Отзывы на фильмы Фёдора Бондарчука c положительными оценками — стр. 2

Сюжет. В провинциальный городок (скорее даже деревню) приезжает крутой чиновник из Москвы. Он наносит визит в музей одного из русских писателей-классиков, намереваясь осмотреть земельные владения музея на предмет более продуктивного их применения, например, под застройку особняков. А в музее работает такая трепетная тургеневская девушка, которая дает чиновнику неслабый отпор. Естественно, на почве конфликта вспыхивает любовь.

Воплощение. Чудесный, чудесный фильм! Обожаю Дуню, какая же она умница! Ее фильмы напоминают о лучших образцах советского кино - в них есть и радость, и грусть, и смех, и слезы. Они сняты для массового зрителя, но при этом не тупые. У них довольно простая история, но в ней самым интересным образом раскрываются персонажи. Она успевает и развлечь зрителя, и заставить его подумать. Конечно, я давно знала, что она отличный сценарист, и тут сценарий классный, но и как режиссер она себя проявила - много очень хороших, интересных решений, видна работа с актерами.

Божественная Ксения Раппопорт. Клевый Бондарчук. Офигенные актеры второго и третьего плана. Классные находки, много смачных сценок, ярких деталей.

В общем, я большое удовольствие получила и всем советую.

Новый фильм «Лёд 2», режиссером которого на этот раз выступил Жора Крыжовников («Горько», «Горько 2»), начинается со свадьбы двух влюбленных сердец, но очень быстро, буквально с первых минут, сюжет поворачивается трагичным образом. И это — только первая ступенька, где вам захочется расплакаться. Саша Горин остаётся один на один не только со своим горем, но и с новорожденной дочкой на руках. Хоккей придётся оставить в прошлом, друзья сразу куда-то волшебным образом исчезают, малышка требует внимания нерасторопного отца, а из помощников только Ирина Анатольевна Шаталина (Мария Аронова). Денег нет, опыта нет, жены нет, а тут ещё опека наседает со своими нравоучениями и проверками. Сможет ли Горин разрулить все свои трудности или сделает в итоге только хуже?

Собственно, если первый «Лёд» по праву мог считаться спортивной драмой, где герои через тернии шли к звёздам и справлялись не только с эмоциональными проблемами, но и с физическими, добивались победы путем упорных тренировок и с помощью несгибаемой силы воли, то вторая часть стала драмой семейной и даже социальной. Большая часть экранного времени отводится для самокопаний каждого из главных героев (а по сути их всего трое: Горин, его дочь и Шаталина, остальные лишь приятное дополнение, не сильно влияющее на сюжетную линию).

Несмотря на то, что в зале с разных сторон постоянно раздаются звуки хлюпающих носов и искренних всхлипываний (оно и понятно — отец-одиночка, который не может справиться с собственными эмоциями, дочерью, да ещё и переживает личную трагедию, естественно, вызывает умиление и желание его пожалеть, а уж вкупе с тем, как трогательно в самом начале фильма он пытается научиться обращаться с новорожденным и войти в роль новоиспечённого отца и подавно не оставит никого равнодушными, особенно, если есть дети в семье), хочется спросить «Саша, почему ты такой дурень?». Правда, 10 лет — это огромный период, за который можно горы свернуть, почему, почему главный герой по-прежнему остаётся эдаким гопником, у которого одни шуточки на уме, речь соответствующая и проблемы все решаются только аховым поведением и драками? Правильно. Потому что без этого не было бы кино.

«Лёд 2» по-прежнему, как и его предшественник, наполнен музыкальными отступлениями, правда, на этот раз, к счастью, их намного меньше, а песни по большей части подобраны со вкусом (исключения есть), а уж «Сансара» Басты и вовсе является чуть ли не закадровым пересказом всего происходящего на экране и как никогда четко вписывается в общую картинку. Жаль, исполняет ее не сам Баста. Кстати, если вы не знали, то в этом фильме Александр Петров впервые запоёт самостоятельно! Так что для его поклонников это станет ещё одним приятным бонусом.

Из минусов можно отметить то, что некоторые сцены и диалоги просто абсурдны. Так не бывает, так не может быть. Если вам было интересно следить за перипетиями во взаимоотношениях между Гориным и Шаталиной впервой части, то здесь вы будете вознаграждены. Их много. Даже с перебором. И обоих периодически хочется остановить вопросом «Вы что творите?»,но приходится лишь наблюдать с недоумением. Кроме того, совершенно безликими показались героини Юлии Хлыниной и Надежды Михалковой. Что они есть, что их нет, ничего бы не поменялось. Либо им не хватило экранного времени, что странно, ведь хронометраж составляет аж 2 часа, ещё немного и можно превращать действо в сериал, либо они просто не сумели должным образом раскрыть характеры персонажей.

Будет ли третья часть? Пока неизвестно. Но повествование оставляет много вопросов, на которые финал не отвечает, а сюжет пестрит провалами и дырами, которые также остаются непонятыми. Задумка авторов, намек на ещё одно продолжение или в погоне за драмой просто забыли заклеить и объяснить пробелы?

Те, кому понравилась первая часть, определенно будут в восторге и от нового фильма, здесь есть над чем посмеяться, есть, над чем поплакать, есть время оценить прекрасную игру Виты Корниенко (Надя Горина ) — она и правда чудесная, сложно поверить, что 9 — летняя девочка может так натурально передавать эмоции и так по-настоящему обыгрывать семейную драму. Вот только решение выпустить фильм к 14 февраля, к Дню Всех Влюбленных, кажется странной затеей, все таки это не такая уж и сказка с Хэппи — эндом, какой была раньше.

Защищать нас от них или их от нас?

Космическая тема всегда притягивала жадных до денег режиссёров и продюсеров. Только за последние десять лет таких фильмов вышло не менее полусотни. Но "Притяжение" - это первый российский фильм о вторжении инопланетной цивилизации на Землю, а точнее, в Северное Чертаново. Наконец-то, дождались! Теперь мы тоже умеем делать фильмы о пришельцах, и я не оговорилась - мы действительно умеем.
Я не понимаю этих необоснованных нападок в сторону фильма. А чего все ожидали? Сюжет, спецэффекты, актёры - что не так? Режиссёр не тот? Видите ли от Бондарчука многие не в восторге. Но если бы вы не знали, чьё это детище, то, поверьте, впечатления были бы абсолютно противоположные. Я считаю, всему виной предвзятое отношение к Федору Сергеевичу и к российскому кинематографу в принципе. Но за последний год мы сделали очень большие шаги в киноиндустрии, а Бондарчук - первый, кто решился обрушить НЛО именно на Москву, а не на какой-нибудь там Лос-Анджелес. Но смысл фильма даже не в пришельцах и не в экшн-сценах, которые обычно сопровождают такие блокбастеры. Возможно, многие не поймут, о чём фильм, а некоторые - даже разочаруются, поскольку ожидали чего-то типа "Дня независимости" или "Района №9", а получили что-то типа "Прибытия".
Но с другой стороны, я смогу понять многочисленные возмущения народа, ибо нас показали не в лучшем свете - самым настоящим быдлом. Стадное чувство, стадные инстинкты одерживают победу над личностью ежедневно, власть нам не указ, да и полицейские размахивают своими дубинками не для красоты, а чтоб побольнее было (такое чувство, что снимали фильм "Майдан. Дубль 2"). Согласна, возможно Бондарчук и перегнул палку, но, может, он хотел показать то, какими мы можем стать, если продолжим в том же духе. Решать проблемы кулаками сейчас "модно", потому что говорить не хочет никто - болтовня слишком много времени отнимает. Пусть и не стремительно, но мы становимся чертановским быдлом.
Всё, что нам не нравится, всё, что так или иначе угрожает нашей жизни - сотворили мы сами. Нас никто не пытается убить, кроме нас самих. Мне очень понравилась сцена, где герои шли по улице, и Юля достала сигарету, чтобы закурить, а Харитон забрал её, чтобы попробовать, и тогда Юля спросила: "Чтобы узнать, как это - курить?", а он ответил:"Нет, чтобы узнать, как это - умирать."
Можно назвать этот фильм клипом на тему того, какими жестокими и беспечными мы стали. И некоторые сцены даже пугают, поскольку не хочется верить, что режиссёр видит нас именно такими. Но финал всё расставит по местам и даст ответы на все вопросы.
Я не жалею, что решила сходить на этот фильм. До голливудских фэнтези нам, конечно, далеко, но, учитывая, каким мизерным бюджетом располагал Бондарчук, можно сказать, он сделал невозможное. Из минимума - он выжал максимум.

Хочу еще раз обратиться к отечественному кинематографу и вспомнить первые месяцы сего года, когда 20 февраля на наших экранах появился фильм «Батальон». Можно долго спорить об исторической ценности этого фильма, можно строить какие угодно теории как на самом деле проходили революционные годы для нашей страны, чего нам стоила перемена формы правления с царской власти на социализм. Канули в лету Рюриковичи, за ними пришли Романовы, но вот и последние Романовы уходят в Вечность, хотя ходят слухи что цесаревич Алексей и княжна Анастасия живы, но скрываются, на этих по истине конспирологических теориях некоторые пишут романы. В качестве примера приведу роман Стива Берри «Пророчество Романовых», книга интересная, стоит ознакомится. Но вернемся к фильму.

Как известно из истории. На момент революции и последовавшей гражданской войны мы еще участвовали в Первой Мировой и наше войско, деморализованное мнимой свободой и немецким Шнапсом потеряло боеспособность и отказывается воевать. По приказу Керенского, создается женский батальон смерти, возглавляет который Мария Бочкарева — кавалер георгиевского ордена. По идее, этот фильм хорошо бы смотрелся 8 марта, ведь фильм показывает что сильный пол здесь тюфяки и тряпки, продавшие страну за пьянку и утехи, а женщины — спасители Отечества и более добродетельные существа. Не поймите меня превратно.

Главная тема фильма — сильная личность женщины в эпоху потрясений, как честность и дух патриотизма вдохновляют на битву и подвиги. Хорошо прописаны характеры персонажей, каждый типаж вызывает отвращение: что девушки- доносчицы, вызывают неприязнь, что Немцы показывающие себя с отвратной стороны, как и положено врагам Родины. Мне этот фильм понравился потому что в нем воспевается любовь к Родине, к своему отечеству и даже на пути к переменам мы можем гордится домом, в котором мы живем, ведь мы способны постоять за своё Отечество. Лидер Батальона Мария Бочкарева предстала перед нам в образе сильной и смелой женщины, той самой о которой написал когда-то Некрасов: «Коня на скаку остановит, в горящую избу войдет…», «И к школе дитя подготовит и мужу по щщам надаёт)!. Не знаю к какому типу женщин можно отнести последнее изречение, но первое точно про неё.

Мария Аронова вжилась в свою роль. Это, если так можно выразиться, её бенефис, ибо в каждом остром эпизоде она проявляет и железную волю, и стойкость характера и недюжинную мудрость, сумела объединить вокруг себя весь Батальон, а иначе какой ты командующий если в тебе не развита лидерская жилка. Это история о том как рождался «Батальон смерти» чего стоила наша свобода и независимость и ради чего каждый житель своей страны готов пасть смертью храбрых. Фильм пронзителен и эмоционален, не в последнюю очередь благодаря актерской игре. Про Марию Аронову мы уже упоминали, это персонаж икона, который является катализатором смысла в этом фильме. Также неожиданно понравилась Мария Кожевникова, которая наконец избавилась от образа Аллочки из «Универа», она показала что способна играть серьезные драматические роли. Открытием стала Янина Малинчик, которая на «ура» воплотила образ «бой-бабы» из деревни, готовая надавать немцам люля и вот этот просторечный говор, и всё в ней говорило о правильном выборе каста для этого фильма.

В итоге хочу сказать что получился отличный фильм, который вышел вовремя и напомнил нам о сильных людях в эпоху потрясений, о тех кто готов защищать своё Отечество, кто не продается ни за какие блага цивилизации Веста и верен своей земле до конца. Они вдохновили солдат на бой и это главная их победа, они заставили понять что не дадут страну в обиду — в этом подвиг «Батальона смерти» под руководством Бочкаревой Марии. Смотрите только хорошее кино

10 из 10

В наше время модно писать про циничную столицу, модно читать и ругать Минаева, модно быть снобом и жить по принципу «вы ничего не понимаете в жизни, а вот я…», модно быть успешным и т. д. Чего греха таить? Сам почитываю Минаева и в чем-то с ним согласен даже. Хотя «Духless» не входит в число моих любимых книг. Мне намного больше нравится его дилогия «The Телки», хотя разница между этими произведениями небольшая. В общем, буду защищать российское кино на этот раз. Хотя пару ложек дегтя все-таки добавлю в конце, но начну с плюсов.

Сюжет нельзя назвать новым. Вполне обыденная история из серии «Зажрались». Макс — типичный представитель тусовки. Добился чуть большего, чем остальные, поэтому считает себя крутым чуваком. Престижная работа, хорошая машина, красивые девочки, ночные клубы, кокс… Стоит ли его осуждать? Давайте будем честными. Каждый второй хочет попасть в dolce vita. Подавляющее большинство перспективной молодежи из маленьких городов стремятся вырваться в столицу, устроить карьеру и по возможности личную жизнь. Девушки стараются урвать кусок побольше, который обеспечит им сумки Birkin и туфли Louboutin. Некоторые даже свою почку продали бы ради нового iPhone 6 серии. Но при этом все строят из себя высоко духовных личностей, любят исключительно Булгакова и Достоевского (чаще всего не читают ничего, кроме статусов друзей в социальных сетях), считают инъекции ботокса моветоном (истинные эстеты за природную красоту) и, конечно же, любят учить других жизни (куда ни плюнь — попадешь в моралиста). Чем они отличаются друг от друга? Да ничем. И те, и другие — лицемеры. Просто у одних есть деньги, а другие делают вид, что не очень-то и хотелось.

В общем, фильм я бы назвал атмосферным, поскольку он погружает зрителя в состоянии задумчивости. Он показывает, что деньги и шмотки от кутюр не сделают из тебя хорошего человека, но и снобизм не лучше. И только любовь в этом мире бездуховности дает шанс на исцеление. Именно ее надо ставить на первое место в списке собственных приоритетов. Данила Козловский — супер! Идеальное попадание в образ. Единственный тянул на себе этот фильм и справился великолепно. Съемка хорошая, саундтрек качает, как и должно быть. Но сниму пару баллов из-за других актеров. Во-первых, Кожевникова. Она, видимо, все время играет одну роль — Аллочка из «Универа». Во-вторых, Артем Михалков. Совсем не убедил. Я не знаю, почему Козловский может круто играть, а остальные нет?! Они, будто не понимают разницу между кино и театром. Именно из-за такой фальшивой игры не люблю современное российское кино. Но фильм в целом понравился. Кино со смыслом, только вот каждый вкладывает сюда свой смысл, поэтому одним нравится, а другие ругают.

Давайте на минутку представим, что Федор Михайлович Достоевский родился и вырос в наше время. Скажем, где-нибудь в одном из спальных районов Москвы в обыкновенной хрущевке. Маленький Федя ходил бы в детский сад и отвоевывал себе место под солнцем, т.е. горшок. Федя-подросток увлекался компьютерными играми, пил пепси-колу и курил травку в туалете школы. Федор-мужчина протирал штаны в офисе и сплетничал с коллегами в курилке
о натуральности внушительного бюста секретарши Машеньки.
Но размах русской души не знает границ и, рано или поздно, он обязательно задумался бы о «герое нашего времени» - человеке, чистом душой и помыслами, но крайне неприспособленном к обыденным трудностям и человеческим отношениям. Он взял бы в руки нетбук и накатал гротескный роман со всеми вытекающими под странным названием «Даун хаус». О «новых русских», лихих 90-х, непрактичности Hummer’а в условиях московских дорог и распущенности буржуазного класса.
Хвала небесам, что этого не произошло и мы имеем возможность читать бессмертное произведение Федора Михайловича образца XIX века – «Идиот».

Впрочем, выдающийся комедиант Качанов исправил исторический промах и, при поддержке вездесущего Ивана Охлобыстина создал фильм «Даун Хаус».
Вольная и оригинальная трактовка нетленки будоражит с первой минуты просмотра. Лента – это измененное состояние сознания, невероятно красочный и захватывающий трип. Основная сюжетная линия романа оставлена без изменений, но насколько комично, парадоксально и безумно она выражена в фильме! Все поставлено с ног на голову, драматизм событий вывернут наизнанку и доведен до абсурда. Никаких социальных рамок, никаких стереотипов, никакой логики. Фантасмагория в чистом виде. Увидеть нечто подобное в русском кинематографе – большая удача. Не хочу сказать, что русское кино априори плохое. Скорее, оно просто воплощает в себе все известные клише. А «Даун Хаус» шутя, их опровергает. Герои то и дело нарушают желаемый и предсказуемый ход событий. Они в принципе существуют вне каких-либо рамок.
Мое почтение режиссеру Качанову и сценаристу Охлобыстину.

Спойлер фильма можно прочесть в романе «Идиот», но это – без дураков – мало что даст. Потому что князь Мышкин Достоевского и фрик-Мышкин Бондарчука похожи, как балерина и рестлер. Ну, разве что именами.
Это не фильм-роман, а фильм-сборник фельетонов. Начинается все очень даже прилично: князь Мышкин едет из лечебницы в Швейцарии в родные пенаты, чтобы познакомиться со своей двоюродной теткой и обустроиться в Москве на постоянное место жительство. В автобусе он встречает Парфена Рогожина и проникается его страстными речами о некой Настасье Филипповне. Наивный чукотский юноша вбивает себе в голову идею-фикс: познакомиться с загадочной красавицей. На пути к порочной женщине он встречает немало странноватых персонажей, которые рассказывают совершенно галлюциногенные истории. Что было потом? Чем дальше в лес – тем больше сюр…

Актерский состав выглядит, как список самых именитых актеров России и Ближнего Зарубежья: Федор Бондарчук, Иван Охлобыстин, Анна Букловская, Александр Баширов, Барбара Брыльска, Юозас Будрайтис, Ежи Штур.
Засветился и Артемий Троицкий.
Игра всех, абсолютно всех, безупречна. Придраться просто не к чему.
Охлобыстин играет коммерсанта Рогожина, безумно влюбленного в холодную и скучающую Настасью Филипповну (особые приметы – любит поскандалить и пьет как… Вообщем, много пьет). Играет так, что невозможно не вобьиться в этого широкого, громкого и наглого персонажа с фанатичным уклоном в славянизм. Его речи о силе водки и душевных страданиях вызывают приступ здорового смеха и поднимают настроение на раз. Бондарчук раскрылся как очень талантливый исполнитель характерных ролей – князь Мышкин в его исполнении получился невероятно трогательным и обаятельным. К тому же, он носит шапочку с завязочками, модифицированный халат и слушает хаус при помощи винтажного бумбокса. Простой, как пять копеек, честный, великодушный, заботливый, но не вполне нормальный.
Каждый персонаж этого фильма – отдельная история, и нет смысла о них рассказывать. Лучше просто посмотреть. А смотрится все это дело на одном дыхании.

И слушается, кстати, тоже - Грув написал для "Даун Хаус" действительно альтернативное, эклектичное и авангардное музыкальное сопровождение, не в пример своим "мирским" работам.
Кроме Грува в создании музыкального оформления поучавствовали Найк Борзов и группа "Ундервуд" с чудной сюрреалистической песней "Пока я любил тебя".

Выуживать цитаты из фильма «Даун Хаус» - занятие бесперспективное. Лента целиком состоит из острых, искрометных, по-настоящему смешных цитат. Бери любую и учи наизусть, такую красоту грех не ввернуть при случае.
А уж если приплюсовать качество картинки, сочность и сумбур, то получится вкусный слоеный торт, который не приедается.

Российский фильм- наверно ностальгия заставила мне поставить такую оценку.
Милый сюжет, хотя вроде и банальный. Такая сказка для взрослых.
Конечно очень хорошо поставлен закулисный мир театра с его интригами и подлостью.
Ну и конечно быт коммуналки, опять таки с надеждами на жилплощадь и теми "удобствами", что там есть показан замечательно.
Нет в фильме каких то спецэффектов, все работали вроде качественно, но без выкрутасов и нововведений. Порой кажется , что смотришь не художественный фильм, а именно театральную постановку.
Все строится на игре актеров.
Я если честно решилась на фильм и-за Ароновой, она мне всегда нравится и кажется всегда вытягивает фильм на другой уровень.
И здесь это был самый яркий персонаж, хотя и не она главная в фильме.
Ну и Абдулов , играющий нетипичную для него роль, с его то внешностью и статью порадовал.
Конечно диалоги были актуальные , острые и порой просто брали за душу. Шутки же просто поражали.
В итоге фильм в принципе понравился.
НО… я не понимаю, почему столько водки как можно ее столько выпить и не мужчинам, которые пьянеют, а женщинам.
Там не литры, там цистерны просто. Неужели это действительность ?
Я конечно видела что-то подобное , но тут был перебор. Актрисы без стопки просто не были в кадре почти никогда.
И да, все таки игра Добровольской меня не убедила наверно. Что-то не хватало в ней, глубины образа может.
В общем к фильму отношение неоднозначное. Есть хорошее и есть плохое. Смотреть вроде интересно, но история не задевает.

Вообще к многим фильмам последних пару лет в категории «семейное» я отношусь с очень таким большим скептицизмом, потому что чаще там совершенно не детские вещи показывают и чувство юмора там далеко от нормального. Но здесь вот реально очень симпатичный себе вещи происходят, на которые в принципе хочется смотреть.

Скажу сразу это не какая-то уж больно глубокая история, потому что ну большинство с таким бизнесом не сталкивались, с такими проблемами и подавно, а что касается мальчика, ну тут с его образом перегнули палку, но в конце-то концов это комедия, с которой я советую познакомиться, чтобы расслабиться.

Итак, Юрий Гордеев такой крутой и в какой-то степени эгоистичный мужчина, который помешан на своей работе, девушках, славе и который считает, что весь мир любит его. Говорим прямо – очень талантлив и крут, однако в результате нелепой аварии Юрий погибает и становится призраком. И вот тут начинается самое забавное, потому что Гордеева никто не видит, соответственно и он ничего сделать в реальном мире не может, но тут его начинает видеть обычный школьник. Что делать? Только помогать ему и надеяться, что тот ответит взаимностью.

Ваня Кузнецов обычный школьник, который учится в 7-м классе и как и все мечтает об обычных подростковых вещах. Но есть одна большая проблема, он очень застенчивый парень и встреча с призраком, который просит о помощи, совершенно не входит в его планы.

История милая, интересная, больше атмосферой напоминает 90-е и начало 2000-х и тем оно мне и приглянулось. Да и забавно и весело всё это было. Советовать могу? Однозначно.

Просмотрено в рамках "ТТТ" совет от Kolombinka

С самого начала сериала задан такой драматичный тон, и, что удивительно, создателям сериала удалось сохранить его до конца. Здесь всё время что-то происходит, и всё настолько напряженно-эмоциональное, что мне приходилось часто прерываться, чтобы отдышаться. Удивительно, но меня очень зацепили эти четыре бедовые девушки, очень я за них переживала. Как будто и так немало с ними происходило всяческих неприятностей, а я постоянно ждала еще какого-нибудь подвоха то тут, то там.
Больно было видеть ретроспективные кадры, с четверкой подружек – еще девчонок, и понимать, что им всем четверым была судьба стать проститутками. Грустно, что Жанна не додумалась начать новую жизнь не в своей деревне, а где-то в совсем новом месте. И так понятно, что переломить отношение к ней односельчан будет очень трудно, если не невозможно. Тем более она приехала домой с ребенком, так что и на отношение к нему ее прошлое тоже повлияло, разумеется.
Лирично, романтично и вместе в этим забавно, что три подружки сразу практически, как только бросили свою старую «работу», нашли своих «принцев». И всё-то у них так красиво и ладно, аж глаз радуется. Да только не верится, что будет у них всё легко и просто. Но, конечно, хочется, чтобы шанс свой на нормальную жизнь они всё-таки не упустили.
Сериал сделан так, будто и снят любительски – порой обрывочные фрагменты, не получившие продолжение в развитии сюжета, картинка как будто всегда не идеальная, как и сама история. В общем, полное соответствие замысла и воплощения. Сериал обрывается, подразумевая продолжение, которого, правда, уже сказали не ждать.

В последнее время на экранах все чаще появляются "настоящие" фильмы и сериалы. Где жизнь показана как она есть. Где речь далеко не литературная, где герои и хорошие и плохие одновременно, где грязь не прячут за краем экрана. Все на виду. Этот сериал такой.

Четыре проститутки хотят покончить с такой жизнью, и хотят открыть в своем небольшом городке фитнес-клуб. Но на это нужны деньги и не малые. Но все не так просто. В банк с такой профессией не заявишься, бывший сутенер обозлился и требует деньги за выход из дела, а риэлторы, оказывается, не всегда бывают чистоплотными, куда уж, даже мать лучшей подруги и та оказалась с подвохом.

История тяжелая, после нее еще нужно отходить. Сложно поверить, что в нашей стране до сих пор происходит такое, но, к сожалению это так, пускай даже все это обычно не валится на одного человека (хотя и такое бывает). Девочки во многом сами не правильно себя ведут, но они же обычные люди, и делают так, как могут.

Не понравился один момент: линия Ромы - сына Жанны. Зачем нужна эта история с переодеваниями, куда она привела, для чего? Такое ощущение, что просто для того, чтобы было. Как дань современности.

С удовольствием посмотрела бы второй сезон, мне кажется история еще не закончена, хотя режиссер уверяет, что продолжения не будет.

В данной рецензии попытаюсь рассмотреть книгу Сергея Минаева в контексте фильма снятого по книге. Произведение современного творчества именуется «Духless или повесть о ненастоящем человеке». Рейтинг обоих произведений не колеблется выше шестёрки, а потому рассчитывать на философские глубины ни там, ни здесь не имеет смысла, но всё же кино оказалось немного лучше чем книга, потому что служит чуть более яркой к ней иллюстрацией, чем само произведение. Прочитал книгу и посмотрел фильм и могу оценить оба произведения в одном флаконе и постараться разобрать их максимально подробно, попутно делясь впечатлениями от увиденного и мыслями по этому поводу.

Поначалу чтение этой «повести» вызывало у меня дикое чувство непонимания к чему ведёт главный герой, от лица которого идёт повествование, книга начинается фактически со сцены где престарелый, богатый на белки и углеводы «папик», цитирую» «Он мацает ее под столом за коленки, щиплет за задницу, а она истерично смеется на весь зал и закидывает голову так, что вставленные в волосы темные очки чуть не падают на пол…» у меня сразу появилось ощущение что чтение будет очень дискомфортным и наконец-то выставлю книге плохую оценку и разгромный отзыв, но не тут-то было! Читая дальше я понял, что автор пытается подать свою собственную историю под соусом из статей блоггера о жизни и окружающей его действительности. Автор пытается нам подать это как философские размышления о потерянном поколении 1970-1976, ожидавшее великого будущего, но похерившего свои мечты и бездарно растратив лучшие годы, через призму зарождения бизнеса по продаже консервов пытаются выдать нам на гора притчу о ненастоящем человеке, за блеском роскошным и светом софитов скрывающем пустоту духовную и нравственную даёт представление о новом поколении людей, нас с вами, даёт шанс взглянуть на то чем мы сейчас являемся и куда идём. Несмотря на простоту образов и скудность лексикона книга пытается донести до нас в общем то понятную идею, о которой все и так давно слышали, и считают что это своеобразный «палец в небо» для поколения глухих, глас вопиющего в пустыне, ждущий ответа не дождётся, если адресат не желает слышать сообщение.

И книга и фильм не обладают особой глубиной задумки и внутренние диалоги предавали книге немного глубины, того самого двойного дна, а монолог о поколении, отравленном Comedy Club’ом пусть и в разных вариантах но передаёт общий смысл того о чём нам хотел поведать автор. Фильм же Романа Прыгунова вызывает совершенно иное впечатление. Здесь подаётся история о том как плейбой по имени Макс живёт на всю катушку, отрывается кутя, разбазаривая свою жизнь направо и налево. Он позиционирует себя как современный философ уровня ни много ни мало Бегбедера, считает себя самым умным и толкает тот самый монолог в Питерском филиале корпорации о том, про что писал выше. Принципиальных отличий повести от фильма не наблюдается, разница лишь только в ориентированности на потребителя. Если повесть для тех кому за тридцать, кто наладил свой бизнес и преспокойно спустил мечту в унитаз, поведясь на дорогие брюлики и увещевания маркетологов о скором золотм веке рекламы. Фильм же повествует о том что все мы зажаты рамками быта, настолько утопаем в бизнес проектах, что забываем какого просто жить, не отвлекаясь на всю эту мирскую суету и гламурных кукол вроде персонажа Маши Кожевниковой. И книжный герой и Макс в исполнении Козловского пытаются казаться мыслящими философами и проклёвываются в фильме хорошие такие афоризмы, удивляет лишь только что такие фильмы поддерживает министерство культуры. Герой книги жалуется что бог оказался никудышным менеджером и не предоставил ему такому хорошему соответствующее окружение, так оказалось что все вокруг бездари и слушают репера Серёгу. Авторы фильмы пытаются показать что со стороны порочный образ главного героя выглядит гламурно и весь фильм смотришь как сторонний наблюдатель.

«Духless» представляет собой противоположность книге, где главный талант героя заключается в умении видеть вокруг себя тотальное уродство: буквальная визуализация его мировоззрения привела бы, наверное, к появлению задумчивого и дико артхаусного фильма, который вызывал бы тошноту каждым кадром. Между тем в фильме Прыгунова даже накрытая серым подмосковным небом свалка, служащая ключевой метафорой, воспринимается как вполне живописный фон-локация в стиле гранж — и помещенный в него Данила Козловский выглядит на фоне мусорных куч едва ли не более привлекательно, чем в скучных офисных или нарочито развратных, но не менее стандартных клубных интерьерах. Кстати именно начало и конец оказывают главную смысловую нагрузку на фильм. Начинаясь на свалке и кончаясь на помойке, фильм лучше всего показывает беспросветность нашего бытия, а мир наркотиков, циников и тотального выкидыша по всем фронтам здесь показан более чем удачно. А метафоры об унитазе как конечной цели потребления и определения политики, как «вещи галлюцинаторной, базирующейся на иллюзиях» в образе Путина ставит меня в противоречивое положение по отношению к фильму, после этого я готов простить фильму все огрехи в сценарии, простоту подачи и обилие крепкого словца едва ли не в каждой сцене.

Актёры понравились. Козловский получил большую известность после роли в этом фильме, до этого он снимался в фильме «Мы из будущего», вообще как актёр он мне нравится, особенно жду фильм «Викинг», где он играет Князя Владимира. Здесь он выглядит убедительно в роли философа от гламурной элиты и как в одно мгновение жизнь поворачивается к тебе своей обратной стороной, все метаморфозы героя актёр отразил убедительно. Также отмечу Никиту Панфилова, в мажоре отлично играет тёмного персонажа и здесь его роль тоже неоднозначна, Сергей Белоголовцев здесь играет хоть и персонажа эпизодического, но принимает участие в неплохом диалоге, за что спасибо. Артур Смольянинов в роли Авдея — идейного лидера революционной группы «Краски», жаждущий перемен в обществе, герой эпизодический но запомнился.

В качестве итога: книга и фильм хоть и имеют много общего но разительно отличаются по способу подачи материала и восприятию мира. «Ориентировка на мусоровоз» — самый идеологически верный подход к экранизации книги, оставляющей ощущение, что тебя окунули головой в помойное ведро. Есть что-то в самой минаевской манере строить фразы липкое, тягучее и тухловатое, соглашусь с утверждением критиков, потому что воспринимать и фильм и книгу по другому никак не получится. Книга мной оценена в пять баллов за бедность описательных средств и приёмов разнообразия повествования, а фильму ставлю семь, потому что несмотря ни на что не могу не оглядываться на неплохой посыл в обоих источниках. Смотрите разное кино и читайте разные книги чтобы сформировать вкус и чувство прекрасного!

7 из 10