Отзывы на фильмы Нобуо Тобиты

Ох, не фудзеси я, и далека от их вкусов до крайности. После «Эпохи Смут» Демоны смотрятся плохо, они медленные, скучные, нелогичные, с кучей ляпов, глупостей, да еще и с овощем в главной роли. Серьезно, почему в мальчишеских гаремниках ГГ либо милый и добрый ОЯШ (в которого даже я влюбляюсь), либо исполняющий желания своего писюна, что хотя бы логично. В отомэ это всегда баба-овощ, которая стоит столбом, смотрит на мир огромными глазами с вечным выражением ребенка дегенерата, а вокруг нее толпа парней (обязательно вампиров, без этого у слешэров вообще никак, ну или хотя бы беловолосого красноглазого пропихнуть, если это боже упаси «реализм»), все они ее любят, кто как брата/сестру (без гендерных проблем тоже нельзя, нужно больше слеша), кто-то страстно, кто-то тихо, но все за нее жизнь отдадут. Особенно пробила финальная серия – просто шли по лесу, увидели врагов (многочисленных врагов! Вдвоем!) прибежали к ним и померли. Гениально! Аплодисменты! Литры слез! Отдельная «радость» - это сюжет. Идут года (вроде серии на 6 сказали что год прошел – когда успел?), они сидят в домике, жрут, трендят и ходят в патрули, периодически помирая. А еще, видимо раз в сезон, ну или месяцев в пять, приходят демоны, которым туже нужна наша баба-овощ (а как без этого? Она всем нужна!). Чем они остальное время занимаются? Когда идут месяцы и года? Тайна покрытая мраком. Видимо тоже жрут, трендят и ходят в патрули.
Большим разочарованием оказались персонажи - все сплошь шаблонные и картонные, понятно что для отомэ их под копирку делают, но тут мне никто не понравился. А ниндзя отдельная боль - просто не о чем.
Я плакал, смеялся, фейспамил и наслаждался красотой. Очень красивое аниме, не смотря на тупость и фарс.

Спасибо за совет Justmariya , а продолжение я наверное все же гляну. Когда-нибудь...

Эх… Я была твердо уверена, что это этакий музыкальный спокон и меня ждут захватывающие соревнования и рост над собой! Но нет, это типичная мелодрама на старом уже сто раз сыгранном сюжете. Я виновата сама в том, что мне сюжет совершенно не понравился. Во-первых, я не люблю мелодрамы, вообще чувственные жанры типа седзе или отоме мне 98% не заходят. Во-вторых, я все это видела в Diamond Dust, Один литр слез, Watashitachi no Shiawase na Jikan, и прочее прочее. Правда там концентрировались либо на музыке, либо на болезни. Тут прям вакханалия! Арима - некий человек овощ, пол сериала он тонул на дне морской тишины (что на десятый раз надоело и захотелось промотать), пол сериала страдал от наплывших чувств (не люблю ангст). Каори – ну это вообще шаблонный «я урву все, пока могу» спустившийся из литра слез. Ватари что был, что не был, чисто для страдания других. Цубаки – единственный персонаж, который понравился, искренне болела за нее, вообще люблю типаж подруг детства, хоть и избитый, но нравится. Тихоню и блондина ввели чисто для контраста, чтобы было о чем потрендеть. Вообще болтливость сериала зашкаливает, особенно на концерте, думаешь послушать хорошую музыку, ан нет – речь просто не останавливается всю мелодию. Так же очень часто хотелось оторвать руки A-1 Pictures Inc. за халтурную рисовку персонажи с фонами часто вообще не сочетались, как будто новичок склеивал, да и все эти «комедийные деформации» раздражали.
Итак. Сюжет мне не понравился. Картинка местами не понравилась. Музыка восхитительная, но послушать не дали.
Странно, что смотрелось совершенно легко, разве что последние четыре серии я себя заставляла досмотреть. В целом сериал хорош, хоть и до ужаса вторичен.
И я хочу музыкальный спокон!!!

Процитирую TomatheSpook, ибо тонко:

«Убрать бы две трети флешбеков, перегибание драматичной палки, разжевывание одного и того же, очень долгое "что же это за чувство что же мое кокоро так докидокает" что у Тсубаки, что у гг, впихивание Айзы и Эми, у которых много экранного времени, но которых не раскрыли вообще никак, кроме высосанной из пальца зацикленности на Ариме, и было бы так здорово.»

Совет от raima
Восточные сладости. Тур № 1

Решил обратится к жанру «анимэ» чтобы хотя бы раз в жизни но полностью прочувствовать магию японской анимации, считающуюся исключительно детским увлечением, но темы там поднимаются совсем недетские. Классиками жанра являются мультфильмы студии «Ghibli» и Хаяо Миядзаки, но и многие другие сериалы, из сериалов в моём детстве был «Покемон» и «Самурай Джек», но эти сериалы ушли далеко в подкорку и стали воспоминаниями и свёл знакомство с сериалом «Код Гиасс: Восставший Лелуш», который меня приятно удивил и развенчал мой внутренний стереотип о низком происхождении анимэ-сериалов. Сериал отсмотрен и я готов поделится впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Сюжет повествует нам об альтернативной истории в которой Япония оказалась захвачена и стала сегментом Британской Империи и потеряла свою честь, достоинство и наименование. «Сектор 11» так стала называться Страна Восходящего Солнца. Британия ведёт политику упреждения врага и подавления всяческого сопротивления ненавистной империи. На фоне этой большой и значимой антиутопии поднимает кулак студент Лелуш, оказавшийся в один из дней на пути карающих УН империи и став обладателем невероятной силы, именующийся «Гиасс» решил осуществить функцию главного оппонента Британии и на это у него имелось больше трёх причин… На этом синопсис заканчивается и начинается само повествование.

Сила этого сериала не только в графическом рисунке, достаточно привычном для искушенного анимешника, но я не искушён и потому наслаждался картинкой и прорисовкой персонажей и окружения, что несомненно радует. Но также есть и невероятно цепляющая идея о том что жизнь — это шахматная партия и нужно суметь правильно расставить приоритеты и выбрать друзей, органично существовать в мире политических и правительственных интриг, суметь держать две враждующие стороны на расстоянии и стать тем кто принесёт шаткий мир и дать своей маленькой сестрёнке шанс прожить жизнь в спокойствии. Сценаристы хорошо поработали над персонажами и наделили их человеческими качествами и чувствами, а что понравилось больше всего так это то что здесь нет ничего однозначного и Лелуш как представитель Третьей силы, сражающийся за мирное небо над головой тоже может ошибаться, но когда не остаётся иной дороги кроме войны он выбирает именно её…

Понравилось также то что это только начало, так как в конце сериала не все сюжетные ружья выстреливают и однозначной концовки не получилось, явно будет что-то ещё и намного круче чем противостояние бывших друзей вставших по разные стороны баррикад, хотя это уже само по себе вызывает интерес. Также понравился саундтрек, особенно в опенинге первых серий, не большой поклонник музыки восходящего солнца, но в этом сериале ощущается некий синтез картинки и музыки, причём настолько глубокий, что кажется поменяй звуковое сопровождение в той или иной сцене — рухнет вся красота эпизоды и его конструкция.

В качестве итога: Отличное начало большого аниме-сериала. В этом году выйдет третий сезон и я постараюсь его не пропустить, прежде ознакомившись со второй главой, ибо хочется узнать куда приведёт это противостояние, будет ли достигнут успех или вся эта Британская Утопия канет во тьму времён, сгинув в пучине бесконечных политических войн, жертвами которых могут стать простые люди. Мне аниме понравилось. Ставлю максимальный балл, в последнее время я так редко ставлю десятки… Но этот сериал действительно заслуживает, я впечатлён. Смотрите только хорошие сериалы

Официально присоединяюсь к поклонникам данного сериала в целом, и Химуры Кэнсина, в частности. С первых же серий сериал затянул так, что хотелось просмотреть все сезоны одним разом в режиме нон-стоп, и не важно, что в общей сложности там больше 90 эпизодов + ОВА + мувик и спешлы. На очереди также манга и фильм. И заказанная фигурка Кэнсина в придачу))

«Бродяга Кэнсин: романтическое сказание о мечнике эпохи Мэйдзи». Название очень точно передает все составляющие сериала. В нем очень логично переплетены история, романтика и мои любимые бои, ради которых изначально я и решила посмотреть сериал. Правда, хотелось бы более динамичных сцен сражений, но, учитывая год выпуска и ограниченный бюджет, я могу простить этот минус. К тому же, я получу необходимую мне дозу зрелищ, посмотрев лайв-экшн муви.

Действие аниме происходит в период реставрации Мэйдзи. (Люблю я, кстати, этот период в истории Японии). Химура Кэнсин — в прошлом легендарный воин, известный как «Баттосай», спустя 10 лет после своего загадочного исчезновения возвращается другим человеком. Он уже не хочет убивать и носит меч с обратной заточкой - сакабато. Но прошлое никогда не отпускает, как бы далеко мы не старались от него убежать, и Химуре Кэнсину постоянно приходится обнажать меч, чтобы защитить своих друзей. Но Кэнсин поклялся больше никогда не убивать, а, как правильно сказал в одной из серий Хаджиме Сайто: "человек, хоть раз предавший свои убеждения, заслуживает только презрения." Но реально ли с помощью меча защитить невиновных и при этом не пролить кровь врага? Эта внутренняя борьба Кэнсина. Он понимает, что внутри него все еще живет безжалостный убийца, и старается сдерживать его, оставаясь верным своей клятве.

Кто-то говорил, что аниме получилось слишком пафосным, но мне так не показалось. Да, порой разговоров было больше, чем боев, но они не раздражали, не казались излишне пафосными или псевдофилософскими. Мало того, даже романтическая линия, которой уделялось немало времени, не раздражала, за что огромное спасибо авторам манги и аниме.

Разочаровали только две вещи:
1) опенинг и эндинг, хотя эти песни в свое время и занимали какие-то места в Топах, совсем не мой стиль. Зато остальная музыка в сериале очень приятная и подходит по атмосфере.
2) не понравился перевод, но это лишь весомый аргумент, чтобы пересмотреть сериал второй раз уже с сабами, что я и сделаю с превеликим удовольствием.

Либо я сегодня очень злая, либо я потратила весь день на полную чушь. Обвинять всех вокруг, в том, что ты считаешь себя жалким и ненужным, при этом воспринимая всех и каждого как полное ничтожество, не способное понять великий замысел. Мораль нулевая. Правдоподобность нулевая. Логика нулевая. Симпатия к героям нулевая. Каждый из появляющихся персонажей, которых и так было очень не много вызывает неприязнь и недоумение:
Жаловаться, что тебе сократили содержание, так как отец потерял работу, а потом и вовсе в больницу попал вместо того, чтобы поинтересоваться как дела у семьи; спокойно жить на содержании у соседа или девочки-подростка вместо того, чтобы устроиться на работу (ведь ему так тяжело общаться с людьми);
Девочка, которая провоцирует маньяка на неадекватное поведение; обвинять психически неуравновешенного человека в том, что он никчемный, а потом жаловаться, что она даже ему не нужна; таскать ему еду и ждать когда же он увидит какая она замечательная;
мамаша, которая не задалась вопросом что ее сына связывает с семнадцатилетней школьницей;
сосед, который обвиняет в своих неудачах всех вокруг, а потом запросто сваливает, решив, что он сделал все, что мог;
семпай, с очередным психическим расстройством, манией преследования, страстью к самоубийству;
каждый персонаж столь жалок в своих обвинениях всех вокруг и нежелании что-то изменить. Все это растекается как сало на солнце. Медленно и отвратительно пахнет.
Я не понимаю в чем посыл авторов, но лично у меня впечатления остались исключительно негативные.
Единственная мораль, которая была вынесена из сей басни: существование хики и ему подобных возможно только в обществе одновременно безразличных и благополучных. Пока человеку поступает стабильное содержание - он гордо зовет себя непонятым этим грязным и жестоким обществом, но стоит ему понять, что кормушка прикрыта и нужно собственными извилинами думать о том, как жить дальше - как они становятся вполне благополучными членами того самого проклинаемого ими общества. Ведь никто не будет осуждать вайтишников, которые сидят сутками в своих темных комнатах и зарабатывают деньги. Это - полезно для общества. Они стимулируют экономику. Они тратят ими заработанное на технику и игрушки, но не напрягают родителей с требованием пособия. Выходит, что проблема всех этих людей не в том, что они нуждаются в психотерапии, а в том, что они не хотят что-то делать со своей жизнью, кроме как сидеть на шее.

Ознакомиться с этой легендарной вещью хотел давно – надо же разобраться, что за аниме породило такое множество мемов, да и странный дизайн персонажей зацепил. Одним словом, двигало мною любопытство вперемешку с опасением – ибо уже по кадрам в Интернете было ясно, что «Жожа» штука своеобразная.

Первый сезон представляет собой экранизацию двух сюжетных арок одноименной манги Хирохико Араки: первой – Phantom Blood, и второй – Battle Tendency. Действие Phantom Blood разворачивается в 80-е годы XIX века в Англии и повествует о соперничестве между Джонатаном, родным сыном богатого аристократа Джостара, и Дио Брандо, воспитанником того же аристократа. Благородный и немного наивный Джонатан еще в отрочестве становится мишенью для издевательств подлого и завистливого Дио, но по-настоящему их противостояние разгорается после смерти сэра Джостара, причем очень скоро ставки поднимаются – от наследства Джостаров до судьбы всего человечества. Все дело в том, что в руки Дио попадает маска, превращающая людей в вампиров, и в минуту отчаяния он применяет ее, обратившись в настоящее чудовище. Чтобы оставить его, Джонатану придется изучить тайны мистической энергии «хамон», позволяющей убивать вампиров.

Во второй (Battle Tendency) арке действие происходит уже в конце 30-х годов XX века, а география событий охватывает США, Центральную Америку и Европу. Внук Джонатана, Джозеф Джостар, авантюрист, хулиган и искатель приключений сталкивается с древней угрозой – «людьми из колонн», древними богоподобными архивампирами, магия которых в свою время была источником могущества Дио. И снова только наследник рода Джостаров может остановить силы зла, жаждущие поработить всех людей на Земле.

В общем, суть первых арок в продолжении древнего противостояния вампиров и «людей хамона» – мастеров восточного боевого искусства, основанного на управлении жизненной энергией. «ДжоДжо» – это фамильное прозвище представителей клана Джостаров, которым волей судьбы пришлось стать династией истребителей нежити.

Самое главное, что можно сказать об этом аниме – оно очень своеобразное. Слово «bizarre» в названии как бы намекает. У нас это традиционно переводят как «невероятные», но правильный перевод – «странные, причудливые, эксцентричные». И в первую очередь это касается визуального стиля. Здешние персонажи ходят по улицам, одетые как поп-звезды или цирковые артисты, и это в порядке вещей. К тому же большинство из них – атлеты, словно сошедшие с картин Вальехо. В довершение безумия цветовая гамма периодически становится совершенно психоделической, одежда и интерьеры резко меняют цвета, причем никаких объяснений этому нет – это не виртуальная реальность и не какой-нибудь аналог «сумрака» из «Дозоров». Просто для большей экспрессии, «художник так видит» и все такое.

Анимация, и, если можно так выразиться, постановка боев тоже странная. Здесь присутствует излишняя «статичность», как в старых аниме – то есть много пафосных стоп-кадров и мало динамики. К тому же, герои, сражаясь, постоянно проговаривают вслух все, что делают или собираются делать, а если и дерутся молча, то в роли комментатора выступает кто-то из очевидцев. Это не прибавляет происходящему реализма и делает происходящее похожим на какую-то пошаговую игру с закадровым комментатором. Японцы вообще этим грешат, у них даже в файтингах бойцы выкрикивают названия спецприемов, но в «ДжоДжо» это переходит все границы и доходит до абсурда – зачем раскрывать противнику свою тактику, подробно объясняя, как действует твой удар или «заклинание»?

Сильная сторона «Невероятных приключений ДжоДжо» – это интересный проработанный сеттинг. По мере развития сюжета открываются все более масштабные и пугающие тайны вселенной. Даже жаль, что в последующих арках автор манги полностью пересмотрел законы вымышленного мира.

Аниме содержит массу культурных отсылок – в основном, к рок- и поп-музыке. В качестве имен персонажей используются названия музыкальных групп и имена исполнителей. С одной стороны, это очень интересно и заставляет зрителя расширять кругозор (если, конечно, ему интересна эстрада 70-80-хх), с другой – вызывает (незапланированный?) комический эффект. Может «господин Эйси-Диси» для японца звучит просто экзотично, но российского любителя хард-рока пробивает на «хи-хи», подозреваю, американца или европейца тоже. Так что плюс это, или минус – вопрос вкуса.

А вот герои и злодеи здесь харизматичные и запоминающиеся. Справедливый Джонатан, мудрый граф Цеппели и его вспыльчивый внук Цезарь, находчивый трикстер Джозеф Джостар, хитроумный и предприимчивый Спидвагон – и их противник Дио, настоящий монстр, да еще и зловещие и загадочные «люди из колонн», по-своему благородные, но враждебные всему живому демоны… Персонажей Араки выдумывать умеет.

Ну, стоит похвалить саундтрек. Учитывая особенности аниме, он просто не имел право быть плохим, что тут скажешь.

Итог: пожалуй, главное, что стоит отметить – крайнюю необычность этого сериала. Первый сезон «ДжоДжо» – сильно на любителя, так что всем и каждому рекомендовать его не могу. Если не пугает старомодность и китч, персонажи, похожие на глэм-рокеров – то найдете здесь интересую историю и замечательных героев. Если же кислотно-гламурная эстетика не для вас – лучше проходить мимо. Впрочем, есть еще одна причина посмотреть этот сезон – второй все-таки лучше, а сюжетно они связаны…

Возымею наглость черкнуть пару слов об уже «Великой и могучей». Вообще, я наверное одна из не многих смотрела Мадоку, ибо это махо-сёдзе, которое еще со времен Сейлор Мун меня притягивает благодаря их милыми костюмчикам и красивым перевоплощениям. Но больше всего я люблю этот жанр за то, что большую часть ты смотришь, как кавай кавается, а под конец идет психодел и экшн...
Меня очень порадовали графические эксперименты – а-ля «Студия 4 градуса», много невообразимых и не поддающихся восприятию приемов, как будто смятая бумага в купе с театром кукол решили вписаться в кавайное повествование милого изначально аниме.
Надо отдать должное и сюжету – тот редкий случай, когда в распоряжении всего 12 серий (а не 26, где можно не хило развернуться и не полтора часа, где можно только ноги отдавить) и на протяжении всех 12 идет цельная история без филлеров и спин-оффов с одной единственной целью – объяснить всё до конца. Гремучая смесь беззаботного счастья и неизмеримой трагедии в одной чашке чая. Затягивает и не отпускает до самого конца.
Думаю Мадоку видели уже многие, но все равно явно не все. А она заслуживает всех – факт.

Вот если честно, я до сих пор не определилась о своём отношении к этому аниме, вроде как и занятно, а вроде как и особо стоящего тут ничего собственно и нет.

Начну с того, что мне собственно не понравилось. Первое – вот лично у меня создавалось впечатление, что между героями не пару каких-то лет разница, а просто огромный провал в возрасте, потому что поведение героини тянуло не на студентку и офисную работницу на стажировке, а на даму так под 30, которая уже всё в жизни повидала и везде плавала. Поэтому чисто для меня тут не было никакой романтики в эмоциональном плане, потому что герои на разном уровне эмоциональной зрелости. Отсюда вытекает как раз в плане восприятия некое отторжение того что они играют в игрушку и общаются там, хотя по возрасту вполне себе нормальное занятие и отдых, да и в Азии нормально так время проводить, если бы не ещё одно но. Второе – дичайшая для меня рисовка онлайн игрушки. Говорили же что там супер интересная игрушка с крутой графикой, посмотрев на это - и в каком месте? Вот увидь я такое, играть в неё бы точно не стала. То ли дело если мы говорим просто про персонажей.

Вот сразу скажу что мне персонажи понравились намного больше, чем то что им пытались заложить в образы. Я тут не увидела никакой романтической линии которая бы органично смотрелась, скорее это выглядело очень неловко и странновато, но вот личности героини, героя и других персонажей мне очень даже зашли. Поэтому если говорить об истории и сюжете, то я бы больше делала зрителем тут ставку не на романтику, а на межличностные отношения, что на мой взгляд намного важнее притянутых за уши вещей.