Отзывы на фильмы Фиби Николлс c положительными оценками

Практически идеальная экранизация замечательного романа Сюзанны Кларк. Создателям сериала удалось перенести сюжет на телеэкраны почти без потерь — лишь сократив несколько эпизодов. Конечно, характерные для тяжеловесной, стилизованной под XIX век прозы пространные отступления и вставные рассказы о чудесах, а также не менее пространные «цитаты» и отсылки к вымышленным источникам сохранить не удалось — но у кино свои способы передать атмосферу старины.

Альтернативная Англия начала XIX века. Когда-то она была страной магов, где правил Король-Ворон, могущественный чародей. Но магия давно утрачена, остались только мифы и теории. И вот неожиданно в Англии появляются сразу два чародея — сначала пожилой мистер Норрел, который овладел магическим искусством, годами ведя отшельнический образ жизни и изучая редкие древние тома из своей гигантской коллекции магических книг; а потом и Джонатан Стрендж — молодой дворянин, неожиданно обнаруживший, что обладает огромной, стихийной магической силой.

Что дальше — лучше посмотреть (или прочитать) самостоятельно. Оно того стоит. Особенно если вам нравится старинная английская литература (применительно к книге) или исторические драмы с мистикой и готично-декадентской атмосферой (применительно к сериалу). Ну, и конечно, если вам близка английская мифология — здесь много творчески переработанных мифологических мотивов: эльфы, волшебные похищения и подмены, заклятия и проклятия.

Актеры подобраны идеально — особенно отмечу Энцо Чиленти в роли Чилдермаса (ассистента Норрела) и Берти Карвела в роли Джонатана Стренджа. Ну, и, конечно, Марк Уоррен сыграл немного гротескного, но пугающего эльфа.

Помимо замечательной актерской игры сериал может похвастаться неплохими спецэффектами, Холодная, синеватая цветовая гамма создает мистическое ощущение соприкосновения с какой-то пугающей, может быть, загробной тайной, чем-то призрачным.

Ну и смысл книги передан верно: дилемма, выбор между осторожностью и смелостью, консерватизмом и прогрессивностью. Что важнее — искусственно ограничить магию, чтобы она приносила минимум пользы, но и вреда никому не принесла, или же главное — открывать новые горизонты, невзирая на риск и трудности? Однозначного ответа не ждите.

Итог: идеальная экранизация уникальной книги. Вот у кого бы поучиться создателям модной «Игры престолов» — не упрощать, не перевирать, не считать зрителей тупыми и неспособными запомнить похожие имена, не «объединять» персонажей первоисточника. А ведь и те могли когда-то, в первом сезоне! Кстати, немного пугает, что на КиноПоиске «Джонатан Стрендж и мистер Норрел» обозначен как сериал не закончившийся. Сюжет романа-то сценаристы исчерпали… Остается только надеяться, что если и продолжение и будет, то оно не скатится в ересь и будет достойно первоисточника. Хотя — это очень сложная задача…

Полярный хоррор — отдельный жанр. Не слишком многочисленный, однако представляющие его произведения оставляют сильное впечатление. Рассказ «Нечто» Кэмпбелла, его экранизация и компьютерные игры по мотивам, роман Дэна Симмонса «Террор»… Я не случайно вспомнил именно эти ярчайшие образцы жанра — биологическая опасность и белые медведи играют не последнюю роль в сериале.

Все познается в сравнении. Если сравнивать «Фортитьюд» с другими сериалами, то больше всего напрашиваются «Твин Пикс» и «Секретные материалы». От первого — драматический уклон, масса интересных персонажей со своими целями, историей, характером. Есть здесь и пугающая атмосфера — но она скорее родом из X-files, как и холодный сине-стальной тон картинки. Твинпиксовского сюрреализма тут нет и рядом, а вот научно-фантастических ужасов и паранойи — сколько угодно.

В общем, из всех жанровых составляющих сериала менее всего выражен детектив. О подоплеке происходящего внимательный зритель начинает догадываться уже серии со второй-третьей. Важна не столько причина зверских убийств, сколько то, как люди смогут противостоять этой опасности, какие черты их характеров проявят себя в экстремальной ситуации. Остается убийство Петтигрю, но оно постепенно отходит на задний план, что даже немного разочаровывает — его разгадка не связана с магистральным сюжетом.

Так что по большей части, «Фортитьюд» — смесь фильма ужасов и драмы. Именно элемент драмы не позволяет сериалу скатиться в банальный треш о противостоянии людей и очередного «резидентного зла». Ибо перед нами не абстрактные люди, а личности, характеры, судьбы. Женщина-губернатор, чья мечта о постройке отеля и превращении Фортитьюда в туристический город висит на волоске. Шериф, пылающий безумной и чистой любовью к условно-досрочно освобожденной девушке, тайну личности которой он должен оберегать. Чернокожий ветеран Афганистана, которого пошатнувшееся семейное счастье постепенно превращает в психопата. Умирающий от рака старик, которого власти хотят выслать в Англию (в Заполярье, например, в некоторых городах на Аляске, «запрещено умирать» — тела в мерзлой земле не разлагаются и умирающих отправляют в более теплый климат). Череда немотивированных кровавых убийств встряхивает общество сонного малолюдного городка — и наступает момент истины. Становится ясно, кто трус, кто герой, а кто — просто монстр в человеческом обличье; кто силен, а кто — слаб.

Именно это делает вроде бы, потенциально простой сюжет непредсказуемым. То один персонаж, то другой, кажутся положительным или отрицательным — а потом становится ясно, что все сложнее. Приезжий следователь Мортон выглядит этаким резонером, кандидатов в боги из машины? А он просто фанатик своего дела, которому любой ценой надо раскрыть убийство коллеги. Тот самый шериф, Дэн, кажется жестоким, эгоистичным, высокомерно переполненным местечковым патриотизмом и ощущением собственной значимости? Оказывается, ему есть, что скрывать, и есть ради кого жертвовать собой и своей репутацией, не говоря уже о том, что в критический момент он оказывается одним из немногих, кто не теряет голову и не ищет виноватых, а пытается отыскать истину и спасти людей. Губернатор страдает самодурством и готова на все ради ее бизнес-проекта? Но Фортитьюд — это дело всей ее жизни, и ее город погибает, а тот злополучный ледник, в котором предполагается постройка отеля, стал для нее символом ее любви к мужу.

Элемент хоррора, как катализатор развития драмы — вот принцип «Фортитьюда».

Немного, традиционно, о недостатках. Собственно, я уже говорил выше — дело Петтигрю, которое вроде было второй основной сюжетной линией, оказалось не столь уж важно для магистрального сюжета. Некоторых колоритных персонажей сценаристы, как мне кажется, рановато пустили в расход — тем более, что продолжение планируется. Ну, и разгадка оказалась чересчур уж прозрачной — разгадка чуть ли не открытым текстом преподносится в первых же сериях, и внимательному зрителю не составит труда обнаружить нечто общее у всех невольных убийц.

Но, несмотря на мелкие недостатки — сериал все же цепляет, в первую очередь живостью и проработанностью персонажей. Большое спасибо Ричарду Дормеру за шерифа Дэна Андерссена с его безумной улыбкой и горящими решительность и болью глазами, и Стэнли Туччи за интеллигентного и ироничного детектива Мортона.

Итог: еще один замечательный образец полярного хоррора, на этот раз — в формате сериала. А также продолжатель дела «Твин Пикса» по изучению скелетов в шкафах персонажей. Отличная вещь, ждем продолжения!

"The story of the search for the beginning of time"
Первым на повестке дня оказался биографический фильм производства BBC "Хокинг" (Hawking) 2004-го года выпуска, где Бенедикт сыграл Стивена Хокинга, находящегося в процессе становления своей научной карьеры и одновременного увядания собственного организма от неизлечимой болезни, поражающей двигательные нейроны мозга.
Ему 21, он одержим физикой и космологией, его ждёт Кембридж и будущая диссертация, с темой для которой, он, правда, ещё не определился. Но организм и врачи готовы поставить на всём этом крест. Болезнь, не дающая мозгу посылать к мышцам импульсы для движения, будет медленно убивать его в течение нескольких лет, пока в итоге не откажут даже мышцы, отвечающие за дыхание.

- И в какой-то момент я совсем не смогу дышать, это будет так, словно я тону?

Стивену дают в лучшем случае два года, и он твёрдо решает для себя, что за это время он сделает для науки что-то важное, и важное для себя.

"Время очень важно"

Я всегда считала, что играть людей с отклонениями трудно, такая роль мощное испытание для любого актёра. Хокинг эксцентричен, ибо гениален в своей области.

- Я думал о твоей теме. Вращение Фарадея?
- Скукота
- Принципы Макса?
- Те формулировки, что я видел, определены не очень хорошо
- Это мои формулировки…

(мне так и повеяло Шерлоком в этот момент)
Но одновременно, он гений, преданный собственным телом, которое ведь так нужно, чтобы достичь всего, о чём он мечтал с детства. Показать рождение гения на фоне личной трагедии Бенедикту Камбербэтчу удалось на высший балл, он справился с испытанием. Ведь в этой роли не выедешь на тексте, не так уж и много разговаривает главный герой. Стивена нужно было сыграть каждой мышцей, каждым движением.
Делать каждый шаг, словно он последний и даётся с таким трудом, словно ты не на Земле, а на Юпитере, забыть, как завязывать шнурки, и быть, возможно, в практически полном отчаянии, но всё равно очаровательно улыбаться и повторять любимой женщине, неизменное "Всё отлично", хотя при этом уже ходишь с трудом и только с тростью, которую даже ухватить с первого раза сложно.

- Ты в порядке?
- Всё отлично
- Это два твоих любимых слова.

Но гении, на то и гении, что они готовы сделать всё, чтобы добиться поставленных целей. Спорить с всемирно признанными профессорами, опровергать чужие теории, а потом генерировать свои, записывая их мелком прямо на асфальте вокзальной платформы. И улыбаться, не смотря ни на что.
Бенедикту удалось идеально воплотить легендарную и одновременно реально живущую личность. Ведь Стивен Хокинг жив и работает до сих пор, данные ему два года тянутся уже почти полвека, и это поразительно. Удивительная история удивительного человека.
Так же, мне хочется отметить игру ещё двоих актёров Тома Уорда в роли Роджера Пенроуза и Адама Годли в роли отца Стивена, Фрэнка Хокинга. Пенроуз заражает энтузиазмом прямо с экрана, обаяние, вера в собственные теории, умение дать обоснованный ответ, Уорд справился с ролью на ура. Голдли же отлично изобразил отца поражённого тяжёлой новостью, уже готового сломаться, но всё же готового до последнего бороться за своего сына, его здоровье и будущую научную карьеру.
Ну и напоследок, фильм годен для просмотра только с сабами, а иначе просто потеряется весь шарм актёрской игры, в особенности во второй части фильма.

Я верю, не смотря на то, что мы так малы. И какими бы незначительными мы не казались, мы можем достигнуть полного понимания Вселенной.

Добрый и умный, но скромный, робкий и неуверенный в себе учитель остается без работы. Он одинок и неудовлетворен своей жизнью, Впереди - только дорога в никуда. И в самом начале этого пути он встречает самого себя. Но ведь такое невозможно? Дьявольское наваждение?То же самое лицо, но другое нутро. Двойник по другому держит себя - более раскованно, он иначе мыслит, относится к жизни, к людям.Легко, словно шутя, он дарит бывшему учителю свою жизнь. И Джон Стэндинг принимает дар Джонни Спенса, в надежде обрести свободу. Но нельзя вот так просто примерить на себя чужую жизнь, это же не пальто. Вместо свободы Джон получает ответственность. За семью, которую он никогда не имел. За фабрику. За всех тех, кого так легко выбросил Джонни Спенс.

Как распорядиться полученной жизнью? Разломать как игрушечный домик? Все равно ведь чужое. Или попытаться спасти то немногое, что еще не разрушено прежним владельцем? Изменить жизнь других, изменить себя, осознав на что способен на самом деле когда предоставится такая возможность? А когда нерадивый даритель осознает что наделал, покорно все ему вернуть или бороться?

Замечательная экранизация романа Дафны Дюморье. Интригующая, эмоциональная, красивая. С отличной актерской игрой.

Биографический фильм о первых университетских годах известного популяризатора науки Стивена Хокинга. Единственное, что я знала о нем до просмотра этого фильма, так это то, что он написал «Краткую историю времени» и ряд других книг, в которых, как я слышала, довольно доступно изложены обычно недоступные простым смертным тонкости современных физики и астрономии. Сама я ничего у него пока не читала, хотя в планах есть, в рамках персональной борьбы с невежеством.

Чего я никак не ожидала, так это того, через что ему пришлось и еще приходится проходить… Ведь именно тогда, когда он только-только поступил в университет, врачи поставили ему страшный диагноз и предрекли скорую смерть. Этому-то сложному периоду его жизни и посвящен фильм. Вызывает восхищение, с каким упорством этот незаурядный человек ставил перед собой цели и добивался их. Неминуемо теряющий контроль над собственным телом, в восьмидесятые потерявший даже способность говорить, он сумел не только добиться успеха и признания на научном поприще, завести семью, но даже сделать такую специфическую отрасль науки популярной среди вполне обычных людей.

Мой знакомство со Стивеном Хокингом и его биографией случилось благодаря радио-передачи Френки-шоу. Очень советую найти выпуск и послушать, потрясающий проект.
К сожалению, этот фильм не смог сравниться с часовым выпуском по радио. Фильм получился скомканным, его посыл непонятный. Что хотел рассказать автор: историю открытия? борьбы с болезнью? с судьбой? Но никакой из этих аспектов почти не раскрыт. Да, мы видим, как Хокинг встал на путь своего открытия, но на самом деле глубина в фильме не раскрывается. По сути Хокинг посмотрел пару лекция, поболтал с женщиной в поезде - и вот оно, великое открытие.
Болезнь так же не является главным аспектом фильма. Да, периодически нам показывают трудности Стивен: как он падает, не может назвать адрес таксисту, с трудом ходит, но при этом нет ощущения, что смерть дышит ему в спину. А ведь самое ужасное в его болезни - тело умирает, а мозг остается все таким же гениальным.
История Стивена Хокинга это история борьбы с судьбой. Человеку давали 2 года жизни, а он прожил еще почти полвека. Так же в фильме не был показан его тяжелый характер. В конце фильма говорится, что он женился на Джейн, у них родилось четверо детей, но не упоминается что он с ней развелся в 1995 году и женился на сиделке.
При этом в фильме есть и интересный ход. В первом кадре со Стивеном мы видим как он сидит в кресле в той же позе, в которой он будет сидеть уже при прогрессирующей болезни: со склоненной на бок головой.
Так же Камбербэтч очень сильно вытягивал фильм, хотя внешне на Хокинга он не тянет - слишком высокий и плечистый, когда мы видим на ранних фотографиях Стивена, что он довольно щуплый.

Последнее время я стал смотреть мало новых сериалов, после того как у меня не завязались отношения с «Друзьями». Посмотрел только три сезона и мне хватило впечатлений, которые уже были мной описаны раннее, обязательно постараюсь их переизложить для этого сайта. Одним из первых я оформил заказ на «Аббатство Даунтон», ибо мне его уже давно рекомендуют. А если учесть, что он недавно закончился, то самое время с ним ознакомится, до этого я лишь слышал, что здесь великолепно играет Мэгги Смитт, известная подавляющему большинству по роли профессора Минервы МакГонагалл во франшизе по Гарри Поттеру. Был рад открыть эту актрису в новом качестве. Этот сериал произвёл на меня более чем приятное впечатление. Более подробно поделюсь своими мыслями ниже.

Сюжет сериала рассказывает о жителях поместья в Аббатстве Даунтон. Этот сериал можно определить как «семейная сага», которая с первой серии захватывает. Первый сезон показывает нам противоречия между классом буржуазной аристократии и обыкновенной прислуги, как одни должны пресмыкаться перед другими, хотя вроде бы ничем не отличались. Начало двадцатого века — время грядущих глобальных изменений и перемен, на чём акцентируется внимание ещё в первом сезоне, а поскольку сериал планировался формата «мини» удивило то, что первый сезон был на редкость цельным. Хронологически сериал берёт отчёт с 1912-ого года, когда сначала дают зрителю срез жизни одной большой семье, а потом огорошивают сценаристы всех известием, касающимся наследника Лорда Грэнтема — для всех это шок и потрясение и начинается сложный процесс, который мы имеем возможность наблюдать весь сезон. Можно отметить такую особенность сериала, что все моменты катарсиса или глубоких перемен приходятся, на какое-то общественное событие. К примеру, одно из ключевых событий первого сезона завязано на Первой Мировой Войне и вообще, персонажи существует во взаимодействии с реальностью, а не в отрыве от неё, что не может не радовать.

С каждой новой серией хочется верить, что фильм не скатиться в мыльную оперу. Но этого не случается, поскольку под эгидой BBC редко когда выходит какой-то некачественный или постылый продукт. Примерами тому могут быть как «Шерлок Холмс» с Камбербэтчем, четвёртый сезон которого на момент написания этого текста находился в разработке. Или тот же новый Доктор Кто, выходящий с 2005-ого года, хотя как сериал этот проект существует уже довольно-таки давно, что делает ему честь. Каждая серия, как новая глава из жизни этого большого семейства, нахожусь сейчас в тех эпизодах, когда по миру шла Первая Мировая. Две враждующих политических коалиции — Антанта (Франция, Англия, Россия) и Тройственный союз (Германия, Австро-Венгрия и Италия до 1915 года, после заключения Лондонского пакта вступила Италия в Войну на стороне Антанты). Исторические перипетии также сложны, как и взаимоотношения в Дантоне, много лиц, стремящихся повыше, кто-то томится от любви но стремится составить хорошую партию богатому джентльмену во имя положения в обществе. А кто-то просто любит и преодолевает множество преград.

Теперь пройдёмся по персонажам. Глава семейства граф Грэнтем Роберт Кроули — человек чести и справедливости, в его сердце течёт кровь аристократа и в любом споре он выносит верное и правильное решение любых ситуаций. Его жена Кора — аристократка американских кровей с положением в обществе, обладает недюжинным высокомерием и мыслит с практической точки зрения. Три дочери: Мэри, Эдит и Сибил, — все три разные и у каждой своя дорога, но много путей будет пересекаться в Даунтоне. Во втором сезоне это место стало сосредоточием раненых солдат, несколько судеб было сведено, сценаристы максимально постарались и сделали всё возможное чтобы сериал был правдоподобен, и это удалось. На мой взгляд, получилось отлично. Прислуга тоже плетёт интриги и среди них есть как благородные душой и сердцем люди, так и гнилые личности, приятно, что каждый из героев меняется на протяжении сериала, а каждый новый сезон увлекает новыми метаморфозами персонажей.

Актёры играют замечательно. Отмечу Хью Бонневилля отлично воплотившего на экране образ лорда Грэнтема, в его глазах читается уважение к любому горю и беде, его желание воевать было искренним, но возраст не позволил, будем дальше наблюдать за судьбой этого персонажа. Можно также отметить Элизабет МакГоверн в роли леди Грэнтем, кузины Коры Кроули, смотрится великолепно, в нередкие драматические моменты эта актриса выдаёт сильный потенциал. Невозможно не отметить Мишель Докери, виденную мной в фильме «Воздушный патруль» с Лиамом Нисоном, вот и в этом сериале её работа достойна всяческих похвал. Отметим также Джессику Браун-Финдли и Лору Кармайкл в ролях Леди Сибил и Эдит, отлично девушки играют, нет претензий, вообще каждый актёр здесь играет так как нужно. Вершину здесь показал Мэгги Смит — сильная актриса, в образе кузины Вайолетт, аристократки старой формации, стремящийся защитить древние устои, чтобы сохранить спокойствие в поместье, даже в трудные времена.

В качестве итога: отличный сериал, мне очень понравился, определённо добавлю в любимые, потому что спокойный размеренный сериал с крепким сильным сюжетом, неожиданными ходами, каждую серию было интересно посмотреть, особенно понравилось как поступили во втором сезоне — закинули сюжетный клубок в рождественском эпизоде, а потом в каждой серии нам раскрывали подробнее сюжетные ходы, получилось интересно, для меня необычно и смотрибельно. Сериалу ставлю оценку девять. Отличный сериал, от которого я остался под большим впечатлением. Рекомендую ознакомиться. Всем Добра и приятного просмотра!

Первая секунда фильма. На экране УЖЕ взрывается непонятно что, видимо, начало взрываться еще до съемок. Нам показывают надпись "484 год н. э." и врубают драку рыцарей века так 14ого. Я понимаю, что это легенда об Артуре, что эту легенду и в Средние Века рассказывали абсолютно не исторично. Но зачем тогда привязка к году?? Написали бы просто "эпоха короля Артура", и не было бы "фу" от всех, кто хоть что-то знает по истории.
Дальше начинается рисованный экшен. В прошлых частях его было слишком много, а разбавлен он был тупейшим поведением тупейших персонажей. В пятой части кроме экшена нет почти ничего, сюжет можно одной фразой рассказать. И, на мой взгляд, это правильно. Лучше без сюжета, чем выдавать за сюжет дебильную хрень. Умеет режиссер показывать только картинку - пусть только ее и показывает. А если б картинка не менялась каждые пять секунд, ее даже можно было бы рассмотреть. Конечно, к каждому кадру есть по десять вопросов "Почему?". Вот почему автоботы ничего о своих создателях не помнят, а у десептиконы помнят? Никто не объяснит.
Плюс, по сравнению с другими частями - роботы почти все время на экране. И дерутся довольно много, но чаще с людьми, чем друг с другом. Сражений роботов в фильме примерно 2 целых и 1/5. Именно так: одну драку начали и быстренько оставили на кадром. Не понимаю, почему схватки роботов так экономят. Их что, сложнее рисовать, чем все остальное? Как обычно, сражение за Землю ведет один героический отряд и пара самолетов. Армии всего мира, видно, заняты чем-то более важным. Как обычно, роботов из предыдущих частей дели не известно куда. Двух самых раздражающих автоботов из 4 части оставили, а вот динобот на экране 1 штука. И нужен он только ради сортирной шутки и чтоб доказать свою неуправляемость. Испарившиеся диноботы не забывают размножаться, там бегают трое детенышей, но сюжету они нужны только для умиления. Мне во всех прошлых частях нравился исключительно Оптимус (не только среди роботов, он был вообще единственным достоинством этих фильмов). Здесь его очень мало. Поэтому мы толком не поймем, как его перевоспитали, а потом перевоспитали еще раз.
Еще в фильме есть робот, настолько похожий на робота из "Звездных воин", что даже автоботы на эту тему шутят.
Еще есть няшная девочка, которая ничего в сюжете не делает. Взрослые почему-то считают нормальным таскать ее за собой в разгар боевых действий. Девочка умеет чинить автоботов (!). Инопланетные, блин, механизмы! В прошлом фильме с этим справлялся доморощенный изобретатель, теперь это уже ребенку под силу. В следующей части их, наверное, починит собачка.
Есть изобретатель из прошлого фильма. Вне закона и без дочки. Она в колледже. А силовики ну никак не догадаются взять ее в заложники, чтоб поймать ее папу. Вообще, в фильме нет ни одной топ-модели с попкой (внешность глав героини все-таки не тянет) - за одно только это фильму можно добавить плюс. Изобретатель еще в прошлый раз не известно откуда обрел способности рэмбо, и теперь... защищает автоботов. Зачем нужна защита одного человека развитым инопланетянам, против которых армии бессильны? Лучше не спрашивать, потому что маленькая девочка их тоже защищает.
Как обычно, есть злой Мегатрон, который любой ценой борется за восстановление своей планеты, и добрый Оптимус, который (если мозги не промыты) для спасения своей планеты сделан чуть меньше, чем ни хрена. Мегатрон даже пару раз за фильм проявляет какие-то еще чувства, кроме жестокости и жажды власти, ему уже почти можно симпатизировать. И можно было бы показать клевое противостояние двух идеологией, если б этот фильм снимал кто-то другой.
Еще в фильме мелькает юмор. Не блестящий, но радует, что он практически весь не из сартира. Иногда юмора добавляют диалоги, которые вроде задумывались как серьезные. Вот дочка по телефону говорит изобретателю: "Ты не обязан спасать мир, лучше найди свою любовь...". Она должна бы закончить: "и живи с ней долго и счастливо". Но она говорит: "не хочу, чтоб ты умер один". Отличная поддержка для папы, в которого по три раза в день стреляют.