Отзывы на фильмы Ли Анкрича — стр. 2

Продолжение всемирно известной истории до которой у меня руки (глаза) дошли впервые.
Судя по тому, что Энди не сильно изменился с первой части предполагается, что времени прошло немного. Но при этом у семьи накопилось достаточно хлама чтобы устроить гаражную распродажу. Продолжаем линию с инертностью людей, когда мама, знающая какую ценность представляет из себя Вуди не чешется по поводу того, что игрушка была украдена подозрительным человеком. Как и по поводу того, что в какой-то момент в доме появляются дополнительные игрушки.
Вместе с этим довольно забавно обыгран сюжет первого фильма, где спасали База и где именно он выглядел звездной игрушкой. Кадр, где он видит тысячи коробок с самим собой, а его друзья не способны отличить их друг от друга - подтверждает нам мысль о том, что массовое производство игрушек способно обесценить индивидуальность.
Не до конца понятно почему Баз старший спокойно относится к найденному отцу, а новенький спадает в столь неописуемый восторг.
Таким образом однозначное зло из первого фильма разбавляется не совсем злом в одном случае (Баз, я твой отец) и откровенно наказанны (Старатель), но главный злодей так и останется безнаказанным (если не считать наказанием крушение мечты.
Опять же, проводя параллели с первым фильмом мы можем наблюдать идею о альтернативной судьбе игрушки. Особенной игрушки! Т.е. некая судьба для избранных. Выбирая между Энди и Сидом из первого фильма выбор очевиден. Но выбор между короткой жизнью любимой игрушки и вечностью за стеклом уже сложнее. Каждая игрушка понимает, что она жива до тех пор, пока с ней играют. В музее с игрушками уже никто не играет, но и на помойку их не выбросят. Впрочем, наши герои не строят иллюзий по поводу детей и готовы прожить оставшееся им по полной.

По совету друзей захотела посмотреть мультфильм "Тайна Коко". Коко - очень старая прабабушка главного героя, 12-летнего мальчика. Она что-то важное для семьи помнит, и главному герою надо вызвать ее на откровенность. Когда удалось найти с ней общие интересы, в семье наступили мир и взаимопонимание. О фильме можно легко найти в Википедии.
Фильм невероятно удачный: простой, и в то же время, занимательный сюжет, в котором есть и тема семьи, и тема подросткового бунта, и поиск жизненного пути, и нравственный выбор при достижении успеха в жизни, и смерть, и национальные особенности мексиканской культуры, и музыка, юмор, тема отцов и детей, родовой памяти. И, наконец, фильм просто красивый так по-детски, яркий, красочный.
Для русского зрителя его восприятие затруднено тем, что действие происходит в День мертвых, популярный мексиканский праздник, почти неизвестный в России. А без знания суеверий и обычаев, связанных с этим праздником, сюжет будет непонятен.

— Стой! Что случилось?
— Его забыли. Когда в мире не остаётся никого, кто о тебе помнит, ты исчезаешь отсюда. Что-то вроде смерти после смерти.
— А что после неё?
— Никто не знает.(цитата из фильма)

А достоинство этого фильма в том, что он учит, что успех надо достигать не любой ценой, а непременно с учетом своих родных и близких. Такое нравоучительное произведение, но с приключениями в стране мертвых. Страна мертвых в представлениях мексиканцев почти не отличается от страны живых, там тоже есть бедные и богатые, концерты и смерть, семьи и бродяги. Только мертвые живут в более ярком и веселом мире, нежели живые. Удивительно даже, что мексиканцы продолжают жить на земле, не пытаясь как можно скорее уйти в тот мир.

Отличное продолжение первого мультфильма вышло четыре года спустя. Мультфильм смотрел раза три, но долгое время я к этой серии вообще не возвращался. Теперь, чтобы погрузиться в детство я заново открою для себя этот мультфильм для написания текста впечатлений от просмотра и поделюсь мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий. Ковбой Вуди и другие игрушки мальчика по имени Энди продолжают жить, радуясь каждому дню. Но неожиданно все меняется, когда Вуди похищает коварный коллекционер. Оказывается, что Вуди - очень ценная игрушка из коллекции, за которую японский музей игрушек готов заплатить огромную сумму. В доме коллекционера он находит своих родственников. В это время игрушки во главе с Баззом Лайтером отправляются спасать Вуди. Вуди узнает о своем знаменитом прошлом, Базз и другие игрушки проходят опасный и тернистый путь. Перед Вуди встает непростой вопрос - каково же его предназначение? Блистать в витрине музея или же вернуться к любимому хозяину? В этот раз мне повествование показалось несколько сумбурным. В стержне сюжета - история Вуди, ему предстоит сделать непростой выбор. И это держит внимание. С другой стороны - открывающая сцена может сыграть в обманку, я вот подумал, что нам показывает эпизод из мультсериала про Базза Лайтера. Можно докопаться до логики событий в сцене, где игрушки переходят дорогу в конусах и провоцируют аварии. Вроде и элемент комедии, но неминуемы человеческие жертвы. Отсылка к звёздным войнам имеет смысл, но подана топорно. Лучшие эпизоды для меня — это отдел с Баззами, где настоящий оказывается в заточении. Там есть хорошие шутки, неплохие гэги. На ветке ковбоя сосредоточен основной драматизм. Не все сценарные решения мне пришлись по душе, но в целом они работают.

Визуальный ряд, или как снято. Первое что бросилось в глаза - графика стала лучше, внешние приметы игрушек лучше прорисованы. Кажется, слегка коснуться шевелюры Вуди, и можно почувствовать запах резины. А Джесси так вообще у меня была игрушкой в домашней коллекции. Саундтрек у мульта также на уровне. Каждая мелодия подчёркивает правильное настроение. Темп развёртки повествования отличный, динамичные сцены перемешиваются с разговорными, но скучно не будет. По этому критерию жирный плюс.

Вердиктируя. Хорошее продолжение первого фильма, немного уступающее ему в цельности, но тоже имеющее свои преимущества. Персонажей стало больше, им уделено достаточно времени для раскрытия своей истории. Мультфильм получает от меня девятку, скинул балл за спорные решения по юмору и песни-пляски не всегда были контекстно обоснованы. К просмотру рекомендую, особенно детям. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Я очень-очень люблю «Pixar». Для меня это показатель качества мультфильма. Если это «Pixar» - значит, мультфильм будет отличным. Неожиданные сюжетные ходы, новый взгляд на вещи, работа с мелкими деталями, создающими атмосферу, прекрасные герои. Но вот с этим мультфильмом что-то пошло не так.

Нет, с технической точки зрения – здесь все просто отменно. Технологии анимации этого фильма – это даже не шаг, а огромный рывок вперед. Каждая иголочка на ёлке, каждый листочек на кустарнике, вода под каплями дождя – все это настолько проработано, что даже не верится в то, что это сделано на компьютере. Кажется, что это натурные съемки, в которые затем «вписали» трехмерные модели, и некоторые моменты фильма хочется пересматривать несколько раз.

Проблема же в том, что места «для пересмотра» в этом фильме и места «для пересмотра» в других фильмах – они разные. Вспомните, например, вступление в «Вверх», или сцены после титров из «Головоломки». Там эти сцены хотелось пересматривать, потому что они вызывали яркие эмоции – грусть, смех. Здесь – просто потому что не доверяешь своим глазам и хочется понять – как же это сделано. Немного разные причины, согласитесь.

Во всем, что касается вызова эмоций – этот мультфильм откровенный неудачник. Здесь нет того, что отличает остальные мультфильмы этой студии, от всех других мультфильмов. Местный сюжет, при всей богатой завязке (динозавры не вымерли, а остались жить на земле), представляет собой донельзя заштампованное приключение в стиле «роад-муви». Двое непохожих друг на друга героя отправляются в путешествие, чтобы по дороге понять друг друга и себя. Это настолько банально, что даже не хочется ругаться.

Но что касается завязки всего путешествия… Люди, серьезно, зачем понадобилась эта сцена на реке, когда главный герой и его папа отправляются на поиски «вредителя». Я специально не хочу спойлерить здесь, но те, кто смотрел – они поймут. Единственное предназначение этого события – это вызывать эмоции у зрителя. Ну, должны же быть эмоции, какие-нибудь… да? Другое дело, что без этого события, ничего бы в фильме не изменилось. Оно выпадает из цепочки событий, оно здесь совершенно не нужно с точки зрения повествования. Никак не меняет героев, не оказывает на них влияние. Единственная цель этого участка сценария – чтобы зрители пожалели бедного динозаврика.

То, что в других фильмах подавалось через продуманные действия и мелкие детали здесь делается топорно и без огонька. Видимо все вдохновение ушло на техническую часть и создание визуального отображения. А вот на сценарий и проработку героев времени не осталось. Их просто взяли из книги «Разные шаблонные герои на любой вкус». Самая большая оригинальная идея этого фильма – это поменять местами динозавра и человека. Динозавр – это что-то разумное, человек – на уровне собаки. Вот и вся уникальность сценария этого фильма.

Здесь нет ничего такого, что вы не видели в других фильмах. Но что еще более грустно – авторы даже не стараются этого скрыть, показать что-то такое, что отвлекло бы зрителей от вторичности сценария. Тот же «Рататуй» - это история «Добейся успеха, не смотря ни на что», «Головоломка» - «бадди-муви», «Суперсемейка» - история семейных отношений. Да, все так, но это понимание приходит только после просмотра. Во время – ты занят другим. Ты следишь за самими героями, за их особенностями, за мелкими деталями происходящего, смеешься над шутками. А тут – ничего этого нет.

Это прекрасное с технической точки зрения кино. Но оно ужасно скучное, с точки зрения сюжета произведение. Больше похоже на технологическую демку нового «движка», к которому прикрутили сюжет просто так, ради статуса «фильм». Пока для меня – это самый большой провал «Pixar».

Как приятно когда на просторах мирового кинематографа появляются работы по уровню воздействия на ментальность и подсознание зрителя сопоставимые с классикой то это событие не хочется пропускать и стоит сходить в кинотеатр ради того чтобы насладиться не только попкорном высшей пробы, но и великолепным анимационным фильмом, приоткрывающий для нас тайны потустороннего мира и развенчивающий стереотипы о народах Латинской Америки, в частности о Мексиканцах отмечающих Праздник Мёртвых первого ноября и по значимости для них он гораздо важнее Рождества и Нового Года. И чтобы раскрыть всю сокровенную суть этого действа, чтобы мы не смотрели на них как на умалишенных, Ли Анкрич и кампания создали этот без преувеличения шедевральный мультфильм в котором есть всё что способно зацепить как ребёнка, так и взрослого.

Стоит начать с того что продолжу мысль высказанную абзацем выше. Про Хэллоуин и Рождество снято очень много фильмов на любой вкус и цвет. Про этот праздник же помимо этого можно наскрести ещё анимационную работу Хорхе Р. Гутьерреса в «Книге Жизни», так что тут в прямом смысле «раз два и обчёлся». Для труфановых любителей рождества перед мультфильмом покажут рождественскую короткометражку о снеговике Олафе из Холодного Сердца (хотя им уже впору сиквел пилить) но думается мне что и этому зрители порадуются. Сюжет повествует нам о мальчике Мигеле из семейства сапожников, чьё сердце лежит вне родовой профессии. Он жаждет заниматься музыкой, писать красивые мелодии и красиво их исполнять, как это делал его прадедушка. Волею судьбы Мигель оказывается в День Мёртвых по ту сторону жизни и именно с этого момента начинается увлекательное приключение. Сценаристы постарались и любители искать сценарные косяки оценят некоторые коллизии и решения, предфинальный твист лично для меня стал полной неожиданностью.

Первое чем мы воспринимаем мультфильм это взглядом, поэтому обратимся к визуализации. Графика в мультфильме отменная, каждое здание, каждый пиксель заднего плана и натурные рисунки, каждое здание, во всём есть объём, глубина и значительность, персонажи прорисованы качественно, видно что работа художниками проведена кропотливая. Как и всегда у Пиксаровцев, было два года предпродакшена, когда художники ездили по Мексики и срисовывали натуру для будущих анимационных пейзажей. Этот подход как мне кажется всегда оправдывает себя. Немного стоит сказать о технологичном отличии в создании персонажей от «Книги жизни», там за основу выбрана кукольная стилистика, здесь же обитатели мира мёртвых — натуральные скелеты, но дизайнерам образов удалось каждой фигурке придать свою индивидуальность и характер с помощью причёсок и прочей атрибутики и поборники правильной анатомии на экране скажут что мол это неправильно, но эта художественная условность делает нам понятней обитателей загробного мира.

Второе что порадовало — саундтрек, композитору Джокино виват за подобранные мелодии, каждая из которых лезет в голову. Это тот случай когда не делается мюзикл ради мюзикла и сюжет не спотыкается о первую же мелодию. Каждая нота работает на сюжет, смысл, атмосферу и двигают историю вперёд. Тем самым создатели передают особую любовь мексиканского народа к сплетению гитарных аккордов, видя играющего Мигеля почему-то вспомнился Эль Марьяччи в исполнении Бандераса в фильме «Отчаянный». Под мелодию в конце мультфильма рыдал весь зал, такой эмоциональности не было пожалуй со времён мультфильма «Вверх». Красивая история до сих пор является визитной карточкой студии Пиксар и фильм неоднократно это подтверждает, а музыка ещё и подчёркивает это, направляя повествование по определённом вектору.

Теперь к главному — смысловому посылу. Суть всего что происходит на экране заключается в казалось бы банальной, но от того не менее важной мысли: «Не забывай». В мире мёртвых тоже можно умереть если тебя не будут помнить среди живых. Поэтому девизом этого фильма можно смело назвать фразу «не забывай» в которой содержится не только память о своих предках, но и память о том кто ты есть и что ты можешь и способен совершить, отсюда же проистекает и стремление к своей мечте, что юный Нелло в «Фландрийском Псе», что юный Гектор оба стремились стать кем-то и у обоих получилось, если они смогли, то почему у нас это не получиться? Нужно просто найти в себе силы следовать за своей мечтой. Но не надо ходить по головам и убивать ради этого, у искусства должно быть чистое и открытое сердце. Музыка как вредная привычка, и та сцена, где Мигель чистит сапоги, а Бабулита лупит сандалией бродячего музыканта, тут невольно вспоминается как тебя ловили за куревом, а ты отмазываешься мол тебе дали подержать.

Вердиктируя: Этот мультфильм однозначно стоит того чтобы его посмотреть. Здесь есть и потрясающая графика, и первоклассный юмор, который оценят дети, и большой смысл, о светлом, добром и вечном говорится на правильном языке и абсолютно для любой аудитории. Что ж, было сказано достаточно. Остаётся только рекомендовать к обязательному ознакомлению. Всем добра и приятного просмотра!