыла его жене. Простые и трогательные истории , из которых складывается правдивая картина жизни нашей страны военного времени.
Одноногий солдат, который возвращается домой к красавице- жене, а она не встречает его на перроне, нервно докуривает он последнюю папиросу, собираясь уйти и ...крик жены, бегущей в сбившемся платке ему навстречу. Есть и неверные жены, и женщина - водитель неопределенного возраста, буквально засыпающая за рулем грузовичка, есть девушка, которую встретил ив которую влюбился Алеша Скворцов...
Вот такой фильм , лишенный пафоса , напомнил о горе и утратах военного времени. О надписи , оставшейся на чужой земле в память о таких ребятах, как Алеша :"Здесь лежит русский солдат".

Одна из загадок восприятия советского кино для меня - почему одни фильмы попадают в те несколько десятков, которые все знают и любят, а остальное море отснятого - нет?
Вот, например, этот фильм, который стоит посмотреть хотя бы из-за актерского состава, а кто его знает?
Это история о том, как главный герой, давно взрослый человек по имени Алексей, со сложившейся карьерой и уже обзаведшийся собственной семьей узнает, что его отец был не героем войны, как он всегда считал, а трусом, сдавшимся в плен и предавшим своих. Отсидевшим и в немецком лагере, и в советском, но - еще живым.
Такое событие стало для Алексея шоком, заставившим пересмотреть и собственную жизнь.
Вторая важная сюжетная линия - любовь Алексея к его невесте, а потом и жене. Отношения у них не только нежные, но и очень чувственные, что для советского кино редкость. А вот после событий с отцом с пониманием у супругов возникли проблемы...
В фильме блистают гениальные Олег Янковский и Армен Джигарханян, "всесоюзная мама" Любовь Соколова, редко снимавшаяся в кино жертва "советского Вайнштейна" Пырьева Екатерина Савинова, красавица Виктория Федорова, не пропадающая даже в небольших ролях Елизавета Никищихина... И Леонид Кулагин в роли отца. Я его терпеть не могу, так что неприятный персонаж очень кстати.))

Фильм я смотрел в семилетнем возрасте единственный раз в жизни 31 июля 1982 года. Правда, еще читал книгу, но это мало связано с тем, что до сих по помню фильм, отчетливо и в деталях. Наверное, это самый страшный фильм детства, который мне довелось смотреть. Говорят, что с детскими страхами нужно бороться, но этот я собираюсь хранить и лелеять, моя ватага кошек, которая живет у меня дома, об этом знает гораздо больше меня.

Вообще, если обратиться к киношной теме "возроди детский страх" (чтобы не углубляться в более ужасающую тему о Биме), то в моя память сразу же подсовывает образ Чумы в фильме "Сказка странствий" Александра Митты и добрых пресмыкающихся из японского фильма "Легенда о динозавре" (недавно включал этот фильм и смеялся, настолько не впечатляют эти игрушечные динозаврики).

Душераздирающая история Белого Бима осталась в памяти каким-то надрывом, затрудненным дыханием и желанием заплакать без каких-либо причин. Как же я ненавидел тетку, соседку Тихонова! Мне она потом виделась в некоторых гнусных женщинах. Не менее удручает образ одинокого человека, созданный Тихоновым. Мысли по этому поводу, кончено, определенные, а имеет ли право человек надеяться исключительно на самого себя, имеет ли право заводить животное, если он один? Не буду развивать мысль, слишком уж она ужасающая.

"Белый Бим" навсегда остался для меня чем-то настоящим, это больше чем фильм, потому что смотреть его я больше никогда не стану. С одной стороны, эта картина слишком сильно на меня повлияла, а с другой, она сохранился во времени, в моей памяти, как образец качественного фильма, вряд ли еще таковой будет, несмотря на то, что советские фильмы, как оказалось, смотреть вполне себе можно.

Фильмы Станислава Ростоцкого я люблю. Причем люблю абсолютно все, даже, казалось бы, самые дурацкие. Например, "Зверобой" или "На камнях растут деревья". Этот режиссер умел выбирать темы, хотя, конечно, эти пропитые наши морды в "Зверобое", что играют индейских вождей племени, нелепы, а боевик из "На камнях растут деревья" выдающийся только для середины 80-х.

"Белый Бим Черное ухо" не советую, его не смотрят, им живут.

Фильмы Эльдара Рязанова никогда не вызывали у меня особых восторгов. Если не вдаваться в подробности, то главным их недостатком я считаю отсутствие собственного оригинального стиля. "Берегись автомобиля" в этом смысле - очень яркий пример. В попытке сыграть на том, как представитель закона постоянно сталкивается с нарушителем и вот-вот должен обо всем догадаться, чувствуются классические приемы нагнетания саспенса от Хичкока. Только вот никакого саспенса в фильме Рязанова нет, он снимает скорее ироничный детектив, чем серьезный. При этом ирония получается очень мягкой и слегка глуповатой, потому что опытный следователь косит под дурачка и не замечает очевидных вещей вокруг себя. Казалось бы, это должно быть смешно, но с юмором абсурда тоже какие-то проблемы и развлекательное кино заставляет откровенно скучать. Ночная жизнь героя, раскрывающая патологическую двойственность человеческого характера, могла бы стать кристаллизовать вокруг себя добротный нуар, но для этого не хватает атмосферности и эстетики кадра. Ну а финальная сцена суда совсем уж отдает сельским Голливудом. В это блюдо добавляются ещё несколько типичных беспроигрышных ингредиентов (Шекспир, детские приюты, разоблачение мошенников-капиталистов, романтизация преступности), что делает его ещё более хитовым, но безвкусным. А тема алкоголя, который подается как универсальный сближающий фактор, как и в некоторых других фильмах Рязанова, вообще вызывает большие вопросы. А потом мы виним Запад за то, что они нас незаметно спаивали, ну-ну.

Из явных плюсов, как и в большинстве других советских фильмов - актерская игра. Превосходно играют Иннокентий Смоктуновский и Олег Ефремов, свои фирменные фразочки исполняет Папанов, а Миронов кажется всю жизнь занимался подпольной торговлей. К сожалению, актеры оказываются так сильно зажаты в сценарные рамки, что кроме главного героя толком никто не раскрывается. Что же касается самого Деточкина, то его мотивация также вызывает сомнение. Вместо человека с открытым сердцем и душой ребенка получился эгоистично-болезненный тип, который плюет на родных и всех окружающих, в том числе на следователя, проявившего к нему сочувствие, а свои незаконные действия оправдывает высокими идеалами. Вот и получается, что человеку с добрым сердцем можно творить правосудие самостоятельно, а чужое имущество брать хоть и нельзя, но если сильно хочется, то можно. Сомнительная философия.