Lipinski, Tom. Отзывы на фильмы c положительными оценками

Спилберг, продюсируя этот сериал, явно ориентировался на «Обмани меня». В центре обеих картин находится психолог, только если герой Тима Рота распутывал ситуации с помощью непроизвольной психической реакции на ложь, то доктор Булл применял свои знания в суде присяжных.
Чтобы добиться нужного результата (вердикта) он организовывал целое «представление». О каждом отобранном присяжном собиралась всевозможная информация, а затем подбирались их «зеркальные отражения» с более-менее аналогичными психологическими характеристиками. Они сидели в зале суда и по их физиологическим реакциям, снимаемым с помощью специального браслета, определялась действенность той или иной стратегии защиты.

Наблюдать за этим процессом интересно и увлекательно, тем паче, что доктор Булл берется только за неординарные дела, но… Но после первых пяти серий начинает утомлять однообразие происходящих действий. Сценарий происходящего всегда один и тот же, и уже заранее известно, что доблестный доктор всех победит и выиграет дело.
И только в самых последних сериях создатели сериала потихоньку стали отходить от стереотипа и больше уделять времени самой причине процесса, а не суду.

Хотя, справедливости ради, надо отметить, что Булл не единственный герой сериала. Добиваться успеха ему помогает целая команда, состоящая из адвоката, хакера, стилиста, бывшего работника ФБР и незаменимой помощницы-организатора. И следить за подбором костюмов стилистом или взламыванием баз хакером не менее интересно, чем за харизматичным доктором.

Что получаем в итоге. Весь спектр американской судебной практики – от убийств до патентных споров. Есть даже дело о кодировании при помощи гипноза. И это так же интересно, как попытки Булла повлиять на присяжных.

Вердикт. Познавательно, но утомительно. Имеет смысл посмотреть выборочно 10-12 серий.
Рецензия написана в рамках флэшмоба «Спаси фильм – напиши рецензию». Тур 36.

Сейчас меня поймут девочки, которые смотрели «Сплетницу»... Харви — это Чак Басс, только повзрослевший. ВОТ кто должен был играть в 50 оттенках... Мимика актера, просто, нереальная! То, что он делает со своим лицом и то, какие это вызывает эмоции у зрителя в ответ... Смотреть нужно, уже из-за него!
Хотя, на самом деле, будет нечестно умолчать и об остальном актерском составе. Тут подобраны как звезды мировой величины в эпизодах (Эрик Робертс), так и невозможно харизматичные личности (Рик Хоффман).
Скучать не придется! Сюжет мастерски построен...в основном вокруг секрета главных героев.
Неплохая любовная линия, хотя с 5м сезоном я категорически не согласна...Но куда уж мне до великих умов режиссеров.
Сериал еще не закончен, но вернется только зимой...Так что я смело пишу, что у вас есть несколько месяцев, чтобы просмотреть 5,5 сезонов и ждать продолжения — с нетерпением!
В каждой серии (а иногда и в нескольких) — новое дело. И каждый раз нас чем-то удивляют.
Эмоции, страсти, ревность, зависть — клубок чувств ,которые приходится распутывать в каждой серии.
Красивые виды. Красивые машины. Красивые мужчины в костюмах...Девочки, визуально — это очень качественный сериал.
А о диалогах, я вообще молчу - это, просто, удовольствие одно!
Саундтреки, так же, не подкачали. Я уже и не вспомню, сколько песен я скачала...по ходу просмотра.
Советую! Очень! И жду зиму...

Им было отпущено всего лишь шесть дней любви. Всего лишь шесть из тысяч одинаково сменяющих друга друга дней и ночей под безлунным и беззвездным небом обычного, замкнутого провинциального городка милой в своей захудалой одноэтажности Америки. Всего лишь 144 часа испепеляющей душу страсти, наполнившей всеми красками жизни унылое, беспросветное, одинокое и бесцветное, как ее выходное платье, бытие Адель. Так мало и так парадоксально много для двух человек, обьединенных общей трагедией собственной ничтожности и ненужности в большом мире, брошенных на сьедение волкам в овечьей шкуре. Преступник и беглец Фрэнк, нашедший свой приют. Адель, открывшая сызнова благодаря ему, что она все еще женщина и может быть по-прежнему любима. Неистово и с надрывом, с эмоциями и страданиями, без которых невозможна истинная любовь, а жизнь и подавна.

Представленный в рамках международного кинофестиваля независимого кино в Теллуриде, пятая по счету режиссерская работа одного из самых интересных и признанных как публикой, так и критиками инди-постановщиков Джейсона Райтмана, фильм «День труда» является кинематографической адаптацией одноимённого романа американской беллетристки Джойс Мейнард, густо замешанного на социальной и любовной проблематике в духе традиций классической американской литературы ХХ века вкупе с рядом емких полуавтобиографических портретов и наличием полной правды жизни интонации без лоска излишней сентиментальной выхолощенности. Достаточно точно следуя оригинальной литературной канве, Райтману удалось снять предельно откровенный и по-настоящему драматический фильм, в котором сугубо мелодраматическая фабула является всего лишь этакой нехитрой приманкой, ибо вместо очередного манипулятивного chick flick на выходе получилась серьезная, глубокая и жизненная история двух людей, нашедших друг друга совершенно случайно и обретших хотя бы на мгновение своей жизни — серой и пустой, практически мертвой и пронизанной нотками суицидальной депрессии — счастье и смысл. Никакой нарочито голливудской манипуляции, игр на зрительских эмоциях и чувствах, когда любовь к юродивым и изгоям пробуждается намеренно — «День труда» проникновенен и искренен, но не слащав до приторности.

В отличии от персонажей предыдущих киноработ Райтмана, которые принадлежали или к лоббистам крупных корпораций(дебют 2005 года «Здесь курят»), или были сами корпоративными бонзами, плывущими по течению собственной богатой жизни, в которой им нашлось место лишь как мелкой частичке всеобьемлющей деструктивной системы, вращающей большое колесо(именно таков герой «Мне бы в небо»), или же представляли из себя скучающий средний класс и ироничный молодняк("Молодая взрослая» и «Джуно» соответственно), картина «День труда» стала самой необычной в карьере достопочтенного режиссера, ибо с его прошлыми фильмами родственная связь находится лишь на уровне конфликта маленького человека с окружающим его обществом, подавляющим его и превращающем в ничто, не способное априори ни на праведный бунт, ни на сущностный катарсис, ни даже на достойную смерть как искупление. Фильм намного более многослоен, чем может показаться изначально; заурядный сюжет с душком дешевой мыльной оперы на выходе решен не столь заурядно и очевидно. Построенный композиционно без излишней пассионарности, лишь постепенно зритель узнает историю преступления Фрэнка; фильм целен, монолитен, пронизан электрикой сексуального и психологического напряжения, которое в финале достигает высшего пика драматизма.

Пожалуй, наиболее личный и лирический по интонации во всей фильмографии Райтмана, лишенный напрочь злой иронии и едкого, ядовитого сарказма, «День труда» притворяется классической мелодрамой, полной, однако, неожиданных полутонов и горького привкуса. Это по-настоящему полифоническая по своему художественному звучанию картина, в которой есть несколько главных героев, несколько пересекающихся между собой линий нарратива, несколько маленьких трагедий обретенной любви и уничтоженного на корню одиночества. Адель несчастна не потому, что она сама создала себе удушующие условия существования; Адель несчастна постфактум, по злой воле рока, из-за нелепых случайностей, сложившихся в сложный паззл закономерностей. Жертва по обстоятельствам, мученица по сути. Потому и буквально притянуло к ней Фрэнка, в котором она обрела родственную душу, свой яркий лучик надежды в бесконечном темном туннеле. Преступник, обреченный на эшафот, не герой, но ведь и не злодей, мучающийся от раскаяния и нашедший его не в божьем храме, а в обычном людском доме, в котором царит хаос. Хаос, порожденный больной израненной глубоко душой ее хозяйки, для которой Фрэнк стал тем покаянным окаянным, без которого и жизнь не сахар, но и с которым совсем не мед. И они спасают друг друга, спасают, бросившись с отчаянием тонущего человека в омут всепожирающей их изнутри страсти, которой нет никаких пределов и границ, нет рамок, жаркой и, вероятно, последней настоящей любви в их жизни в то время, как расцветает первая, не менее трагическая и жестокая, любовь Генри к его саркастичной сверстнице, на самом деле прячущей за маской цинизма и смешливости свое истинное лицо брошенной всеми на произвол, ненужной и чужеродной в раю в одноэтажном шалаше. Это множественные лики любви, которая для каждого из героев имеет свой облик и формы. Которая навсегда изменит жизнь, сделав ее именно жизнью, а не беспробудным пьяным сном, коматозной дремой, рождающей лишь чудовищ.

Меня хватило на два сезона. Дальше — как я себя не уговаривала, продолжить не смогла.
Хотя, казалось бы — сюжет выше всех похвал! Запутанная история. Когда кажется, что ты начинаешь что-то пнимать — история делает новый поворот, и все прошлые догадки оказываются неверны.
Вроде — что еще нужно?! Но сценаристы заигрались. Обещание конца света в каждой серии начинает утомлять, особенно, если ничего подобного не происходит.
От диалогов сводит скулы! Ну не могут так топорно говорить в реальной жизни!
Герои, которые любят судить направо и налево..а сами хранят, совсем, не маленькие секреты. В какой-то момент это начинает сильно раздражать! Героев, которые, наоборот вызывают положительные эмоции — сценаристы убирают.
Любовная линия — это, вообще, что-то. Сначала герои шли в одну сторону, потом заплутали...потом развернулись в разные..а теперь я, вообще, ничего не понимаю. Но самое печальное — мне и не хочется разбираться.
Дела стали не такими интересными, как в первых сериях.
Да и основная история оказалась не так гениальна, как создатели сериала пытались ее преподнести. Знаете, это как завышенные ожидания, которые не оправдались. Та обычно и бывает.
Когда я поняла, что мысль о просмотре следующей серии наводит на меня грусть и тоску — я бросила.
Возвращаться не собираюсь. Чего и вам не желаю!

На сериал наткнулся на канале «СТС-love» и смотрел его урывками, но посмотрев понял что нужно пересмотреть по человечески и загрузил его себе на жёсткий диск. Скажу что сериал сей вызвал у меня неподдельный интерес еще во время просмотра по телевизору я обратил внимание на то что действие фильма разнится от романтической мелодрамы до шпионского триллера и закулисного противостояния Советского Союза и США. Железный занавес и гонка вооружений идут на заднем плане но неотступно следуют за происходящим между главными героями. Подкупил именно реализм, передача той эпохи которая была реальностью для героев сериала. В этом году мне уже попался сериал односезонник «Светлячок» ставший феноменом фантастики в начале столетия, но после него появился неплохой полный метр, не снискавшего большой популярности, но принятый фанатами вселенной «Светлячка», но здесь опять же идёт разность жанров. Что же посмотрим почему сериал оборвали на первом сезоне и чего можно было ожидать далее.

Сюжет рассказывает нам о жизни и взаимоотношениях четырех абсолютно разных девушек, их вместе свела работа стюардессами в «Пан Ам», но каждая из них имеет за свой спиной историю и крепкий характер. Старшая бортпроводница Мэгги Райан — умная, с острым язычком, обретается в кругу влиятельных людей и способна использовать их для того чтобы добиться своих целей. Мне думается что Кристина Ричи справилась с этой задачей на сто процентов. Она воплотила образ нового типа женщины: сильной смелой, имеющей право не только на голос в избирательном бюллетене но и на собственное мнение, умеет постоять за себя. Импонирует героиня.

Сёстры Кейт и Лора Кэмерон. Первые три или четыре серии отчасти отражают взаимоотношения между сёстрами и какие бы проблемы не стояли перед ними, как бы сильно не ссорились они всегда были рядом и помогали друг другу. Особенно сложно Кейт, ведь она — агент ЦРУ, что не является спойлером, ибо эту тайну перед нами раскрывают сразу. Она оказывает непосредственное влияние на отношение между двумя гигантами внешней политики. Лора показана как главная героиня весь основной упор сделан именно на неё, с ней связана непростая история, которая благополучно заканчивается.

Коллет Валуа — француженка, обладающая своеобразным кокетством и способностью расположить к себе. Линия её взаимоотношений с капитаном авиалайнера Дином Лори представляет еще одну интересную сторону повествования, ибо им приходится преодолеть боль, недоверие и сильное влияние призрака прошлого. Приятная романтическая история с нужным и правильным настроением и придающей фильму атмосферу романтики и будущих больших отношений между главными героями.

Сериал мне понравился потому что он абсолютно не напрягает, мы наблюдаем за тем как шесть героев, включая Теда Вандэрвэя и Дина Лори, наблюдают как творится история и сами творят историю. Ведь если тебе удалось попасть в «Pan Am» — значит сбылась твоя мечта и ты можешь не только увидеть весь мир но и пообщаться с самыми знаменитыми людьми своего времени. В полётах есть нечто героическое, особенно когда в экстремальных условиях капитану удаётся посадить самолёт без потерь среди пассажиров и экипажа или взлететь с посадочной полосы в самый разгар военного конфликта. Много острых ситуаций, иногда развитие идёт слишком предсказуемо, иногда узнаешь неожиданные факты о казалось бы уже понятых героях и Хуан Трипп, что незримо присутствовал в каждой серии.

Советую посмотреть этот сериал тем кому нравятся драматические истории в антураже реальных событий с красивыми и обаятельными персонажами вызывающими разнообразные и противоречивые чувства. Вообще сериал на последней серии закончился, но оставлял задел на продолжение и оно не произошло, конечно жаль ведь еще некоторые темы и временные отрезки можно было раскрутить, но уменьшение зрительской аудитории от серии к серии сыграло с сериалом злую шутку. Получился хороший мини-сериал, интересный, увлекательный, представляющий свою эпоху на должно уровне. Красивая история любви и Большой игры. Хороший сериал советую ознакомится

8 из 10