Отзывы на фильмы Девина Харджеса

Ещё до Престолов на канале HBO были хиты, такие как Клан Сопрано или Во все тяжкие. Практически в одних временных рамках выходил сериал, похожий на Клан Сопрано — Подпольная империя, который я посмотрел в рамках обращения к криминальному жанру в сериалах. Перед началом знакомства зацепился за то, что пилотный эпизод снял Мартин Скорсезе и выступил в качестве продюсера. Любя структуру мафии в художественном кино и «Крёстного отца», знакомство с этим сериалом не стал надолго откладывать. Далее попытаюсь поделится впечатлениями от знакомства и некоторыми мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий или нарратив. Время действия — двадцатый год. Эпоха джаза только набирает обороты, но в Атлантик-Сити — главном центре развлечений и порока люди готовятся к вступлению в силу сухого закона, когда продажа алкогольной продукции перестанет быть открытой. Но всегда найдутся те, кто построит другую империю, скрытую, подпольную. Центральный герой сериала — мистер Енох «Наки» Томпсон. Днём он казначей, а ночью превращается в хитроумного гангстера с влиятельными друзьями в правительственных верхах. Но подпольная торговля алкоголем — слишком лакомый кусок, чтобы он достался кому-то одному. В эту сферу также хочет пробиться итальянская мафия и многие другие силы. Расследованием по этому делу занят федеральный агент Нельсон Ван Алден. Воспитанный в христианских традициях он считает богоугодным делом борьбу с такими как Енох Томпсон, те кто за красочной ширмой добродушия скрывает многочисленные скелеты. Джеймс Дармуди — правая рука Наки Томпсона, переживающий непростые времена, его не отпускает война и отношения с окружением у него все более напряженные. Его противостояние с Наки Томпсоном является одним из главных украшений всего сериала. Помимо очевидного противостояния законников и мафии здесь освещается эмансипация, избирательные права женщин и меньшинств. Искусство как способ поиска себя в мире оберток и открыток. Первый сезон расставляет приоритеты и акценты. Мы видим одну большую историю и множество персонажей, каждому из которых есть что сказать. У них есть собственные сюжетные арки, пересекающиеся в определенные моменты. Но тем сериалы как форма изложения и хороши, что можно больше времени посвятить всем деталям истории, даже самым незначительным. Широчайшие возможности для создания нарратива. Поэтому к сериалам по этому критерию редко когда от меня будут прилетать претензии.

Визуальная часть ленты также заслуживает похвалы. Именно здесь следует поговорить об исторической достоверности. И тут невозможно не отметить работу костюмеров и декораторов, тех людей кто наполняет кадр содержанием помимо актеров, композитора и оператора. С первых же кадров взгляд упирается в предметы одежды и быта. Картины на стенах, колонны у больших зданий, лужайки и серебряные бусы. Также отлично украшены помещения, где проводились собрания, банкеты и пикеты. Оператор выбирает хорошие ракурсы, особенно в заставке, где бутылка вина, морская волна и сигарета. Побережье и Наки Томпсон. Такие крупные и общие планы по ходу серий цепляют взгляд. Также отметим постановку экшна. Чаще всего в этом качестве выступают либо перестрелки, либо пешие преследования. Но по ходу сериала он становится немного разнообразнее. Саундтрек также является средством завлечения в повествование, поскольку в опенинге он едва ли не единственный элемент, помимо картинки, который сразу цепляет. Плюс он соответствует эпохе и историческому времени. Работа со звуками выстрелов, звона алкогольной продукции и прочих радостей гангстера также от меня получает плюс. Но мы настолько находимся в истории, что можем не обратить на такие вещи внимания, специально его на них не заострив.

Актерские работы. В первую очередь хотелось бы отметить Стива Бушеми, которому удалось так натурально и талантливо воплотить на экране образ Еноха «Наки» Томпсона. Прочесал интернет, и оказалось, что практически каждый герой этого сериала имел место быть в действительности. И Дармуди, и брат главного героя — шериф Илай Томпсон. Бушеми удалось в своего персонажа привнести максимум своего понимания и отношения к поступкам и действиям. Майкл Питт воплотил образ Джима Дармуди, хорошо показал всю неоднозначность и противоречивость персонажа. Майкл Шеннон отлично сыграл Ван Алдена и он мне импонирует, поскольку выступает на стороне традиционных ценностей и охраняет закон. Его сюжетная арка не менее интересна, чем у остальных. Из второстепенных отмечу Стивена Грэма в роли Аль Капоне. Шэй Уигэм сыграл Илая, смотрелся отлично, его взаимодействие с братом также вызывает интерес.

Вердиктируя. Сериал наполнен политикой и экономикой, но она не затмевает человеческих историй. Мужчинам будут интересны разборки мафиозных группировок и расследование федеральных агентов. Людей с более тонкой душевной организацией привлекут истории женщин главных героев, то как они мало-помалу улучшают свое общественное положение. Сериал советую к знакомству, он вызывает интерес и крепко цепляет. Всем здоровья, добра и отличных сериалов!

"Оранжевый..." - это очень, очень очень неоднозначный сериал. Во-первых, сама по себе тюремная тема - нечто весьма специфическое. Во-вторых, 99% женщин в кадре - это тоже определённое настроение. В-третьих, вполне закономерное для жанра обилие нецензурной лексики. В-четвёртых, немалая доля времени, уделённого отношениям лесбиянок. В общем, с первых минут понятно, что сериал заметно отличается от большинства тех, которые выходили за последние годы, но Нетфликс умеет удивлять.
"Оранжевый..." сначала может показаться странным и даже стрёмным, не столько жёстким, сколько некрасивым, обнажающим некоторые грязные моменты, на которые обычно закрывают глаза. Может вызывать отвращение и брезгливость ко всему происходящему и отдельным персонажам, каждый из которых - тот ещё комплект пороков и тараканов. Но - дивное дело! - в определённый момент он невероятно затягивает, и ты понимаешь, что подсел на него, как на наркотик, подобно некоторым героиням.
Минусы и плюсы можно перечислять долго, но я остановлюсь лишь на основных. Единственный по-настоящему весомый минус для меня - выбор главной героини. С каждой серией мне всё меньше нравилась актриса, исполняющая роль Пайпер. Не сам персонаж (леший с ней, были персонажи и попротивнее), но именно актриса, которая играет так, что в её компании даже другие персонажи, ранее вызывавшие симпатии, начинают раздражать. Но минус приходится на плюс: подавляющее большинство остальных актрис просто на высоте, а уж персонажи настолько колоритные, что совершенно невозможно остаться равнодушным. Они будут бесить и восхищать, вызывать брезгливость и уважение, симпатии и презрение, жалость и сочувствие - весь спектр эмоций. Они невероятно живые, каждая из них - от русской королевы кухни до умирающей от рака любительницы наличных. Персонажи - вот чем берёт этот сериал в те моменты, когда немного недостаёт драмы, юмора или чего-то ещё. Они настолько упоительно прекрасные, глубокие, растущие и меняющиеся, что "Оранжевому..." можно простить некоторые ляпы и упущения. А ещё в сериале шикарный саундтрек.
Посмотрел почти нон-стопом все три сезона - и не надоело, а это уже показатель.

P.S. Рекомендую смотреть с толковыми субтитрами или в озвучке без цензуры. Сам я терпеть не могу мат, но в данном случае он - часть атмосферы, это нормальное явление в тюрьме, и ложное заштриховывание только портит озвучку.

В оригинале «Rebel in the Rye», у нас - «За пропастью во ржи», спасибо Райт-Ковалевой (вспоминается диалог из отечественного фильма о 1960-х: "Про что книжка, про шпионов, что ли? - Почему про шпионов? - А почему "Над пропастью"?"))
Это третий фильм о писателе, который я посмотрела за последние три месяца (первые два - "Хармс" и "Прощай, Кристофер Робин").
На мой взгляд, конгениально творчество отражено только в первом - оно вплетено в сюжет, Ленинград Хармса населяют его персонажи, его даже арестовывать пришли, когда "восемь человек сидели на лавке".
А в зарубежных фильмах оно изображено очень однобоко: Милн кроме "Винни-Пуха" не написал ничего путного - так, какие-то пьески, Сэлинджер всю жизнь готовился к Главной Книге, "Ржи" этой несчастной. До этого разминался на рассказиках. Когда я поняла, что вот сейчас, в эту минуту он в фильме закончил "Хорошо ловится рыбка-бананка", который я считаю не только его лучшим рассказом, но и лучшим рассказом вообще, чуть не разрыдалась.
Еще интересно сравнивать, как на всех троих писателей повлияли Мировые Войны. Пожалуй, военные эпизоды - лучшая, самая сильная часть фильма. Может ли вернуться к нормальной жизни человек, освобождавший узников концлагерей и допрашивавший нацистских преступников?
Худшее в фильме - исполнитель главной роли с внешностью Влада Сташевского. Судя по фильмографии, звезда янг-адалт и фильмов по комиксам. Почему-то я не удивлена.
А вот Кевин Спейси прекрасно сыграл. Его преподаватель в литературном колледже вызывает и смех, и жалость, и восхищение. Не знаю уж, какой смысл вкладывали сценаристы, но воспринимается так, будто у них с Сэлинджером никого ближе друг друга на свете не было. "Я уже полгода не сплю, потому что он не отвечает на мои письма".
Ужасно грустно было во время просмотра думать, что это, возможно, последний фильм со Спейси, что я вижу. Обычно так с умершими актерами бывает. Зато останется мальчик-Сташевский.
"Это очень странные рыбки. Очень странные. И жизнь у них грустная".

Он мог быть хуже, но к счастью не стал.

За что, лично я, люблю Готэм (город)? За то, что это квинтэссенция безумия, каждый житель в нём, от продавца в булочной до супер-преступника, не в ладах с головой и законом. Даже полицейские - глубоко прогнившие, больные люди. Это город скелетов в шкафу. Если позвонить каждому жителю, и сказать «они знают», то на следующее утро уедет каждый первый. И сериал сумел это сохранить.

ОСТОРОЖНО! СПОЙЛЕРЫ ПОД КАТОМ!

Признаться, в течении первых 1,5 сезонов меня терзали сомнения. Все эти разборки мафиозных семей, политика, клюква с Касьяновым и русскими бандитами, и теневой бизнес, если и смотрелись интересно, были слишком обыденны. И чрезмерное внимание к Фиш Муни, которую выдумали специально для сериала. Я боялся, что создатели могут пойти по греховному пути Нолана, с его нездоровой тягой к "реалистичности" и убийству всех ключевых персонажей сразу после их появления. Но к счастью этого не произошло. И уже не произойдет. В отличие от нездоровых извращений Нолана, в Готэме есть предпосылки к появлению настоящих супер-преступников, какими мы их знаем. Кто-то там играет в Arkham City, и чувствует правильную тенденцию, как надо замешивать комиксы и кинематографический. Повествование получилось очень художественным. Я не знаю, может быть, каждые 10 серий режиссера и сценаристов убивали, и на их место приходили новые, но по ходу развития сюжета меняется всё, даже настроение и цветовая гамма кадров. В первом сезоне Готэм очень сложно отличить от любого крупного города США (я не знаток тамошней архитектуры, возможно там можно узнать вполне конкретное место, но это не важно). Для меня это было очень тяжело, я привык видеть Готэм мрачным, изобилующим монументальной архитектурой, старым городом. В сериале об этом напоминают только гаргульи, которые нарочито видны на краях кадра, в некоторых сценах. А дирижабли, и вовсе, появляются только на постерах. Возможно, это и оправданно, ведь Джим, в начале, это не Бэтмен, рыскающий по крышам в ночи. Но уже во втором сезоне всё начинает меняться. В эпицентре событий оказывается психиатрическая лечебница «Аркхэм», наступает зима, а действие всё чаще происходит ночью, и за пределами уютных кварталов Готэма. А картинка всё чаще похожа на комикс. Всю вторую половину второго сезона сериал, сорвавшись с дороги, летит в кювет шизофренического безумия, попутно раскидывая кучу намёков, вроде Саломона Гранди и Убийцы Крока. Даже музыка изменяется, приобретая издевательские нотки, отдалённо напоминая мотивы из Бартоновского Бэтмена. А закрывающие заставки начали оформлять под появившихся супер-преступников, как бы отмечая их вхождение в повествование. Как будто это вдруг стал совсем другой сериал.
Таким образом, хорошо прослеживается связь психопатов с криминальным миром, который разорвался, как мыльный пузырь, в первом сезоне. Это обещает интересный, разнообразный, и по настоящему мрачный третий сезон.

Конечно, лор немного нарушен, но как иначе было бы сделать интригу из историй, которые каждый знает. Самой одиозной является, конечно, Барбара Кейн. Вообще, семья Гордонов, показанная в комиксах как эталон благоразумия, не могла бы вписаться в эту экранизацию. Поэтому Гордоны кишат демонами, как и любой житель Готэма. За неимением Бэтмена, роль катализатора безумия выпала Джиму. Как и Бэтмен, Джим Гордон одним своим присутствием возбуждает сумасшедших, и сам сходит с ума. Одна только сцена, в которой Барбара выходит из комы, отсылает нас к комиксу «Бэтмен: Возвращение тёмного рыцаря». В нём Джокер, будучи в состоянии овоща, "вернулся к жизни" как только увидел по телевизору вернувшегося Бэтмена. То же самое мы видим во втором сезоне Готэма, только здесь Барбара, слышащая, в коме, новости про арест Джима Гордона, приходит в себя. Ведь ей ещё рожать Бэтгёл! Такое необычное амплуа создаёт нужное напряжение. Ведь когда Ли Тумбкинс забеременела от Джима, я серьезно озадачился, на сколько сильно они могли бы отойти от первоисточника. Ведь у двоих детей Барбары и Джима тоже должно быть место в этой вселенной, или нет? Хотя, любовный треугольник Гордона ещё не известно куда приведёт. Мрачная любовь Джима и Барбары, это своеобразный аналог сложных отношений Джокера и Бэтмена. Не даром, что Барбара была заодно с будущим Джокером (ну, он же воскреснет, правда?))
Джокер тоже потерял свои корни, и его история внезапно стала интригующей. Уже понятно, кто будет Джокером, и почему. Но связь с Красным Колпаком стала неочевидной. Судя по всему, сцены на заводе Ace Chemicals не будет. Но кто знает. Это довольно необычно, ведь на рождение почти всех супер-преступников так или иначе оказал влияние Бэтмен. Здесь, кажется, эту роль будет играть Хьюго Стрейдж и Джим Гордон.
Интересно, почему персонаж Виктора Зааса не раскрыт. В сериале его показывают как ненормального киллера экстра-класса, даже не объясняя, почему он ставил зарубки на теле. Да и делает он это в сериале всего один раз. Кажется, что про него просто забыли. Хотя, путь к безумию у него был.

В целом, приятно, что сериал меняется и не боится заглядывать за грань здравого смысла. Сцена, где Пингвин скармливает Грейс отбивную из её детей, а потом вонзает нож в шею, это же шекспсировский Тит Андроник, чистой воды:

Их в этом пироге мы запекли,
Которым лакомилась мать родная,
Плоть, вскормленную ею, поедая;
Порукой в этом - острие ножа.

Это прекрасно! Это настоящее, незамутнённое безумие, каким оно должно быть! А также, у сериала хватает пороху для нагнетания интриги, за это даже можно простить скудную готику. Он не цитирует историю персонажей буквально, по комиксам, но и не сильно уходит в сторону, детали меняются, но суть остаётся. Это, своего рода, кроссовер, и появление во втором сезоне Совиного Суда на это указывает. Надеюсь только, что половину третьего сезона не будут рассказывать об их приготовлениях к воскрешению Ночных Когтей, как историю с Дюма во втором сезоне, это утомляло. Это прекрасный пример того, что можно рассказать о мире Бэтмена, без самого Бэтмена, и не растеряв духа оригинала. Хоть, многие события и происходят раньше, чем должны. Будет интересно следить за дальнейшим развитием. Уже столько персонажей наметились, и ещё очень много даже не упоминалось. Эту юлу можно раскручивать очень долго, надеюсь у них получится.

Daredevil / Сорвиголова, сезон 2.
Мысли копошатся в голове, а значит надо их выпустить. Итак, с одной стороны, подтвердились мои худшие опасения, а с другой, все не так и плохо.

Строгое деление сезона на две отдельные сюжетные арки не то, чтобы пошло ему на пользу. Арка "Каратель и Карен Пэйдж" и арка "Электра и Сорвиголова" связаны между собой примерно никак, сезон разваливается и создается впечатление, что кусками смотришь два разных сериала. И в этом не было бы большой проблемы, если бы они были одинаково интересны, но нет. В то время, как арка Карателя сделана в духе первого сезона - мрачная, драматичная, реалистичная насколько это позволяют рамки комикс-вселенной, сюжет про Электру - это гребаный цирк с культом ниндзя-зомби из клана Руки, которые охотятся за супероружием чтобы… на самом деле я так и не понял нахер оно им надо, хотя в общем-то и плевать. Это настолько клише, что даже не смешно. И да, я понимаю, что эта "Рука" тянется из комиксов, но это ни разу не повод переносить маразматические сюжеты на экран.

Что до Карателя, то создается впечатление, что у него должен был быть сольный сериал, но в последний момент все переиграли и засунули его в рамки второго сезона Сорвиголовы. По-другому объяснить столь малое участие персонажа Мердока в этой арке у меня не выходит. Но это даже плюс, ибо Сорвиголова во втором сезоне сильно сдал. Он постоянно раздражает своим снобизмом и лицемерием. Извините меня, но чувак, который херачит людей железной палкой и бьет головой о бетон ноет о том, что убивать людей это, видите ли, плохо?! Что-то подсказывает мне, что процент смертности среди его жертв уж точно не нулевой. К финалу персонаж вроде как осознает косяки своих принципов и чуть меньше начинает ныть, но в любом случае это не исправляет общей убогость арки с Электрой.

Итак, в сухом остатке мы имеем отличнейшую историю становления Карателя и крайне посредственную историю об Электре, но самое печальное, что исходя из финального клиффхэнгера, становится ясно, что эти дегенеративные ниндзя вернутся в новом сезоне, а значит про вменяемую историю можно забыть. Есть правда одно "но", на которое еще есть надежда. Кингпин в какой-то момент вернется на роль главного антагониста и если его не замажут с кланом "Руки", то может что-нибудь еще и выйдет. А может и нет… там посмотрим.

Арка Карателя - 8 из 10
Арка Электры - 4 из 10

Злой сериал. Яркий контраст с наиболее популярными экранизациями Марвела - зло, кроваво и грязно, но этим в том числе сериал цепляет: натуралистичностью, "настоящестью", отсутствием типичных комиксных штампов. Здесь главный герой получает раны, испытывает боль, проигрывает в драках и, сражаясь раненый, быстро устаёт. Это подкупает.
Невообразимо шикарная работа оператора, впору отвесить челюсть и добрую половину каждой серии смотреть в таком состоянии. В конце второй серии есть пятиминутная сцена, снятая одним дублем, и это одна из лучших сцен, которые я когда-либо видел в сериалах. Впечатляюще поставленные драки; даже не будучи особым их любителем, я искренне восхитился не один и не два раза. На удивление нормальные женские персонажи, не раздражающие, как зачастую бывает в комиксах и их экранизациях. Динамичная сюжетная линия, которая развивается на глазах, полностью избавлена от филлеров и совершенно целостна и гармонична.
Прекрасный подбор актёров и их работа. Винсент Д'Онофрио просто восхитил, Чарли Кокс впечатлил изображением слепого, Айелет Зурер очаровала, как и Розарио Доусон, вызвал восторг Тоби Мур, да и все остальные актёры очень к месту и замечательно справились со своими ролями.
Блестящий сериал. Несомненно, одна из лучших премьер этого года. Искренне шокирован, насколько всё круто - от музыки до каждого узора на белой стене.
Смотреть! Рекомендую даже тем, кто не любит комиксы.

Вот и настал черёд познакомиться с лучшими работами студии Netflix и решил начать с «Сорвиголовы», поскольку это был один из моих первых комиксов, прочитанных в детстве и один из этих каноничных комиксов в подробностях изложен в фильме 2003-его года, который в своё время не жаловали да и до сих пор не жалуют из-за излишнего драматизма и сопливости. И вот столько времени спустя «Сорвиголова» получает вторую жизнь в формате сериала и как мне кажется именно сериальная форма исправит много историй, если постараться и вложиться не только в качество картинки но и хорошо поработать над сценарием; выдать качественный сюжет и органично вписать туда персонажей, личную драму и трагедию каждого. Посмотрел оба сезона и хочу сказать что сериал хорош, даже отличен, как по мне так это удачная реинкарнация старого героя. Далее поделюсь впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Первый сезон не оставил меня равнодушным, ибо во всех подробностях показана жизнь мальчика и студента Мэтта Мёрдока, который потерял зеркало души в девять лет, потому что тот грузовик едва не сбил человека, задел канистры с отходами и добрая половина уничтожила его глаза, но открыла другой мир. Мир в огне, наполненный хаосом человеческого порока и поступками доведённых до отчаяния, кровавый след идёт за Мёрдоком и мы видим как Джек «Дьявол» выигрывает бой чем создаёт проблемы и приходится расплачиваться и как парень с чёрным махровым платком на голове эволюционировал в трико «Дьявола Адской Кухни», уничтожившего своего главного оппонента — Уилсона Фиска. И именно он стал самым проработанным и осмысленным злодеем двух сезонов. Мы видим его маленьким мальчиком, совершившем злодеяние и огромным мужчиной, ценящим высокое искусство и абстрактную живопись, влюбился в поистине великолепную женщину роскошной внешности и убеждений достойных лучших философов середины двадцатого века, Ванесса Марианна разбила сердце большого человека, Короля Мафии, что удивило, никто не назвал его Кингпином. Друг фиска Уэсли произвёл сильное впечатление, искренне жаль что сюжет повернулся так круто что лишил нас ряда сильных персонажей, включая и Фиска, к которому в какой-то момент начинаешь испытывать искреннее сочувствие.

Понимание того что сериал не следует канону приходит быстро и ты смотришь на то как Мердок врукопашную сражается с русскими бандитами, ликвидирует преступный элемент без единого выстрела, чем он также занимается во втором сезоне. Там роль Сорвиголовы сведена к минимуму и в середине сезона сериал начинает немного провисать, зато мы видим что адвокатская контора «Нельсон и Мёрдок» занимается крупным делом: «Штат Нью-Йорк против Фрэнка Кастла», тем самым второй сезон дарит нам Карателя и Электру, но хронометраж персонажей распределен так что параллельно с разборками с боссами Якудзы мы видим как мелкая сошка противостоит системе в лице амбициозного прокурора Рейз, жаждущей поста сенатора в правительстве США, а мы знаем что за этим последует. Второй сезон хоть и не идеален, но тоже смотрится неплохо, особенно удалась сюжетная ветка с Кастлом, где он хоть и не щеголяет а-ля Томас Джейн но знает против кого и зачем идёт. А главные герои просто хотят чтобы правда выплыла наружу, пусть и путём огромных усилий. После того как Фиск покинул арену боевых действий началась грызня за право обладания Адской Кухней и в первой половине сезона это было оправдано, а с появлением Электры Натчиос пришлось отвлекаться на две линии и риск оказаться у разбитого корыта снова огромен. Хотя в целом всё смотрится очень даже хорошо.

Сериал несомненно достоин просмотра и ожидания третьего сезона теми кого он смог зацепить. Общая атмосфера Нолановских фильмов о Бэтмене с примесью ненависти, ужаса и нуарного триллера в первом сезоне раскрывающего сильных персонажей и продолжением праздника мрака во втором сезоне. Как мне кажется создателям хорошо удалось сочетать оттенки чёрного и красного в этом фильме, подавая нетривиально битву добра со злом и вбрасывая во вселенную новых персонажей, делая отсылки на Мстителей и других популярных героев вселенной. Плюс с каждой новой серией накал страстей поднимается на новый уровень и некоторые события первого сезона обретают почву обоснования во втором, правда мне всё равно якудзы кажутся лишними, надеюсь что третий сезон не подведёт и будет держаться в русле первых двух сезонов.

Актёрские работы хороши. Чарли Кокс органично смотрится в роли Мэтта Мёрдока, выдавая на гора сильный образ идеалиста, чьё мировоззрение подвергается жестоким ударам судьбы, но при этом он никого не убил, что делает ему честь. С каждым сезоном у героя всё больше обаяния, но в первом сезоне его озвучивал Баргман, во втором он уже не озвучивал, но Мёрдок всё равно смотрится и звучит убедительно. Элден Хенсон хорош в роли Франклина Нельсона по прозвищу «Фогги», закадычный друг главного героя, постепенно превращается из плюшевого «мишки»» в жёсткого блюстителя буквы закона в мире где его всячески пытаются обойти. В озвучке от Lost’а за него говорит Олег Куликович, большой мастер своего дела. Дебора Энн Уолл неплоха в роли Карен Пейдж, отчаянный борец за правду, продолжатель дела Бена Уриха, коего сыграл здесь Вонди Куртис-Холл и сделал это хорошо. Винсент’д Онофрио и Джон Бернтал великолепно справились со своими образами, оба подкупили свои обаянием и намерениями, в общем-то благими по своей сути. Элоди Юнг в роли Электры хороша, радует глаз.

Постановка драк и перестрелок хороша, особенно смотрится вот эта боевая хореография когда и удары наносятся сильные и камера в это время берёт неплохие ракурсы, особенно когда нужно показать городскую панораму, или как в подворотне избивают человека. Также отмечу и композиторскую работу над саундтреком. Он хорош, особенно опенинг, где звучит великолепная тема, которую не зазорно загрузить в свой mp3 и прослушивать раз от раза, также хорошо сведён бытовой звук, не выбивающийся из общего звучания серий, есть хорошие мелодии, есть отличное сопровождение, запомнилось.

В качестве итога: Сериал который входит в большую сериальную вселенную Marvell. Сам по себе он смотрится отлично и потому для любителей правдивых и жестоких сериалов этот окажется хорошим дополнением в их коллекцию. Я воспринял сериал именно как криминальную историю, а не как шоу о супергерое, да и вообще приятно что сериалы в плане драматургии шагнули далеко вперёд полного метра. Я ставлю сериалу максимальный балл и буду ждать третьего сезона чтобы узнать как повернётся дальше судьба героев. Зрелищный боевик, глубокая драма и сильная история о служителях Добра и справедливости в мрачном и беспросветном мире интриг и подстав. Рекомендую к просмотру

Отзыв после 1 сезона.

Открыла я, значит, сериал в некое прекрасное воскресное утро... И очнулась в два часа ночи за примерно 12 серией. Увлекло!

Многие в курсе, что Шерлок Холмс попал в Книгу рекордов Гиннесса как самый экранизируемый персонаж. Вариаций парочки Холмс-Ватсон столько, что вряд ли кто-то посмотрел их все. В разное время, с разным бэкграундом, гендером, местом жительства и так далее и тому подобное. И этот вариант сильно огреб от критиков, в частности, за Ватсона-женщину или за Холмса-наркомана. Я не буду спорить со многими хейтерами сериала - минусов тут действительно много. Но, отойдя от канона, создатели сделали своего уникального и самобытного консультирующего детектива, приманивающего взгляды.

Меня порой раздражали ужимки Шерлока и его нервозность, но Джоан стала отличным противовесом в данной паре. Врезалось в память, как в сюжете с Мораном шоураннеры в попытках удивить зрителя начали херить выстроенный характер протагониста, с огромным трудом реабилитировавшись позже. Из других регулярных персонажей красиво вписался Альфредо, весьма удивил Мориарти, но куда больше - Ирен Адлер.

Сериал не избежал классической ошибки процедуралов - выбор актеров на второстепенные роли, когда сразу понятно, кто убийца, едва увидишь более-менее известное лицо. Ну и последние серии сезона полностью посвящены основному сюжету, без процедуральной составляющей.

В целом «Элементарно» - хороший крепкий детективный середнячок. Не шедевр, но и хейтить его я не вижу причин.