Гари Труздейл. Отзывы на фильмы

«Пришла пора соборов кафедральных…» гласит первая ария русскоязычной постановки известного мюзикла «Нотр Дам де Пари», поставленной по главному программному произведению Виктора Гюго – «Собор Парижской Богоматери». Этот сюжет стал бессмертным, наравне с Ромео и Джульеттой, Тристаном и Изольдой, Троянским циклом по Гомеру, всего и не упомнить. Конкретно данное произведение пережило порядка пятнадцати воплощений как экранных, так и театральных. Данный мультфильм является одним из множества видений, но свой отпечаток накладывает и то, что это мультфильм студии Дисней, купировавший и пересмотревший историю для более взрослой аудитории, адаптировав её для детей. «Горбун из Нотр Дама» не смог стать мультфильмом моего детства, но по композиции и атмосфере – это чистой воды «Геркулес», где доступным для детей языком рассказали историю о том «что же делает человека героем». Далее поделюсь впечатлениями после просмотра и мыслями по этому поводу.

Сюжет повествует нам о биче цаганском Клоде Фролло, истребляющего все проявления греха в средневековом Париже. В результате одной из таких акций на его попечении оказывается чудовищного образа ребёнок. Фролло сделал его тайной Нотр Дама, загадочным звонарём, к которому жители относятся как к древнему преданию. Действующие лица помимо самого Фролло также выступают Квазимодо мечтающий хоть на день выбраться из вынужденного заточения и оказаться среди людей, цыганка Эсмеральда, пронзившая сердце трёх мужчин и капитан стражи Феб, явившийся заменить своего предшественника. Его единственный недостаток, по мнению Фролло, в том что он имеет голову на плечах и две унции благородства. Повествование ведётся от лица местного шута и все события мультфильма умещаются в один-два дня.

Самое главное достоинство этого фильма – это его саундтрек. Композитор подобрал правильные мелодии для транслирования настроения в той или иной сцене. Сами песни уместны и в острые моменты подчёркивают либо комизм ситуации, либо усиливают эмоциональное напряжение, проникся первой арией квазимодо, где он распаляется о проклятии уродства. Через этого персонажа создатели говорят о том, что внешность в человеке – это не самое главное и если он испытывает искренние чувства, то это будет видно невооруженным взглядом. Фролло же здесь олицетворяет одержимость греховной страстью, хотя мне кажется он намеренно имеет не самые красивые внешние черты, однозначно хорошо прорисованы Эсмеральда и Феб – два чистых душой цветка, коим суждено укрепить свою союз в трудностях, закаляющих характер, испытать свои чувства на прочность.

О таких мультфильмах не хочется говорить много, потому что лучше один раз увидеть, чем сто раз прочитать рецензии. Поэтому займёмся сортировкой впечатлений. Сюжет я оценил на пять звёзд, хоть это и Гюго на минималках, но история сохранила свою монументальность во многом благодаря музыкальному сопровождению. Развязку этой непростой истории сделали менее взрослой (никто не умирает), но всё равно смотрится на одном дыхании. Зрелищность тоже заслуживает похвалы, поскольку нет моментов когда хочется уснуть или перемотать, всё кино от начала до конца поглощает, особенно хорошо поработали специалисты по графике, нарисовав потрясающие пейзажи и проработав физические пропорции персонажей.

В мультфильмах меня интересует в первую очередь актёрская игра закадровых голосов. И здесь у фильма всё в порядке. Среди них замечены исполнители роли Фролло в мюзиклах, Игорь Балалаев также и здесь озвучил Фролло, а вот Александр Маракулин здесь звучит голосом горгульи Виктора, которого насколько я понял назвали в честь автора первоисточника Виктора Гюго. Все звучат убедительно, каждый проникает в роли, также не могу не отметить Всеволода Кузнецов, звучащего за Феба, кто смотрел «Матрицу» или «Знакомьтесь, Джо Блэк» должны знать этот голос, проникающий в самое сердце.

Музыка и звук здесь являются краеугольным камнем атмосферы, а потому весь упор был сделан именно на них. Звучит всё воистину потрясающе и хочется порекомендовать этот фильм помимо любителей хороших историй и адаптированных сценариев ещё и ценителям звучания в кино, тем кто до сих пор любит пересматривать чёрно-белое кино, в котором звук диктовал даже смысловой посыл. В этом плане у мультфильма всё в порядке.

Вердиктируя: Отличная проникновенная история, воплощённая в виде мультфильма для детей, который стоит посмотреть на убедительную игру актёров дубляжа, высокое качество анимации, плюс посыл незамысловатый, но всегда актуальный, о вечных ценностях, о любви и одержимости. Моя оценка – девять из десяти. Всем добра и приятного просмотра!

Один из лучших мультфильмов студии Диснея, который можно пересматривать бесконечное количество раз, при этом получая истинное удовольствие. Он по праву считается классикой анимации. Основной секрет его успеха, на мой взгляд, заключается в гармоничном сочетании таких составляющих как анимация, саундтрек и сценарий.
Анимация
Здесь она невероятно яркая, а каждый герой - запоминающийся и интересный. Да, здесь нет невероятных спецэффектов, когда можно разглядеть движение каждого волоска на шкуре животного, но это и не нужно. Все-таки анимация - это особый жанр, и я не вижу смысла максимально приближать ее к реальной жизни.
Саундтрек
Потрясающая музыка, которая органично вплетается в повествование. Она создает именно ты атмосферу или настроение, которую и должна. Ну а многие песни, исполненные звездами того времени, уже давно стали хитами.
Сюжет
Сюжет давно всем известен, и не имеет смысла его пересказывать. Самое главное, что здесь поднимаются совсем не детские темы о предательстве, взрослении и поисках себя, ответственности и об устройстве мира. "Король Лев" учит нас тому, что все в мире взаимосвязано в круге жизни; что дружба и любовь - самые важные вещи; что очень важно учиться на своих ошибках; и что от прошлого, как и от себя самого, невозможно убежать.
Отдельно хотелось бы отметить юмористическую составляющую, без которой история могла бы стать излише пафосной и морализаторской. Изрядная доля юмора здесь строится на игре слов, и я могу представить как пришлось попотеть переводчикам, чтобы его сохранить. Если вы владеется английским языком на достаточно высоком уровне, то я настоятельно советую вам смотреть этот мульфильм в оригинале.

Сегодня я открыл для себя одну из классических работ студии Уолта Диснея- «Король лев». Решение посмотреть этот мультфильм было принято вчера ночью, когда я уже ложился спать. Сразу же сказал «Пойду завтра на Короля-льва». И вот сегодня в десять минут четвертого я сел на свое место и приготовился к просмотру. Мультфильм встретил меня знакомой мелодией, уже первые сцены фильма намекают на то, что мультфильм будет основан на психологически тяжелом выборе героев и это предвещает нам историю невероятной тяжести. Эта история короля-льва Муфасы, у него родился сын Симба. Маленький, пушистый комок, которому нужна защита и отцовская забота. Против короля ведет свою игру Шрам- брат и племянник Симбы, но в целях захвата власти наверняка он должен отправить на тот свет обоих претендентов на правление прайдом. Образ Шакала- это классический образ злодея, который в этом мультфильме проявляется в Шраме с особой настойчивостью, и тогда, и теперь он выглядел козлом и страшным тираном. Никакому государству не пожелаю быть в управлении человеком такого типа, потому что такие люди самые страшные, которые вступают в союз, который просто не может нести ничего хорошего, когда прежний король мог заключить союз, который будет выгоден обоим сторонам, заключающим этот договор. Но не в этом дело.

Мультфильм основан на чувствах и взаимоотношениях главных героев, внутреннем мире и переживании разного рода ситуаций. Основой считается история взаимоотношений Симбы и Муфасы. Для Симбы отец был великим лидером, оплотом смелости, уважал отца и всегда хотел быть лучше его, но случай на Кладбище Слонов помог осознать ему, что даже короли могут боятся. Львы сами по себе существа царские. Раньше каждый царь отдал бы многое за то, чтобы иметь хорошего льва, который мог бы быть великолепным охранником золота царя. У львов хорошо развито чувство ответственности и хладнокровный лев всегда может принять верное и эффективное решение. Муфаса стремился воспитать в сыне именно такого лидера, который был бы строгим, но справедливым. Сын очень сильно любил своего отца, также он показал ему звезды. Он определил звезды как взгляд королей, которые уже правили на этой Земле, и когда придет его время, то он тоже будет с ним. Он будет жить в его сердце. Время Муфасы пришло очень быстро. Когда видишь бегущее стадо бизонов и маленького львенка, то сердце кровью обливается, а когда видишь в этом же месиве взрослого самца, короля, и равнодушие к крикам о помощи, то это действительно вызывает ненавистные чувства. 3D очки скрывали мою лютую ненависть к этому персонажу, собственно этого и добиваются качественные драматические мультфильмы. Когда Симба теряет отца, видишь его тело, которое вроде бы и не получило значительных повреждений, а маленький Симба зовет своего отца домой, а тот не отвечает, музыка играет грустную пронзительную мелодию и от осознания ситуации хочется заплакать. Неприятно терять родного отца, а тем более, когда еще и ты в этом виноват. И с осознанием тяжести содеянного он уходит из прайда и находит утешение в оазисе пустыни, где встречает самых известных героев всего мультфильма, про которых сняли отдельный телесериал- Тимон и Пумба! Лучик радости среди этой грусти. Именно с ними Симба находит утешение и познает философию «Хакуна-Матата», смысл которой прост и можно веселится в полный рост и забыть заботы. Симба растет в условиях полной изоляции от жизни прайда.

После просмотра этого мультфильма хочется взглянуть по новому не только на отношение к своей семье, но и взгляды на жизнь разительно меняются. Ты начинаешь ценить все то, что делает для тебя твоя семья. Лично я пронес этот анимационный фильм через себя и переосмыслил многие вещи, потому что невозможно не проникнуться действом, происходящим на экране. Цените то, что делают для вас родители, никогда не идите против их воли, потому что чтобы они не делали, как бы ни поступали и не ругали вас, они все это делают, чтобы вы поняли что такое хорошо и что такое плохо, выросли хорошими и добрыми людьми. Во львах и животных нам показывают тех же людей, только проблемы здесь более острее и насущнее. Злой брат захватил власть и от этой власти всем плохо, даже гиены признали, что Муфаса был лучше чем его брат Шрам, который путем подлога и обмана создал свою систему управления, которая не принесла ничего путного львам, все страдают от голода и все проклинают тот день, когда Шрам взошел на трон. Возмездие Симбы- то ради чего все и затевалось, он предъявил свои права на трон и восстановил нарушенную справедливость.

Особенно прекрасна композиторская работа Ханса Циммера, великолепное музыкальное сопровождение и отличный, пробивающий звуковой ряд, все это его работа, принесшая мультфильму три «Золотых глобуса». Удивительно, что такой классический мультфильм показывают только сейчас, когда пошел повальный спрос на 3D технологии, решили показать на больших экранах, чтобы повысить образованность и духовный сентиментализм в душах людей. Видел «Титаник» среди фильмов, которые сейчас показывают. Фильмы и мультфильмы вышли давно, но приятно открыть для себя в старом что-то новое и каждое такое открытие сродни тому неизвестному ощущению, которое возникает только при происхождении чего-то великого. Этим событием и стал для меня мультфильм «Король лев».

Итог: Классика анимации, достойная только хвалы и мирового признания, которое эти работы заслуживают одним только своим появлением. Я ничего не ставлю этому фильму ничего, потому что он слишком хорош, чтобы его с чем-то сравнивать и оценку этому фильму дало наше поколение, выросшее на нем. Бессмертное произведение Уолта Диснея.