Отзывы на фильмы Криса Гилла

Не знаю, на каком пиратском сайте впервые этот фильм впервые обзавелся строчкой «Жанр: комедия». Но благодаря всеобщей копи-пастности Рунета, эта бирочка расползлась по многим ресурсам. Да даже прокатчики пытались это протолкнуть как такую черную комедию. Так вот – не верьте надписи «Буйвол» - это тяжелая и достаточно депрессивная драма. Пусть вас не смущают Крис О’Дауд и Дилан Моран в списке «В главных ролях». Они тут совершенно не спешат шутить. Даже наоборот – привыкнув слышать от них шуточки-прибауточки английского юмора, вся серьезность и проблемы героев воспринимаются еще острее. Ну а Брендан Глисон – вообще превзошел себя, хотя сложно поверить, что такое вообще было возможно. Вроде бы и иронизирует по ходу фильма, но чувство такое, что это уже больше из последних сил. Очень грустные шутки в этой драме.

Вообще говоря, драма здесь кружится вокруг таких сложных для человечества тем, как кризис веры, проблемы общества, благодарность, сострадание, ну и, конечно же – прощение. А все это начинается с того, что на исповеди один из прихожан отца Джеймса говорит, что собирается его убить. Ровно через неделю, в воскресенье. Убить потому, что когда то в детстве этого прихожанина насиловал священник. Тот священник уже давно умер, а желание убить – осталось. Но убивать плохого священника – это не слишком встряхнет общество. А вот убить хорошего, тем более в воскресенье, в маленьком городке…

И ведь отец Джеймс – он как раз хороший священник, и вполне хороший человек. По мере сил старается помогать своей пастве – жителям загибающегося городка где-то в Ирландии. Да, вокруг прекрасные пейзажи, но жители здесь живут свои жизни как-то по привычке и это совсем не прекрасные привычки. У каждого из них в шкафах хранится охапка скелетов. Полицейский живет с любовником, местный богач от скуки издевается над церковью, официант в баре хочет записаться в армию, чтобы убивать. И они все ненавидят священника. Кто-то его ненавидит за скандалы с католической церковью (это когда в 2009 году в Ирландии опубликовали доклад, из которого следовало, что с за 30 лет от католиков-педофилов пострадало около 2 тысяч детей, и руководство церкви покрывало преступников). Кто-то просто за то, что тот такой хороший, а они живут в дерьме, кто-то от безысходности, кто-то потому, что он знает про те самые скелеты в шкафах.

Кажется, у каждого из всех этих людей есть причины для угроз. Но самое страшное для отца Джеймса – это то, что он прекрасно знает, кто именно ему угрожал. И он не только вынужден сохранять тайну исповеди, и не может обратиться в полицию, ему еще целую неделю предстоит видеть этого человека, знать, что он угрожал ему убийством, и возможно приведет в исполнение эту угрозу. И… да, все что ему остается - прощать. Пытаться уладить свои дела. Помочь старику, разобраться с проблемами дочери, ухаживать за больной собакой. Гулять по городу.

Казалось бы – какой на всем этом можно сделать фильм? Детектив? Остросюжетный триллер? Но получилось еще лучше. Да, это драма, психологическая, тяжелая, после которой хочется выключить свет и подумать. Просто подумать обо всем, что только что увидел, о жизни, о своих поступках. Попытаться узнать в галерее персонажей своих знакомых, себя, окружающих людей. Этот фильм даже не о церкви и религии. Он о вере, готовности пожертвовать чем-то, о том, что такое сострадание, надежда и прочие чувства, ставшие в нынешнее время «пустыми» словами.

Каждый из героев здесь жизненный. Здесь нет картонных героев. Здесь нет плохих и хороших людей. У каждого кроме вышеупомянутого скелета, в шкафу живет выводок сложных чувств и жизненных проблем. Пьяница? Потому что в жизни у него ничего не осталось. Циник? Потому что сталкивался с таким, что и свихнуться несложно. Грубиян? Как быть иначе, когда дело всей жизни катится под откос. Даже главный герой не святой. Ради своего призвания оставил жену и дочь и отправился в далекий городок. И кто здесь хороший, кто плохой?

Для всех этих вопросов – уникальное обрамление. Суровые пейзажи Ирландии, прекрасные актеры, чуточку иронии от главного героя, отменные диалоги, практически незаметная музыка, множество аллюзий. Рассказ идет совершенно без пафоса и попыток выжать слезу из зрителя всеми силами. Просто рассказывают историю одного человека, который идет на собственную Голгофу, зная, что его там ожидает. Все это к тому, что кино – это не только развлечение, но и поднимать важные вопросы. Правда об этом призвании, кажется, в последнее время стали все больше забывать, к сожалению.

Представляется, выглядит и время от времени звучит этот сериал так, будто он первоклассный.
Но стоит посмотреть первые полчаса (или первые полторы серии) – и становится понятно, что сериал обманывал. На самом деле он так себе, на один раз глянуть. Пришедшим посмотреть на Макэвоя тоже обольщаться не следует – он присутствует в начале и конце сезона скорее для правомочности написания его имени в титрах, нежели для того, чтобы сыграть одну из главных ролей.
Собственно, таков весь сериал:
• вроде играет любимый многими актер – а вроде и нет его;
• вроде постарались сделать реалистичных животных – а вроде и не стали заморачиваться, потому что животные есть только у главных персонажей, массовку не обеспечили (ведь зритель не станет присматриваться);
• локации вроде красивые – но вдруг возникает ощущение тесной и плоской съемочной площадки;
• вроде много времени у сериала – но получился он скорее нудным, нежели подробным, а важные вещи в сюжет не попали (по отзывам читавших, тут судить не могу), – да и вообще выглядит первый сезон скорее вступлением ко второму, нежели самостоятельным произведением.
Не стану упоминать ставшие уже привычными кульбиты с нациями и расами. Тут ничего неожиданного – то есть в наличии полная путаница.

Как всегда, загадка для меня высокие рейтинги у скучноватых фильмов с неявной основной идеей.
Возможно, это дань оригинальной форме - смеси документалистики с игровым кино. Для меня это был скорее минус.
Во-первых, сюжет получился рваный. Нарушение повествовательного ритма в течение двух часов действует на меня, как мигающая лампочка на эпилептика. Причем ладно бы однородно смешанный салат получился, но нет. Вы смотрите склейку монотонных лекций в исправительной колонии (с психотерапевтическим эффектом личных историй) и клипа белой рэп-группы, усвоившей только одну рифму из всего уличного богатства "срань-говнянь".
Во-вторых, реальные преступники показаны такими милыми) А играют их не очень симпатичные мальчики. Вспомнился фильм "33", где всё было наоборот. И вот не знаю, что лучше... Дело-то не столько во внешности, сколько в образе в целом. Хотели показать, как облагораживают семь лет тюрьмы?! Были дебилы, стали мужчины. Садитесь в исправительные колонии, начните жизнь с чистой клетки!
И здесь мы подходим к главному вопросу - а про что кино? Какую основную мысль захотел рассказать режиссер, чтоб осветить зрителю часть неизведанного мира?
Дерзкое ограбление - написано в аннотации. "Интересу в жизни было мало, хотелось движухи и бабла", - сообщают вольно или невольно бывшие зэки. "А я учусь на режиссера", - дополняет один из них. Нет бы, камеру в руки взять и снимать кино - но нет, подростки хотят "риаллайф, как в кино") Этой сентенцией можно подбить офигенную философскую базу под фильм, но... обойдемся малой кровью ;) Кино просто про дебилов, которые переоделись старичками, дабы затеряться в толпе посетителей студенческой библиотеки. Гениальное решение, дальше будет только лучше. Честно говоря, через два дня после просмотра вспоминается исключительно рифма про срань. Ничему-то меня не научило произведение...
Простенький вывод из простенького кино - читайте книжки, а не воруйте их!

Фильм не плохой и очень неоднозначный!
После просмотра фильма в кинотеатре решила написать отзыв об этом фильме.
Он конечно, не дотягивает до фильмов великих режиссеров таких как Бергман, Ларсон фон Триер...
Но достаточно философский и психологический фильм с некоторыми содержательными моментами, где можно задуматься о современном обществе и его проблемах.
Долго приходила в себя после просмотра фильма с такой концовкой. Так как было много различных предположений относительно концовки фильма: он мог и сам покончить жизнь самоубийством или остаться жив за счет сострадания убийцы.
Но очень впечатлил такой жестоко-окончательный и бесповоротный исход фильма, а также сцены с жестокостью; человеческой злобой; завистью и пороками, которые мы наблюдаем на всем протяжении фильма, а особенно кульминационные моменты (поджег церкви, убийство собаки, отношение большинства людей к священникам).
До конца хотелось верить в человечность и сострадание людей. После просмотра фильма хочется переосмыслить происходящие события. Каждый фрагмент из жизни священника показывает нам отрицательное отношение людей в современном мире к священникам и накопившуюся злобу в душах людей и нехватку сострадания и доброты внутри. Остается большой осадок после просмотра и начинаешь неосознанно переосмысливать происходящее в фильме.
Двойственное впечатление произвел на меня фильм.
С одной стороны, сочувствуешь священнику и находишься на его стороне, на стороне церкви. Он выслушивает все отрицательные пороки (проблемы): накопившуюся человеческую злость, ревность, горе, ненависть... Он не знает, как предотвратить сложившиеся современные проблемы и отрицательные поступки людей. Его жизнь состоит из выслушивания всего негатива. И один из таких, во-первых, бездейственных выслушиваний человеческих пороков, а во-вторых, сложившихся отрицательных современных стереотипных убеждений относительно священников его губит.
С другой стороны, идет обесценивание и вытеснение католической церкви. Наблюдается беспомощность церкви. Это видно по сцене с поджогом церкви. И в фильме прослеживается отношение большинства людей к священнослужителям. Мир развивается и люди меняются, меняются их представление о религии и мире в целом. Прослеживается потеря веры, сострадания и добродетели у людей.

Все же священник повлиял и на жизнь некоторых людей, вселив им веру в себя. Но большинство людей оказались непробиваемыми, потерявшимися и не познавшими светлых человеческих чувств.
Несмотря на то, что зло победило добро, все же осмысление случившегося для всех участников истории не осталось бесследно и ,мне кажется, повлияло на их жизни.
Фильм заставляет задуматься о смысле жизни, о внутреннем составляющим своей души, о совершаемых поступках, о добре и зле!

Капкан 119
Когда-то я хотела на этот фильм в кино, но не пошла. То ли доверилась рейтингу, то ли нашла фильм поинтереснее. Почему-то думала, что фильм вышел в этот году или как минимум в том, а оказывается, что аж в 2012. Зато у меня есть флаер, чему я очень рада *___*
Не понимаю почему у фильма такой низкий рейтинг, я считаю, что 6 это слишком мало. Хороший же боевик. Актеры просто конфетки! МакЭвой… <3 Ну вы понимаете. А Марк Стронг!? Потрясающий актер и мужчина. Тут даже губернатор засветился из ХМ. Противный мужчина, хотя что-то в нем есть. И похоже его берут в основном в отрицательные роли.
Когда-то Джейкоб Стернбуд сбежал от Макса Левински, прострелив ему ногу. Макс не забыл. Хочет поймать Стернвуда, хочет отомстить. И вот сын Джейкоба дает такой шанс Максу.
Своего рода фильм-гонка, обожаю фильмы, где два героя, тут это полицейский и преступник бегают друг от друга, постоянно борются друг с другом, то они враги, то они друзья, то они снова хотят убить друг друга. А эти перестрелки. Ммм… Люблю боевики, что сказать!? :D Весь фильм сосредоточен на Джеймсе, Марке и других мужиках, имена которых мне знать не обязательно (но Дэвида Морисси я все же знаю), актрис женского плана мало, а точнее всего лишь две и это зашибись. Не то чтобы я против женщин, но в боевике я люблю смотреть на сильных, красивых мужчин и перестрелки.
А МакЭвой ахуеннен даже когда плюется/хмурится/психует /да пусть он хоть что делает. Да, детка, это любовь!
Кому смотреть: тем, кто любит Джеймса и Марка. Тем, кто любит боевики. Тем, кто любит противостояния друг-враг.

Для меня было уже интересно, что фильм создан не в России и не в Америке, а главная страна – изготовитель - Ирландия. Лента имеет непростой жанр черной трагикомедии. Интересный сюжетный ход, когда на исповеди главный герой узнает про готовящееся убийство самого себя, но он связан тайной исповеди. Поэтому, главный рекламный слоган фильма «Убить священника в воскресенье – хорошая идея» , звучит совершенно изощренно.
Перед нашими глазами отец Джеймс проживает день за днем , окунувшись в проблемы своих прихожан. А те просто погрязли в грехах и не желают исправляться.
Жена одного завела себе любовника-негра и не очень-то это скрывает. Второй бьет свою жену и скрывает это. Третий хочет покончить жизнь самоубийством , потому что , как писатель, исчерпал себя. Четвертый поджигает церковь, пятый сидит за каннибализм, а кто-то без жалости убивает собаку… Вот такие малосимпатичные горожане в приходе отца Джеймса. Даже его собственная дочь чуть не совершает один из смертных грехов – попытку суицида.
Но он продолжает делать своё дело, и для него самая большая добродетель – прощение.Только вот вопрос? Спасет ли он восхождением на свою личную Голгофу своих прихожан?
Из актерских работ выделяется, конечно, работа Брендана Глисона, в роли сельского католического священника отца Джеймса и Эйдана Гиллена, в роли его нравственного соперника трактирщика ( лорд Бейлиш из «Игры перстолов)».
Фильм спокойный, думающий, философский , заставляющий поверить в правоту главного героя , научиться прощать и стать хоть немного лучше .
Я думаю, это не мало.

Сериал понравился больше, чем книга или первая экранизация. Точнее так: книга и фильм мне вообще не понравились, а сериал классный. Начала смотреть исключительно ради МакЭвоя и была прилично разочарована его почти полным отсутствием - он появляется только в первой и последней серии и чуток - в предпоследней. Конечно, я знала, что роль по сюжету не очень большая, но всё же надеялась, что создатели, заполучив Джеймса в свой сериал, будут разумны и дадут ему больше экранного времени. Увы. Но Азриэл получился классный, его английский - бальзам на мои уши (не понимаю, почему Джеймс в реальной жизни не может говорить нормально, без кошмарного шотландского акцента). От игры МакЭвоя в последней серии прям мурашки по коже, всё-таки он очень талантливый. Девочка, исполняющая главную роль, очень достойно справляется, у меня к ней никаких претензий. Рут Уилсон тоже хорошо играет, но, мама дорогая, какая же она страшная. Хотя девочка на неё даже похожа, хорошо подобрали. Спецэффекты сделаны качественно, видно, что в сериал вложились, не экономили. Деймоны выглядят довольно натурально, только их голоса - не пришей у шубы рукав, лучше бы придумали что-то, что бы их отличало от людей - вот медведи же иначе разговаривают. Книгу читала давно, сюжет почти стёрся из памяти, так что смотреть было интересно, ждала каждой серии с нетерпением. Надеюсь, во втором сезоне роль Азриэла расширится, дальше первой книги трилогии я не продвинулась, так что обязательно буду смотреть продолжение, когда его снимут.

P.S. Досмотрела второй сезон. Удовольствия я от него, честно сказать, получила мало. Слишком жестоко и много смертей для детского сериала, и вообще. Очень жаль, что из-за этого поганого вируса не смогли снять спецсерию с Джеймсом. Третий сезон смотреть, разумеется, буду.

P.P.S. Закончился третий сезон. Меняю оценку с 9 на 2. Совсем не того я ожидала после прекрасного первого сезона.

Актёрская игра, графика, визуал в целом по-прежнему на уровне. Но сюжет просто ужасный. И дело даже не в том, что он очень угнетающий. И даже общая его бредовость, нелогичность и недосказанность не так страшны, как отвратительная религиозная ересь, которая из него со страшной силой прёт. Я очень не люблю заигрывания на тему веры, искажение Писаний и прочие вещи, которые могут задевать чьи-то религиозные убеждения или формировать неправильные представления лишь на основе чьих-то фантазий. Я считаю, что Пулман, автор оригинальной трилогии, заигрался в бога. А вместе с ним и создатели этого фундаментально безнравственного сериала.

А ещё тут лгбт-пропаганда вышла на новый уровень, поражающий своим цинизмом, наглостью и степенью обработки сознания, а ведь это якобы детский сериал! (На самом деле, никакой он не детский, у него рейтинг 16+, да дети вряд ли и в сюжете разберутся). Я, кстати, заглянула в третью книгу (сама я читала только первую), чтобы прояснить кое-какие вопросы, поскольку сценарий сериала максимально дырявый и практически ничего не объясняет, так вот, режиссёры пошли намного дальше, чем автор книг, и тем, кто понимает религиозный подтекст сюжета, будет особенно тошно это всё наблюдать. Да и в целом расхождений с оригиналом даже на беглый взгляд немало.

Единственное, что меня радовало в этом сезоне, это присутствие одного из моих любимых актёров Джеймса МакЭвоя, ради которого я в это всё и ввязалась. Он восхитительно играет, но в трёх сериях из 8 его всё равно нет! Основные события заканчиваются в 7-й серии, а в 8-й только философская трескотня и обработка сознания зрителя. Главная героиня - Лайра - в этом сезоне стала раздражать неимоверно. В принципе, дети выглядят до смешного взросло. Понятно, что прошло 3 года, но по сюжету-то намного меньше! Особенно позабавил... повзрослевший Роджер, который вырос даже в царстве мёртвых.

В общем, сериал я не рекомендую. А детей к нему даже близко подпускать нельзя.

Человечность в нечеловеческих условиях. Попытка осознать себя живым в мире обезличенных кадавров, на такие мысли меня натолкнули первые полчаса фильма «28 дней спустя», являющийся одним из лучших в фильмографии Дэнни Бойла и жанра в частности. Помню с каким удивлением открыл его для себя, посмотрев фильм «127 часов» где Джеймс Франко отрубает себе руку и в каждом его фильме есть какая-то загадка, держащая вас перед экраном. Так что было большим удивлением когда режиссёр решил обратится к такому закостенелому жанру как зомби-муви в котором трудно придумать что-то новаторское, бытует мнение что это жанр трэшеров, но Бойл сотоварищи с успехом рушат этот стереотип. Далее поделимся впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Сюжет картины таков что группа «зелёных» экстремистов проникает в секретную научную лабораторию, где учёные изучают приматов и девушка выпускает обезьяну, а вместе с ней и самую мощную инфекцию, ставшую причиной Апокалипсиса. С этого события до действия фильма прошло ровно двадцать восемь дней. В первые полчаса нам показывают виды опустевшего Лондона и главный герой оказывается один в большом городе. Такое состояние гнетёт и давит не только его но и зрителя, наблюдающего за происходящим. Мертвецы здесь бегают быстро, появляются неожиданно, инфицируют за мгновения и всё это на декорациях, выверенных до мелочей. Его (сюжет) смело можно расколоть на три части: Введение в котором обезьяны и зелёный экстремизм, Основная часть, больше всех похожая на ранние зомбо-фильмы вроде Мертвецов Ромеро у которых Бойл некоторые элементы позаимствовал и концовка в которой Бойл больше всех прошёлся острым лезвием по человеческому в человеке в нечеловеческих условиях, показав как тонка грань между монстром и человеком.

Создатели сумели высказаться о социальных проблемах в рамках жанрового кино, при этом минуя высокопарные диалоги и излишний пафос. Есть несколько решений сыгравших фильму на руку. Во-первых – бегущие зомби, не выглядящие неторопливыми мешками с костями, а плюющимися кровью людьми, повреждённые рассудком, психика их расшатана, а потому эти зомбаки могут выступать синонимами безликой толпы, обезумевшей, агрессивной и голодной, готовой растерзать кого угодно за самые примитивные блага цивилизации. Но ладно бы только зомби, здесь даже те кто здоров обладают таковым относительно, поскольку даже среди выживших имеет место грызня за ресурсы. Здешние военные – это звери в человеческом облике, чья жажда плоти перекрывает всякую мораль и здравый смысл. В их маленьком государстве не было единство и потому оно было легко разрушено главным героем. Хлещет баснословный ливень, камера мечется по интерьерам и экстрерьерам, Киллиан Мерфи с голым торсом выдавливает глаза солдафону, играет культовая нынче In a House/ In a Heartbeat Джона Мерфи. И она действительно великолепно вписывается в общую атмосферу повествования.

Актёрская игра выше всяких похвал. Киллиан Мёрфи великолепен, хотя мало кто верил что этот голубоглазый красавец подойдёт «ужастику». Но он не просто подошёл, а ещё и отлично воплотил на экране не самого простого персонажа с нестандартной линией развития, за Джимом интересно наблюдать, поскольку за фильм он претерпевает сложные метаморфозы, апогеем которых является превращение его в сильного бойца, спасающего любимых женщин и здесь он проявляет себя настоящим мужчиной, особенно когда раздавил глазницу похотливому солдафону. И он не теряется на фоне Кристофера Экклстона и Брендана Глисона, играющих вместе на одном уровне. Каждый из персонажей по-своему трагичен и воплотили они их блистательно.

Стоит также упомянуть, что этот фильм одним из первых подарил нам первоклассный эффект погружения, ставший модной фишкой нулевых и десятых. Когда кровавая жижа заливала экран с обратной стороны, хотелось закрыть глаза. Когда очередной зомби крейсерски проносился перед камерой, хотелось отгородиться от него руками. И самыми нагоняющими саспенса сценами получили те, где в качестве монстров выступали обычные люди, когда природа всего ужаса – это ваша психика, то тут мало пистолета, тут нужна особая ментальность, которой наши герои не наделены, но потому такой способ пугать и действенен, что монстры в наших головах страшней любых зомби.

Вердиктируя: Отличное кино, которое заставляет поразмышлять о природе психического ужаса, подавая избитую тему в неожиданном ключе, выводя весь конфликт фильма на остросоциальную тему человеческого в человеке. Отличная игра актёров, потрясающая атмосфера, постоянно нагнетаемый саспенс, отличная операторская работа, саундтрек хороший. Проведена качественная работа. Фильму ставлю девять баллов и рекомендую к просмотру поклонникам творчества Дэнни Бойла и любителям новых ракурсов в старых жанрах. Всем добра и приятного просмотра!

Перед нами классический любовный треугольник, в котором натянутость взаимоотношений усугубляется тем, что два его участника – художники, а значит, личности крайне непредсказуемые, да к тому же, обладатели ранимой творческой души.

Эдит Флоренс Картер Вуд – дочь зажиточного владельца пивоварни в Кумберленде, переезжает в Корнуэлл учиться в школе живописи, где и встречает двух претендентов на её руку и сердце. Ими становятся – художник Эй Джей (Альфред) Миннингс и капитан Гилберт Эвенс.

Художник...
Да что о нём сказать?
Он типичный гений с эгоистическими замашками. Для него искусство – это сама жизнь. Самое главное для него – это его картины, а всё остальное так, мишура, временная забава. Но, как ни странно, этот человек не вызывает негативных эмоций по отношению к себе.
Да, он влюбился в мисс Картер Вуд.
Да, добивался её расположения, но он вовсе не скрывал своего характера и не стремился выглядеть лучше, чем он есть на самом деле.

ОСТОРОЖНО,СПОЙЛЕРЫ!!!

Проблема хождения по Луне, хоть и уже за давностью лет несколько подзабылась, но некоторые слои людей до сих пор волнует. И вот создатели этого фильма решили тоже внести свою лепту в эту историю. Замесить на этой истории свой вариант истории о том, как ЦРУ прикрывали пятую точку всей Америке. Но делали это на тот случай, если в их космической гонке с СССР произойдет небольшой провал. А то кто этих ученых знает, что они там нарассчитывали, вдруг ошиблись и ракета до Луны вообще не долетит.

Да-да, американцы в этом фильме действительно построили и запустили на Луну «Апполон-11». Вот только опасаясь, что их миссию постигнет фиаско, они решили подстраховаться. И пока космонавты ползут до Луны своим ходом, они собираются нанять на съемки якобы «прибытия землян на Луну» самого… да, да, вы знали, Стенли Кубрика. Для выполнения этой щекотливой миссии им не жалко никаких денег. Будущих исполнителей им тоже не особо жалко, и поэтому они высылают одного из своих надежнейших агентов в Англию.

У него приказ - встретился с агентом Стенли Кубрика, уговорить на съемки, а после выполнения - зачистить всех причастных к этому делу. Надо ли говорить, что у него сходу все идет не так, а проблемы растут как снежный ком? Ближе к концу фильма во вроде бы несложное дело включаются не только ЦРУ, но и местные бандиты, богемная коммуна, куча нариков, хиппи, какие-то музыканты и прочие колоритные персонажи (в основной из этой самой коммуны). В общем, все, кроме самого Кубрика.

Не буду говорить, что этот фильм шедевр, но с миссией «заполнить один вечер» он справился вполне успешно. Для начала, здесь отличные актеры. Рон Перлман (без комментариев) в уже привычной для него роли брутального мужика, способного переваривать свинец и выбивать кулаками мозг у слонов. Руперт Гринт (Рон из «Гарри Поттера»), на удивление прекрасно вписавшийся в образ неудачника-менеджера, который судорожно ищет, где бы подзаработать и при этом не особо пострадать. Роберт Шиэн (Натан из «Misfits») тоже органично изображает хиппи парящего в своих наркотических клубах и достаточно слабо связанный с окружающей реальностью. В своих образах они прекрасны и видно, что они стараются как можно лучше вписаться в свои образы. И это у них получается.

Второе - фильм сразу заявляет свою принадлежность и раскрывая все карты сразу объявляет себя издевкой. Над теориями заговора, над Англией шестидесятых, над хиппи, над ЦРУ, да вообще над всем, что ассоциируется с тем временем. Здесь смеются и не скрывают этого. Всерьез воспринимать все, что происходит на экране достаточно сложно. Иногда по ощущениям, то, что происходит в фильме, не особо отличалось от того, как снимали сам фильм. Прыжки с одной темы на другую – обычное дело, здесь происходят какие-то странные вещи, но это – вполне органично. Главное, что все весело. В царстве обнаженных тел и наркотического тумана даже огромные космические медузы – вполне нормальное явление.

Грустное здесь то, что видны попытки повторить за Гаем Ричи. Но эти попытки у них не очень удались. Что-то не зашло, не дотянули. Ощущение этого размазано по всему фильму. Вроде бы и попадают люди в интересные ситуации, но истинного накала страстей у них не выходит. Сцену общения с боссом банды можно было бы обставить куда более впечатляюще. Наполнить её запоминающимися диалогами. Здесь получилось неплохо, но и все. Сравнить с жемчужинами жанра – просто не выходит. В этом фильме нет каких-то запоминающихся шуток и цитат. И даже финальный твист остался как-то смазанным.

Сурового английского юмора ждать не стоит. Разудалого американского – тоже, да и специфического французского – маловероятно. Получилась такая смесь всего. Шутки про наркоту и беспорядочные половые связи стоят вровень с шутками про теорию заговора и проблемами искусства. Словно пытались угодить всем. Если у вас есть склонность к эклектике, как, например, у меня – вероятно, что вам понравится. Если не понравится, то шанс заполнить чем-то полтора часа своего времени все равно достаточно высок.