Кэролайн О'Нилл. Отзывы на фильмы

Сериал рассказывает о жителях одного дома в Лондоне. Здесь и прекрасная молодая супружеская пара, чудаковатая свекровь, и проблемная сестра, и целый выводок самой разнообразной прислуги со своими проблемами и историями.

Очень атмосферный фильм. История пронизывает в каждом кадре. Здесь прекрасные дамы, много думающие о чулочках, приемах и цвете штор в гостиной. Интеллигентные мужчины, попивающие виски из хрустальных бокалов, курящие толстые сигары и размышляющие о тяготах мира.

Вообще в целом понравилась размеренность повествования, отношение к деталям, последовательность событий. Раскрытие каждого героя, даже, на первый взгляд, самого незначительного, поражало мое искушенное воображение. Здесь тебе и прошлое горничной, и нынешние политические взгляды водителя, и кулинарные рецепты поварихи. А они ведь вроде как не главные герои. Очень по-настоящему выглядели все персонажи. Интересно было наблюдать за их переживаниями и развитием историй.

Сразу насторожила леди Перси. Девушка, появляющаяся с таким апломбом, никогда до добра не доводит. Так что завершение ее истории ни капельки не удивило. В таких ситуациях мне всегда хочется сказать, порти свою жизнь, как тебе заблагорассудится, но зачем между делом, как будто от скуки, приносить хаос и в жизни всех окружающих. Особенно родных.

В первом сезоне все время думал, как хорошо, что в этой неспокойной исторической ситуации Агнес и Халлем такая образцово-показательная пара, будто только вчера влюбились. Во втором сезоне - все исправилось и стало больше походить на настоящую жизнь. Но хорошо все, что хорошо заканчивается.

Не очень понимаю, зачем было снимать второй сезон. По всей вероятности, сериал получил много положительных отзывов и съемочная команда, а также продюсеры, приняли решение продолжить пиршество для зрителей. К сожалению, хоть мне и понравилась история в целом, но второй сезон показался мне слабее. Новые лица, новые истории, только особо все это дело не влияло на развязку, а потому получается как-то бессмысленно. Бонус для меня, конечно то, что история получилась более завершенная.

Из актерского состава хочется выделить Блейка Ритсона, которого я приметил после сериала "Демоны да Винчи". Роль герцога ему очень и очень к лицу. Даешь еще фильмов с его участием!

Вердикт - смотреть. Даже таким нелюбителям сериалов как я. Фильм воспринимается целостно и смотрится на одном дыхании.

Смотрелось в рамках ТТТ по заявке "лучший британский фильм/сериал последних пяти лет".
За совет благодрю tout_va_bien

"Тайна оторванной пряжки" - фильм по роману А. Кристи "Раз, два - пряжку застегни". Загадочное своей внезапностью самоубийство зубного врача оказывается лишь звеном в цепи запутанных событий.
"Слоны не забывают" - этот фильм должен был основываться на романе "Слоны умеют помнить", но, кроме основной линии книги, непонятное самоубийство или убийство родителей девушки много лет назад, в фильме еще введена и дополнительная, продолжение, ведущее к смертям в актуальное время. Впрочем, фильм от этого только выиграл.
"Приключение „Звезды Запада“" - в книге это был всего лишь короткий рассказ, с интересным сюжетом, но очень кратко и схематично изложенный. А в фильме перед нами прекрасная, расцвеченная красками история. Потрясающе забавен Пуаро, преклоняющийся перед звездой бельгийского кино Мари Марвель ("а что, в Бельгии есть кинематограф?" - Гастингс). Прекрасно подобран артист на роль Грегори Рольфа.
"Трагедия в поместье Марсдон" - что случилось с пожилым, но вполне крепким мужчиной? Осложнение после операции? Или самоубийство, чтобы жена получила страховку? Пуаро выясняет, что все гораздо сложнее. А уж способ, которым он добивается признания - уникальный и впечатляющий.
"Приключения с дешёвой квартирой". Если Вы по объявлению в газете случайно снимаете замечательную квартиру в элитном доме за смешные деньги, то что это? Невероятная удача? Или коварный план преступников? Особенно впечатляет Пуаро, проникающий в чужую квартиру.
"Тайна охотничьего дома" - показывает, что Пуаро может расследовать дело и не вылезая из постели. А замечательная собака подскажет нам куда делась таинственная домработница.
"Ограбление в миллион долларов" - наблюдательность Пуаро (в эпизоде с часами) и на этот раз помогает найти преступника. Надо сказать, что эти мелочи наиболее впечатляющие. Когда-то давно я смотрела этот фильм, с тех пор забыла все содержание, кроме этого момента.
"Проклятие египетской гробницы" - рассказ по этой серии очень краток (хотя основная идея там содержится), а фильм дополнен множеством интересных деталей, подробностей событий, с учетом окружающей древней страны и суеверных преданий, делающий атмосферу фильма таинственной запоминающейся.
"Кража драгоценностей в „Гранд Метрополитен“" - на этот раз Пуаро отправляется на отдых, вопреки своему желанию, но по категорическому настоянию врача. Но где бы ни находился знаменитый детектив, дело его найдет. Уникальное ожерелье, которое является центром пьесы, и которому обеспечена надежная охрана, пропадает из запертой шкатулки.
"Похищение премьер-министра" - Ирландия навсегда! Момент, который остается в памяти после просмотра этого фильма. А также достаточно оригинальный сюжет двойного покушения на премьер-министра.
"Дело о пропавшем завещании" - на этот раз Пуаро расследует подозрительную смерть своего друга, богатого аристократа старой закалки, а в фильме ведутся дискуссии о том, можно ли уравнивать права женщин с правами мужчин.
"Приключения итальянского аристократа" - у мисс Лемон появился кавалер и новое преступление на этот раз связано с ним, а также с многочисленным итальянским кланом и их секретами.
"Исчезновение господина Давенхайма" - пропадает известный банкир, пропадает неожиданно, просто растворяется в воздухе, после выхода из дома, его никто более не видит. Пуаро разгадывает и эту загадку с помощью Чайковского.
"Подвиги Геракла" - и опять фильм получился с более развернутым сюжетом, нежели книга. Оставлена основная канва, но введены новые лица и даже изменена личность преступника.

Одно из отличий британского кино – тщательная проработка сценария. В результате получается не прямолинейно рассказанная история, а целый роман со множеством взаимопересекающихся сюжетных линий и полноценными характерами героев. Тем более, когда за дело берется Питер Баукер, за плечами которого два десятка сериалов и фильмов, среди которых «Отчаянные романтики», «Шекспир на новый лад», «Монро» и др.

Действие мини-сериала «Слово на букву А» происходит в небольшом поселении под Манчестером. Отец семейства – Морис, уже год как вдовец. Он владеет пивоварней, на которой работает один из его сыновей – Пол. В начале фильма в родной дом возвращается со своей женой и второй сын, у которого не заладился бизнес в Лондоне.
Но в центре повествования – семья Пола. У Элисон, его жены, это уже второй брак. Детей двое – шестнадцатилетняя Ребекка (от первого брака) и пятилетний Джо.

Постепенно приходит понимание, что отклонения в поведении Джо – не возрастное, а явные признаки аутизма. И нам показывают, фактически, шаг за шагом, как семья принимает это известие.
Вначале, неверие врачам и поиски других специалистов. Потом прочесывание интернета в поисках «целителей», утверждающих, что аутизм – это не болезнь, и они готовы за приличную сумму вылечить любого. (Кто читал «Цветы для Элджернона» Дэниела Киза, тот наглядно представляет этот процесс).
Затем предпринимаются отчаянные попытки бороться своими силами. Джо забирают из подготовительной школы и пытаются обучать на дому, чтобы подтянуть до уровня нормального ребенка. Легко догадаться, что и эта попытка заканчивается неудачей.

И Элисон постепенно превращается в тигрицу, пытающуюся всеми силами защитить мальчика от окружающего мира. И неважно, что при этом приходится заставлять людей делать то, что им совсем не хочется, что брак начинает трещать по швам… Главное – это Джо. И, глядя на экран, понимаешь, что, скорее всего, так и будет. Элисон будет бороться до конца, пожертвовав всей своей жизнью.

Вердикт. «Пронзительный» сериал, вызывающий очень сильное сопереживание. Настоятельно рекомендуется к просмотру.
Рецензия написана в рамках флэшмоба «Спаси фильм - напиши рецензию!». Тур 24.

Ну, кто о чем, а я, конечно, снова о Шон Бин. Хотя бы потому, что в мире должны быть вечные ценности любви. Посмотрела десятилетней давности британский сериал Обвиняемые (сериал)". Режиссеры Дэвид Блэр, Ричард Лэкстон, Эшли Пирс.

С британскими сериалами я всегда мучаюсь, потому что, с одной стороны, они качественны и подробны аж до занудности, с другой, так хорошо сделаны и чаще всего сыграны, что оторваться почти невозможно. "Обвиняемые" еще и депрессивен, что, конечно, идеально вписывается в окружающий пейзаж, и после очень тянет удавиться, но, при этом, роскошный набор актеров от Питера Капальди и Джоди Уитаккер до все того же Бина и Анны Максвелл Мартин.

Сериал о совершенно обычных современных британцах, живущих в тех самых мрачных и грязных районах, где и протекает обычная жизнь. Каждый из них волею обстоятельств и своих убеждений оказывается в финале на скамье подсудимых за самые разные проступки. Кого-то оправдывают, кого-то нет. И все это происходит чрезвычайно обыденно и удручающе знакомо. Потому что никто не герой, а жить по совести уголовно наказуемо. Но я о Шоне Бине.

Наше йоркширское все играет в одной серии две роли – невыразительного на первый взгляд (Бин невыразительный, здесь сарказм) школьного учителя литературы, который по вечерам превращается в роскошную красотку Трейси. Герой Бина – гей-трансвестит, и это одна из виртуознейше сделанных его ролей. И дело не только в бесстрашии самого актера, который что-то умудрился сделать со своей всегдашней брутальностью и рассекает на каблах, показывая, между прочим, офигительные ножки, но и с тем, как точно и аккуратно пойманы манеры, голос, пластика и внутреннее состояние. Шон Бин играет не мучительную раздвоенность, а хитрый выверт психики и физики, позволивший когда-то мальчику, совершившему перед родителями каминг-аут, банально не сдохнуть в мире, который только прикидывается толерантным. Его почти автономные личности – с одной стороны – шизофрения, с другой – спасение и сохранение рассудка. Он все понимает про себя и про общество, но это знание легче пережить не в сером облике неудачника, а на каблуках, в люрексе и с педикюром.

Это история о сложных способах сохранить себя и о том, что идти против общепринятого нелегко даже тогда, когда ты никого не ограбил, а просто надел вместо брюк платье. Что инаковость зачастую таит в себе куда больше здравости и цельности, чем упорные попытки сохранить себя в жестких рамках. История Трейси о том, что границы и условности всегда в голове и нужно очень много мужества, чтобы их убрать и перестать бояться. А еще о человеческом одиночестве и попытках сделать так, чтобы не было так пронзительно холодно.
А еще о том, что Бин изумительно (не сказать еще точнее) читает стихи Уильяма Вордсворда.

Англия, Ньюкасл, конец 60-х. Рабочие поселки и небогатые деревушки. Очень качественная ретро-картинка со всеми приметами времени - пластинками "Биттлз", мини-юбками и шахтерскими забастовками.

Джордж Джентли - полицейский инспектор средних лет, успевший повоевать с фашистами, недавно потерявший горячо любимую жену (фотография очень красивой женщины стоит на его письменном столе). Его напарник Джон Бахус - почти мальчишка, энергичный и импульсивный, зять местного начальника полиции. Джентли спокоен и уравновешен, даже несколько флегматичен. Бахус порывист и нетерпелив, ноги частенько опережают голову. Мягкий юмор со стальным характером Джентли удачно оттеняется живой непосредственностью Бахуса. Эта колоритная парочка - как глоток чистого воздуха на фоне коррупции и неразборчивости в средствах местной полиции. Они не Робин-Гуды и не идеалисты, но вполне способны пойти на конфликт с начальством, отстаивая свои принципы. И отстоять. И рискнуть ради другого. И спасти жизнь. И подшутить.

Каждая серия - отдельная история, но лучше смотреть все же последовательно, поскольку некие сквозные линии присутствуют (отношения Бахуса с женой и дочкой, например).

По формату, метражу, атмосферности напомнило мне "Чисто английские убийства"/"Убийства в Мидсомере", только время другое. Что сразу отмечаешь при просмотре первой серии - очень стильно снято, очень внимательны к деталям, много вроде и пустых кадров, но очень красивых, просто отдых, релакс. Операторская работа отличная. Актеры прекрасно подобраны, все хорошо играют, гг понравился. Любителям оперы наверно понравится муз оформление. Вот сами преступления мне не сильно понравились, хотя пока просмотрен первый сезон, может изменю мнение. В Мидсомере очень уютная атмосфера британской деревни,там часто показывают прекрасные интерьеры магазинчиков, домиков, поместий,улочки и сплетничающих соседей, т.е смотреть на второстепенных персонажей тоже любопытно, сами убийства проще, хотя расследования тоже запутанные,даже учитывая всю современную технику. В морсе сами дела часто с загадками, видимо это надо чтобы как-то обыгрывать проницательность и ум Морса, который в финале собирает пазл. Но как-то это слишком заковыристо что ли. Вроде как в Шерлоке Холмсе или Пуаро, но не то. Хотя своя атмосфера здесь есть, но для меня несколько холодна и скучна. Пока нейтральная оценка.

Фильм хотел посмотреть не от любви к Паттинсону (к нему не испытываю ни малейшей симпатии), а от любви к непопулярному британскому кино. У них иногда встречаются хорошие драмы с моралью. Здесь тоже не обошлось без нравоучений, но сам фильм получился немного пресным и вместо присущей размеренности стал скучным.

Подобные сюжеты не раз встречаются в драмах. Главная героиня узнает уже взрослой, что ее удочерили и начинает поиски своей биологической матери. Ее дочь в подростковом возрасте беременеет и пополняет ряды матерей-одиночек. А у бабушки свой отдельный мирок воспоминаний. Ничего необычного в этом нет. Мне больше понравилась линия с подростковой беременностью. Чарли не испугалась ответственности, за что можно ее похвалить. Образ бабушки получился самым добрым. Они вдвоем вытягивают весь фильм.

Мне категорически не понравилась главная героиня. Она не только плохая мамаша, но и отвратительная дочь. Сказала бы спасибо, что ее воспитали, а не предъявляла бы претензии свои. Вообще мне не нравятся такие люди, которые постоянно ноют о своих проблемах и винят в этом других. Нечего вымещать свою злобу из-за неудовлетворенных амбиций на дочери. Надо было думать об этом прежде, чем раздвигать ноги. И хоть потом главная героиня многое переосмыслила, но все равно осталась в моих глазах отрицательным персонажем.

Не могу проигнорировать Паттинсона, которому поют дифирамбы. Ну, вот где его мифическая разноплановость и талант?! Почему я этого в нем не вижу? Обычная непримечательная роль на задворках. Для меня он, как Катчер, например. Из фильма в фильм абсолютно одинаковый. Вот, например, МакГрегор действительно разноплановый актер, который легко перевоплощается в разные образы. Рассел Кроу, Кевин Спейси, Колин Ферт — вот действительно талантливые актеры. А Паттинсон — это просто раскрученный бренд и не более того. В общем, если вы все-таки настроены посмотреть фильм то ли ради своего любимчика, то ли просто от любви к британскому кинематографу, можете потратить свободный часик. Но если пропустите фильм, то ничего особенного не потеряете.

Пародия и разочарование

Нда... Мне очень сильно хотелось выключить практически сразу, но и к плохому можно привыкнуть, втянувшись. Исходник знаменитого американского сериала "Близкие друзья" на британской земле. Во главе истории три парня - помешанный на сексе красавчик Стюарт (сомнительное утверждение по всем пунктам), его лучший друг Винсент и молодой неопытный Натан.

Отзыв скорее сравнение обеих версий, поэтому, во-первых, смотреть лучше сначала британскую, а потом американскую версию. Или вообще не смотреть первую. Потому что история довольно во многом дублирует часть первого сезона, а исполнение отвратительное. Да и для современного искушенного зрителя смотрится примитивно.

Во-вторых, как можно сравнивать Стюарта и Брайана. Это же как ... ну, тут, вообще одно возмущение. Стюарт - мелкий, кичливый, мажористый заср*нец. Даже слегка придурковатый. У меня часто возникали сомнения, что такой как он, мог стать грозой парней в их городке. Ни благородства, ни вкуса. Какие молодцы сотрудники по кастингу США, что подобрали Гейла Харольда. Харизматичного, привлекательного мерзавца, к ногам которого уж точно не жалко бросать любых парней Питтсбурга. На Стюарта смотришь и только недоумение возникает, что все в нем находят. В американской версии понятнее, почему Брайан стал таким повесой и мерзавцем. Семейная линия смотрится гораздо драматичнее, лучше раскрыты взаимоотношения с родителями и сестрой, классно даже его рабочие моменты просматривать, клубные похождения и т.д. Глубже выглядит и противоречивость характера: потребительский, помешанный на сексе, и все-таки добрый и заботливый. Стюарту не веришь, когда он устраивает подставу на дне рождения Винса, в Брайане видишь настоящего гада.

Кстати, Эйдану Гиллену, исполнившему роль Стюарта, больше идет возраст. В его поздних работах он производит впечатление. В "Близких друзьях" - нет!

Если сравнивать Винсента и Майкла, то картина в моем восприятии иная. Медведь голосует за Винсента. Несуразным и отталкивающе приторным мне всегда казался именно Майкл. В британской версии мне интереснее было наблюдать за развитием отношений между главными героями-друзьями. Может быть это связно и с тем, что они не настолько далеки друг от друга по темпераменту и характеру, как Брайан и Майкл. У них больше общего, они в принципе ближе друг другу. Винсент темплее Майкла. Майкл надоедливее.

Если отношения Брайана и Джастина - это главная линия американской версии. То, собственно, ради чего все смотрят, а потом любят сериал, то отношениям Стюарта и Натана не веришь. Они как раз больше похожи на обычную одноразовую историю, в том числе, влюбленность в своего первого партнера, щенячье глазки, преследование. Но не более! За ними вообще неинтересно наблюдать, ни капельки эротизма, ни малейшей веры в возможность каких бы то ни было отношений между ними. Натан, в исполнении молоденького Чарли Ханнэма (в жизни бы его не узнал, если бы не увидел в профиле фильма), самый обыкновенный озабоченный подросток, кривляка, задавака и другой букет присущих этому возрасту черт и эмоций. К Джастину испытываешь сочувствие, вместе с ним бросаешься в переживания, творишь. Про Натана думаешь, скорей бы ты скрылся.

И самое главное! У американской версии есть Дебби. В британской - только какая-то слегка необычная мать Винса. Да, схожие черты есть, а также мотивации поступков. Но во всем остальном она смотрится серой мышью. И ее точно не назовешь "большим педиком, чем ее сын".

В целом, завязка, некоторые сюжетные ходы и персонажи перекликаются между двумя сериалами. Но британская версия проигрывает по всем параметрам. Возможно, она была первой, была первопроходцем, и мы должны сказать ей спасибо, что затем появилась новая более развернутая история, которая до сих пор трогает умы и сердца. А может быть и что-то еще.

На данный момент «Queer as Folk» стал одним из самых популярных сериалов на ЛГБТ-тематику. Его посмотрели, наверное, все, кроме меня. Правда, более известен американский римейк. Но началось все с легкой подачи британцев, поэтому мне посоветовали глянуть сначала оригинал, а уже потом перейти к более расширенному ремейку.

Стоит сразу заметить, что я уже пытался посмотреть американскую версию, но мне не понравилась первая серия, поэтому дальше нее дело не пошло. Здесь было точно так же. Но поскольку я все равно обещал досмотреть до конца, это меня не остановило на сей раз. Сериал затрагивает проблемы молодежи с нетрадиционной сексуальной ориентацией. Вот именно затрагивает, а не раскрывает их, потому что жанр более комедийный, нежели драматический. Обилие постельных сцен уже в первом эпизоде не располагает к серьезному восприятию происходящего на экране. Всего лишь легкая зарисовка на тему. Но как и в любом другом сериале, тут будут элементы драмы, разные любовные фигуры (от треугольников и больше) и много чего другого. С каждой новой серией ты все больше привязываешься к героям и становишься частью их веселой компании. Во главе сюжетной линии стоят три центральных персонажа, на которых следует заострить свое внимание.

Стюарт — успешный ловелас, ведущий активный беспорядочный половой образ жизни. Почему-то все к нему тянутся, но мне абсолютно не понравился этот напыщенный самодовольный тип. Он мне не приглянулся уже с первых серий своим отношением к Натану, к Винсу, к своей сестре и родителям, к своему ребенку… Меня возмущало, как легко он позволял себе влезать в чужую жизнь без всяких угрызений совести. Даже если в некоторых моментах начинаешь проникаться к нему долей симпатии, когда открывается более чувственная сторона его натуры, как сразу же появляется его самовлюбленное выражение лица…

Винс — верная собачонка Стюарта. Он следует везде и всюду за своим кумиром, по первому же звонку бежит на помощь, разбирается с его проблемами, терпит колкости в свой адрес, жертвует своей личной жизнью… Сначала мне было жалко парня, который страдает от безответной любви. Но потом я увидел, что его самого все вполне устраивает. Это такой человек, который не может находиться в центре внимания. Он не привык, чтоб его воспринимали не как друга Стюарта, а как отдельную самодостаточную личность. Поэтому стоит жалеть больше Кэмерона, пытавшегося конкурировать с идолом. Кстати, это был самый адекватный персонаж, на мой взгляд.

Натан — 15-летний трудный подросток. В первый же выход в свет познакомился со Стюартом, переспал с ним и влюбился. Вот только заводить отношения не в правилах любвеобильного Стюарта. Но мальчонка не из тех, кто просто так отступает. Мне этот персонаж не понравился прежде всего своим отношением к матери. А она ведь вполне нормально восприняла его ориентацию, не устроила скандал, старалась поговорить с ним. Даже в клуб начала ходить! Кстати, я очень удивлен, что роль Натана сыграл Чарли Ханнэм. Тот самый футбольный фанатик из фильма «Хулиганы». Абсолютно разные образы.

Есть еще второстепенные яркие персонажи со своими линиями, но о каждом из них не стану писать. И теперь я понимаю, почему этот сериал стал культовым для своей аудитории. Он помогает отвлечься от реальных проблем, поверить в такое место, где родители тебя понимают, где ты можешь веселиться в компании друзей и просто быть собой, любить и быть любимым, а всем остальным сказать любимую фразу Стюарта: «F**k off»

«Мисс Марпл: Отель «Бертрам» (3 сезон, 1 серия)
Британцы часто и с удовольствием экранизируют Агату Кристи. Вот и в последнем (на сегодняшний день) сериале ВВС (2007-...) в каждом фильме снялись по одной-две звезды, иногда даже в эпизодических ролях (Бенедикт Камбербэтч, Тимоти Далтон, Джоан Коллинз, Анна Чэнселлор, Дэн Стивенс, Руперт Грейвз ...). Но кроме звезд в каждой следующей экранизации создателям хочется чего-то нового, запоминающегося, отличного от всего, что уже было, и не всегда эксперименты бывают удачными.
"Отель "Бертрам", пожалуй, один из самых "английских" детективов о мисс Марпл. Старинный отель с традиционными чаепитиями, чудаковатыми постояльцами и роскошными интерьерами - все слишком хорошо, чтобы быть настоящим, больше похоже на прекрасно срежессированный спектакль. Кристи чудесно удалось передать атмосферу уходящей натуры, островок английских традиций в современном мире. Но в фильме вот этой атмосфЭрности и не хватает. Зачем-то приплели нацистских преступников, упростили линию каноника Пеннифазера (мой самый любимый и самый нелепый персонаж в романе) и извратили конец. Ближе к тексту и духу все-таки предыдущая экранизация с Джоан Хиксон.