Инма Куэста. Отзывы на фильмы

Половина себя
Оценка фильма 8 из 10
Выдвижение "Джульетты" Педро Альмодовара на Золотую пальмовую ветвь в Каннах вряд ли можно рассматривать как дань уважения почивающему на лаврах мэтру. Альмодовар - режиссер действующий, ищущий и не утративший своего особого обаяния и в "Джульетте". Фильм смело можно отнести к тем образцам авторского кино, где каждый кадр выстроен именно в той неповторимой колористической манере, где точно ясно, кто это все снимал. Альмодовар остался в "Джульетте" именно тем режиссером Педро Альмодоваром, фильмы которого полюбили миллионы. А сама "Джульетта" выстроена как очищенная от ожидаемых южных страстей детективная мелодрама, где жертва и следователь-рассказчик умещаются в одном теле главной героини.

Думаю, что Педро Альмодовар - это несколько общих расхожих стереотипов, которые сразу ставят великого испанца на определенную полку. Певец женских судеб, филигранный эксцентрик, устроитель лабиринтов человеческих страстей. В "Джульетте" совсем нет эксцентрики, но два других фирменных компонента в наличии. Идеей рецепта на этот раз стали несколько рассказов Элис Манро, Альмодовар перенес место действия из Канады в Испанию, но совсем не добавил фирменного темперамента в действие картины. В этом есть определенный плюс - история "Джульетты" выглядит скорее экранизацией никогда не ставившейся немного старомодной театральной пьесы, чем фильмом по оригинальному сценарию.

История самой Джульетты (прекрасные во всех отношениях - набирающая обороты Адриана Угарте и Эмма Суарес) в фильме представлена как история женщины, становящейся роковой для окружающих ее мужчин, даже не желая того. Картина Альмодовара о том, что одна ночь в поезде может принести и любовь, и чувство вины, причем годы потребуются для того, что разобраться во всем окончательно. Героиня в исполнении Угарте-Суарес тяготеет к сознательному одиночеству. Обсуждение Одиссея и его отношений с нимфой Калипсо на школьном уроке в "Джульетте" становится камертоном ко всему фильму. Любит ли кого-то Джульетта по-настоящему, способна ли она на это по зову сердца, а не в повиновении общественным инстинктам? Эти вопросы режиссер последовательно освещает и дает на них ответы.

Вообще "Джульетту" можно представить как один из гимнов толерантности. Погуливает на стороне муж - так не с кем-то, со своей давней знакомой, талантливым скульптором непропорциональных гениталий Авой (Инма Куэста), с которой Джульетта мило встречается и беседует о высоком. Отец Джульетты при живой, но тяжело больной жене, заводит роман с молоденькой помощницей - тоже надо понять, не старый ведь мужчина и способен еще тряхнуть свой стариной. На похоронах Авы Джульетта знакомится с Лоренцо (Дарио Грандинетти) - надо принимать как должное, какой высоколобый, сговорчивый и талантливый достался мужчинка по наследству от покойной. К чему это я? По Альмодовару в "Джульетте" - не все то белое, что таковым кажется, как и не все то черное... Жизнь держится на полутонах, опыте и прощении, а не на мантрах популярных психологов.

Отдельно остановлюсь на мужчинах в "Джульетте". Альмодовар сознательно выхолащивает мужские образы. Ну какой из отгламуренного Даниэля Грао деревенский рыбак, так, невоздержанный похотливый самчишко, а Лоренцо как собирательный образ деликатного писателя-интраверта, готового к пониманию, поклонению и любым капризам, отец Джульетты вообще гимн физиологии, прост как правда, берет, что поближе. Не мужчины, а вешалки для декораций. Для Джульетты все они - свои несколько звездочек с низким альбедо на ее жизненном пути.

В "Джульетте" Альмодовар через запутанный сюжет приводит к одной простой мысли. Нельзя жить все время только для себя. Нужно слушать, разговаривать и быть услышанным. Детьми, любимым мужчиной, случайными попутчиками. Это очень просто. Но это может спасти и от смерти, и от секты, и от того, кого уже не любишь много лет. Беда Джульеттты в том, что она опаздывает, получает все поздно. Кроме своего одиночества, ей не на кого больше рассчитывать. Прокрутить жизнь, повернуть воспоминания и погнаться за призраком собственной дочери. Мы не безнадежны, у нас есть шансы и время иногда не лечит.

Пока я решала, смотреть или не смотреть "Красного Орла", в моей голове крутились примерно такие мысли:

Нужен какой-нибудь хороший сериал на испанском для тренировки аудирования;

Мне показалось, или у главного героя катана?

Хм, а актер ничего так.. симпатиШный;

Да, все-таки, это катана. Я не могу спутать катану с другим оружием.

Произношение у актеров хорошее, четкое, как раз то, что нужно.

Определенно, это катана. Откуда в XVII веке у испанца катана?? Я обязана это выяснить.

К середине первого сезона откуда у ГГ катана, я выяснила, и, если бы не другая причина (т.е. аудирование), то забросила бы сериал тут же. Но ради учебных целей я его все-таки досмотрю до конца, хотя делать это буду дозировано.

Итак, Испания. Тайный орден планирует заговор против короля, и в эти интриги случайно оказывается втянута семья на первый взгляд простого учителя Гонсало. Но учитель оказался не из робкого десятка, да еще и с интересным прошлым. Так что в городе появляется неуловиный герой, а-ля Зорро и Робин Гуд в одном флаконе, с катаной в руках. И все бы ничего, но это же испанцы. Поэтому приключенческая сюжетная линия утонула в мыльной опере, достигшей своей кульминации к концу сезона. С одной стороны, это неплохо, т.к. раскрывается каждый персонаж, с другой же - к серии шестой я уже начала подзабывать, из-за чего вообще появился этот "Красный орел", слишком много лишнего было намешано. К тому же хронометраж серий (больше 60 минут каждая) слегка утомляет. Фактически, каждая серия по длительности скорее похожда на полнометражный фильм. Но, т.к. я смотрела во время обеденных перерывов, то делила эпизоды на 20-30-минутные подходы, что, в принципе, выручало, хотя и затянуло общее время просмотра сезона.

Что мне понравилось, так это костюм главного героя. Очень симпатичный, не похожий на карнавальный наряд, чем грешат многие "супергеройские" костюмчики. Сам Орел довольно хорошо маскируется и держится в тени, скрывая свою личность, а вот у его спутников с конспирацией явно проблемы. Их поведение в реальности выдало бы с потрохами нашего неуловимого мстителя уже через неделю-другую. Все-таки его враги не такие уж глупые люди и вполне могут сложить 1+1. Это добавляет пробелы в логичность сюжета, но сценаристы и режиссеры будто не замечают этого косяка. Сериал рассчитан скорее на подростковую аудиторию. Слишком уж он предсказуемый: неважно, настолько будет тяжелой ситуация, все обязательно закончится хорошо, пусть даже для этого надо будет притянуть сюжет за уши и завязать бантиком на затылке.

В целом же, сюжет оказался довольно занятным, а актеры отлично справились с ролями, и первый сезон получился вполне "смотрибельный", хотя явно одноразовый. Вряд ли у меня возникнет желание когда-нибудь его пересмотреть. На мой личный взгляд, сериал испортили две вещи: "испанские страсти" (но это вопрос вкуса, так что этот минус кому-то, наоборот, может показаться достоинством), и затянутость. Сериал продлили на 9 сезон, и даже фанаты, уже ворчат, что пора бы заканчивать эту историю.

Ах да, еще снят полнометражный фильм, но, судя по рецензиям, не стоит его смотреть, если вы не видели первоисточник, т.е. сам сериал, т.к. вряд ли вы поймете что к чему и почему.

События возвращают нас в Севилью 80-ых годов, которая готовится принять у себя международную выставку. Поэтому специальный отряд старается очистить улицы города от наркоторговцев и проституток. Вот только методы получения информации у них своеобразные. Они отходят от устава, применяют насилие, но при этом показывают хорошие показатели. Чем больше арестов — тем больше у них появляется врагов.

Добротный такой социальный боевик получился с элементами драмы. Не советую смотреть тем, кто не любит сцены с насилием. Их тут не так уж много, но все же они есть. Съемка хорошая. Оператор отлично ведет камеру в погонях и подбирает эффектные ракурсы в драках. Вся эта суматоха при внеплановом рейде отлично передана без лишнего мельтешения камеры. Почти у каждого сотрудника Седьмого отдела есть своя драматическая линия. Мне больше всего понравилась линия Рафаэля и девушки-наркоманки, которую он подобрал на улице.

Актерский состав порадовал. Антонио де ла Торре я вижу довольно часто на экране. И не зря! Хороший актер. Мне понравился его образ. Сначала он был слишком агрессивным, а потом стал меняться, чем меня удивил. Не очень люблю слащавую мордашку Марио Касаса. Раньше как-то скептически относился к его актерской игре, но тут он действительно отлично вошел в образ. Очень хорошо проявил себя в эпизодах с приступами гипогликемии. В общем, приятно меня удивил. Остальные члены команды были не такими яркими, но сыграли хорошо. Отдельно хочу отметить грим женщины, которую подожгли. Это смотрелось действительно жутко.

Короче говоря, любителям криминальных боевиков должно понравиться. Вроде ничего нового тут не покажут, но тем не менее смотрится более свежо, чем в голливудских вариантах. Нормальный фильм. Возможно, только с таким отделом уровень преступности может сократиться. Хотя не во всех случаях превышение полномочий может быть оправдано.

Буквально за день до просмотра задания, посмотрела я другой фильм - "Поющие под дождем". Какая тут связь? А она есть: в этом мюзикле показывалась эпоха перехода от немого кино к звуковому. В немом кино, чтобы передать все чувства героев, актеры использовали пластику, мимику, выразительные взгляды (конечно, возможно, и с некоторыми перегибами). Звуковое кино же изменило подход к актерской игре в целом. Казалось бы, с развитием технологии, появлением компьютерной графики, спецэффектов, технологий 3D и 5D, зачем возвращаться к черно-белой картинке под музыкальное сопровождение? Но есть что-то особенное, завораживающее в фильмах той эпохи, может быть поэтому некоторые режиссеры хотят напомнить нам о тех ощущениях, напомнить, что кино по-прежнему может затронуть нас без ярких красок и даже без слов.
Не знаю, как и почему Пабло Бехеру пришла мысль показать эту историю именно таким образом. Несмотря на то, что действие разворачивается в 20-х годах в Испании, история вполне реальна, хотя и не отпускает аналогия с одноименной сказкой. И это сыграло злую шутку со мной - все же, у Братьев Гримм конец был более счастливым. Но, на то она и сказка, а тут - жизнь. Слоган на КП подсказывает "Её спасёт только настоящий принц", а, значит, не спасет никто. "Чудо или проклятье?" - ответ однозначный.
Актеры прекрасно справились со своей задачей и без слов: злая мачеха со страшной улыбкой; отец, сломленный горем и болезнью, неспособный к поступкам и смирившийся с этим. Ну и, конечно же, Кармен-Белоснежка (особенно в исполнении маленькой девочки) - одинаково убедительна и в роли хрупкой танцовщицы и отважного тореадора.
Прекрасный нестандартный фильм с великолепный музыкой и трагичной историей.