Отзывы на фильмы Хэлa Лэндонa мл.

8/10
Ох, начну с того, что я очень безумно люблю старые фильмы, но не немое кино. Моя любимая эпоха началась в 1935 году. "39 ступеней" Альфреда Хичкока. Пока еще не встречался фильм, снятый ранее, который я бы полюбила. С немым кино дела совсем печально - я тупо засыпаю. Всегда. Я люблю ушами (типичная баба) - в фильме мне нужны голоса, крики, шепот, шелест листьев, шум машин, толпы, воды.
А теперь закрою глаза на свои предпочтения и объясню оценку.

ЭТО ИДЕАЛЬНАЯ СТИЛИЗАЦИЯ!
На этом отзыв можно было бы закончить :) В ней прекрасно буквально всё! Актеры (собака в первую очередь) справились на все 10 баллов. Ведь действительно в немых фильмах главное мимика и жесты - зрители должны были по ним понять все. Я удивлена, что современные актеры смогли добиться этого!
Сам сюжет тоже будто из конца 20-ых, некоторые эпизоды настолько глупы (пожар тот же), что это даже мило. Музыка! О даааа! С такой музыкой я совсем забыла, что кино вышло в 2011. И отдельно браво танцам! В конце я просто хотела танцевать вместе с ними. Восхитительно!

Будь я любителем, поставила бы все 10, а так всего лишь 8, потому что все же засыпала в середине.

Ctixia , спасибочки большущее за пинок! ТТТ-2. 2014.

Сюжет. Голливуд, 1927 год. Сейчас в это сложно поверить, но были времена, когда кино было не только без выпуклостей и спецэффектов, но и без цвета и даже без звука! Но даже такое, черное белое и немое кино, пользовалось огромной популярностью, фильмы выпускались пачками, и звезды кино рождались прямо на глазах. Одним из таких популярных артистов был Джордж Валентайн. Все было при нем - любовь публики, огромный дом, воспитанная и молчаливая жена, любимый пес. Но случилось страшное! БА-БАХ - и в кино пришел звук! Многие актеры старой школы были категорически против звукового кино, и Джордж - в их числе. Как известно, звук все же победил, очень быстро появились новые звезды, которые рады были продемонстрировать зрителям не только свое изображение, но и голос. Одной из таких новоиспеченных звезд стала Пеппи, которая совсем недавно была влюбленной в Джорджа статисткой. И вот уже Пеппи красуется на афишах, а Джордж лишился всего, кроме верных друзей - своего пса и бутылки виски.

Воплощение. Фильм черно-белый. И он немой! Это так просто, но так неожиданно! Если бы я не была постоянным посетителем Кинопоиска, для меня стало бы абсолютным шоком увидеть в кино то, что я увидела. Но вместо шока я испытала удовольствие. Каюсь, я не видела ни одного фильма эпохи немого кино, и в глубине души была уверена, что они излишне опереточные, мелодраматичные и вообще я не люблю субтитры. И я совершенно поражена, что все может быть понятно без слов! Каждое действие героев, нюансы их взаимоотношений, все, что происходит с ними и вокруг них - все совершенно ясно и слова даже не нужны!

Конечно, если совсем уж честно, то для достижения этого эффекта нужен соответствующий сценарий. История классическая, абсолютно понятная и предсказуемая. и в обычном фильме, звуковом, она показалась бы скучной и примитивной. Да, не имея диалогов, актеры все отыгрывали не словами и интонациями, а преувеличенной мимикой. Но все вместе именно в этом фильме получилось шикарно! Ни один зритель в зале не вышел, никто не бегал туда-сюда, даже, кажется, не жевал. Зрители сопереживали! А в финальной сцене все, как один, захлопали! Как дети, честное слово! Вот что значит магия кино))

Для меня еще важнее самой истории то, что это кино о кино. Есть много моментов, связанных с кинопроизводством, думаю, что есть отсылки к тем или иным фильмам. Одна из самых запомнившихся сцен - сон героя, где все обретает звук, и только он остается немым. Это так сильно, и полностью передает смысл происходящего. А в конце, когда появляется звук, камера отъезжает, и мы видим всю съемочную группу в работе - это же просто чистый восторг!

Фишка. Конечно, главная фишка - это цветовое и звуковое решение. Сила этого фильма в том, что мы получаем шанс вернуться к истокам кинематографа, окунуться в то время, не только наблюдая за картинкой на экране, но и сами фактически становясь зрителями из конца 20-х годов.

Вердикт. Прекрасный фильм, напоминающий современному зрителю о том, что главное в кино - вовсе не спецэффекты.

Очень классный фильм! Я получила огромное удовольствие от просмотра. Главное, я совершенно не ожидала, что меня ждет немое черно-белое кино, и что это может быть по-настоящему здорово! Оказывается при интересном сюжете и блестящей актерской игре слова отходят на второй плат и становятся не обязательными. Мы, поколение, выросшее при звуковом кинематографе, об этом даже не задумываемся, но "Артист" показал, как это бывает. Точнее, было в начале ХХ века.
Здорово, что за основу взята реальная личность: артист немого кино Джозеф Валентайн. На фоне его судьбы разворачивается история кино и Америки, поскольку события затрагивают и закат немого кино, и финансовый кризис 30-х годов в Штатах.
Актеры - само обаяния. Валентайн - похожий на Кларка Гейбла в "Унесенный ветром", улыбчивый, утонченный, с умными и грустными глазами. И Пеппи - истинная француженка, тонкая, стремительная, дышащая жизнью и свежестью утреннего ветра. В эту пару невозможно не влюбиться!
В фильме есть интересные моменты, которые лично меня очень порадовали: танцевальная дуэль за ширмой, эпизод со стаканом, обретшим звук и миниатюрные туземцы на стойке бара.
Фильм и смешной, и грустный - пару раз я даже слезу пустила, - но в целом, оставляет светлое и радостное впечатление.
P. s.: И песик просто молодец! ;)

Совершенно уникальная постановка! Я бы по ней не сказала, что это - современный фильм. Смело могла бы окрестить какими-нибудь 60-ми.
В центре сюжета драма главного героя немого кино, он не может смириться с тем, что прежняя эпоха безвозвратно уходит и отказывается играть в звуковом кино. И вот, прежний любимец и баловень публики, теперь забыт, разорен, никем не узнаваемы бродит по городу и смотрит на афиши, с которых ему улыбается новая молодая звезда, та самая девушка, которую он как-то случайно увидел в толпе своих почитателей. Теперь их роли переменились, но разве может с этим смириться настоящий мужчина? Он никогда не станет просителем, он будет действовать, пока может, а после проще уж свести счеты с жизнью, коли она его так разочаровала.
Вроде бы, не слишком уникальный сюжет о судьбе двух влюбленных, которые одновременно хотят реализовать свои возможности в карьере. Но весь фильм снят как немое кино, когда губы героев шевелятся, но мы не слышим слов, о содержании беседы догадываемся только по жестам. А ключевые фразы нам выводят на экран крупными субтитрами. А чтобы на уши не давила тишина, как в старых кинотеатрах играл тапер, так и мы теперь слышим музыку за кадром. И только в самом конце картины режиссер включит нам живой звук, эра звукового кино настала!

Немые фильмы практически и не смотрела, так, только короткие фрагменты (и в основном, с Чарли Чаплином). Тем не менее, дух того времени, стиль таких съемок отлично передается в фильме. Правда, сразу чувствуется, что съемка современная – кадры не прыгают, картинка безупречная!

Сам сюжет очень здорово обыгран – исторический перелом в кинематографе, момент появления в фильмах говорящих героев, озвучки. Очень тронул момент, когда главному герою снится пророческий сон, как он не может пользоваться своим голосом. И второй момент, очень переживательный, это про пожар, который артист устроил из-за своего бессилия, критическая точка в его творчестве.

Романтическая линия с девушкой-актрисой мне показалась очень слабой и неубедительной, такой абсолютно игровой. Сама девушка – то ли наивная простушка, не задумывающаяся о том, что говорит и о последствиях своих слов (но тогда как она пробилась в актерской среде на такие высоты?!), то ли романтическая особа, увлеченная огнями славы. А после столкновения в кафе на интервью что-то в ней открылось… И дальше – когда она спасала имущество артиста, покупая его на аукционе и пряча в своем доме, ну как-то всё так из роли мамочки. Ничего в этом великого нет, еще больше унизительно, как мне кажется, для настоящего мужчины должно быть… Особенно неубедительно был переходный момент, когда из кризиса она вывела своего Артиста в новый совместный проект со степом.

Но зато всё было логично выстроено и в целом фильм очень интересный получился. Особенно, если учесть, что в нем не использовалось привычных спецэфеектов современного кинематографа.

Лауреат Оскара-2011 в номинациях "Лучший фильм", "Лучшая мужская роль" и др.
Фильм мне понравился, черно-белый, немой, замечательная музыка. В этом фильме музыка играет очень большую роль - фильм-то немой. И именно благодаря музыке атмосфера немого кино передается довольно достоверно. На мой взгляд, в этом фильме музыка - главный герой.
Посмотрела с большим удовольствием и поняла, что очень соскучилась по черно-белому немому кино, которое в советские времена, то есть в моем детстве, частенько показывали по телевизору. Но несмотря на полученное удовольствие фильм пересматривать буду вряд ли, мне и так пришлось его дважды смотреть)))
Я смотрела фильм вместе с детьми и мне особенно интересно было наблюдать за их реакцией, они до этого ни разу не видели ни одного не то, что немого, а даже ч/б фильма)))к моему немалому удивлению, им, выросшим на современных технологиях, фильм понравился. Они, конечно, его не поняли, но эффект черно-белой картинки и отсутствия диалогов (а вместо них, как принято было в немых фильмах, титры) произвел на них впечатление. Мне даже пришлось потом фильм пересматривать во второй раз, потому что в первый я не столько смотрела фильм, сколько отвечала на вопросы детей, переводила им титры, объясняла что, как и почему именно так)))
"Артиста" я смотрела не в оригинале, по понятным причинам, озвучки никакой, кроме музыкального сопровождения, и не предусмотрено, но титры все же были переведены. Но мне перевод только мешал и во второй раз я титры просто отключила.
Честно говоря, я бы приз за лучшую мужскую роль именно Дюжардену не дала (меня никто, правда, и не спрашивал)))). Да, он хорошо сыграл, душевно. Но мне лично чего-то не хватило, чтобы признать, что именно этот актер заслуживает Оскара.
А вот героиня Беренис Бежо мне очень понравилась. Она для меня в фильме была намного органичнее Дюжардена, она как-то совершенно естественно выглядела, а вот в Дюжардене мне чувствовалась какая-то натужность и вымученность. Но это, конечно, очень все субъективно)))

"The Artist" - уникальный фильм, который покорил Золотой глобус и Оскар в 2012 году.

Один из главных аспектов фильма - это его формат. Фильм выступает в черно-белом формате и без звука, погружая нас в атмосферу немого кино. Он также вносит свои особенные инновации, такие как использование шрифтов и физических действий для передачи диалогов.

Главные актеры фильма, Жан Дюжарден и Беренис Бежо, отлично исполняют свои роли. Они создают гармоничную динамику между собой и прекрасно передают эмоции своих персонажей.

Немаловажным стала музыкальная составляющая фильма. Людовик Борже создал божественный саундтрек, который подчеркнул красоту и эмоциональность фильма.

В целом, "The Artist" - это отличный фильм, который покажет нам, как кино менялось со временем. Это толстый исторический элемент с фантастической игрой актеров и необычным форматом.

Плюсы:
-Уникальный формат, который позволяет зрителю ощутить атмосферу немого кино и погрузиться в мир 1920-х годов;
-Отличные актерские работы Жана Дюжардена и Беренис Бежо, которые подарили зрителю яркие эмоции и запоминающиеся образы;
-Прекрасная музыкальная подборка и саундтрек, которые порадовали слух зрителя и идеально совпали со сценами на экране;
-Кинематографическая работа режиссера Мишеля Оцелота, который внес свой вклад в создание реалистичной визуальной стилистики фильма.

Минусы:
-Некоторым зрителям может не понравиться формат немого кино, так как в наше время это уже не актуально;
-Большинство персонажей фильма являются стереотипами того времени, что может не вызвать интереса у более широкой аудитории;
-Отсутствие звука может создавать некоторые трудности в понимании сюжета, особенно для тех, кто не знаком с немым кино;
-Некоторые зрители могут считать сюжет фильма предсказуемым, так как он главным образом базируется на классических кинематографических сюжетах того времени.

Из всех криминальных сериалов только эту серию обошёл стороной. «CSI» можно было бы назвать первым процедуриалом в моей жизни если бы моё первое знакомство с ним состоялось в детстве, а не в этом году. И судя по хронологии начать нужно было с Криминальной лаборатории Лас-Вегаса. Знаю о существовании команд на Гавайях, в Лас-Вегасе и Нью-Йорке, решил начать с Нью-Йорка поскольку множество сериалов популяризируют этот город в сериальной культуре или просто потому что мне понравился «Касл». Посмотрел два сезона сериала и готов поделиться впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Во главе лаборатории Большого Яблока стоит детектив Мак-Тейлор чьи навыки и опыт не могут подвергаться сомнению, каждый сотрудник в его команде это не просто следователь, но учёный, способный по маленькому волоску рассказать историю его обладателя или выстроить целую картину следствия. С первых же серий заметил что в этом сериале всё на удивление органично взаимодействует, а сюжеты разнообразны, хотя многие дела и решаются в четырёх стенах прозрачной дверью. У каждого героя своя драматургия и линия поведения. Напарник Мака Стелла Бонасера красавица учёный, легко и изящно раскрыла дело о девушке утонувшей в бассейне без явных признаков «помощи». Зацепило также то что в каждой серии раскрывается два дела, над которым работают разные команды, в итоге все пересекаются у патологоанатома — харизматичного Хоукса, сыгранного Хиллом Харпером, хорошо сыграл.

Не заметил в сезонах какой-то общей растянутой истории, не пытайтесь разглядеть сквозной сюжет и чем дальше по сезонам, тем интереснее и масштабней истории, а сценаристы также молодцы в плане диалогов, их хоть на цитаты и не разбираешь, но приятно слушать, да и перевод попался удачный, если сериалы не дублируют, то лучше искать переводы для каналов, поскольку они наиболее удобоваримы. Чем дальше тем больше сюрпризов, ведь показы сериала закончились на девятом сезоне и значит каждая серия была дотошно проработана и наблюдая за повествованием, невозможно не обратить внимание на упорядоченность каждой детали, своевременность каждой улики. Командой способной сотворить такое восхищаешься, ибо эти люди знают цену качеству и человеческой скуке.

Операторская работа и работа со звуком порадовали. Как всегда проникся опенингом и эндингом, являющихся по сути одной и той же мелодией коллектива «Who» под такое звуковое сопровождение хочется за всем этим наблюдать и следовать за героями, распутывая запутанные клубки.

Актёрская игра хороша. Гари Синиз великолепен в роли педантичного Мака Тейлора, первый кого хочешь уважать в команде, хорошо смотрится в кадре. Кармин Джовинаццо не похож на итальянца но играет хорошо, профессионал своего дела. Мелина Канакаридис часто сидит в лабораториях и знает много умных слов, запоминающийся персонаж с запоминающейся фамилией. В больших долгосрочных сериалах наблюдаю тенденцию к большой текучке актёров, здесь часто сменяются женские персонажи, тогда как мужчины. Эйден красива, умна, отваживает от своей попки посторонних детективов, но дольше чем на сезон не задержалась, также там не задержались и Эммануэль Вожье и Клэр Форлани, наиболее известные актрисы тоже не задержались но сыграли свои значительные роли в этом спектакле.

В качестве итога: Сериал несомненно достоин ознакомления и тому есть три причины: Джерри Брукхаймер в качестве продюсера, отличный саундтрек, педантичная проработка криминалистической основы преступления и просто в качестве наблюдения за историями персонажей, особенно загадочных вроде Мака Тейлора и Дона Флэка, создаётся впечатление что большую часть самих себя отдают работе, что отнюдь не недостаток. Сериалу ставлю семь с половиной баллов. Всем добра и приятного просмотра!