Джузеппе Торнаторе. Отзывы на фильмы — стр. 2

"Лучшее предложение"

Как часто вы отпускаете себя, доверяясь так называемой "судьбе"?

Лично я никогда. В любой подозрительный момент я начинаю включать здравый смысл, который шепчет "не ввязывай меня в эту авантюру", либо вроде "постой, постой, дай подумать, здесь некуда спешить".

Вирджил придерживался той же позиции, однако все равно он рисковал многим, для того чтобы получить все. Таким образом он провёл 10, 20, 30, 40, 50 лет своей жизни, боясь доверять и принимать людей, отгораживаясь неким щитом, как он считал "мера сугубо гигиеническая".

Но тут вмешивалась та самая "судьба". Да он был самым дорогостоящим аукционером с многомиллиардномиллионным состоянием, поэтому он привык принимать различного рода заказы по оценки имущества, причём такому очаровательному голосу действительно недано отказать.

После этого начинаются тайны, которые обожают все мужчины, вне зависимости от возраста, вероисповидания, расы. Да и женщины их обожают, благодаря этом порыву и появляется изобретательный инстинкт, который достаточно выражен у Роберта (опытного технаря, который может что угодно смастерить, починить). И эти двое решили собрать из этих таинственных деталей "лего-андроид", а по совместительству разгадывают загадку девушку с агрофобией.

В фильме даётся ну очень много подсказок о финале, мне кажется, что их количество было нужно немного урезать, или подать по-другому, потому что догадаться за полчаса до развязки было обидно.

Среди актёров был известен для меня Джим Стерджесс, благодаря участию в проекте "Облачный атлас". Звёзд с неба не хватал, но запомнился, так точно изображал ловеласа-простака, который усиленно пытается помочь престарелому мужчине завоевать девушку, только из-за него появилась другая идея о развязке. Ну и Джеффри Раш - абсолютно отличается от "Пиратов.."'его игра, но ведь тоже веришь. И Клара (Сильвия Хукс). Мне жутко не хватало буквально одного финального штриха для оценки её игры, но нет. Сценарист решил не уделять этому должного внимания, а жаль. В целом, достойно.

Итальянское кино мне неплохо заходило, но раз на раз не приходится. Крестный отец для меня как образец кино, где показывается история нескольких поколений семьи, проживающей в Баарии. В целом кино хорошее, можно посмотреть, но снято так, как будто из другого времени. Далее поделюсь впечатлениями от знакомства и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). По сути вся суть фильма уже мной рассказана и мы видим одну семью на протяжении двадцатого столетия. Итальянский режиссер Торнаторе предлагает в своем фильме, бюджет которого составил 30 млн долларов, историю жизни трех поколений большой сицилийской семьи, проживающей в городе Багерия в период с 1930-х по 1980-ые годы. Опытный режиссер, который прославился такими картинами, как "Новый кинотеатр "Парадизо", "Легенда о пианисте" и "Малена", очень трепетно передает каждый момент жизни сицилийцев XX века. 54-летний Торнаторе попытался как можно чувственно изобразить каждый эпизод своего фильма, ведь Багерия, откуда родом главные герои кино - это родина самого режиссера, поэтому "Баария" - автобиографическая картина. В Багерии, что находится на Сицилии, родился и вырос Джузеппе Торнаторе. Почему тогда фильм называется "Баария", если название города выглядит по-иному? Потому что Баария - это название Багерии на местном сицилийском диалекте. Картина итальянского режиссера, который сам написал сценарий к "Баарии", можно сказать, обо всем. В 150 минутах, которые зритель потратит на просмотр фильма, рассказывается о целой эпохе в Италии.

В фильме Торнаторе мы можем проследить и любовную линию, и историческую, и военную. Итальянский режиссер повествует о фашизме, охватившем Апеннины, о коммунистической власти, о мафии, управляющей городом. По сюжету, Пеппино - сын обычной итальянской семьи – во время Второй Мировой войны, когда в стране царили голод и разруха, встречает женщину своей мечты – Марианну. Им тяжело быть вместе, потому что окружающие против их отношений. Причина в том, что Пеппино за время войны стал убежденным коммунистом. Однако это не мешает влюбленным продолжать свои отношения. В целом по этому критерию не могу высказывать претензий, но история получилась красивая.

Визуальный критерий или как снято. Оператор хорошо снимает обзорные планы и пейзажи с видами Италии. Особенно привлекательно выглядят виноградники и сельская местность, есть сцены на плантациях, где собирают по договору плоды, чуть не соберёшь - и получаешь копчиком об дерево, есть много видов городских, есть хорошо поставленные сцены с пробежками, проходами главных героев в пространстве и прочих визуальных трюков, которые не так бросаются в глаза, поскольку скрыты за фактурностью и монолитностью атмосферы большого повествования, всё во всём как неторопливость темпа, его размеренность создаёт музыка и звуки атмосферы в сочетании с гармониями мелодии формируют в голове образы. Отметка хорошо по этому критерию.

Актерская игра в фильме изумительная. Что маленькие актеры, что взрослые и опытные – все они справились со своими ролями на пять с плюсом. Операторская работа Энрико Лучиди не дает возможности критикам сказать ни единого отрицательного слова в свой адрес. Что касается композитора, то работу Эннио Морриконе, которого мы привыкли уже слышать в фильмах Торнаторе, априори нельзя оценить, как не качественную. Великий итальянский композитор вновь нашел нужные ноты и мотивы, которые украшают "Баарию". Но стоит сказать, что настолько же запоминающихся и выдающихся мотивов, как в "Кинотеатре "Парадизо" и "Малене", в новом фильме Джузеппе Торнаторе не было.

Вердиктируя. Кино которое нелегко воспринимать ввиду разной динамики и большого упора на сюжет, за которым порой не просто угнаться, но вашему вниманию предлагаются отличные виды Италии, атмосфера назревающего конфликта коммунистов и фашистов. Фильму ставлю восьмёрку, один раз посмотреть можно, как мне кажется. Но на вкус и цвет фломастеры разные. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Вкратце сюжет этой тоскливой мелодрамы, снятой режиссером Джузеппе Торнаторе ("Малена") выглядит так: прекрасная Эми (Ольга Куриленко) тоскует на фоне прекрасных пейзажей, интересных интерьеров и самое главное - на фоне монитора доисторического лэптопа. Предполагается, что помимо тоски, Эми еще нужно заниматься очень-очень сложными и научными исследованиями, ведь она изучает астрофизику: теорию струн, двойников, бозон Хиггса, параллельные миры и прочие интересные вещи. Но как ни странно, она довольно мало времени уделяет учебе, потому что вся ее жизнь посвящена любовной тоске. Престарелый профессор астрофизики Эд (Джереми Айронс) и есть объект бесконечной тоски Эми. И не только потому что он женат, это бы еще полбеды, он для Эми недосягаем во всех физических смыслах. Ей остается лишь утешаться тем, как сильно он ее любит, под стандартный средний саундтрек от Эннио Морриконе.

Однако, поскольку профессор жил в Эдинбурге, да еще и владел уютной виллой в живописной итальянской провинции, у Эми всегда есть возможность побродить по этим романтическим местам и красиво потосковать. Сама Эми живет где-то в Англии, в Йорке, это хороший дополнительный источник красивых пейзажей. Меланхолическая влюбленность Эми поддерживается корреспонденцией от возлюбленного профессора (в оригинале фильм так и называется, "Корреспонденция") - она получает от него текстовые сообщения, цветы, и диски, и обычные письма. Профессор Эд здесь - такой же скучающий интеллектуал, как и в Лолите. За минусом того, что его нельзя назвать извращенцем, с учетом возраста его студентки. Хотя с этической точки зрения роман женатого профессора со студенткой - это все равно двойное моральное табу. Поначалу кажется, что именно "недозволенность" такого романа будет подогревать сюжет, но увы и ах, постановщики совершенно не заинтересованы в моральных аспектах этой любовной истории. У них куда более глубокие и философские идеи (которые, по собственному признанию, Джузеппе Торнаторе вынашивал более двадцати (!) лет; об этом также говорит факт публикации книги по сюжету фильма). Но эти идеи, к сожалению, не включают ни детективного, ни научно-фантастического вариантов развития сюжета. Зрителю придется довольствоваться любовной тоской Эми. Самой большой загадкой фильма остается вопрос, зачем каждое текстовое послание, включая смайлики, зачитывать вслух.

Чтобы зритель совсем уж не заснул от тоски Эми, сценарист придумал для нее необычное занятие - она подрабатывает каскадершей. Сплошной риск и адреналин. Смертельно опасные трюки, которые под силу только настоящей Ларе Крофт. Возлюбленный профессор даже называл ее "Камикадзе". А она его называла благоговейно "Волшебник", ведь он такой умный! А еще тут много звездных метафор, дабы подчеркнуть глубинный философский смысл повествования. Звездное небо, свет "мертвой" звезды, бессмертие, небытие, реинкарнация и другие поэтические штуки. Все эти сентиментальности очень плохо скрывают предельно затасканный сюжет и примитивные метафоры (астрофизика и отсутствие страха перед смертью - бессмертная любовь, которую не могут ограничить ни время, ни пространство). Второстепенным персонажам в фильме и вовсе не уделяется никакого внимания - друг Эми, Джейсон, и дочь профессора Эда, Виктория - не более чем средства подбрасывания информации. Скромное актерское дарование Ольги Куриленко не может справиться с практически невыполнимой задачей по превращению ее картонной героини в живой и интересный персонаж.

Сценарий "Двое во вселенной" напоминает как минимум три известные мелодрамы. Идея с подарками - из одного фильма, идея о разделенности временем и пространством двух родственных душ - из другого... Всю эту банальную, неправдоподобную и слащавую смесь тоскливой любви и квантовой механики прикрывает большой и таинственный космос, безграничность которого дает надежду на то, что в нем есть все ответы на любые вопросы о мироздании.