О Гван Рок. Отзывы на фильмы — стр. 2

Красивая история любви, вгоняющая в страх и ужас.

Ким Су Чжин – девушка из обеспеченной семьи, недавно пережившая тяжелый разрыв, надолго выбивший ее из колеи. Несколько раз она сталкивается с плотником Чхве Чхоль Су, грубоватым и ну просто очень брутальным мужчиной, работающим у ее отца. Встреча за встречей, обмен заинтересованными взглядами, распитая бутылочка соджу и… роман начинает бурно развиваться. И была бы это история о преодолении социального неравенства и залечивании влюбленными душевных ран друг друга, но все оказывается не так просто и весело.

Трогательная забывчивость Су Чжин, над которой сначала хочется только посмеяться вместе с очарованным ею Чхоль Су, со временем все усиливается. До такой степени, что ее уже не списать на топографический кретинизм и патологическую рассеянность. Девушке всего 27 лет, а впереди ее ждет диагноз «болезнь Альцгеймера», которая означает смерть личности раньше смерти физической. Су Чжин все больше забывает, а первыми исчезают недавние воспоминания…

Это так жутко – видеть борьбу памяти и чувств, отчаянные попытки вспомнить и невероятную боль, которую испытывают и те, кого не помнят, и, в моменты просветлений, сама забывшая. Какая жестокая болезнь! Но благодаря силе любви этим двоим удается вырвать у болезни несколько мгновений для того, чтобы успеть сказать те, самые важные слова, на которые раньше не хватило времени… Их история любви не будет счастливой, но они улыбаются…

Прекрасно. Страшно. До слез.

Я, как любитель исторических дорам и вообще периода Корё не могла пройти мимо "Веры", но так получилось, что просмотр именно этой дорамы затянулся у меня ровно на год - эта дорама должна была быть одной из первых после "Алых сердец", но тогда на глаза попались "Наследники" с тем же самым Ли Мин Хо в главной роли, и я забыла обо всем отдав свое сердце Ким Тану.

Итак, что мы имеем: историческая дорама, действие которой происходит незадолго до падения Юани. Молодой глава стражи, служащий императору, должен найти Небесного лекаря, чтобы спасти раненую императрицу, к слову, дочь Тогона, известного нам по дораме "Императрица Ки" (да-да, тот самый Тогон, которого играл красавчик Джи Чан Ук). И чтобы выполнить свой долг, он отправляется в прошлое и забирает первого попавшегося врача, который, как ему кажется, может помочь.

Вот только Ю Ын Су так не считает. Она - талантливый пластический хирург, вдруг по вине непонятного человека, оказывается в прошлом. Ее просят помочь спасти человека, и она, как врач не может оставить человека умереть, но есть одна большая проблема. Она оказалась в такой дремучей древности, где нет ни инструментов, ни анестезии, ни лекарств. Поэтому, единственное, чем она владеет - это свои знания и травы, которые могут помочь.

Не обошлось тут и без любовной линии между Чхве Ёном и Ю Ын Су, да только вот любовь притянули буквально за уши. Я совершенно не поняла, когда возникли чувства - герой пять серий игнорировал героиню, а когда ее выкрали вдруг понял, что любит и побежал ее спасать. Если честно, от фразы "Я пришел забрать ту, которую люблю...." я чуть со стула не упала. Неожиданно, однако.

В сюжете очень много косяков и несостыковок. Сценарий сырой, поступки героев совершенно нелогичные. Сами герои очень картонные. Просмотрев 20 серий дорамы, я ни на минуту не поверила в чувства героини - актрисе не удалось меня убедить в том, что героиня могла реально существовать и могла быть реальным человеком, чего ни сказать о Ли Мин Хо, который снова вытягивал дораму на себе. Бедный парень, в который раз ему достаются никакущие по актерской игре партнерши.

Если резюмировать сказанное, то дорама очень средненькая, но не стоит забывать, что она вышла в 2012 году. Как и не стоит забывать то, что в Южной Корее большие проблемы со съемками фэнтезийных дорам. Чаще всего, сюжет получается просто бредовый, если не сказать больше. Поэтому, если хотите качественное фэнтези-сказку, то вам точно нужен Китай.

А по вере оценка такова:
Сценарий - 2
Сюжет - 3.5
Игра главного актера - 5
Итого оценка дораме - 3

Мне понравился постер и противоречивое название. И хоть я не люблю криминальные боевики, этому фильму удалось меня удивить в какой-то степени. Но в целом он оставляет противоречивые чувства. Сначала я думал, что за основу возьмут стандартный шаблон. Босс отдает приказ своему подчиненному следить за девушкой. Если выяснится, что она изменяет, то Сон У должен решить проблему известными в криминальной среде методами. И я уже думал, что он ее не убьет, потому что влюбился с первого взгляда, а потом они вдвоем, аки корейские Ромео и Джульетта, пустятся в бега от мафии, бла-бла-бла… Нет, сюжет пошел по соседней линии. Главный герой попал в переделку, потому что ослушался приказа, но голливудской банальщины тут не было.

Мне понравилась работа оператора. Очень реалистично ломали пальцы и дрались весьма эффектно. Даже элементы черного юмора тут проскакивали. Но как только я стал скептически ухмыляться, что главный герой одолел в одиночку толпу головорезов в лучших традициях жанра, а на симпатичном личике Ли Бен Хона остались только мелкие царапинки, и его даже не останавливали пулевые ранения, вот тогда, в тот самый момент, сюжет перевернулся с ног на голову. И я подумал, что не буду вредничать, потому что в этом есть изюминка. Прием не новаторский, но все равно я не был готов к этому.

Ким Чжи Ун обвел меня вокруг пальца с помощью отличной актерской игры Ли Бен Хона. Его лощенный образ в элегантных костюмах мне понравился. Поэтому я итоговую оценку подниму выше на один балл. А ведь я не люблю криминальные боевики. Тем более корейские. Кстати, мелодия в фильме очень приятная. В общем, нормальное кино. Искусственной крови явно не жалели. Местами даже противно было, поэтому особо впечатлительным не рекомендую. А любителям жанра должно понравиться.

Давайте представим себе на короткое мгновение настоящую буддистскую нирвану – с просветленным разумом, легкостью тела и снежно-белым покрывалом пустоты перед глазами. Затем подумаем о чем-нибудь совершенно отстраненном – например, о мести. На белоснежном фоне распустятся причудливые узорчатые цветы, словно нарисованные тончайшей кистью и тушью, и струи пронзительно алой крови. Чувствуете легкий гул в ушах и подъем в душе? Запомните это ощущение, потому что оно и будет Сочувствием госпоже Месть.

Для начала – небольшое лирическое отступление. Пару лет назад мне довелось пообщаться с корейцем, так сказать, земляком Чхан Ук Пака (Кореи-то у нас две). Мы обменялись впечатлениями о кино, ему очень нравились европейские режиссеры и мейнстрим, а я заикнулась о своей любви к азиатскому кино, а в частности, корейскому. Он скривился. Я очень удивилась – откуда такая нелюбовь к землякам? Он объяснил мне, что сами корейцы редко смотрят свое кино, так как этот тип мышления, подачи, им и так знаком. Для них это не артхаус. Практически тоже самое, что для нас «9 рота» и «Жара». Поэтому кино снимается, в большинстве своем, на экспорт. Однако, для большинства русских зрителей, настоящее серьезное азиатское кино – это темный лес, в котором можно голову сломать. Наверное, за это его и любят.

«Сочувствие госпоже Месть» - чудный изящный фильм, снятый в легкой и захватывающей манере. Череда картинок, ярких и интересных по содержанию. Однако, я бы не стала утверждать, что это исключительно развлекательное кино. Заявленная тема более чем серьезная. Тут все дело в способности Чхан Ук Пака превращать трагедию в фарс. Подобный трюк также был воплощен Паком в фильме «Я киборг, но это нормально». Как так получается? Сложно сказать. Быть может, все дело старой как мир схеме: покажи человеку страшную картинку – и он испугается, а покажи гипертрофированную страшную картинку – и он рассмеется. Почему мы во время просмотра новостей спокойно пьем чай и жуем пирог, в то время, как на экране лежит гора трупов? Потому что мы уверены, что эта гора бутафорская. Так спокойнее. Это всего-навсего защитная реакция организма на агрессивную информацию из окружающей среды. И Чхан Ук Пак на этой реакции играет, как на нежном струнном инструменте – там затронет, тут защемит. И мы ему верим.

Немного о сюжете. Ли Гэн Чжа выходит на свободу после 13-летнего тюремного заключения. Когда ей было девятнадцать лет, она созналась в убийстве маленького мальчика, чтобы защитить свою новорожденную дочь. Милосердная госпожа Гэн Чжа – так называли её соседки по тюремной жизни. В глазах общественности она должна была стать монстром, но обернулась ангелом, благодаря своей удивительной красоте (по корейским меркам, конечно же) и кроткому нраву. Все её добрые дела не перечесть – например, отдала почку сокамернице и накормила заключенную-тиранку отбеливателем. На свободе её ждут два незавершенных дела – её дочь и настоящий убийца. Когда Гэн Чжа осудили, эти дела слились в одно – психопат держал её новорожденную дочь на руках. Это было последнее, что она видела перед тем, как отправится в тюрьму. И что было дальше, она не знала тринадцать лет. Может быть, девочка уже мертва или он регулярно её насилует?.. К счастью, девочку удочерила пара из Австралии. А убийца жил обычной непримечательной жизнью – ел, пил, учил детей в младшей школе, скучал, убивал для разнообразия… Ничего особенного.

Все мои впечатления от этого фильма сводятся к одному – потрясающее кино! Оно совсем не грустное и даже не грузное. Скорее, ироничное. В нем достаточно своеобразного юмора, чтобы отбить желание философствовать на тему вседозволенности убийцы или мстительности героини. Вроде бы смотришь эпизод, и он тяжелый по содержанию, а через несколько минут кто-нибудь говорит что-нибудь совершенно неподходящее к трагизму момента, и сам стереотип драмы успешно рушится. Конечно, как и у любого вдумчивого фильма, у «Сочувствия» есть двойное дно, коробка с сюрпризом. Если абстрагироваться от красивой сюрреалистичной картинки и посмотреть глубже – лента дает много ответов, но еще больше задает вопросов. Вопросов грамотных и полезных, как в пословице: «Хороший вопрос – это уже половина ответа». Появится ли в обозримом будущем вторая половина – целиком и полностью на совести зрителя.

Хочется отметить музыку – нестареющая классика прекрасно вписалась в этот не самый простой фильм. Казалось бы, к такой картинке нужно что-то более замысловатое, ан нет, знакомая многим мелодия подошла идеально. Когда погружаешься в ленту, музыка как бы перестает быть отдельным организмом, а сливается с действием, становится чем-то целостным. Это ли не высшая похвала?..

И сама картинка очень хороша. На мой взгляд, нет ни одного неудачного кадра, нет каких-то лишних сцен, все смотрится на одном дыхании. А через некоторое время возникает желание пересмотреть и, возможно, не один раз. Тут и потрясающие декорации, и костюмы, и цвета, и мелочи, которые гармонично вписываются в интерьер сюжета. Немного сюрреализма – куда же без него в корейском-то кино? – и много лиризма.

А вот к актерской игре у меня сложилось двоякое отношение. С одной стороны, все вроде бы прекрасно. Но с другой, лично мне все кажется чуток надуманным, искусственным. Но это уже совсем субъективно.

Нужно ли погружаться в эту сочувственную и мстительную нирвану? Определенно, да.

«Листмейстер» - что за слово, и откуда оно, интересно взялось? В наших кругах (музыкальных), к примеру, это слово никогда не использовали и вообще не слышали даже о нем.
Насчет названия фильма – тоже мне кажется не совсем точно отражающим суть Да и конкретно про «переворачивание страниц» и роль такого человека – только первая серия. Можно сказать, что фильм в целом даже не про пианистов, а про отношения, про преодоление себя. Про выбор, который каждый делает внутри себя –для кого, точнее, для чего он живет свою жизнь, как ею распоряжается и какую цену готов за это платить.

«У меня даже мурашки»… у меня тоже пробегали мурашки в некоторых музыкальных сценах, хотя я прекрасно понимаю, как всё бывает, и что стоит за такой игрой. Однако, в фильме, к примеру, сцена с падением нот и последующей игрой наизусть и правда решена идеально – и в произведении Рахманинова есть этот разгон (после падения нот), который также отлично встроен в данный поворот сюжета.
Или, еще, тот момент, с подменой пианистов на репетиции…Даааа…Это было сильно, конечно. Пробрало, аж комок в горле стоял.

Теперь про правдоподобность. Хорошо, что не стали доводить до абсурда всю историю с выступлением непрофессионала на конкурсе.
«Что нужно сделать, чтобы принять участие (в конкурсе)?» - «Родиться заново!»
Вот это правда, это так)))) Дальше по сюжету пошла фантастика. Зато так романтично)))))
«Указательный палец, ты точно мой? Ручки-криворучки, почему не слушаетесь меня?!» – вот это уже по-настоящему! Попробуйте дать любой пальчиковый тест взрослому, который никогда не тренировался – и вы поймете, в чем разница между пианистом и «обычным» человеком.
Ну, и еще один миф, который есть в этом фильме: невозможно на холоде играть, тем более виртуозные вещи. Как минимум, это опасно для мышц.
Но трио-финал, конечно, шикарен.

Вообще, фильм понравился именно в плане эмоций, открытости, с которой герои их выражали. Отличный фильм, и в плане музыки, и в плане характеров. Рекомендую!

P.S. Детали. Поначалу пришлось ставить видео на паузу, чтобы успеть за всеми деталями, предваряющими собственно историю. Можно сказать, что с самого начала всё развивалось очень бурно.

На второй серии обратила внимание, что съемка как будто не профессиональная, или специально так сделана, но тогда не понятно зачем: камера не зафиксирована и картинка немного болтается, как будто снималось «с руки». Из-за этого стали уставать глаза. В первой и третьей серии такого не заметила.