Отзывы на фильмы Джонатана Села

Никогда не думала, что поставлю своему любимому комиксному жанру — где прощаешь любую наивность сюжета и огрехи актёрской игры из-за визуального пиршества и хэппи-энда — оценку ниже семи, но вот настал этот день.
Уолберг просто похоронил франшизу. Там, где чудесно смотрелся тонкий-звонкий Ла Беф, где всё ещё неплохо смотрится Дюамель, Уолберг выглядит просто неповоротливым танком со слишком сложными щщами на лице в окружении деталек из детского конструктора, из которых ему интереснее собрать вундертанк, запрыгнуть в него и порвать всех недодавленных врагов голыми руками. А детишки... то есть ой, трансформеры, пусть дома сидят, малы ещё, несмышлёны. Персонаж Лоры Хэддок совершенно ни о чём, убери его из сценария — ничего не изменится. Впрочем, с такой же лёгкостью из сценария можно убрать любого персонажа, хоть Оптимуса Прайма, хоть Йегера — а ведь это типа главные герои — будет ни холодно ни жарко.
Сюжета нет вообще — ну, он вроде бы есть, но его можно описать двумя предложениями: планета трансформеров хочет поглотить Землю, но наши побеждают не наших. Для двух с половиной часов этого явно мало.
И, кстати, через неделю после просмотра кто-нибудь помнит, как в итоге победили Квинтессу? Я вот не помню, как-то победили.
В общем, пятая часть в сухом остатке — всего лишь набор взрывающихся картинок и потасканных трансформеров. Вот это ещё печаль печалищная: на экране происходит что угодно, только не собственно процесс трансформации из роботов в машины, за что мы изначально франшизу и полюбили.

Сначала я смотрела фильм, потом читала книгу и вот снова смотрю фильм. И вот несмотря на то, что историю я узнаю уже получается в 3 раз, она мне не надоедает. Это удивительно! Да, книга и фильм имеют отличия, пусть и незначительные, но все равно истории очень похожи и тем не менее, смотрится и читается интересно.
Что понравилось:
-Картинка. Она тут просто лощеная, по-другому не могу назвать. Что дает этот эффект не знаю, может цветокор, может еще что-то, я не сильна в терминологии кино, но смотреть очень приятно.
-Атмосфера Японии. Футуризм + моменты с Японскими мотивами + цвета опять же.
-Драки. Хоть я боевики и люблю, но далеко не все. И во многих боевиках, это просто нескончаемые драки и потоки крови. Здесь это тоже есть, но вот немного по-другому. Драки сменяются разговорами, за убийствами стоит мотив, а не просто тупое мочилово, так что да, кроваво и жестоко, но не так, как обычно.
-Замкнутость. Если брать книгу, то это по сути герметичный детектив, если прям совсем притягивать за уши, то ооооочень свободная адаптация "Убийства в Восточном экспрессе". Потому что все всех знают, хоть и никто не знает, что они знакомы, у всех есть мотив находиться именно в этом поезде. Я очень люблю такие истории.
-Юмор. Да, местами черный и тупой, но к месту и из-за этого смешно, а не так что сидишь и думаешь, для кого тут эта шутка.

Вообщем для меня плюсов много. Активное действие, классные персонажи, красиво, динамично, с логикой + актеры классные. Так что посмотрела 2 раз как в первый и снова осталась в таком же довольстве.

Недавняя ситуация с попыткой вжиться в образ мыслей персонажа, проникнуть в его сознание не потерпела окончательного фиаско, но от этой идеи для второго фильма пришлось отказаться, ввиду того что слишком уж затратно доставать все эти модули фиксации сознания, разматывать кучу проводов, подключать к оборудованию, которым пользовался ещё дедушка Уэллс. В прошлый раз ушло много ресурсов, как умственных так и физических чтобы попасть на конвент, где Дэдпул сам рецензировал свой фильм. Поверьте, это было нечто. Сегодняшнее заседание было посвящено продолжению приключений комика с катаной, и мне довелось выступать с собственными выкладками по этому фильму. В этом тексте я постараюсь описать некоторые тезисы своего выступления, параллельно делясь впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Начать хотелось бы с аннотации в изложении по Пулу, перед заседанием мне удалось его перехватить, так что выдержка получилась подробной: «Казалось бы, моя жизнь вновь налаживается. Любимая женщина всегда со мной, я стараюсь радовать её каждый день, как вдруг она заявляет что хочет от меня карапуза. Как мне прикажете на это реагировать?! Я только-только примирился с ношей добряка из Иксов, как сценаристы присылают мне с небес такую свинью! И до карапуза дело вроде не доходит, но в философском смысле он у меня появляется. Есть некто Рассел, не знающий предела своей силе. По его следу отправляется универсальный солдат из будущего с стальной рукой, как у Джексона Бриггса в известном файтинге. Да, да – тут можно было ввинтить шутёху про Таноса, но полунамёков и без того хватает. И в общем всё сводится к нашему с Кейблом противостоянию. И да, это кино с семейными ценностями…» Думаю, что небольшое вступление от Дэдпула неплохо разбавит мой доклад, и трёп, что ожидается в дальнейшем.

Если мне не изменяет память, то сюжет продолжения анонсировали ещё до проката первой части и на стадии производства второго фильма пути Райана Рейнолдса и Тима Миллера разошлись, как заявляет официальная пресса, ввиду расхождений интересов и нужен был новый режиссёр для проекта. Возглавил съёмочный процесс никто иной как Дэвид Литч, представленный зрителю как "чувак, что завалил собаку в Джоне Уике". И тут стоит отметить что первые несколько сцен с драками, где он смачно раскидывает бандитов и их части тела разлетаются что твои пирожки, очень похоже поставлены с теми, которые были показаны в первом "Джоне Уике". Хотя на самом деле стилистически фильм очень близок к своему раннему воплощению, ведь иногда повторяются некоторые шуточки из предыдущей ленты, но эти бриллианты играют новыми красками, когда эти шуточные фразеологизмы звучат в совершенно ином контексте. Если сначала нам пропихивали тему любви, весьма избитую, то здесь мы проникаемся семейными ценностями и сквозь традиционную пошлость окружения (взаимоотношения Колосса и Пула нельзя назвать здоровыми), гэговость юмора ("грёбаная гнусь", или ещё что-нибудь в этом духе) и садизма (оторванные конечности до сих пор в моде) можно разглядеть правильный и простой в исполнении посыл, о том что "семья - это не бранное слово".

Невозможно обойти стороной также и злодея. Кейбл - универсальный солдат, замысливший возмездие за смерть своей семьи и целью его становится подросток Рассел, тот самый который умением манипулировать огнём, напоминает того мутанта, дихотомического брата Бобби Дрейка (Человек-Лёд), отличия в расовой принадлежности, комплекции, но в чём эти двое точно схожи, так это в непомерном гоноре. Здесь он (Кейбл) выступает в качестве Терминатора, охотящегося за семейством Коннор. Также здесь есть ещё и едва проглядывающая аллюзия на "Интервью с вампиром", но не буду говорить где она находится, лучше сами поищите. Среди фанатов возник спор где Бролин органичней смотрится - в образе Кейбла или Таноса, большинство считает что у него получился идеальный злодей Танос, но у меня такое мнение что живая харизма актёра смотрится на экране убедительней, чем созданная на компьютере, будь она хоть сто раз правдоподобной. Но это не отменяет того факта что актёр и там и там сыграл хорошо.

Раз уж мы закрутили историю с актёрской игрой, то давайте добьём её до конца. Ти Джей Миллер в роли друга главного героя, подающего ему на обед "минет", участвующего во всех мирных событиях. Зази Битц в роли Домино чудо как хороша, приглянулась мне ещё в "Геошторме", здесь же засияла новыми красками, стоит только отметить что в комиксах Домино белая как альбинос, а глаз в чёрном круге, здесь же наоборот, но во избежание обвинений в расизме от Дэда продолжения этой фразы вы не услышите. Из второстепенных стоит отметить Эдди Марсана - сильный актёр, также на вторым ролях были подмечены Брианна Хилдебранд в роли непроизносимой боеголовки, в первом фильме была как-то не очень, а здесь прям почувствовал что есть в ней женское начало. Билл "Пеннивайз" Скарсгард здесь появился на миг, произнёс пару реплик и слился. А более внимательный взгляд способен разглядеть самого Брэда (не Бёрда). В общем если вы делаете большой акцент на актёрской игре и количестве медийных лиц в кадре, то этот фильм способен вам в этом плане угодить.

Ни одна рецензия не должна обходится без сухой статистики, поэтому разброс по критериям. Сюжет получает четыре звезды из пяти возможных, хотя он логичен, и персонажи проработаны интересно, даже звёздные камео уместные и своевременные. Также стоит отметить в рамках этого критерия отличный чёрный юмор, который и по сей день способен удивить находчивостью некоторых шуток, остроумием афоризмов и шутёх с пасхалками. Зрелищность здесь на высшем, уровне поскольку от любого фильма Марвелл по умолчанию ждёшь зрелища для глаз, и этот фильм исключением не стал. Экшн поставлен круто, слоу-мо всегда во время, а камера в это время изворачивается как может, чтобы поймать персонажа в хорошем ракурсе, благодаря хорошему саундтреку и работе со звуком, мы получаем фонетическое воссоздание атмосферы, в саундтреке присутствуют только хитовые мелодии, лирика добавляет драматургии в напряжённых сценах, а вставки даб-степа, на котором тоже немало шуток построено, отлично разбавляют моменты, где актёр комикует, или обращается к зрителю. Об игре актёров было сказано подробно абзацем выше, поэтому ограничусь только цифровым эквивалентом - пять звёзд из пяти.

Вердиктируя. Второй фильм в некоторых отношениях получился даже лучше первого, поскольку создатели не замахивались на взлом системы, и практически не вылазили за границы недозволенного, если разбираться в бэкграунде, то все шутки будут понятны и мотивация поступков персонажа легко объяснима. Фанаты антигероя оценят этот фильм по достоинству. Простой же зритель, если он не неженка, получит хорошую историю с семейным посылом и зрить в корень ему не помешают ни пошлятина, ни расчленёнка, ни вездесущие гэги. Я поставил фильму девять баллов, поскольку уровень стёбности остался прежним, глаз радуется, серое вещество отдыхает, а чего ещё нужно жарким летним днём?! Советую ознакомиться чтобы составить своё мнение. Всем добра и приятного просмотра!

И всё-таки Артуриана популярна, поскольку раз от раза выходят картины разные по жанру, но хотя бы краем глаза захватывающие тему рыцарей Круглого стола во главе с Королём Артуром. Переосмыслением мифа нас порадовал Гай Ричи в фильме «Меч короля Артура», теперь же создатели франшизы «Трансформеры» решили приобщиться к артуровскому мифу. За спинами Рыцарей круглого стола стояли роботы, а посох Мерлина — своего рода макгаффин ради которого вся эта орава уже пятый раз слетается со всей Вселенной, в этот раз верхом на гигантской планете. Пятый фильм был зрителем ожидаем, но было понимание что не будет того сюжетного равновесия, какое имело место быть в первых трёх фильмах и его подобие в четвёртом. Каждый фильм до этого старался держаться канона, заданного в ранних картинах. Пятый фильм с лёгкость разрушает этот карточный домик.

На создателей можно обидеться уже только за нарушение канона, о нём упомянуто выше. Оказывается, трансформеры всегда обитали на земле и активно вмешивались в человеческую историю, наше оружие их убивает без проблем, а диноботы размножаются без всякой Искры. Многое можно было бы простить этому фильму, но сценаристы активно спекулируют на загвоздках эволюции планеты, представляя её как Древнего Врага Кибертрона. Тот ещё мотив для оправдания злодеяний богини, но Мораль и Нравственность автоботов (Оптимус Прайм) как ни странно повёлся, тем самым обрекая свой новый дом на уничтожение в результате Синтеза с Кибертроном.

Бэй и компания создали, пожалуй, самых невразумительных персонажей за всю историю франшизы, раскрывающихся в диалогах типа «ха-ха, у тебя нет парня». Добрую их половину выделили под экспозицию, где нам объясняют, что за чертовщина теперь творится в мире трансформеров. В связи с этим возникает масса несуразностей вроде бронированных дронов с пулемётами или очаровательные пустые городки, в которых есть высотные здания с работающими лифтами и уборщиками.

Создаётся ощущение что сценаристов посадили в песочницу, дали кучу игрушек и они развлекались как могли. Тут совершенно неважно, «почему» и «зачем», главное — побольше громких «ба-бах!», и чтоб песок летел во все стороны на зависть соседским детишкам. Как визуальный аттракцион пятые «Трансформеры» всё ещё хороши. Большего требовать — бесполезно, а вот пожурить есть за что, одного нарушения канонов достаточно чтобы начать громить фильм в пух и прах.

Настоящая же проблема видится в том, что они из двух сценариев пытались слепить один. Событий слишком много, экшн-сцены спрессованы слишком плотно. Невооруженным глазом видно что здесь материала на два добротных боевика, но видимо потому что Бэй торопился завершить линию Егера собственноручно, или что первый из двух фильмов получился недостаточно масштабным по сравнению с «Эпохой…», все сцены раскрывающие персонажей и вменяемые диалоги нещадно порезали. Поэтому герои иногда изъясняются, цитирую «с вразумительностью бабуинов». В два с половиной часа хронометража попытались уместить событий и сюжетных линий как в трилогии «Властелин колец». Причём больше всего времени уделили на представление Изабеллы, второстепенного по сути персонажа. Есть версия, что она станет героем шестого фильма, иначе какого рожна её так подробно раскрывали!

В качестве персонажей первого плана здесь Егер и его спутница — чопорный профессор истории из Британии. Правда их избранность ограничивается тем, чтобы в нужный момент махнуть мечом да ускакать в закат на диноботе. Так что особой драматургии не ждите, но где не дожали люди, помогают трансформеры. Отношения у Прайма и Бамблби проработаны на порядок лучше, между ними проходят искры — от ненависти до преданности, на самом деле только за них и переживаешь. Новые же трансформеры практически не запоминаются, за исключением того рогатого что складывается из нескольких роботов поменьше, у главных звёзд серии внимание не крадут, они просто есть. Кого здесь всё же можно похвалить так это лорда Эдмунда Бартона в исполнении Этнони Хопкинса, по меркам франшизы персонаж получился достаточно колоритным да и микрообраз волшебника Мэрлина в исполнении Стэнли Туччи заслуживает свою кружку мёда, пожалуй, единственный актёр, наслаждавшийся каждой сценой со своим участием, именно про него хочется увидеть отдельный фильм, а не про Бамблби или Оптимуса Прайма.

Вердиктируя: Самый неоднозначный фильм франшизы. В нём много отличных взрывов, пафосных диалогов и крутейших экшн-моментов. Но это просто аттракцион. Для тех, кто не знаком с вселенной между вторым и пятым эпизодами франшизы не будет особой разницы, эмоции будут одинаковыми. На мой взгляд, это хуже ранних фильмов, но свои шесть баллов фильм отрабатывает. Советую к ознакомлению, чтобы составить своё мнение о фильме. Всем добра и приятного просмотра!

Форсаж. Не так давно выходил восьмой фильм и получилось неплохо, оценил я это действо достаточно высоко. Девятый фильм ещё не скоро, а первого августа на экраны вышел первый спин-офф про Хоббса и Шоу. Сегодня я решил сходить на этот фильм. Критика разная, слышал как позитивную, так и негативную оценку. Но решил довериться собственным ощущениям и теперь попытаемся критеировать свои впечатления.

Начнём со сценария. Где-то после пятого фильма франшиза стала превращаться в безумный аттракцион и повествовательная часть в плане завихрений и витиеватостей сюжета ничего сверхъестественного не предлагалось. Ожидать глубины от этого дуэта не стоило, поскольку в основном повествовании они были второстепенными персонажами. И лишь в связке с основной командой их вражда выстреливает. Завязка такова что агент Ми-6 впитывает в себя смертельный вирус и главным героям предстоит его извлечь. За это дело берутся вышеупомянутые лысачи. В основе всех коллизий — семейные ценности и высмеивание манеры делопроизводства: сильный и стильный в одном флаконе. Сценарий за гранью фантастики, но за пропаганду семейных ценностей, пусть и такую неочевидную ставлю три звезды.

Зрелищность на хорошем уровне, но в первой половине фильма экшн совсем не напоминает форсажевский, нет той доли сумасшествия и фантастичности в погонях, но присутствует нарушение законов физики. Правда космических пределов, вроде погони на танке здесь не наблюдается. Та же часть экранного времени что не посвящена действию, разбавляется приемлемым для бадди-муви юмором. Мне было в кайф смотреть как эти двое подтрунивают друг над другом но это длиться до тех пор пока шутки не переходят в нижепоясную плоскость, таких моментов немного, но они есть, мне правда это нисколько не мешало. Юмор способен поднять настроение. Торжеством визуальной части считаю постановку финального противостояния, точнее, перетягивания каната с вертолётами. Моментами камеру подтряхивало, но в целом ракурсы неплохие, других деталей в кадре, помимо взрывов, не видно. Спецэффекты хороши, особенно взрывы. За визуальную часть ставлю крепкую четвёрку.

Актерская игра конечно же не идеальна, но стоит отметить Стэйтема и Джонсона, которые максимально достоверно изображают химию между собой. Джонсон отлично существует в образе тупого качка, Стэйтем гнёт свою линию стильного педанта и к их работе претензий у меня нет. Идрис Эльба тормозит свою актерскую карьеру ролями вроде этой. Для многих из нас он навеки Джон Лютер, но Роланда ему долго не простят. Здесь он становится средством для устроения масштабной чистки и других функций кроме как злодействовать, а суровая мотивация даже не у него, но он даёт основным персонажам раскрыться. Ванесса Кирби стала для меня открытием, обладает неплохим драматическим потенциалом. В эпизодах здесь засветилась Хелен Миррен и Эдди Марсан профессор Андрейко. Оба хороши, но быстро уходят на второй план. Оценю по этому критерию на четыре звезды.

Художественная ценность фильма минимальна, зато саундтрек отменный. Чуть ли не каждый второй трек проситься в плейлист. Достаточно много семплов рок-музыки, есть и танцевальные мотивы. Атмосферу создаёт сведение и мастеринг взрывов и звучание спецэффектов заслуживает пятёрки.

Вердиктируя. Почти сто сорок минут экранного времени потрачены не зря, если вы шли на фильм просто отдохнуть. В плане визуальном уступает основным частям, сюжет отдаёт недоработанным киберпанком, но в первой половине фильма неплохо прописан юмор. За семейственность и гонки по Самоа я ставлю семь звёзд. Хорошее кино на один раз. Советую познакомиться с историей, чтобы понять ваша она или нет. Или дождитесь цифрового релиза. Всем добра и приятного просмотра!

Клайв стал свидетелем убийства жены и маленькой дочки. Убийц он видел, опознать смог, полиция их взяла, но вот прокурор по имени Ник оказался большим любителем уверенных побед и не захотел рисковать с судом присяжных, а предпочел заключить сделку. В итоге убийца получил пять лет за сотрудничество, свалив всю вину на подельника, и тому дали вышку. Через десять лет приговор привели в исполнение и внезапно все пошло не так. Нам обещали тихий уход в мир иной, а получилась страшная агония. А настоящий убийца некоторое время спустя был разделан на мелкие кусочки Клайвом. Клайва быстро берут под белы ручки и отправляют в тюрьму, но он говорит, что это еще не конец. И если его не покормят как следует и на пуховую перинку не уложат, то будут гибнуть люди. И они гибнут, ведь стейк принесли ажно на 8 минут позже

Сначала все действо смотрелось очень живенько, Клайв кажется таким серым кардиналом с разветвленной сетью помощников, я даже думала что таинственный чувак из спецслужб ему и помогает. Когда оказалось, что это такой вариант графа Монте-Кристо, я хмыкнула и отчекрыжила один балл. А когда начался фуфел с финальной бомбой и лажей от супермозга, которого на раз-два сделал амбициозный прокуроришка, я сняла еще балл. А уж за сопливые голливудские семейные ценности в финале до кучи еще один

И вот скажите мне,

Тьфу!

зы: на ключевых позициях есессно обязательные черные. Сразу видно что при Обаме снимали

Первая секунда фильма. На экране УЖЕ взрывается непонятно что, видимо, начало взрываться еще до съемок. Нам показывают надпись "484 год н. э." и врубают драку рыцарей века так 14ого. Я понимаю, что это легенда об Артуре, что эту легенду и в Средние Века рассказывали абсолютно не исторично. Но зачем тогда привязка к году?? Написали бы просто "эпоха короля Артура", и не было бы "фу" от всех, кто хоть что-то знает по истории.
Дальше начинается рисованный экшен. В прошлых частях его было слишком много, а разбавлен он был тупейшим поведением тупейших персонажей. В пятой части кроме экшена нет почти ничего, сюжет можно одной фразой рассказать. И, на мой взгляд, это правильно. Лучше без сюжета, чем выдавать за сюжет дебильную хрень. Умеет режиссер показывать только картинку - пусть только ее и показывает. А если б картинка не менялась каждые пять секунд, ее даже можно было бы рассмотреть. Конечно, к каждому кадру есть по десять вопросов "Почему?". Вот почему автоботы ничего о своих создателях не помнят, а у десептиконы помнят? Никто не объяснит.
Плюс, по сравнению с другими частями - роботы почти все время на экране. И дерутся довольно много, но чаще с людьми, чем друг с другом. Сражений роботов в фильме примерно 2 целых и 1/5. Именно так: одну драку начали и быстренько оставили на кадром. Не понимаю, почему схватки роботов так экономят. Их что, сложнее рисовать, чем все остальное? Как обычно, сражение за Землю ведет один героический отряд и пара самолетов. Армии всего мира, видно, заняты чем-то более важным. Как обычно, роботов из предыдущих частей дели не известно куда. Двух самых раздражающих автоботов из 4 части оставили, а вот динобот на экране 1 штука. И нужен он только ради сортирной шутки и чтоб доказать свою неуправляемость. Испарившиеся диноботы не забывают размножаться, там бегают трое детенышей, но сюжету они нужны только для умиления. Мне во всех прошлых частях нравился исключительно Оптимус (не только среди роботов, он был вообще единственным достоинством этих фильмов). Здесь его очень мало. Поэтому мы толком не поймем, как его перевоспитали, а потом перевоспитали еще раз.
Еще в фильме есть робот, настолько похожий на робота из "Звездных воин", что даже автоботы на эту тему шутят.
Еще есть няшная девочка, которая ничего в сюжете не делает. Взрослые почему-то считают нормальным таскать ее за собой в разгар боевых действий. Девочка умеет чинить автоботов (!). Инопланетные, блин, механизмы! В прошлом фильме с этим справлялся доморощенный изобретатель, теперь это уже ребенку под силу. В следующей части их, наверное, починит собачка.
Есть изобретатель из прошлого фильма. Вне закона и без дочки. Она в колледже. А силовики ну никак не догадаются взять ее в заложники, чтоб поймать ее папу. Вообще, в фильме нет ни одной топ-модели с попкой (внешность глав героини все-таки не тянет) - за одно только это фильму можно добавить плюс. Изобретатель еще в прошлый раз не известно откуда обрел способности рэмбо, и теперь... защищает автоботов. Зачем нужна защита одного человека развитым инопланетянам, против которых армии бессильны? Лучше не спрашивать, потому что маленькая девочка их тоже защищает.
Как обычно, есть злой Мегатрон, который любой ценой борется за восстановление своей планеты, и добрый Оптимус, который (если мозги не промыты) для спасения своей планеты сделан чуть меньше, чем ни хрена. Мегатрон даже пару раз за фильм проявляет какие-то еще чувства, кроме жестокости и жажды власти, ему уже почти можно симпатизировать. И можно было бы показать клевое противостояние двух идеологией, если б этот фильм снимал кто-то другой.
Еще в фильме мелькает юмор. Не блестящий, но радует, что он практически весь не из сартира. Иногда юмора добавляют диалоги, которые вроде задумывались как серьезные. Вот дочка по телефону говорит изобретателю: "Ты не обязан спасать мир, лучше найди свою любовь...". Она должна бы закончить: "и живи с ней долго и счастливо". Но она говорит: "не хочу, чтоб ты умер один". Отличная поддержка для папы, в которого по три раза в день стреляют.