Надя Хамлиши. Отзывы на фильмы — стр. 2

Синяя птица в моём сердце.

О чем фильм? О жизни. О попытке жить в том, что есть. О надежде на... счастье, любовь, справедливость. Хотя кажется, что их здесь быть не может.

Спойлеры
Осужденный, которого выпустили из тюрьмы, но ограничили свободу, надев на ногу браслет с маяком, пытается начать жить. Он поселяется в комнате ночлежки. Ночлежку держит женщина. У женщины есть дочь, молодая девушка, отвязная и безответственная. Мужчина нанимается к ним помогать - красит стены, что-то ремонтирует. Параллельно находит работу посудомойщиком в ближайшей забегаловке. Там тоже пытается навести порядок и чистоту, ремонтирует посудомоечную машину.
От него исходят спокойствие и сила.
Девушка всячески к нему пристает, провоцирует, но он остается непреступен, поиграть с ним не удается. Ее отец покинул семью, ушел к другой. И она не может простить отца, она буйствует.
Однажды к ней приезжает знакомый, она садится к нему в машину, он предлагает наркотик и она соглашается. В оплату он хочет взять ее, насилует, избивает. Мужчина застает их в тот момент, когда она пытается сбежать, а парень гонится за ней. У него пистолет, он не ввязывается в разборку и сбегает.
Мужчина пытается привести девушку в чувство, помочь, хотя это уже невозможно, трагедия случилась. Он помогает ей смыть с себя грязь. Как... отец.
Однажды он видит в забегаловке, где работает, насильника. Он подкарауливает его на парковке и избивает до смерти. Когда он понимает это, приходит осознание, что его снова посадят, надолго. А он только начал жить. Он скрывает следы преступления. Признается женщине, что ее дочь изнасиловали, а он убил насильника.
Его находят приятели того парня, они наркоторговцы. Они требуют от него товар, который сгорел вместе с парнем. Они нападают на ночлежку, мужчина отбивается. Обратного пути нет, он снимает браслет и пускается в бега.

Девушка встречается с отцом. Она поняла.

В результате инсульта режиссер независимого кино Мод оказалась в крайне затруднительном положении, став по сути заложницей слабости и немощи собственного тела, в котором все еще горит страстный пожар сексуальных страстей и телесных желаний. В один прекрасный момент жизни ей, вначале на экране ТВ, а потом и вживую, встречается брутальный мачо с криминальным прошлым Вилько, который становится для Мод одержимостью, слепым роковым влечением и вдохновением одновременно.

С наступлением нового тысячелетия в карьере главной радикальной феминистки всего современного французского кинематографа и верной ученицы итальянского мэтра Бернардо Бертолуччи, писательницы-интеллектуалки, сценаристки, актрисы и режиссера Катрин Брейя наступил не кризис идей и творческой стагнации, а период зрелости, если брать отчет от фактически синефильско-автобиографических «Интимных сцен», в которых главный фрейдистский вопрос с корреляцией от Брейя был заменен ироническими размышлениями о реалистичности муляжа фаллоса в отдельно взятом условном фильме, и завершая вписанной в историко-литературный контекст в духе Анн Голон «Тайной любовницей», пронизанной лесбийским континуумом и безболезненной дефлорацией.

Пережив инсульт и встречу с аферистом Роканкуртом, Катрин Брейя практически на три года выпала из кинематографического зора критиков и зрителей, но в 2013 году на международных кинофестивалях в Торонто, Париже, Варшаве и Белграде был представлен последний по счету фильм некогда главной французской скандалистки под названием «Злоупотребление слабостью», в котором Брейя, возродившись как феникс, кардинально ушла от своих прежних шокирующих выходок, сняв на сей раз к тому же историю не о женщине даже(хотя без женщин во французском кино в целом и у Брейя — в частности никак не обойтись), а о мужчине, попавшем в сети нетипичной роковой соблазнительницы. Довлеющее личное, частное, спекулирующее и фрустрирующее, вскоре подменяется общим; авторская исповедь, рефлексия обрастает новыми гранями, и болезнь любви эдак по-французски зарифмовывается с болезнью кинематографом.

Первоначально фильм несколько сбивает с толку, представляя для зрителей чуть ли не историю волка и невинной овечки, порочного мужчины и невинной женщины, которой пользуются как в финансовом, так и в сексуальном смысле, шокирующую драму об инвалидке и моральном уроде, надевшем маску благочестия во имя своих непристойных целей. Но фактически Катрин Брейя приготовила для зрителей не очередной приговор альфа-самцам и альфонсам, не психологическую драму с автобиографическим началом и витиеватым концом(хотя нотки автобиографичности в картине слишком прозрачны и очевидны, чтобы быть просто проигнорированы, хотя и чрезмерно акцентировать на них внимание не стоит ввиду многополярности ленты), не драму человеческой аддикции и сексуального шантажа.

Фильм «Злоупотребление слабостью», выдержанный в теплых пастельных тонах, являет собой мощную, но по-французски изящную драму не о чудовищной власти мужчин над женщинами, а о власти женщин над мужчинами и смотрит Катрин Брейя на женщин в картине через изобличительное увеличительное стекло, через призму главной героини актрисы Изабель Юппер по имени Мод. Мод в блистательном исполнении мадемуазель Юппер, которая, вероятно, впервые после эпатажного антибуржуазного памфлета «Пианистки» Ханеке и натуралистично-девиантной инвективы «Моей матери» Оноре предстает в крайне неоднозначном, но очень элегантном образе независимой кинематографистки, являет собой пример ловкой манипуляторши собственными чувствами, эмоциями и инстинктами, которая сумела обольстить понравившегося ей мужчину самыми привлекательными женскими чертами — слабостью и беззащитностью. Коварный негодяй Вилько в исполнении известного французского композитора и певца Кул Шена, этот брутальный наглый мачо, становится жертвой искусной игры Мод, которая, несмотря на тело, пораженное недугом, остается сексуальной и гипнотизирующе-привлекательной. Да, ее героиня подкармливает свою жертву финансами, да, она фактически решает за Вилько кем ему быть и какова его роль не только в ее фильме, но и в жизни. И по сути реально слабым является совсем не Мод, а герой Кул Шена, моральной немощью которого она пользуется на всю катушку,

За маской слабой беззащитной и беспомощной женщины кроется настоящая паучиха, которая плетет для своего любовника роскошную паутину, сооружает золотую клетку, а Вилько, в котором коварства оказывается куда как меньше, чем сострадания, попадается. Но парадоксально в картине слабостью злоупотребляют все: и Мод, манипулирующая окружающими, и Вилько, поддающийся этой игре и симуляции, и общество, их окружающее. Порочный круг человеческой слабости замкнулся, героев притянуло друг к другу как магнитом. Но найдется ли у них силы для нового этапа в своей жизни, силы для полного освобождения друг от друга, и не станет ли тогда злоупотребление слабостью злоупотреблением силы?!

Как они умудрились слить такую тему???
История о физически слабой обезьяне, которая выживает благодаря уму.
История о том, как наши предки стали людьми.
Классная креативная анимация. И в итоге - вот это???
Это ж постараться надо было из такого интересного материала сделать бездарную пошлость.
Во-первых, какая уж там познавательность? Мульт еще на начался - а у уже птеродактеля показали. Который 2 млн лет назад уж 63 млн лет как вымер. И эта летающая рептилия хоть отдаленно похожа на себя - вся прочая фауна так просто не с этой планеты.
Ну ладно, мульт все упростил и миллионы лет эволюции запихал в год максимум. Глав герой проходит путь от обезьяны на дереве до довольно развитого дикаря, один (!!!) изобретает почти все достижения первобытного человека. Я бы к этому не придиралась, если б они сумели хотя бы интересно это рассказать.
Во-вторых, сюжет. Его как будто дядя Фёдор, Шарик и кот Матроскин по очереди писали, и все были под кайфом. Там каждого события (точнее, рояля в кустах) хватило бы на целый мульт, если б сюжет потрудился на нем сосредоточиться. Все это вылезает из неоткуда, перескакивает, провисает, повторяется, нарушает собственные правила. Персонаж умер - ожил - опять умер. Изгнан - признан - опять изгнан - опять вернулся. И все это за пять минут! Хрен знает сколько времени нам показывают, как обезьяны пяляться на свое отражение - а на сцену гибели друга отведено секунд пять. Глав злодей без мотивации.
В-третьих, персонажи. Обезьяны настолько тупы, что ноздри в носу их удивляют - но имеют религию, магию, играют в мяч, плетут интриги. И при этом знают португальский?? Откуда там вообще взялось это слово?? Это юмор такой - ляпнуть невпопад название языка за миллионы лет до появления какого бы то ни было языка? Почему у них русские имена? Откуда у них вообще могут быть современные имена? Приматов, которые никогда не слезали со своего дерева, должны звать Ууу и Бу, или что-то вроде Прекрасная Ветка.
Обезьяны все (кроме глав героя и одного дауна) просто мерзкие. Именно, подлые и мерзкие предатели, которых не надо спасать. Сложно смотреть мульт, если вам противны все персонажи.
И в-четвертых. Рейтинг 6+. Именно поэтому мульт решил поговорить о детоубийстве, канибализме и гейских намеках? Причем, поговорить в максимально тупой и неуместной форме.
Хотели показать суровую правду природы? Тогда не упрощайте! Сделайте рейтинг побольше и уберите носорого-броненосцев из параллельной вселенной. Ну не вяжется одно с другим!
В английском варианте мульт вообще называется "Почему я (не) съел своего отца", хотя эта тема там всплывает ровно в одной сцене и не ведет никуда. Зачем это вообще было?
И там действительно есть намек на геев. И я не против геев даже в детском мультике - геев, видимо, люто ненавидит сценарист, только так можно объяснить всю гадость, которую они догадались показать. Там реально умственно отсталый взрослый мужик поставляет мальчику зад. Да, в природе у приматов это обычное дело. Но вы же из жизни приматов сделали сказку - а вот тут про реализм не забыли. А главное, сами обезьяны в мультике называют это извращением!!
И еще. Глав герой ВЕСЬ МУЛЬТ НЕ ВЫНИМАЕТ РУКУ ИЗ ШТАНОВ. Ну или по крайней мере это так выглядит. Наличие штанов (набедренной повязки) у него единственного никак не объясняется. Даже если одна рука у него парализована (что странно, она же была просто повреждена) - она должна просто болтаться, зачем ее куда-то пихать? Вот хочу посмотреть в глаза тому, кто это придумал - что наш гениальный предок двигал науку вперед, держа руку на причинном месте.

WTF – вот главные буквы, которые крутятся в вашей голове во время просмотра этого кино. Но если отбросить ощущение бреда от происходящего на экране и не задаваться вопросом — как такое. Вообще возможно, смотреть можно.
Тупейшие преподы в самом престижном заведении Англии. Конечно же, курьезных ситуаций не избежать. Смеяться будете много! Иногда нелепость зашкаливала, но это же французы)
Срок - год, а из отстающей ученицы надо сделать первую в классе. Ведь (внимание! Один из главных бредов) она - внучка самой королевы Англии. Кто-нибудь скажет мне, откуда взялась внучка, которая еще и главная на преемство короны??
Все осложняется еще и тем, что англичане и французы не ладят с давних времен.
Единственный положительный момент, к которому у меня не было ни одного замечания — это герой Боулард. Актер невероятный! Играет шикарный!
Смесь Гарри Поттера (точнее сценаристам очень хотелось быть похожими) и Мальчишника в Вегасе.
Все, что может идти не по плану — не пойдет. Все, что могло разрушить планы — произойдет.
Виды Лондона и замка стоящие, ничего не могу сказать. Сценаристы показали Лондон так, как его не видят простые туристы.
Есть пару забавных моментов, к которым нет вопросов. Но затем вы видите, например, замороженного мальчика, у которого отломали руку...потом приставили, разморозили и...он жив, здоров. После такого, впечатления только становятся хуже. Появляется недовольство, что такой бред, вообще снимали.
Конечно же командный дух появляется в конце.
Конечно же финал положительный.
Конечно же, любовные линии обретают конкретику...а королева все понимает и отпускает внучку исполнять ее мечты. Все поверили?!
Проведите лучше свое время с книгой.

Буквально за день до просмотра задания, посмотрела я другой фильм - "Поющие под дождем". Какая тут связь? А она есть: в этом мюзикле показывалась эпоха перехода от немого кино к звуковому. В немом кино, чтобы передать все чувства героев, актеры использовали пластику, мимику, выразительные взгляды (конечно, возможно, и с некоторыми перегибами). Звуковое кино же изменило подход к актерской игре в целом. Казалось бы, с развитием технологии, появлением компьютерной графики, спецэффектов, технологий 3D и 5D, зачем возвращаться к черно-белой картинке под музыкальное сопровождение? Но есть что-то особенное, завораживающее в фильмах той эпохи, может быть поэтому некоторые режиссеры хотят напомнить нам о тех ощущениях, напомнить, что кино по-прежнему может затронуть нас без ярких красок и даже без слов.
Не знаю, как и почему Пабло Бехеру пришла мысль показать эту историю именно таким образом. Несмотря на то, что действие разворачивается в 20-х годах в Испании, история вполне реальна, хотя и не отпускает аналогия с одноименной сказкой. И это сыграло злую шутку со мной - все же, у Братьев Гримм конец был более счастливым. Но, на то она и сказка, а тут - жизнь. Слоган на КП подсказывает "Её спасёт только настоящий принц", а, значит, не спасет никто. "Чудо или проклятье?" - ответ однозначный.
Актеры прекрасно справились со своей задачей и без слов: злая мачеха со страшной улыбкой; отец, сломленный горем и болезнью, неспособный к поступкам и смирившийся с этим. Ну и, конечно же, Кармен-Белоснежка (особенно в исполнении маленькой девочки) - одинаково убедительна и в роли хрупкой танцовщицы и отважного тореадора.
Прекрасный нестандартный фильм с великолепный музыкой и трагичной историей.