Такэмицу Тору. Отзывы на фильмы

Ты отгребаешь песок, чтобы жить, или живёшь, чтобы отгребать песок?

Очень трудно оценивать картины, которые являются признанными шедеврами, но не нашли полноценного отклика в душе. Фильм глубокий, умный, затрагивающий и философские вопросы, и психологические, и мировоззренческие. Удивительно тонко показана разница между европейским и восточным восприятием жизни. Фильм-притча о бренности мира и об истинных ценностях и гармонии с самим собой. Интересно, что финал фильма лично мной воспринимается как страшный, как поражение героя, который перестал бороться. Хотя с точки зрения всей жизни героя, он скорее нашел свое место в жизни. А с точки зрения религиозно- философских учений востока так и вовсе пришел в гармонию с собой и окружающим миром. Замечательный визуальный ряд и музыкальное сопровождение, порой даже мучительное. Отличная игра актеров.

Если говорить о том, что портит впечатление..2 часа экранного времени, на мой взгляд, это слишком много... Но главное, все же не это. Главное, что книга произвела на меня гораздо более сильное впечатление. Нет, участие в съемке фильма автора книги безусловно дало свои плоды, и это очень хорошая экранизация. Но все же книга лучше. Во-первых, песок так более мистичный, загадочный, неотвратимый, порою становится страшно читать. В фильме этого ощущения нет. Все происходящее воспринимается слишком буднично.

Во-вторых, как-то совсем по-другому воспринимается финал. Вроде бы чуть-чуть всего лишь смещены акценты, а смысл уже теряется. В книге скорее кажется, что герой смирился, обрел свободу, там где не искал, а в фильме- ощущение, будто он тоже нашел, что искал, только это жажда признания и славы. Да и сам герой в книге производит куда более приятное впечатление, чем герой фильма. Поэтому если выбирать книгу или фильм, я выбираю книгу.

Рекомендую любителям авторского кино и тем, кто любит неспешные философские творения.

Второй фильм Масаки Кобаяси, который я посмотрела. Мне нравится стиль этого режиссера, и, я думаю, что награды, которые получали фильмы Кобаяси, вполне заслужены. Например, "Восставший" в 1968 году получил премию Британского киноинститута в категории «Лучший зарубежный фильм года» и в том же году возглавил список лучших десяти фильмов мира.

Быть самураем нелегко. Самурай должен следовать установленным правилам и подчиняться приказам, нравятся они ему или нет. Исабуро Сасахара всегда был образцовым самураем. Он всегда подчинялся приказам. Согласно одному из них, он женил своего сына Ёгоро на Ити — наложнице, которая была отвергнута господином. Никто не верил в то, что этот брак принесет счастье и радость, но со временем молодые люди по-настоящему полюбили друг друга. Тут-то и пришла новая беда. Согласно очередному приказу, требовалось вернуть Ити в замок. Этот случай не был уникальным. В эпоху феодализма в Японии простые люди были марионетками в руках влиятельных господ. Исабуро и Ёгоро должны были сделать выбор: выполнить приказ или пойти против воли господина. Как можно понять из названия фильма, самураи не захотели подчиниться.

С технической точки зрения, все практически идеально: отлично подобранные актеры, красивые костюмы и декорации, хорошо прописанный сценарий. Мне понравилась также работа операторов и осветителей.

Неторопливое повествование в первой половине фильма позволяет зрителю не только наблюдать за происходящим, но и дает время поразмышлять вместе с героями о том, как было бы правильнее поступить в сложившейся ситуации. А ситуация, конечно, непростая. Расставаться с человеком, которого любишь, невыносимо. Но неповиновение приказу повлечет негативные последствия не только для Ёгоро и Ити, но и для всей семьи Сасахара. Я могу понять и родственников, настаивавших на возвращении Ити в замок. Не очень-то хочется, чтобы твоя жизнь пошла наперекосяк из-за действий родни, которую ты даже толком-то и не знаешь.

А в финале, как и в "Харакири", зрителей ожидает последний бой самураев. Можно сказать, их было два: в доме и на границе. Выбор оружия прислужников господина, мне кажется не случайным. Использование ружей, а не мечей показывает, что те, кто так настойчиво требует от других подчинения правилам даймё и следованию кодексу, сами уже давно утратили свою честь. На это же прямо указывают и слова Татэваки Асано в одной из сцен.

Подводя итог, отмечу, что "Восставший" не только красиво и профессионально снят, но и дает пищу для размышлений. Два часа экранного времени прошли незаметно. Фильм определенно советую к просмотру.

И еще немного размышлений.

Если в "Харакири" я полностью поддерживала главного героя, то в "Восставшем" все не так просто. Конфликт тут намного сложнее. С одной стороны, я понимаю нежелание Исабуро, Ёгоро и Ити подчиняться приказу. Средневековые порядки ужасны, несправедливы и жестоки. Ити не только прожила два года в новой семье и полюбила своего мужа, но и родила дочь, которую теперь ей придется бросить. Гордость, с которой Ити говорит о том, что она жена Ёгоро Сасахары, достойна похвалы (хотя, тут становится жалко ее сына, которого она - хотя, опять-таки не по собственной воле, но - оставила в замке). Но тут есть одно "но". Своим поведением герои ставят под удар не только свои судьбы, но и судьбы своих родных.

Из двух вариантов перевода названия фильма мне больше нравится именно "Восставший", потому что, честно говоря, я увидела лишь бунт Исабуро. Если бы не он, Ёгоро не ослушался бы приказа, ведь он вырос таким же как и его отец - привыкшим во всем подчиняться господину. Ити, в конце концов, тоже не пошла бы против воли мужа.

Исабуро же двадцать лет прожил под каблуком, не смея высказываться не только против воли хозяина, но даже против своей собственной жены. Но вот он прожил большую часть своей жизни (надо сказать, в спокойствии и комфорте), снял с себя ответственность за семью, переложив ее на плечи сына, и решил побунтовать, этакий кризис среднего возраста. Но он бунтует не против системы, он ведь не хочет свергнуть правительство и установить более демократичные законы. Его бунт бессмысленный, и сразу понятно, что он не принесет ничего кроме боли и страданий его родственникам, но Исабуро все равно. Он хочет поиграть в мятежника. Прикрывшись красивыми словами о том, что настоящая любовь, которую он увидел в отношениях его сына и невестки; о том, что любовь, которую он никогда не испытывал сам, заставила его иначе взглянуть на жизнь и впервые задышать полной грудью, Исабуро на самом деле хочет доказать всем, кто считал его подкаблучником, что он настоящий мужчина. Но зададимся вопросом, а почему же он не сделал этого раньше? Возможно, потому что свою-то жизнь он хотел прожить хорошо, а вот до других ему дела нет.
Можно, конечно, защищать Исабуро, но, опять же повторюсь, он не революционер, на это у него никогда бы не хватило храбрости, он просто взбунтовавшийся старик. Исабуро не думает о том, что из-за его поведения законы страны не изменятся, и его детям и внукам придется жить в таком же феодальном обществе. А как будут относиться к потомкам самурая-предателя? Исабуро прекрасно понимает последствия, но ему нет до этого дела. Главное, доказать родне и другим самураям клана, что он гордый и свободный человек. Именно поэтому я не питаю симпатии к данному герою, в отличие от большинства зрителей. Если бы он взбунтовался на 20 лет раньше, когда его самого против воли женили на сварливой женщине, которую он не любил; если бы он решил пойти против несправедливости, рискнув в первую очередь своей жизнью и благополучием, а не жизнями сына, внучки и других членов своей семьи, тогда я была бы на его стороне, но в данной ситуации я не могу его полностью поддержать.

Но этим фильм и хорош. В нем нет примитивных разграничений на добрых и злых, хороших и плохих, на черное и белое. Это жизнь как она есть. Сложная, тяжелая, требующая принятия непростых решений, последствия которых невозможно заранее предугадать и оценить на сто процентов. И то, были ли герои правы или нет, сможет показать только время.

Я не назвал бы себя фанатом старых японских фильмов. Но мне нравится их изредка смотреть, просто чтобы ощутить всю атмосферу, которой они переполнены. Во-первых, в этой атмосфере есть все, что в первую очередь соотносится с самураями – такое спокойствие и напряженность одновременно. Во-вторых, долгие планы, переходы от одной сцены к другой, в общем, все то, что связано с работой оператора. Вот взять этот фильм. Сцена с самурайской битвой на кладбище – она на самом деле шикарна. В ней нет никаких спецэффектов и акробатических трюков. Но количество эмоций, которые она содержит буквально зашкаливает.

Если говорить начистоту, то этот фильм бы вряд ли занял первое место в соревновании по динамике происходящего на экране. Все что здесь есть – это в основном общение. Но оцените хотя бы завязку сюжета. Самурай, потерявший хозяина, приходит в поместье другого самурайского клана, чтобы совершить там харакири. Ведь чем знатнее клан, тем более почетным считалось совершить харакири на его территории. Ну и заодно небольшой японский лайфхак – всегда была возможность, что вместо харакири просящему предложат либо деньги, либо место в клане. Многие эти пользовались. Поэтому члены клана не в восторге от этого посетителя. Явно видно, что он совершенно не собирается кончать жизнь самоубийством. А наоборот хочет получить деньги. Если деньги ему отдать, то вскоре тут отбоя не будет от подобных ронинов. Но пришелец заявляет, что ничего подобного – все, что ему нужно, это разрешение сделать харакири. Правда в качестве условия он просит, чтобы его кайсяку (помощником при этом обряде) стал определенный член этого клана. Правда именно этот самурай внезапно куда-то пропал. И вот пока его ищут, люди начинают рассказывают друг другу истории своей жизни.

В общем, в этом фильме собрано все то, о чем люди обычно забывают, когда говорят о самураях. Да, катаны, доспехи, навыки обращения с оружием и всякие кодексы чести. Но на самом деле, все это гораздо глубже. Доблесть, самопожертвование, какая-то психология того беспощадного и жестокого времени. Вспороть себе живот на виду у всех ради цели, в которую веришь. Выстроить изящный план мести и исполнить его таким образом, чтобы нанести противнику максимальное оскорбление. Все три добродетели самурая связанные друг с другом – верность, справедливость, мужество. Создателям этого старого, черно-белого фильма удалось показать их все и во всей красе.

«Харакири», как и многие фильмы того времени достаточно длителен по времени – больше двух часов. Учитывая большое количество разговоров, можно сделать вывод, что он скучен. Разговоры, больше двух часов – какой может быть другой вывод? Ничего подобного. Смотрится он на одном дыхании. За всеми этими разговорами, и внезапными их поворотами буквально по заветам Хичкока, всего этого времени не замечаешь. Ты пытаешься понять, что же это за люди собрались здесь, в чем же их истинные причины. Как они связаны и что они будут делать дальше. Напряжение нарастает от довольно банального начала (путник у ворот) через интригу в середине к неожиданной, но неотвратимой развязке в конце.

А еще в этом фильме много символизма, много каких-то с первого взгляда не важных деталей. И местами приемы кажутся довольно прозрачными, но все они здесь исключительно к месту. Каждый штрих, каждый переход, свинцовые облака на небе, трава под ветром. Ну, каким бы банальным это сравнение не было, каждый кадр в фильме сродни хокку. Можно просто наслаждаться операторской работой старой школы, без всяких кувыркающихся камер. Простые, но идеально органичные углы съемок. Идеально играющие актеры. Прекрасный фильм, который я бы порекомендовал посмотреть всем тем, кому нравится Япония, кино и эпические истории о доблести и чести. Здесь все это содержится в концентрированном виде.

За что люблю Куросаву. Смотришь и сразу понимаешь, перед тобой шедевр!
Вечные общечеловеческие проблемы! Эпоха, страна – не важны.
Был грозный и жестокий завоеватель. Захватил много земель, убил много людей, нажил много врагов, а потом состарился. Решил поделить все между сыновьями, только младший Сабуро сразу понял к каким страшным последствиям может привести такое решение. Был прав. Во владения Хидетора приходит война, смерть, огонь, предательство, жадность и
бесчестие . Приходит хаос, то есть «ран».
Это японский шекспировский «Король Лир» . Сам Куросава был уже очень знаменитым и … пожилым, когда его снимал. Поэтому, с одной стороны понятен выбор темы, отцы и дети, с другой – впечатляет масштабность, грандиозность и явная неограниченность режиссера в средствах. Гениально снят и выверен каждый кадр, ничего лишнего, все продумано до мелочей. А какие костюмы древней Японии, необычные, на мой взгляд неудобные , но как же это всё завораживающе снято. Как горит замок младшего сына – это ж шедевр!! Можно делать стоп-кадры , смотреть и получать громадное эстетическое удовольствие.
И отдельно скажу о двух вещах.
Первое. В этом фильме второстепенные персонажи ( советники, жены, любовницы,шут…) достойны главных героев.
Второе, просто потрясающий последний завершающий кадр этого шедеврального фильма. Очень рекомендую эстетам и любителям азиатского кино.

В свое время я этот фильм пропустил, а тут обнаружил и не смог удержаться от просмотра. Актеры уж больно интересные попались. Шон Коннери, Уэсли Снайпс , еще пара звездных имен. Да и то, что фильм про Японию и столкновение Восточной и Западной культуры – ну, это как минимум интересно.

После просмотра осталось неплохое впечатление, но, увы, я хотел бы чего-то большего, и даже непонятно, к чему придраться. Вроде все на месте здесь. Все по канонам 90-тых, и навевает воспоминания о той эпохе в видеофильмах. И операторская работа, и приемы сценариста и даже игра актеров. Но вот… не знаю, не хватает чего-то и все тут. Слишком уж герой Шона Коннери сделан всезнающим, все ему подвластно, до, всего-то он додумывается и все-то он может объяснить. Правда в конце есть небольшая шероховатость, о которой можно подумать на досуге. Но, не спасает. Не то, чего ожидалось.

Опять же – Стиву Бушеми не дали разыграться, я думаю, он бы там смог чего-нибудь интересного изобразить. А так получилось, что его роль какая-то странная была, словно – либо вырезали что-то с ним связанное, то ли наоброт, вписали его туда просто, чтобы был, для мебели. С другой стороны – порадовал Тагава с его неоднозначным Эдди. Вроде бы и привык, что этот актер играет всяких мерзавцев ан нет… здесь он…. Ну да, не однозначный персонаж, получился. Впрочем, на мой взгляд, создатели слишком уж навертели с неоднозначностью Японцев. Словно старательно запутывали бедного западного зрителя и пытались ему внушить – «Ууу!! Страшные Японцы, с их непонятными задвигами и традициями».

Конечно, сейчас все эти трюки с «Вот смотрите, что я могу сделать с видео» или «вот у нас какая маленькая видеокамера» выглядят наивно, но если вспомнить атмосферу того времени – все очень хорошо. Посмотрел вот его сейчас, и словно вернулся в ту эпоху кино. Воспоминания нахлынули. И главное, даже сейчас этот фильм остается хорошим, крепким и удерживающим внимание во время всего просмотра. Думаю, это чего-то да стоит.